தனிநபரின் தகவல்தொடர்பு குணங்களை வளர்ப்பதற்கான வழிமுறையாக நாடக நடவடிக்கைகள், அழகியல் சுவை உருவாக்கம் மற்றும் தார்மீக கல்வி. நாடக செயல்பாடு - பாலர் குழந்தைகளின் விரிவான வளர்ச்சிக்கான ஒரு முறையாக

நாடக செயல்பாடு, அடிப்படையில் செயற்கையானது, இயற்கையாகவே கிட்டத்தட்ட அனைத்து வகையான கலை படைப்பாற்றல்களையும், அனைத்து வகையான மனித செயல்பாடுகளையும் ஒன்றிணைக்கிறது. ஆசிரியரைப் பொறுத்தவரை, இந்த வடிவத்தில் எந்தவொரு உள்ளடக்கத்தையும் செயல்படுத்துவதற்கான வாய்ப்பைத் திறக்கிறது, நீங்கள் "கட்டமைப்பை" உருவாக்க வேண்டும். பல்வேறு விருப்பங்கள்வகுப்புகள், உரையாடல்கள், உல்லாசப் பயணங்கள், அவதானிப்புகள், பொழுதுபோக்கு ஆகியவை இந்த "செங்கற்கள்" முழு கட்டிடத்தின் நல்லிணக்கத்தையும் ஸ்திரத்தன்மையையும் உறுதி செய்யும் வகையில், அதாவது "கல்வியின் தரத்தை" உறுதி செய்கின்றன. எங்கள் "கட்டடக்கலை" கட்டமைப்பின் இடம் முப்பரிமாண, அளவீடு ஆகும், மேலும் அதில் இந்த முக்கிய "சுமை தாங்கும்" பக்கங்களை முன்னிலைப்படுத்த வேண்டும்:

  • - செங்குத்து திசை - முந்தைய வயது முதல் தற்போதைய மற்றும் அடுத்தடுத்த குழந்தைகளுடன் பணியின் உள்ளடக்கத்தின் தொடர்ச்சியை உறுதி செய்தல்;
  • - கிடைமட்ட திசை - வெவ்வேறு ஆசிரியர்களின் பணி உள்ளடக்கம் (கல்வியாளர், இசை இயக்குனர், பேச்சு சிகிச்சையாளர், முதலியன) மற்றும் பல்வேறு வகையான செயல்பாடுகளில் உள் இணைப்புகளுக்கு இடையிலான உறவை உறுதி செய்தல், அதாவது ஒருங்கிணைப்பை உறுதி செய்தல்;
  • மூன்றாவது கூறு உள் வளர்ச்சி, மன செயல்முறைகள்ஒவ்வொரு குழந்தையின் தனிப்பட்ட மற்றும் வயது தொடர்பான திறன்களுக்கு ஏற்ப குழந்தைகளில் (ஒரு நபர் சார்ந்த, தனிப்பட்ட அணுகுமுறையை உறுதி செய்வதற்கு உட்பட்டது).

இயற்கையாகவே, எந்தவொரு திட்டத்திற்கும் வளர்ச்சி மற்றும் ஒப்புதல் தேவைப்படுகிறது, அதாவது, பாலர் கல்வி நிறுவனத்தின் அனைத்து நிபுணர்களும் பங்கேற்கிறார்கள். பேச்சு சிகிச்சையாளர் தேவையான பேச்சுப் பொருளைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார், ஆசிரியர் காட்சி கலைகள், சூழலியல் மற்றும் கணிதம் போன்றவற்றில் வகுப்புகளுக்கான தலைப்புகளை உருவாக்குகிறார், இசை இயக்குனர் இசை பாடங்களுக்கான தலைப்புகளை உருவாக்குகிறார்.

செயல்திறனில் பணிபுரியும் போது, ​​​​முதன்முதலில் முக்கிய திறமை மற்றும் தேவையான துணைப் பொருளைத் தீர்மானிப்பது முக்கியம்.

குழந்தைகளுடன் பல்வேறு வகையான வேலைகளில் திறமையைச் சேர்ப்பது அவசியம் - முன் மற்றும் தனிப்பட்ட இருவரும். கல்வியாளர்களிடையே கல்வித் தலைமையின் விநியோகத்தை கருத்தில் கொள்வது நல்லது இசை இயக்குனர். குழுவின் அனைத்து செயல்களையும் ஒருங்கிணைக்க, குழந்தைகளுடன் பல்வேறு வகையான செயல்பாடுகள் மற்றும் வேலை வடிவங்களை ஒருங்கிணைக்க வேண்டியது அவசியம்.

நாடக செயல்பாடு என்பது மனித செயல்பாட்டின் மிகவும் சிக்கலான நிகழ்வு. பார்வையாளர்களாக மட்டும் இல்லாமல், சில பாத்திரங்களைச் செய்பவர்களாக "உள்ளே" இருக்கும் போது நமது நிலையைப் பகுப்பாய்வு செய்தால், வித்தியாசமான யதார்த்தத்தை, வித்தியாசமான அனுபவத்தை நாம் அனுபவிக்கலாம்.

இது நாடக நாடகத்தின் தாக்கத்தின் மகத்தான சக்தியாகும், இது பல நேர்மறையான ஆளுமைப் பண்புகளை உருவாக்கி வளர்க்கும். ஆனால் இது ஒரு "மருந்து" மட்டுமல்ல, ஒரு "விஷம்", ஒரு மருந்து போன்றது என்பதை நாம் மறந்துவிடக் கூடாது.

உதாரணமாக, ஒரு சிறு குழந்தைக்கு "நட்சத்திர காய்ச்சலை" உண்டாக்குவது ஆபத்தானது, அனைவருக்கும் தனது திறமைகளை வெளிப்படுத்தும் விருப்பத்தை அவருக்குள் வளர்ப்பது, விளையாடுவதற்கு பாராட்டு மற்றும் வெகுமதிகளை எதிர்பார்ப்பது. ஒரு குழந்தை அந்த உருவத்திற்குள் நுழைந்து அதில் தங்கிவிடுவதும் ஆபத்தானது நீண்ட நேரம்மற்றும் சில நேரங்களில் ஒருவரின் "நான்" பாத்திரத்துடன் குழப்பமடையத் தொடங்குகிறது (இது ஏற்கனவே ஸ்கிசோஃப்ரினியாவின் அறிகுறிகளில் ஒன்றாகும்).

மறுபுறம், நாடக செயல்பாடு பல மனித திறன்களைக் கண்டறிந்து மெருகூட்டுவதற்கான ஒரு சக்திவாய்ந்த கருவியாகக் கருதப்படலாம், மேலும் முதன்மையாக தன்னை, நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை அறியும் திறன், மற்றவர்களுடன் தொடர்புகொள்வதற்கான திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுதல் மற்றும் சில எதிர்மறை நிலைகளை சரிசெய்வது. மற்றும் வெளிப்பாடுகள்.

குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் நாடக மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாடுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கு ஆசிரியருக்கு தொழில்முறை சிந்தனை, ஒரு அர்த்தமுள்ள வாழ்க்கை நிலை ஆகியவை தேவை, அதில் தன்னைப் பற்றிய விழிப்புணர்வு, குழந்தைகள் மற்றும் அவர் செய்யும் வேலை ஆகியவை அடங்கும். ஆசிரியர் தனது செயல்பாடுகளின் ஆழமான பொருளைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம், மேலும் கேள்விகளுக்கு அவரே பதிலளிக்க முடியும்: ஏன், எந்த நோக்கத்திற்காக இதைச் செய்கிறேன்? என் குழந்தைக்கு நான் என்ன கொடுக்க முடியும்? குழந்தைகள் எனக்கு என்ன கற்பிக்க முடியும்?

  • 1. நாடக நடவடிக்கைகள் இல்லாமல் சாத்தியமற்றது உண்மையான ஆர்வம், பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகள் இருவரின் மீதும் பேரார்வம்.
  • 2. நாடக நாடகம் முதன்மையாக குழந்தையின் வளர்ச்சியை நோக்கமாகக் கொண்டது.
  • 3. முன்முயற்சி மற்றும் சுதந்திரத்தை காட்டுவதற்கான வாய்ப்பை குழந்தைக்கு வழங்குவது அவசியம்.
  • 4. குழந்தைகளை வளர்ப்பதில் அவர்களின் பெற்றோரை வளர்ப்பதும் அடங்கும், இதற்கு ஆசிரியரிடமிருந்து சிறப்பு சாதுரியம், அறிவு மற்றும் பொறுமை தேவை.
  • 5. நாடக மற்றும் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடு (மற்றவற்றைப் போல) அனுபவத்தை மட்டும் நோக்கமாகக் கொண்டிருக்க வேண்டும். நேர்மறை உணர்ச்சிகள், ஆசைகளின் திருப்தி. தோல்விக்கு நீங்கள் பயப்படக்கூடாது - இந்த சூழ்நிலைகள் குழந்தையின் தன்மையை முழுமையாக வலுப்படுத்துகின்றன, அவருடைய இழப்பைச் சமாளிக்க கற்றுக்கொடுக்கின்றன, மற்றவர்களுக்குக் கொடுக்கும் திறனை வளர்க்கின்றன, இது நம் வாழ்வில் மிகவும் முக்கியமானது.
  • 6. நாடக விளையாட்டுகளை உருவகப்படுத்துதல்களாகக் கருதலாம் வாழ்க்கை அனுபவம்மக்கள் ஒரு சக்திவாய்ந்த மனோதத்துவ பயிற்சியாக அதன் பங்கேற்பாளர்களை முழுமையாக வளர்க்கிறார்கள்: உணர்ச்சி ரீதியாக, அறிவு ரீதியாக, ஆன்மீக ரீதியாக மற்றும் உடல் ரீதியாக.

குழந்தைகளுக்கான நாடக நடவடிக்கைகள் ஏற்பாடு செய்யப்படலாம்:

  • - காலை மற்றும் மாலை நேரங்களில் கட்டுப்பாடற்ற நேரங்களில்;
  • பல்வேறு வகையான செயல்பாடுகளில் வகுப்புகளின் வடிவத்தில் ( இசைக் கல்வி, காட்சி நடவடிக்கைகள், முதலியன);
  • வகுப்புகளின் கட்டமைப்பிற்குள் சிறப்பு வகுப்புகளாக தாய் மொழிமற்றும் வெளி உலகத்தை அறிந்து கொள்வது.

குழந்தைகளின் சிறிய துணைக்குழுக்கள் அனைத்து வகையான நாடக நடவடிக்கைகளிலும் பங்கேற்பது விரும்பத்தக்கது, இது குழந்தைக்கு தனிப்பட்ட அணுகுமுறையை அனுமதிக்கிறது. ஸ்டுடியோ வேலையின் முடிவுகள் வரும்போது இது பயனுள்ளதாக இருக்கும் (படி உடல் உழைப்பு, காட்சி நடவடிக்கைகள், இசைக் கல்வி, நாடக நடவடிக்கைகள்) இறுதியில் ஒரு "தயாரிப்பு" - ஒரு கச்சேரி, செயல்திறன் அல்லது விடுமுறை; இத்தகைய பொதுவான நடவடிக்கைகளில், ஒவ்வொரு குழந்தையும் ஒரு பொதுவான குறிக்கோளால் ஒன்றுபட்ட குழுவில் உறுப்பினராகிறது.

கூட்டு நடவடிக்கைகளில், கல்வியாளர்கள் குழந்தைகளை நன்கு அறிவார்கள், அவர்களின் குணாதிசயங்கள், மனோபாவம், கனவுகள் மற்றும் ஆசைகள்.

ஒரு கலைப் படத்தை உணரவும் உருவாக்கவும் கற்பனை, நாடக நிகழ்ச்சிகளில் கதாபாத்திரங்களின் மகிழ்ச்சி மற்றும் சோகத்துடன் வாழும் திறன் போன்ற திறன்களின் வெளிப்பாடு தேவைப்படுகிறது.

குழந்தைகளின் கூட்டு மற்றும் சுயாதீனமான நாடக நடவடிக்கைகளின் உகந்த சமநிலையை உறுதிப்படுத்த, ஒவ்வொரு வயதினருக்கும் ஒரு தியேட்டர் பகுதி அல்லது ஒரு விசித்திரக் கதை மூலையில் பொருத்தப்பட்டிருக்க வேண்டும், அதே போல் ஒரு "அமைதியான மூலையில்" குழந்தை தனியாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் "ஒத்திகை" செய்ய வேண்டும். கண்ணாடியின் முன் பாத்திரம் அல்லது நாடகத்திற்கான விளக்கப்படங்களை மீண்டும் பார்க்கவும், முதலியன.

நாடக செயல்பாட்டின் பகுதியில், பலவிதமான இயற்கையானவை மற்றும் கழிவு பொருள், துணி, ஆடை அணிவதற்கான ஆடைகள்.

எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, 2 - 4 வயது குழந்தைகளுக்கான குழுவில், இந்த பகுதியில் பழக்கமான விசித்திரக் கதைகளை நாடகமாக்க ஒரு ஆடை பகுதி மற்றும் விலங்கு பொம்மைகள் இருக்க வேண்டும். 5-7 வயது குழந்தைகளுக்கான குழுவில், திரையரங்குகளின் வகைகள் மிகவும் பரவலாக குறிப்பிடப்பட வேண்டும், அத்துடன் நிகழ்ச்சிகளுக்கான பண்புகளை உருவாக்குவதற்கான பல்வேறு பொருட்கள் போன்றவை.

அறிவாற்றல், கல்வி மற்றும் வளர்ச்சி செயல்பாடுகளை ஒரே நேரத்தில் நிகழ்த்தும் நாடக நடவடிக்கைகளில் வகுப்புகள், நிகழ்ச்சிகளைத் தயாரிப்பதற்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. அவற்றின் உள்ளடக்கம், படிவங்கள் மற்றும் செயல்படுத்தும் முறைகள் மூன்று முக்கிய பணிகளை ஒரே நேரத்தில் நிறைவேற்றுவதைத் தொடர வேண்டும்:

  • - பேச்சு மற்றும் நாடக செயல்திறன் திறன்களின் வளர்ச்சி;
  • - படைப்பாற்றலின் சூழ்நிலையை உருவாக்குதல்;
  • - குழந்தைகளின் சமூக மற்றும் உணர்ச்சி வளர்ச்சி.

படிக்கும் போது, ​​குழந்தைகளுக்கு முன்மாதிரியாக இருக்கும் ஆசிரியரின் உணர்வுகளின் நேர்மை மற்றும் உண்மையான தன்மை போன்ற கலைத்திறன் தேவையில்லை. உணர்ச்சி மனப்பான்மைசில சூழ்நிலைகளுக்கு.

பழைய பாலர் பாடசாலைகள் புதிய உள்ளடக்கத்தை சுயாதீனமாக ஒருங்கிணைப்பதில் தலையிடாதபடி, மிகவும் நிதானமாக, குறைவான உணர்ச்சியுடன் படிக்கலாம். எந்த சூழ்நிலையிலும் அழுத்தம், ஒப்பீடு, மதிப்பீடு அல்லது கண்டனம் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தக்கூடாது. மாறாக, குழந்தைகளுக்குப் பேசுவதற்கும் உள் செயல்பாடுகளைக் காட்டுவதற்கும் வாய்ப்பளிக்க வேண்டியது அவசியம். ஆசிரியர் தனது நடிப்பு செயல்பாடு மற்றும் தளர்வான தன்மையால் அவர் ஒரு பயமுறுத்தும் குழந்தையை அடக்குவதில்லை மற்றும் அவரை பார்வையாளராக மட்டும் மாற்றுவதில்லை என்பதை கண்டிப்பாக உறுதிப்படுத்த வேண்டும்.

குழந்தைகள் "மேடையில்" செல்ல பயப்படுவதையோ அல்லது தவறு செய்வதற்கு பயப்படுவதையோ நாம் அனுமதிக்கக்கூடாது. "கலைஞர்கள்" மற்றும் "பார்வையாளர்கள்" என்று பிரிப்பது ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதது.

நாடக நடவடிக்கைகளுக்குத் தயாராகும் போது, ​​​​ஆசிரியர் படைப்பை வெளிப்படையாகப் படிக்க வேண்டும், பின்னர் அதில் உரையாடலை நடத்த வேண்டும், உள்ளடக்கத்தை மட்டுமல்ல, தனிப்பட்ட வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளையும் புரிந்துகொள்வதை விளக்கி தெளிவுபடுத்த வேண்டும்.

ஒரு படைப்பை கவனமாகக் கேட்கவும், நிகழ்வுகளின் வரிசையை நினைவில் கொள்ளவும், உரையை சுதந்திரமாக வழிநடத்தவும், கதாபாத்திரங்களின் படங்களை கற்பனை செய்யவும், "நீங்கள் இதை ஒப்புக்கொள்கிறீர்களா?" போன்ற சிக்கல் சூழ்நிலைகளைப் பயன்படுத்தலாம். கேள்விகளுக்கு பதிலளிப்பதன் மூலமும், அவர்கள் ஏன் இப்படி நினைக்கிறார்கள் என்பதை விளக்குவதன் மூலமும், குழந்தைகள் உரையை நினைவில் வைத்து ஒரு குறிப்பிட்ட படத்தை கற்பனை செய்ய "கட்டாயப்படுத்தப்படுகிறார்கள்".

படித்தவை (அல்லது சொல்லப்பட்டவை) பற்றிய உரையாடலுக்குப் பிறகு, அதன் தனிப்பட்ட துண்டுகளை உச்சரிப்பதில் குழந்தைகளை உள்ளடக்கிய உரைக்கு மீண்டும் திரும்புவது அவசியம்.

  • - இரண்டாவது இளைய குழுவில், எளிமையான உருவக மற்றும் வெளிப்படையான திறன்களை உருவாக்க (விசித்திரக் கதை விலங்குகளின் சிறப்பியல்பு இயக்கங்களைப் பின்பற்ற முடியும்);
  • நடுத்தர குழுவில், கலை மற்றும் உருவக வெளிப்பாடுகளின் கூறுகளை கற்பித்தல் (ஒலி, முகபாவங்கள் மற்றும் பாண்டோமைம்);
  • மூத்த குழுவில் கலை மற்றும் உருவக செயல்திறன் திறன்களை மேம்படுத்துதல்;
  • - பள்ளிக்கான ஆயத்த குழுவில், படத்தை வெளிப்படுத்துவதில் ஆக்கபூர்வமான சுதந்திரத்தை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள், பேச்சின் வெளிப்பாடு மற்றும் பாண்டோமைம் செயல்கள்.

உடற்கல்வி மற்றும் இசை வகுப்புகள் மற்றும் இலவச செயல்பாடுகளில் குழந்தைகளுக்கு போலி இயக்கங்கள் (விசித்திரக் கதை விலங்குகள்) கற்பிக்கப்படலாம். இயக்கத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் தன்மையை வெளிப்படுத்த இசை உதவுகிறது.

வாய்மொழி வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளை குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கும் போது, ​​பழக்கமான மற்றும் பிடித்த விசித்திரக் கதைகளைப் பயன்படுத்துவது அவசியம்.

நாடக நடவடிக்கைகளின் ஆரம்ப கட்டத்தில், நினைவகம், கவனம் மற்றும் பிற வளர்ச்சிக்கான நாடக பயிற்சிகளில் சேர்க்க ஆசிரியர்கள் அழைக்கப்படுகிறார்கள். மன செயல்பாடுகள். இதற்கான தேவை குழந்தைகளில் நிலை பதட்டத்தை சமாளிக்கும் திறனை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்ட முறையின் தனித்தன்மையுடன் தொடர்புடையது.

நடிப்பின் முக்கிய குறிகாட்டிகளில் ஒன்று நேர்மை, ஒருவரின் உணர்வுகளின் மேடை வெளிப்பாட்டில் உண்மையாக இருக்கும் திறன்.

தன்னம்பிக்கை மற்றும் சமூக நடத்தை திறன்களின் வளர்ச்சி குழந்தைகளின் நாடக நடவடிக்கைகளின் அத்தகைய அமைப்பால் எளிதாக்கப்படுகிறது, ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் சில பாத்திரங்களில் தன்னை வெளிப்படுத்த வாய்ப்பு உள்ளது. இதைச் செய்ய, நீங்கள் பல்வேறு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்த வேண்டும்:

  • - குழந்தைகள் விருப்பப்படி ஒரு பாத்திரத்தை தேர்வு செய்யலாம்;
  • மிகவும் கூச்ச சுபாவமுள்ள, கூச்ச சுபாவமுள்ள குழந்தைகளை முக்கிய பாத்திரங்களுக்கு நியமித்தல்;
  • - அட்டைகளின் படி பாத்திரங்களின் விநியோகம் (குழந்தைகள் ஆசிரியரின் கைகளிலிருந்து ஒரு பாத்திரம் திட்டவட்டமாக சித்தரிக்கப்பட்ட எந்த அட்டையையும் எடுத்துக்கொள்கிறார்கள்);
  • - ஜோடியாக பாத்திரங்களை வகிக்கிறது.

இது இரண்டு முக்கிய சிக்கல்களை எழுப்புகிறது:

  • அனைத்து குழந்தைகளுக்கும் போதுமான பாத்திரங்கள் இல்லை என்றால் என்ன செய்வது;
  • - யார் எதிர்மறை கதாபாத்திரங்களில் நடிப்பார்கள்.

வகுப்புகளின் துணைக்குழு அமைப்பு (ஒரு துணைக்குழுவில் 10-12 குழந்தைகள்) மற்றும் ஜோடி பங்கு வகிக்கும் முறை மூலம் முதல் சிக்கலை தீர்க்க முடியும். கூடுதலாக, ஆசிரியர் அனைத்து குழந்தைகளையும் உள்ளடக்கும் கூடுதல் பாத்திரங்களைக் கொண்டு வரலாம்.

இரண்டாவது பிரச்சனை - எதிர்மறை கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்களை வகிக்கிறது - சற்றே சிக்கலானது மற்றும் குறிப்பிட்ட குழந்தைகளின் ஆழமான, சிந்தனைமிக்க கவனிப்பு, ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் ஒரு தனிப்பட்ட அணுகுமுறை தேவைப்படுகிறது. நேர்மறையான குணங்கள் ஊக்குவிக்கப்படுவதால், எதிர்மறையானவை கண்டிக்கப்படுவதால், குழந்தைகள் - பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் - வகையான, வலுவான மற்றும் சமயோசிதமான பாத்திரங்களில் நடிக்க விரும்புகிறார்கள் மற்றும் தீய, கொடூரமான, நேர்மையற்ற கதாபாத்திரங்களில் நடிக்க விரும்பவில்லை. எனவே, நாடக நடவடிக்கைகளில் எல்லோரும்: குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள் இருவரும் நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறையான பாத்திரங்களில் நடிக்கக்கூடிய கலைஞர்கள், மேலும் எதிர்மறையான பாத்திரத்தின் பாத்திரத்தில் நடிப்பது மிகவும் கடினம் என்பதை வலியுறுத்த வேண்டும்.

இருப்பினும், சில நேரங்களில் இதுவும் நிகழ்கிறது: நாடக நடவடிக்கைகளில் தீவிரமாக பங்கேற்கவும், கவனத்தை ஈர்க்கவும் ஆசை குழந்தையை தொடர்ந்து எதிர்மறையான பாத்திரங்களில் நடிக்கத் தள்ளுகிறது. படிப்படியாக, படம் அவருக்கு "ஒட்டி" போல் தெரிகிறது, இறுதியில் இந்த குழந்தைக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட அணுகுமுறை உருவாகத் தொடங்குகிறது. எனவே, ஒவ்வொரு குழந்தையும் எதிர்மறை மற்றும் நேர்மறை பாத்திரங்களில் நடிப்பது நல்லது.

சிறிய நடிகரின் வடிவத்தில் தானே வேலை செய்வது நல்லது சிறப்பு பயிற்சிகள், இது, ஒரு ஆசிரியருடன் கற்ற பிறகு, ஒரு விளையாட்டின் வடிவத்தில் குழந்தைகளின் அன்றாட வாழ்க்கையில் அறிமுகப்படுத்தப்பட வேண்டும்.

தசை பதற்றத்திற்கான பயிற்சிகள்:

  • -"மரம் வெட்டுதல்;
  • - மிகவும் "கனமான" சூட்கேஸை எடுத்துச் செல்லுங்கள்.

தசை தளர்வு பயிற்சிகள்:

  • - ஒரு நாற்காலியில் "தூங்க";
  • - ஒரு நாற்காலியில் உட்கார்ந்து, உங்கள் கைகளில் இருந்து தண்ணீர் துளிகளை துடைக்கவும்.
  • - இயக்கத்தை மீண்டும் செய்யவும்.

எல்லா குழந்தைகளும் ஒரு வட்டத்தில் நிற்கிறார்கள். உங்கள் அண்டை வீட்டாரின் தோள்பட்டையைத் தொடவும். உங்கள் அண்டை வீட்டாரின் தோளில் உங்கள் தலையை வைக்கவும். உங்கள் பக்கத்து வீட்டுக்காரர் செல்லம்.

கற்பனையை வளர்க்க உடற்பயிற்சி:

"தவளை" என்ற வார்த்தைகளுடன் ஒரு கனசதுரத்தை ஒருவருக்கொருவர் அனுப்பவும்.

சிந்தனை மற்றும் நினைவாற்றலை வளர்ப்பதற்கான பயிற்சிகள்:

- "நாங்கள் கிராமத்தில் பாட்டியைப் பார்க்கப் போகிறோம்":

அனைத்து செயல்களும் ஒரு நேரத்தில் படிப்படியாக சேர்க்கப்படுகின்றன.

நாங்கள் சுஹ்-சுக் கிராமத்தில் உள்ள எங்கள் பாட்டியைப் பார்க்கப் போகிறோம் (கைகள் ரயிலைக் காட்டுகின்றன)

ஸ்ஸ்ஸ் நிறுத்து

அவர்கள் படிகளில் இறங்கி, படிக்கட்டுகளின் வழியாகச் சென்றார்கள் (முழங்காலில் கைதட்டி)

பாட்டி ஓஓஹோ (visor) க்கு செல்ல இது நீண்ட தூரம்.

ஆனால் நாம் செய்ய வேண்டும். மேல்-மேல் (முழங்கால் கைதட்டல்கள்)

தட்டினார்கள். நாக் நாக் (நாக்)

கதவு திறந்திருக்கும் u-i (அவர்கள் சத்தமிடுகிறார்கள், கதவு திறக்கிறது)

போகலாம். மேல் மேல். (முழங்காலில் கைதட்டல்)

பாட்டி என்னை சந்தித்தார். முத்தங்கள். Mt-mt (வலது, இடது முத்தம்).

- "மாற்றும் பார்வைகள்":

குழந்தைகள் ஒரு வட்டத்தில் நிற்கிறார்கள். தங்களைப் பார்த்துக் கொண்டிருப்பவரைத் தேடுகிறார்கள். அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் தலையசைத்து இடங்களை மாற்றுகிறார்கள். முக்கியமானது: ஒருவரையொருவர் வீழ்த்த வேண்டாம், விட்டுவிடுங்கள்; அவர்கள் உங்களைப் பார்க்கும் வரை பொறுமையாக காத்திருங்கள்; அமைதியாக விளையாடு.

- "எங்கள் கருஞ்சிவப்பு பூக்கள்":

எங்கள் கருஞ்சிவப்பு பூக்கள் (உங்கள் உள்ளங்கைகளை "பாம்பு" வரை இணைக்கவும்)

இதழ்கள் மலர்கின்றன. (திறந்த உள்ளங்கைகள்)

தென்றல் சிறிது சுவாசிக்கிறது (உங்கள் விரல்களில் ஊதவும்)

இதழ்கள் அசைகின்றன (உங்கள் விரல்களை அசைக்கவும்)

எங்கள் கருஞ்சிவப்பு பூக்கள் (உங்கள் விரல்களை ஒரு நேரத்தில் வளைக்கவும்)

இதழ்கள் மூடுகின்றன.

தலை குலுக்கல் (2 கைமுட்டிகள்)

அமைதியாக தூங்கு. (1 முஷ்டி)

அதிகாலையில் அனைத்து பூக்கள்

இதழ்கள் மீண்டும் பூக்கும்.

உள்ளுணர்வு வெளிப்பாட்டை வளர்ப்பதற்கான பயிற்சிகள்:

- “நாங்கள் பையை அடுப்பில் வைப்போம்”;

நாங்கள் பையை அடுப்பில் வைப்போம். (உங்கள் கைகளை முன்னோக்கி நீட்டவும்).

மேலும் அடுப்பிலிருந்து இறக்கவும். (உங்களை நோக்கி உங்கள் கைகளை அகற்றவும்).

வேலையில் இருந்து புகை வருகிறது ( ரவுண்டானா சுழற்சிகீழே இருந்து மேல் வரை கை).

மிகவும் நன்றாக. (உள்ளங்கைகள் மேலே).

காடுகளுக்குப் பின்னால், (உங்கள் கைகளால் கூரையைக் காட்டு) ஆற்றின் அருகே (உங்கள் கையால் அலை போன்ற இயக்கம்).

பேக்கர் பன் வாழ்கிறார். (பெரிய வயிற்றைக் காட்டு).

காலையில் அவர் ஒரு பையை சுடுகிறார் (பேக் பைஸ்) அது மணம் கொண்டது. (உள்ளிழுக்க. கைகளை பக்கங்களுக்கு.).

வயதான பெண்மணிகள் முள்ளம்பன்றி பாட்டிகளைப் போல சொல்லுங்கள். (ஹம்ப் ஓவர், கைகள் நடுக்கம், குரல் நடுக்கம், தீங்கிழைக்கும் தோற்றம்).

நரி மாதிரி சொல்லு. (பாதங்களைக் காட்டி, வாலை அசைத்து, தோள்களை அசைத்து, தந்திரமான கண்களை உருவாக்குதல்).

வெவ்வேறு உள்ளுணர்வுகளுடன் (நட்பு, சாதாரண, கெஞ்சல், கோருதல், முதலியன) வார்த்தைகளைச் சொல்லுங்கள்: அதை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், கொண்டு வாருங்கள், உதவி, வணக்கம் போன்றவை.

ஆக்கப்பூர்வமான பயிற்சிகள்:

என் பொம்மையுடன் விளையாடு;

குழந்தைகளுக்கு பொம்மைகள் விநியோகிக்கப்படுகின்றன. கைதட்டல் போதாதவர்கள்.

குழந்தைகள் இசைக்கு பொம்மைகளுடன் நடந்து, நடனமாடுகிறார்கள்.

இசை முடிந்தது.

குழந்தைகள்: "என் பொம்மையுடன் நடந்து செல்லுங்கள்" - பொம்மை இல்லாத குழந்தைகளுக்கு அதைக் கொடுங்கள்.

- "வெளியேற்றங்கள் மற்றும் ஹம்மோக்ஸ் வழியாக."

இசை, பொம்மைகள் புடைப்புகள் மீது குதிக்க; ஹம்மொக் முதல் ஹம்மாக் வரை; ஒரு hummock மேல், ஒரு hummock சுற்றி

- "பல மாடி கட்டிடம்".

வணக்கம் மவுஸ் (சிறகுகளை அசைத்தல்)

ஹலோ பேர்டி (சுட்டி பாதங்களைக் காட்டுகிறது)

உங்களிடம் ஒரு பெரிய வீடு உள்ளது (சிறகுகள் படபடக்கும்)

சிறிய (பாதங்கள்) இல்லை

பெரிய (அலை) இல்லை

சிறிய (பாதங்கள்) இல்லை

உங்களிடம் ஒரு அடித்தளம் உள்ளது. (அமைதியாக பேசு)

முதல் தளம் (ஒலி பெருக்கப்பட்டது)

இரண்டாவது (இன்னும் வலிமையானது)

மூன்றாவது (சத்தமாக)

நான்காவது (இன்னும் சத்தமாக)

முதலியன பத்தாவது மாடி வரை, ஒலி பெருக்கி.

அட்டிக் (மிகவும் சத்தமாக)

பின்னர் மீண்டும் அடித்தளத்திற்கு. (படிப்படியாக மறைந்துவிடும்)

அடித்தளம் (கிசுகிசுக்கள்)

குழந்தைகளின் பிளாஸ்டிசிட்டி வளர்ச்சிக்கான பயிற்சிகள்:

- "ஒரு காலத்தில் ஒரு பாம்பு இருந்தது."

ஒரு காலத்தில் ஒரு பாம்பு இருந்தது (மென்மையான இயக்கம் வலது கைகீழே மேலே)

ஒரு திசையில் பார்த்தேன் (தூரிகையை வலது பக்கம் திருப்பவும்)

யாரும் இல்லை. (தூரிகையை அசைக்கவும்)

மறுபுறம். (தூரிகையை இடது பக்கம் திருப்பவும்)

யாரும் இல்லை. (தூரிகையை அசைக்கவும்)

அவள் தவழ்ந்து சென்றாள். (உங்கள் கையை கீழே வைக்கவும்)

மற்றொரு பாம்பு ஊர்ந்து வெளியே வந்தது. (இடது கையை கீழிருந்து மேல் வரை மென்மையான இயக்கம்)

ஒரு திசையில் பார்த்தாள். (தூரிகையை இடது பக்கம் திருப்பவும்)

யாரும் இல்லை. (தூரிகையை அசைக்கவும்)

மறுபுறம். (தூரிகையை வலது பக்கம் திருப்பவும்)

யாரும் இல்லை. (தூரிகையை அசைக்கவும்)

அவள் தவழ்ந்து சென்றாள். (உங்கள் கையை கீழே வைக்கவும்)

இரண்டு பாம்புகளும் ஊர்ந்து சென்றன. (இரு கைகளாலும் மென்மையான அசைவுகள்)

ஒரு திசையில் பாருங்கள் (உங்கள் கைகளை வெவ்வேறு திசைகளில் திருப்பவும்)

யாரும் இல்லை. (தூரிகையை அசைக்கவும்)

வேறு பக்கம் பார்த்தோம். (தூரிகைகளை மையமாக சுழற்று)

“வணக்கம், பாம்பு, எப்படி இருக்கிறீர்கள்” (பாம்புகள் வாயைத் திறக்கின்றன - மூடு, திறந்த விரல்கள்)

"தலை இன்னும் அப்படியே உள்ளது" (மற்றொரு கை கூறுகிறது)

"ஒரு பாடல் பாடட்டுமா?"

இப்போது குறைவாக.

"நீங்கள் மோசமாகப் பாடுகிறீர்களா?"

"இல்லை நீ!"

"இல்லை நீ!"

யார் யாரை முதலில் புண்படுத்தினார்கள்?

"நீ நான்"

"இல்லை, உன்னிடம் நான் இல்லை"

யார் யாரை முதலில் அடித்தார்கள்?

"நீ நான்"

"இல்லை, உன்னிடம் நான் இல்லை"

நீங்கள் முன்பு இப்படி நண்பர்களா?

"நான் நண்பர்களாக இருந்தேன்"

"நான் நண்பர்களாக இருந்தேன்"

நீங்கள் ஏன் பகிரவில்லை?

"நான் மறந்துவிட்டேன்"

"நான் மறந்துவிட்டேன்"

நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள்:

யூகிக்க பனிப்பந்துகளை உருவாக்குவோம்; என் பல் வலிக்கிறது; வயதான பாட்டி நொண்டுகிறாள்; என் கால்கள் குளிர்ச்சியாக இருக்கின்றன.

நாடக விளையாட்டுகள்:

- "நாங்கள் ஒரு பெரிய வீட்டைக் கட்டுவோம்."

ஒரு வட்டத்தை உருவாக்குங்கள்.

பெரிய வீடு கட்டுவோம்

அதில் அனைவரும் சேர்ந்து வாழ்வோம்.

குழந்தைகள் கூடுகிறார்கள், கதவுகள் மூடுகின்றன.

கதவுகள் திறக்கப்படுகின்றன, விசித்திரக் கதை தொடங்குகிறது.

தட்டு-தட்ட-தட்ட (அவர்கள் வலது காதில் தங்கள் கைமுட்டிகளால் தட்டுகிறார்கள்)

தட்டு-தட்டு-தட்டு (இடது காதில் தட்டு)

திடீரென்று கதவைத் தட்டுவது யார்?

ஒரு பன்னி எங்களிடம் வந்திருக்கலாம்?

குதித்தல் கலாட்டா. (முயல்களைப் போல குதித்தல்)

குதித்தல் கலாட்டா.

ஒருவேளை ஒரு விகாரமான கரடி?

மேல்-மேல், மேல்-மேல். (அவர்கள் அலைகிறார்கள்)

ஒருவேளை சிவப்பு நரி?

நறுக்கு, நறுக்கு. (பாதைகள், வால் காட்டு)

என்ன அதிசயங்கள்! (உங்கள் கைகளை பக்கங்களுக்கு விரிக்கவும்).

குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் முறையின் மிக முக்கியமான பகுதி செயல்திறனின் இறுதி பகுதியாகும். ஆசிரியர் கூறுகிறார்: "எங்கள் செயல்திறனில், எங்கள் குழுவின் அற்புதமான, மரியாதைக்குரிய கலைஞர்களால் பாத்திரங்கள் நடித்தன: அவர் பட்டியலிடுகிறார் ..." மற்றும் பெற்றோர்கள் ஒவ்வொரு கலைஞருக்கும் இடியுடன் கூடிய கைதட்டல்களுடன் வெகுமதி அளிக்க வேண்டும்.

அமைப்பு: GBOU progymnasium எண். 675 "திறமை"

இடம்: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

கிரியேட்டிவ் செயல்பாடு என்பது புதிதாக ஒன்றை பிறப்பிக்கும் ஒரு செயல்பாடு; தனிப்பட்ட "I" ஐ பிரதிபலிக்கும் ஒரு புதிய தயாரிப்பை உருவாக்கும் இலவச கலை. சமூக அர்த்தத்தில் "படைப்பாற்றல்" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம், கடந்த கால அனுபவத்தில், தனிப்பட்ட மற்றும் சமூகத்தில் சந்திக்காத ஒன்றைத் தேடுவது, சித்தரிப்பது. அதே சமயம், விளையாட்டு என்பது குழந்தைகளின் பதிவுகள், அறிவு மற்றும் உணர்ச்சிகளை செயலாக்குவதற்கும் வெளிப்படுத்துவதற்கும் மிகவும் அணுகக்கூடிய மற்றும் சுவாரஸ்யமான வழியாகும்.

படைப்பு நடவடிக்கைகளின் வகைகளில் ஒன்று நாடகமயமாக்கல் ஆகும்.

நாடக நாடகம், அதன் வகைகளில் ஒன்றாக, ஒரு இலக்கிய அல்லது நாட்டுப்புறப் படைப்பின் தார்மீக தாக்கங்களைப் புரிந்துகொள்வதற்கும், ஒரு கூட்டு இயல்பைக் கொண்ட ஒரு விளையாட்டில் பங்கேற்பதற்கும் ஒரு பாலர் பாடசாலையை சமூகமயமாக்குவதற்கான ஒரு சிறந்த வழிமுறையாகும், இது ஒரு உணர்வை வளர்ப்பதற்கு சாதகமான நிலைமைகளை உருவாக்குகிறது. கூட்டாண்மை மற்றும் நேர்மறையான தொடர்புகளின் மாஸ்டரிங் வழிகள்.

நாடக நடவடிக்கைகள் குழந்தையின் பேச்சு, அறிவார்ந்த மற்றும் கலை-அழகியல் கல்வியின் வெளிப்பாட்டின் உருவாக்கம் தொடர்பான பல கற்பித்தல் சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதை சாத்தியமாக்குகின்றன.

நாடக விளையாட்டுகளின் கல்வி மதிப்பும் மகத்தானது. குழந்தைகள் வளரும் மரியாதையான அணுகுமுறைஒருவருக்கொருவர். தகவல்தொடர்பு சிக்கல்கள் மற்றும் சுய சந்தேகத்தை சமாளிப்பதுடன் தொடர்புடைய மகிழ்ச்சியை அவர்கள் கற்றுக்கொள்கிறார்கள். நாடகச் செயல்பாடுகள் குழந்தைகளை ஆக்கப்பூர்வமான நபர்களாகவும், புதுமையை உணரும் திறன் மற்றும் மேம்படுத்தும் திறனைக் கற்பிக்கின்றன என்பது வெளிப்படையானது.

நாடக விளையாட்டிற்கான குழந்தைகளின் உற்சாகம், அவர்களின் உள் ஆறுதல், தளர்வு, ஒரு வயது வந்தவருக்கும் குழந்தைக்கும் இடையிலான எளிதான, அதிகாரமற்ற தொடர்பு, “என்னால் அதைச் செய்ய முடியாது” வளாகம் உடனடியாக மறைந்துவிடும் - இவை அனைத்தும் ஆச்சரியமாகவும் ஈர்க்கின்றன.

நாடக விளையாட்டில், உணர்ச்சி வளர்ச்சி ஏற்படுகிறது: குழந்தைகள் கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகள் மற்றும் மனநிலைகளை நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள். அவர்கள் வெளிப்புற வெளிப்பாட்டின் வழிகளில் தேர்ச்சி பெறுகிறார்கள், இந்த அல்லது அந்த மனநிலைக்கான காரணங்களைப் புரிந்துகொள்கிறார்கள்.

பாலர் கல்வியில் நாடக நடவடிக்கைகள் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் உற்சாகமான பகுதிகளில் ஒன்றாகும். கற்பித்தல் கவர்ச்சியின் பார்வையில், தியேட்டரின் பல்துறை, விளையாட்டுத்தனமான தன்மை மற்றும் சமூக நோக்குநிலை பற்றி பேசலாம். அனைத்து வகையான விளையாட்டுகளிலும், முகபாவனைகள், சைகைகள், உள்ளுணர்வு, பல்வேறு சூழ்நிலைகளில் மற்றொருவரின் இடத்தில் தன்னை வைத்துக்கொள்ளும் திறன் மற்றும் போதுமான வழிகளைக் கண்டறியும் திறன் ஆகியவற்றின் மூலம் ஒரு நபரின் உணர்ச்சி நிலையை அடையாளம் காணும் திறனின் வளர்ச்சியில் நாடக விளையாட்டு சிறப்பு தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. உதவு. நாடக செயல்பாடு என்பது உணர்வுகள், அனுபவங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகரமான கண்டுபிடிப்புகள் ஆகியவற்றின் வளர்ச்சியின் ஒரு விவரிக்க முடியாத ஆதாரமாகும், இது ஆன்மீக செல்வத்தை நன்கு அறிந்த ஒரு வழியாகும். இதன் விளைவாக, குழந்தை தனது மனதுடனும் இதயத்துடனும் உலகைப் பற்றி கற்றுக்கொள்கிறது, நல்லது மற்றும் தீமை பற்றிய தனது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது; தகவல்தொடர்பு சிக்கல்கள் மற்றும் சுய சந்தேகத்தை சமாளிப்பதுடன் தொடர்புடைய மகிழ்ச்சியைக் கற்றுக்கொள்கிறது. கற்பித்தல் ஆராய்ச்சியில், நாடக நடவடிக்கைகள் குழந்தையின் அழகியல் கல்வி, அவரது கலை திறன்கள் மற்றும் படைப்பாற்றலுக்கான நிபந்தனையாக கருதப்படுகின்றன. இலக்கியத்தின் பகுப்பாய்வு நாடக நிகழ்ச்சிகளைப் பற்றிய குழந்தைகளின் உணர்வின் தனித்தன்மையை முன்னிலைப்படுத்துவதை சாத்தியமாக்கியது. பாலர் வயது, ஹீரோக்களுடன் திறந்த தொடர்பு மற்றும் உணர்வுகளின் பரிமாற்றம், தனிப்பட்ட சுய வெளிப்பாட்டின் தேவை, தனக்கு பிடித்த ஹீரோவை இனப்பெருக்கம் செய்ய குழந்தையின் விருப்பம். முக்கிய பிரச்சனை பாலர் நிறுவனங்களில் குழந்தைகள் திரையரங்குகளுக்கான ஸ்கிரிப்ட்களின் வளர்ச்சி மற்றும் படத்தை உருவாக்கும் திறன்களின் வளர்ச்சி ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது.

தார்மீக வளர்ச்சியின் அடித்தளங்கள் நாடக நாடகத்தின் மூலம் செல்கின்றன.

பேச்சு வளர்ச்சிக்கு நாடக நாடகத்தின் முக்கியத்துவமும் முக்கியமானது:

உரையாடல்கள் மற்றும் மோனோலாக்குகளை மேம்படுத்துதல், பேச்சின் வெளிப்பாட்டை மாஸ்டர்.

நாடக நடவடிக்கைகள் சகாக்களுடன் தொடர்பு திறன்களை வளர்ப்பதற்கான முன்நிபந்தனைகளை உருவாக்குகின்றன, இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கலைகளில் ஆர்வத்தைத் தூண்டுகின்றன.

இறுதியாக, நாடக விளையாட்டு என்பது குழந்தையின் சுய வெளிப்பாடு மற்றும் சுய-உணர்தலுக்கான ஒரு வழியாகும்.

குழந்தைகளின் ரசனையை வடிவமைக்கும் பிரகாசமான உணர்ச்சிகரமான வழிமுறைகளில் தியேட்டர் ஒன்றாகும். இது குழந்தையின் கற்பனையை பாதிக்கிறது. வெவ்வேறு வழிகளில்: சொல், செயல், பாண்டோமைம், இசை போன்றவை.

நாடக விளையாட்டுகளில் பங்கேற்கும் போது, ​​குழந்தைகள், மக்கள், விலங்குகள் மற்றும் தாவரங்களின் வாழ்க்கையில் நிகழ்வுகள் பற்றிய கருத்துக்களை உருவாக்குகிறார்கள், இது அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய ஆழமான புரிதலைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது. அதே நேரத்தில், நாடக விளையாட்டு குழந்தைக்கு அவரது சொந்த கலாச்சாரம், இலக்கியம் மற்றும் நாடகங்களில் நிலையான ஆர்வத்தை ஏற்படுத்துகிறது. நாடக விளையாட்டுகளின் கல்வி மதிப்பும் மகத்தானது. குழந்தைகள் ஒருவருக்கொருவர் மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறையை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள். தகவல்தொடர்பு சிக்கல்கள் மற்றும் சுய சந்தேகத்தை சமாளிப்பதுடன் தொடர்புடைய மகிழ்ச்சியை அவர்கள் கற்றுக்கொள்கிறார்கள். எனவே, மேற்கூறியவற்றிலிருந்து, ஒரு பாலர் குழந்தையின் ஆளுமை வளர்ச்சியில் நாடகக் கலையின் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றி நாம் முடிவு செய்யலாம்; அறிவுசார், கலை, அழகியல், தார்மீக கல்வி மற்றும் தனிநபரின் சமூகமயமாக்கல் தொடர்பான சிக்கல்களைத் தீர்க்க இது அனுமதிக்கிறது. நாடக வகுப்புகளின் வகைகள் மற்றும் உள்ளடக்கம் பின்வருமாறு:

  1. கவனம், கவனிப்பு, தைரியம், வளம் மற்றும் படைப்பாற்றலுக்கான தயார்நிலை ஆகியவற்றை வளர்க்கும் பொதுவான கல்வி விளையாட்டுகள்;
  2. ரித்மோபிளாஸ்டிக் பயிற்சிகள், இது மோட்டார் திறன் மற்றும் பிளாஸ்டிக் மேம்பாட்டின் வளர்ச்சியை உள்ளடக்கியது;
  3. அறிவாற்றல் மற்றும் சமூக-தனிப்பட்ட கோளத்தை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்ட உளவியல்-ஜிம்னாஸ்டிக் ஆய்வுகள்;
  4. எல்லாமே புனைகதை, கற்பனை மற்றும் கற்பனையை வளர்க்கும் மேடை நிலைகளில் குழந்தைகளை செயலுக்கு தயார்படுத்தும் சிறப்பு நாடக விளையாட்டுகள்;
  5. பேச்சின் கலாச்சாரம் மற்றும் நுட்பத்தின் பணிகள், சுவாசத்தை மேம்படுத்துதல், சொற்பொழிவு, உள்ளுணர்வு மற்றும் வெளிப்படையான பேச்சுக்கான பிற வழிமுறைகள்; 6) நாடகக் கலை பற்றிய உரையாடல்கள் மற்றும் வினாடி வினாக்கள்;
  6. நாடக பொம்மைகளை கட்டுப்படுத்த, கை தசைகள், சகிப்புத்தன்மை மற்றும் பொறுமையை வளர்ப்பதற்கான ஓவியங்கள் மற்றும் விளையாட்டுகள்.

நாடகக் கலையின் மூலம், அதன் வெளிப்படையான மொழியுடன் தன்னைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள உதவுகிறது, இது செயல்களின் கருத்து, புரிதல் மற்றும் விளக்கம் ஆகியவற்றின் திறன்களை உருவாக்குவதற்கான அடித்தளத்தை அமைக்கிறது. தார்மீக கோட்பாடுகள், கருத்துக்கள், மனித நடவடிக்கைகள்; பரஸ்பர தொடர்பு மற்றும் குழுப்பணி திறன்களை வளர்ப்பது. இந்த அணுகுமுறைக்கு இணங்க, சமூக-தொடர்பு, அறிவாற்றல், பேச்சு, கலை-அழகியல் மற்றும் உடல் வளர்ச்சியின் பின்வரும் பகுதிகளில் பல்வேறு வகையான செயல்பாடுகளில் குழந்தைகளின் ஆளுமை, உந்துதல் மற்றும் திறன்களின் வளர்ச்சியை நிரல் உறுதி செய்கிறது. அதே நேரத்தில், பாலர் கல்வி நிறுவனங்களின் உருவாக்கம் தொடர்பாக நடைமுறையில் இருக்கும் பல முரண்பாடுகளை முன்னிலைப்படுத்துவது அவசியம். முழுமையான படம்மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளில் உலகம்:

  • உலகின் ஒரு முழுமையான படத்தின் வளர்ந்த உள்ளடக்கத்தின் உண்மையான சிக்கலைத் தீர்க்க வேண்டியதன் அவசியத்தைப் பற்றிய ஆசிரியர்களின் புரிதல் மற்றும் முறையான மற்றும் நிலையான வேலை இல்லாதது, இது பெரும்பாலும் சூழ்நிலை மற்றும் கற்பித்தல் பொருத்தமற்றது;
  • பழைய பாலர் குழந்தைகளின் நவீன குணாதிசயங்கள் மற்றும் நலன்கள், சுதந்திரம் மற்றும் முன்முயற்சிக்கான அவர்களின் விருப்பம் ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாத மாணவர்கள் மற்றும் பயனற்ற அமைப்புகளிடையே உலகின் முழுமையான படத்தை உருவாக்குவதில் பாரம்பரிய வகையான நாடக நடவடிக்கைகளின் ஆசிரியர்களின் பயன்பாட்டிற்கு இடையில், குழந்தைகளின் செயல்பாடு, நாடக விளையாட்டுகளில் அதன் திருப்தி, அத்துடன் வளர்ச்சி திறன் மற்றும் மிகவும் நாடக நடவடிக்கைகளின் சாத்தியக்கூறுகள்;
  • வளர்ந்து வரும் ஆர்வம் இடையே நவீன பாலர் பாடசாலைகள்ஒருங்கிணைந்த வகையான செயல்பாடுகள், குறிப்பாக, நாடக நடவடிக்கைகள் மற்றும் அதன் முறையற்ற பயன்பாடு கற்பித்தல் செயல்முறை, அதை செயல்படுத்த ஆசிரியர்கள் மற்றும் பெற்றோர்களின் ஆயத்தமின்மை. சுட்டிக்காட்டப்பட்ட முரண்பாடுகள் மற்றும் அவற்றைத் தீர்க்க வேண்டிய அவசியம் ஆகியவை விஞ்ஞானப் பிரச்சினையின் பொருத்தத்தை தீர்மானிக்கின்றன, நாடக நடவடிக்கைகளில் பழைய பாலர் குழந்தைகளின் உலகின் முழுமையான படத்தை உருவாக்கும் அம்சத்தில் புதிய கற்பித்தல் தீர்வுகளுக்கான தேடல்.

நாடக நடவடிக்கைகள் மழலையர் பள்ளி- ஒரு குழந்தையின் படைப்பு திறனை வெளிப்படுத்தவும், தனிநபரின் ஆக்கப்பூர்வமான நோக்குநிலையை வளர்க்கவும் இது ஒரு நல்ல வாய்ப்பாகும். குழந்தைகள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகில் சுவாரஸ்யமான யோசனைகளைக் கவனிக்கவும், அவற்றைச் செயல்படுத்தவும், ஒரு பாத்திரத்தின் சொந்த கலைப் படத்தை உருவாக்கவும் கற்றுக்கொள்கிறார்கள். படைப்பு கற்பனை, அசோசியேட்டிவ் சிந்தனை, அசாதாரண தருணங்களை சாதாரணமாக பார்க்கும் திறன்.

மேலும், நாடக செயல்பாடு எந்தவொரு கதாபாத்திரத்தின் சார்பாகவும் பல சிக்கலான சூழ்நிலைகளை மறைமுகமாக தீர்க்க உங்களை அனுமதிக்கிறது; இது பயம், சுய சந்தேகம் மற்றும் கூச்சத்தை சமாளிக்க உதவுகிறது.

எடுத்துக்காட்டு: ஒரு பயமுறுத்தும் குழந்தைக்கு ஒரு கரடியின் பாத்திரம் வழங்கப்படுகிறது, மேலும் பாத்திரமாக மாற்றுவது, அவர் ஒரு வலுவான, தைரியமான பாத்திரத்தின் உருவத்தை எடுத்து வித்தியாசமாக உணர்கிறார். கூச்சத்தையும் விறைப்பையும் போக்க, பொது வெளியில் செல்வது மற்றும் பாத்திரத்தில் நடிப்பது எப்படி என்பதும் அவருக்குத் தெரியும். குழந்தை வித்தியாசமாக உணரவும், நகர்த்தவும், பேசவும் தொடங்குகிறது.

குழுவில், ஆசிரியர் குழந்தைகளின் படைப்பு நடவடிக்கைகளின் வளர்ச்சிக்கான நிலைமைகளை உருவாக்க வேண்டும். நாடக நிகழ்ச்சிகளில், சுதந்திரமாகவும் நிதானமாகவும் செயல்படும் திறனை வளர்க்க படைப்பாற்றலை ஊக்குவிக்கவும். முகபாவனைகள், வெளிப்பாட்டு அசைவுகள் மற்றும் உள்ளுணர்வு மூலம் மேம்படுத்தலை ஊக்குவிக்கவும். நாடக கலாச்சாரத்திற்கு குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துங்கள் (நாடக வகைகள், பல்வேறு வகையான பொம்மை தியேட்டர்களுக்கு அவர்களை அறிமுகப்படுத்துங்கள்).

குழந்தையின் ஆளுமையை வளர்ப்பதற்கான முக்கிய வழிமுறைகளில் ஒன்று சுற்றுச்சூழல். பொருள் – இடஞ்சார்ந்த சூழல்குழந்தைகளின் கூட்டு நாடக நடவடிக்கைகளை உறுதிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், ஒவ்வொரு குழந்தையின் சுயாதீனமான படைப்பாற்றலுக்கான அடிப்படையாகவும் இருக்க வேண்டும், இது அவரது சுய கல்வியின் தனித்துவமான வடிவமாகும்.

இதைச் செய்ய, ஒவ்வொரு வயதினருக்கும் ஒரு தியேட்டர் பகுதி அல்லது ஒரு விசித்திரக் கதை மூலையில் இருக்க வேண்டும். ஒரு குழந்தை, முகமூடி அல்லது பிற பண்புக்கூறுகளை அணிந்துகொண்டு, கண்ணாடியின் முன் ஒரு பாத்திரத்தில் அல்லது இன்னொரு பாத்திரத்தில் தன்னை கற்பனை செய்துகொள்ள முடியும், பின்னர் அவர் ஒரு யோசனையை உருவாக்கத் தொடங்குகிறார்.

நாடகச் செயல்பாடுகள் குழந்தைகளை ஆக்கப்பூர்வமான நபர்களாகவும், புதுமையை உணரும் திறன் மற்றும் மேம்படுத்தும் திறனைக் கற்பிக்கின்றன என்பது வெளிப்படையானது. நவீன சூழ்நிலையில் துணிச்சலாக நுழைந்து, முன் தயாரிப்பு இல்லாமல், ஒரு பிரச்சனையை ஆக்கப்பூர்வமாக கையாளக்கூடிய, சரியான தீர்வு கிடைக்கும் வரை முயற்சி செய்து தவறு செய்யும் தைரியம் கொண்ட ஒரு நபர் நம் சமூகத்திற்குத் தேவை.

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்:

  1. ஓ.வி. கோஞ்சரோவா "தியேட்டர் தட்டு"
  2. M.M. Kravtsova "ஒரு குழந்தையில் மந்திரவாதியை எழுப்புங்கள்"
  3. N.F. சொரோகினா "பொம்மை நாடகம் விளையாடுதல்"
  4. என்.டி. மக்கானேவா "மழலையர் பள்ளியில் நாடக வகுப்புகள்"
  5. E.G. Churilova "பாலர் குழந்தைகளின் நாடக நடவடிக்கைகளின் முறை மற்றும் அமைப்பு இளைய பள்ளி மாணவர்கள்».
  6. வைகோட்ஸ்கி எல்.எஸ். பிளே மற்றும் ஒரு குழந்தையின் உளவியல் வளர்ச்சியில் அதன் பங்கு
  7. எல்.எஸ். வைகோட்ஸ்கி வளர்ச்சி உளவியல். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2001.
  8. டோரோனோவா டி.என். நாங்கள் தியேட்டரில் விளையாடுகிறோம். குழந்தைகளின் நாடக நடவடிக்கைகள்

பணி அனுபவத்திலிருந்து

"பாலர் குழந்தைகளில் ஒத்திசைவான பேச்சை வளர்ப்பதற்கான வழிமுறையாக நாடக நடவடிக்கைகள்"

செகுனோவா எலெனா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா,

MBDOU எண். 61ன் ஆசிரியர்,

அபாட்டிட்டி, மர்மன்ஸ்க் பகுதி.

"... மட்டுமல்ல அறிவுசார் வளர்ச்சிகுழந்தை,

ஆனால் அவரது பாத்திரத்தின் உருவாக்கம்,

ஒட்டுமொத்த தனிநபரின் உணர்வுகள்,

பேச்சை நேரடியாக சார்ந்துள்ளது"

(லெவ் செமனோவிச் வைகோட்ஸ்கி)

ஒரு நபர் தனது முழு வாழ்க்கையையும் தனது தனிப்பட்ட பேச்சை முழுமையாக்குகிறார், மொழியின் செல்வங்களில் தேர்ச்சி பெறுகிறார், மேலும் எந்த வயதினரும் அவரது பேச்சு வளர்ச்சியில் புதிதாக ஒன்றைக் கொண்டுவருகிறார். அவரது சொந்த மொழிக்கு நன்றி, குழந்தை நம் உலகில் நுழைந்து மற்றவர்களுடன் தொடர்பு கொள்ள ஏராளமான வாய்ப்புகளைப் பெறுகிறது. பேச்சு ஒருவரையொருவர் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது, பார்வைகள் மற்றும் நம்பிக்கைகளை வடிவமைக்கிறது, மேலும் நாம் வாழும் உலகத்தைப் புரிந்துகொள்வதில் சிறந்த சேவையை வழங்குகிறது.

ஒத்திசைவான பேச்சின் வளர்ச்சி ஒரு முக்கிய பணியாகும் பேச்சு கல்விகுழந்தைகள். இது முதலில், அதன் சமூக முக்கியத்துவம் மற்றும் ஆளுமை உருவாவதில் பங்கு காரணமாகும். மொழி மற்றும் பேச்சின் முக்கிய, தொடர்பு, செயல்பாடு உணரப்படுவது ஒத்திசைவான பேச்சில் உள்ளது. இணைக்கப்பட்ட பேச்சு என்பது பேச்சின் மிக உயர்ந்த வடிவம் மன செயல்பாடு, இது பேச்சின் அளவை தீர்மானிக்கிறது மற்றும் மன வளர்ச்சிகுழந்தை. நூல்களின் போதுமான கருத்து மற்றும் இனப்பெருக்கம் கல்வி பொருட்கள், கேள்விகளுக்கு விரிவான பதில்களை வழங்கும் திறன், சுயாதீனமாக உங்கள் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துங்கள் - இவை அனைத்தும் மற்றும் பிற கற்றல் நடவடிக்கைகள்போதுமான அளவிலான தகவல்தொடர்பு வளர்ச்சி தேவை (மோனோலாக் மற்றும் உரையாடல்)பேச்சு. உண்மையில், பேச்சு என்பது ஒரு யோசனையை உருவாக்கும் மற்றும் உருவாக்கும் ஒரு முறையாகக் கருதப்படுகிறது, இது ஒரு தகவல்தொடர்பு மற்றும் மற்றவர்கள் மீது செல்வாக்கு செலுத்துகிறது.

ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்ட் படி பாலர் கல்விகுழந்தை வளர்ச்சியின் குறுக்கு வெட்டு வழிமுறைகளில் பேச்சு வளர்ச்சியும் ஒன்றாகும். நடுத்தர பாலர் வயதில் முழு பேச்சு கையகப்படுத்தல் உள்ளது ஒரு தேவையான நிபந்தனைகுழந்தைகளின் மன, அழகியல் மற்றும் தார்மீக கல்வியின் சிக்கல்களைத் தீர்ப்பது. முந்தைய மொழி கையகப்படுத்தல் தொடங்குகிறது, எதிர்காலத்தில் குழந்தை மிகவும் சுதந்திரமாக தொடர்பு கொள்ளும்.

உளவியலாளர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களின் ஆராய்ச்சி (L.S. Vygotsky, A.N. Leontiev, D.B. Elkonin) பாலர் குழந்தைகளில் பேச்சு வளர்ச்சியின் சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதற்கான ஒரு ஒருங்கிணைந்த அணுகுமுறைக்கான முன்நிபந்தனைகளை உருவாக்கியது. பேச்சு வளர்ச்சி பல்வேறு வகையான குழந்தைகளின் செயல்பாடுகளில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது: புனைகதை, சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் நிகழ்வுகள், அத்துடன் விளையாட்டில் (விளையாட்டு நாடகமாக்கல்) மற்றும் கலை செயல்பாடு, அன்றாட வாழ்வில்.

இந்த தலைப்பில் இலக்கியம் மற்றும் நிரல் தேவைகளை பகுப்பாய்வு செய்த பின்னர், நான் அதை முடித்தேன் பயனுள்ள வழிமுறைகள்குழந்தைகளின் ஒத்திசைவான பேச்சு வளர்ச்சிக்கு ஆக்கப்பூர்வமான நாடகச் செயல்பாடு ஆகும்.எனது அவதானிப்புகள் நாடகச் செயல்பாடுகளில் ஒன்று என்று காட்டுகின்றன. பயனுள்ள வழிகள்குழந்தைகள் மீதான தாக்கம், இதில் கற்றல் கொள்கை மிகவும் தெளிவாகவும் முழுமையாகவும் வெளிப்படுகிறது: விளையாடுவதன் மூலம் கற்றுக்கொள்வது, நாடக விளையாட்டுகள் குழந்தைகளிடையே நிலையான அன்பை அனுபவிக்கின்றன, புத்தகங்கள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் ஒரு குழந்தைக்கு உணர்ச்சிகளின் வளர்ச்சியின் விவரிக்க முடியாத ஆதாரமாகும். கற்பனை, மற்றும் இதையொட்டி, உணர்வுகள் மற்றும் கற்பனையின் வளர்ச்சி அவரை மனிதகுலத்தால் திரட்டப்பட்ட ஆன்மீக செல்வத்திற்கு ஈடுபடுத்துகிறது. நாடக நடவடிக்கைகள் பாலர் குழந்தைகளின் பேச்சுக் கோளத்தை உருவாக்குகின்றன, தகவல்தொடர்பு திறன்களின் வளர்ச்சிக்கு உதவுகின்றன, புதிய தேவைகள் மற்றும் குழந்தைகளின் பண்புகளை சரிசெய்வதற்கான விதிகளை ஒருங்கிணைப்பதற்கு உதவுகின்றன.

தலைப்பில் வேலை செய்யுங்கள் " ஒத்திசைவான பேச்சை வளர்ப்பதற்கான வழிமுறையாக நாடக நடவடிக்கைகள்» உள்ளடக்கத்தின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்ட அபாட்டிட்டியின் MBDOU எண். 61 இன் பாலர் கல்வியின் முக்கிய கல்வித் திட்டத்திற்கு இணங்க நான் செயல்படுத்துகிறேன். பொதுவாக கல்வி திட்டம்பாலர் கல்வி "பிறப்பிலிருந்து பள்ளி வரை", பதிப்பு. இல்லை. வெராக்ஸி, டி.எஸ். கோமரோவா, எம்.ஏ. வாசிலியேவா.

நான் இந்த தலைப்பை தற்செயலாக தேர்வு செய்யவில்லை, சமீபத்தில் இருந்து குறைபாடுள்ள ஒத்திசைவான பேச்சு மற்றும் குழந்தைகளின் எண்ணிக்கை சொல்லகராதி. குழுவின் மாணவர்களின் பெற்றோர்களிடையே ஒரு கணக்கெடுப்பு நடத்தப்பட்டது, இதன் விளைவாக வளர்ப்பு மற்றும் வளர்ச்சியின் சமூக-கல்வியியல் சிக்கல்கள் குறிப்பிடப்பட்டன. மேலும், "சமூக-தொடர்பு வளர்ச்சி" மற்றும் "பேச்சு மேம்பாடு" துறையில் குழந்தைகளின் குழு ஆய்வு செய்யப்பட்டது, இதன் விளைவாக நம்பிக்கைகள் மற்றும் விளக்கங்களின் உதவியுடன் மோதல்களைத் தீர்ப்பதில் சிக்கல்கள் அடையாளம் காணப்பட்டன; பணிகளைச் செய்வதில் குழந்தைகள் எப்போதும் பொறுப்பையும் சுதந்திரத்தையும் எடுப்பதில்லை; விளையாட்டின் கருப்பொருளை எவ்வாறு ஏற்றுக்கொள்வது மற்றும் ரோல்-பிளேமிங் உரையாடலை எவ்வாறு நடத்துவது என்பது அவர்களுக்கு அரிதாகவே தெரியும். குழந்தைகளின் அவதானிப்புகள் குழந்தைகள் பல்வேறு பணிகளைச் செய்வதில் சிரமங்களை அனுபவித்ததைக் காட்டியது:

  • கலை வெளிப்பாட்டின் கலையை அழகாக உணரும் திறனில்;
  • உரையைக் கேட்கும் திறன்;
  • ஒலியுணர்வு பிடிக்கவும்;
  • பேச்சு வடிவங்களின் அம்சங்கள்;
  • கருத்துக்களை தெளிவாகவும் தொடர்ச்சியாகவும் வெளிப்படுத்துங்கள்;
  • சுயாதீனமாக உரையை மீண்டும் சொல்லுங்கள்;
  • பாத்திரத்தில் நடிப்பதில், குழந்தை பலவிதமான காட்சி வழிகளில் தேர்ச்சி பெறவில்லை (முகபாவங்கள், உடல் அசைவுகள், சைகைகள், சொற்களஞ்சியம் மற்றும் உள்ளுணர்வில் வெளிப்படுத்தும் பேச்சு).

நாடக நடவடிக்கைகளில் பணியின் நோக்கங்கள்:

குழந்தைகளின் எண்ணங்களை ஒத்திசைவாகவும் தொடர்ச்சியாகவும் வெளிப்படுத்தும் திறனை வளர்ப்பதற்கு;

- பேச்சின் இலக்கண மற்றும் சொற்களஞ்சிய அமைப்பை உருவாக்குதல்;

- செயலில், உரையாடல், அடையாளப் பேச்சு திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்;

- உரையாடல், மோனோலாக் பேச்சைத் தொடர்ந்து வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்;

- பல்வேறு வகையான நாடக நடவடிக்கைகளில் குழந்தைகளின் கலை மற்றும் பேச்சு திறன்களை மேம்படுத்துதல்;

- பேச்சின் வெளிப்படையான மற்றும் உள்ளுணர்வு அம்சங்களைத் தொடர்ந்து வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

ஒதுக்கப்பட்ட பணிகளைத் தீர்க்க, குழு ஒரு பொருள் சார்ந்த வளர்ச்சியை உருவாக்கியுள்ளதுஇடஞ்சார்ந்த சூழல், குழந்தைகள் மற்றும் ஆசிரியரின் கூட்டு நாடக நடவடிக்கைகளை உறுதி செய்தல், அத்துடன் ஒவ்வொரு குழந்தையின் சுயாதீன படைப்பாற்றல். இந்த நோக்கத்திற்காக, குழுவானது குழந்தையின் சுய-உணர்தல் மற்றும் சுய-வெளிப்பாடு ஆகியவற்றை ஊக்குவிக்கும் மையங்களை இயக்குகிறது. அவற்றின் உபகரணங்கள் அவ்வப்போது நிரப்பப்படுகின்றன.

இந்த தலைப்பில் சுற்றுச்சூழலின் (மையங்கள்) ஆக்கிரமிப்பு:

"விளையாட்டு மையம்"

இந்த மையம் கொண்டுள்ளது: கதை பொம்மைகள்; பல்வேறு வகையான போக்குவரத்து பொம்மைகள்; உழைப்பு மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் பொருள்களை சித்தரிக்கும் பொம்மைகள்; சிமுலேஷன் மற்றும் ரோல்-பிளேமிங் கேம்களுக்கான ரோல்-பிளேமிங் பண்புக்கூறுகள், எளிமையான வாழ்க்கை சூழ்நிலைகள் மற்றும் செயல்களை பிரதிபலிக்கின்றன ("டால் கார்னர்", "சமையலறை", "சிகையலங்கார நிபுணர்", "கடை", மருத்துவமனை", "வொர்க்ஷாப்", "கேரேஜ்", "அஞ்சல் அலுவலகம்" ”, “பயணம்”, “அட்லியர்”); விலங்கு பொம்மைகள்; பொம்மைகள்; பல்வேறு வகையான உணவுகளின் தொகுப்புகள்; பிரிக்கப்பட்ட மண்டலங்கள் (பொம்மை மூலையில், அழகு நிலையம், கடை, மருத்துவமனை, தபால் அலுவலகம் போன்றவை).

"தியேட்டர் சென்டர்"

குழுவில் பல்வேறு வகையான தியேட்டர்கள் (டேபிள்டாப், பை-பா-போ, பிளாட், நிழல், வட்டு, விரல்) கொண்ட தியேட்டர் மூலை உள்ளது; முகமூடிகள், தொப்பிகள், விக், ஆடை கூறுகள், முட்டுகள் (மூக்குகள், கண்ணாடிகள், மீசைகள் போன்றவை); நாடக ஒப்பனை; விசித்திரக் கதைகளுக்கான படங்கள் மற்றும் விளக்கப்படங்கள்; ஃபிளானெலோகிராஃப், திரை; சிகப்புக்கான பண்புக்கூறுகள் (தாவணி, ரிப்பன்கள், தொப்பிகள், மாலைகள் போன்றவை); காட்சி மற்றும் செயற்கையான விளையாட்டுகள் மற்றும் கையேடுகள் ("விசித்திரக் கதைகளின் ஹீரோக்கள்", "இது என்ன விசித்திரக் கதை?", முதலியன). வடிவமைத்தவர் நீண்ட கால திட்டம்தலைப்பில் வேலை செய்கிறது, நாடக மற்றும் ரோல்-பிளேமிங் கேம்களின் அட்டை அட்டவணை உருவாக்கப்பட்டது.

"பேச்சு மேம்பாட்டு மையம்"

இந்த மையத்தில் உள்ளது: செயற்கையான காட்சி பொருட்கள்; பொருள் மற்றும் பொருள் படங்கள், முதலியன; தலைப்புகள் பற்றிய புத்தகங்கள், பேச்சு திறன்களை வளர்ப்பதற்கான கல்வி இதழ்கள்; "அற்புதமான பை" உடன் பல்வேறு பொருட்கள்; காட்சி உபதேச உதவிகள் மற்றும் விளையாட்டுகள்: "படங்களிலிருந்து கதைகள்", "முதலில் என்ன நடந்தது, பின்னர் என்ன", "ஒரு வார்த்தையைச் சேர்", "தொடர்கள்", "ஏன் சொல்லுங்கள்?"; தொடர்பு மற்றும் பேச்சு விளையாட்டுகளின் கோப்புகள்.

ஒதுக்கப்பட்ட பணிகளை அடைய நான் பயன்படுத்தினேன் வேலையின் முக்கிய பகுதிகள்:

  1. குழந்தைகளுடன் வேலை செய்யுங்கள், இதில் பின்வருவன அடங்கும்:

- உணர்ச்சி மற்றும் தனிப்பட்ட வளர்ச்சியின் கண்டறிதல் (வருடத்திற்கு 2 முறை);

- பணிகளைச் செயல்படுத்துவதில் நடைமுறை சார்ந்த நோக்குநிலை.

பின்வரும் வேலை வடிவங்கள் மூலம் இந்த வேலையை மேற்கொண்டது:

  • பொம்மை நிகழ்ச்சிகளைப் பார்த்து அவற்றைப் பற்றி பேசுவது;
  • நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள் (பல்வேறு விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் நாடகங்களைத் தயாரித்தல் மற்றும் நடிப்பு);
  • பேச்சு விளையாட்டுகள் மற்றும் பயிற்சிகள் (மோனோலாக் மற்றும் உரையாடல் பேச்சு வளர்ச்சிக்காக);
  • உடற்பயிற்சி "ஒரு விசித்திரக் கதையிலிருந்து நேர்காணல்" (கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கும் திறனை வளர்ப்பது);
  • குழந்தைகளின் வரைபடங்களின் அடிப்படையில் விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் கதைகளை உருவாக்குதல்;
  • விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் வரைபடங்களிலிருந்து படங்களைப் பயன்படுத்தி கதைகளைத் தொகுத்தல்;
  • பேச்சு ஒலிப்பு வெளிப்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கான பணிகள்;
  • உருமாற்ற விளையாட்டுகள், கற்பனை பயிற்சிகள்;
  • வெளிப்படையான முகபாவனைகளின் வளர்ச்சிக்கான பயிற்சிகள், பாண்டோமைம் கலையின் கூறுகள்;
  • நாடக ஓவியங்கள்;
  • நாடகத்தின் போது தனிப்பட்ட நெறிமுறைகள் பயிற்சிகள்;
  • விசித்திரக் கதையின் உரையுடன் மட்டுமல்லாமல், அதன் நாடகமாக்கல் - சைகை, முகபாவனைகள், இயக்கம், உடை, இயற்கைக்காட்சி, மிஸ்-என்-காட்சி, முதலியன பற்றிய பரிச்சயம்;
  • நாடக நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளின் திரையிடல்.

குழந்தைகளின் கலை படைப்பாற்றல் இயற்கையில் படிப்படியாக உள்ளது

முதல் கட்டத்தில்- குழந்தைகளின் வாழ்க்கை அனுபவம் மற்றும் இலக்கியப் படைப்புகளுடன் பழகுவதன் காரணமாக கருத்து செறிவூட்டப்படுகிறது.

நான் குழந்தைகளுக்கு வெவ்வேறு வகைகளின் படைப்புகளை (தேவதைக் கதைகள், சிறுகதைகள், கவிதைகள்), அவற்றின் உள்ளடக்கம், கலை வடிவம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வெளிப்படையான, புத்திசாலித்தனமான மொழி ஆகியவற்றை அறிமுகப்படுத்துகிறேன்.

ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் உள்ளடக்கத்திற்கு ஏற்ப என்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை நான் அறிந்துகொள்கிறேன். குழந்தைகள் கவனம், கவனிப்பு, சுதந்திரம் மற்றும் செயல்பாடு ஆகியவற்றை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள்.

இரண்டாம் கட்டம்- குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலின் உண்மையான செயல்முறை, இது ஒரு யோசனையின் தோற்றம், கலை வழிகளைத் தேடுதல் மற்றும் வார்த்தையின் உள்ளுணர்வு, முகபாவங்கள் மற்றும் நடை ஆகியவற்றின் வளர்ச்சியுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. பேச்சு எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் உருவாகிறது: சொற்களஞ்சியம் அடையாள சொற்களஞ்சியத்தால் செறிவூட்டப்பட்டுள்ளது, பேச்சின் ஒலி பக்கம் மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளது (உள்ளுணர்வு வெளிப்பாடு, டிக்ஷன், குரல் வலிமை), குழந்தைகள் உரையாடல் பேச்சின் திறன்களைக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள் (கேட்கும், பதிலளிக்கும், கருத்து சொல்லும் திறன், கேளுங்கள்).

உள்ளுணர்வு, முகபாவங்கள், சைகைகள் மற்றும் அசைவுகள் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி விசித்திரக் கதாபாத்திரங்களின் படங்களை மீண்டும் உருவாக்க மேடை திறன்களை வளர்க்க எனது மாணவர்களுடன் இணைந்து பணியாற்றுகிறேன்; பிளாஸ்டிக் ஆய்வுகள்.

மூன்றாம் நிலை- புதிய தயாரிப்புகளின் தோற்றத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

குழந்தைகளுடன் நான் வாசித்த புத்தகங்களின் அடிப்படையில் நாடகம் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளை விளையாடுகிறேன். இலக்கிய படைப்புகள்.

இதனால்,நாடகமாக்கலின் வெற்றிக்கு ஒரு முக்கியமான நிபந்தனை ஆழமான புரிதல்உணர்ச்சி அனுபவங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் மட்டத்தில் இலக்கியப் பணி. வெவ்வேறு வகைகளின் படைப்புகளை உணரும் செயல்பாட்டில், குழந்தைகள் படைப்பு திறன்களை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள் மற்றும் அவர்களின் நடத்தை மாற்றங்கள்.

சில கதாபாத்திரங்களின் நடத்தையின் தனித்தன்மையை அவர்கள் விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து கற்றுக்கொள்கிறார்கள், அவர்களின் செயல்களை கற்பனை செய்கிறார்கள், மேலும் சில இயக்கங்களை அவர்களே காட்ட வேண்டிய அவசியம் உள்ளது. முதலில், எல்லா குழந்தைகளும் வார்த்தைகளையும் அசைவுகளையும் இணைக்கும் திறனை வளர்த்துக் கொள்வதில்லை. அத்தகைய புரிதலுக்கு, பயிற்சிகள் மற்றும் பிளாஸ்டிக் ஆய்வுகளை இன்னும் பரவலாகப் பயன்படுத்துவது அவசியம்.

குழந்தைகள் பிளாஸ்டிக் ஓவியங்களைச் செய்யத் தொடங்கும் போது, ​​விலங்குகளின் பழக்கவழக்கங்களைக் குறிக்கும் வார்த்தைகளுடன் நான் அவர்களின் செயல்களுடன் செல்கிறேன். பின்னர் நான் பணியை சிக்கலாக்குகிறேன். ஏற்கனவே நடுத்தர வயதிலிருந்தே, பாலர் பாடசாலைகள் பேச்சு துணையின்றி ஓவியங்களை நடத்த முடிகிறது.

5-6 வயது குழந்தைகளில், இது சூழ்நிலை (இணைக்கப்பட்ட) பேச்சின் உருவாக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. குழந்தை மேம்பட்ட கதைசொல்லலில் ஈர்க்கப்படுகிறது மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான கதைசொல்லல் மற்றும் பல்வேறு வகையான சொற்றொடர்களை இயற்றுவதில் ஆர்வம் காட்டுகிறது.

அதே நேரத்தில், நான் சொல் உருவாக்கும் விளையாட்டுகளைப் பயன்படுத்த முயற்சிக்கிறேன். நான் குழந்தைகளுக்கு ஒரு இலக்கை நிர்ணயித்தேன் - அவர்களின் எண்ணங்களை ஒரு கதையின் வடிவத்தில் உருவாக்க, பின்னர் அவர்களுக்கு தேவையான உதவியை வழங்குகிறேன், சதி நகர்வுகள், தர்க்கரீதியான இணைப்புகள் மற்றும் சில நேரங்களில் ஒரு வாக்கியத்தின் தொடக்கத்தை பரிந்துரைக்கிறேன்.

என் வேலையில் நான் ஒரு கதையை உருவாக்கும் முறையைப் பயன்படுத்துகிறேன். "மங்கலான கடிதம்"இது ஒரு இலக்கணப் பயிற்சி. கதைகளை உருவாக்கும் போது, ​​ஒத்திசைவான பேச்சு, ஒரு வார்த்தையின் சொற்பொருள் பக்கத்தைப் பற்றிய புரிதல் மற்றும் குறிப்பாக வாக்கியங்களின் தொடரியல் அமைப்பு மேம்படுத்தப்படுகிறது.

கல்வி நடவடிக்கைகளின் அமைப்பில், குழந்தைகளுடன் ஆசிரியரின் கூட்டு நடவடிக்கைகளில் மற்றும் குழந்தைகளின் சுயாதீனமான செயல்பாடுகளில் நாடக விளையாட்டுகள் போன்ற வகையான செயல்பாடுகளின் மூலம் நாடக விளையாட்டுகளை நான் ஏற்பாடு செய்கிறேன்.

  1. நாடக நாடகத்தின் அமைப்பு.

1) தொடர்ச்சியான கல்வி நடவடிக்கைகளின் போது.நான் நாடகத்தன்மையை சேர்க்க முயற்சிக்கிறேன் விளையாட்டு நுட்பம்(குழந்தைகள் சில அறிவு, திறன்கள் மற்றும் திறன்களைப் பெற உதவும் எழுத்துக்கள் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன).

எடுத்துக்காட்டாக: ஃபாக்ஸி வந்து வண்ணங்களைக் குழப்புகிறார், குழந்தைகள் அவற்றைப் பற்றி அவளிடம் சொல்கிறார்கள்.

2) ஆசிரியர் மற்றும் குழந்தைகளின் கூட்டு நடவடிக்கைகள்.எனது வேலையில் நான் நடைப்பயணத்தின் போது விளையாட்டு சூழ்நிலைகளைப் பயன்படுத்துகிறேன், நாடகமாக்கல் கேம்களை ஒழுங்கமைக்கிறேன், புனைகதைகளைப் படிப்பேன், அதைத் தொடர்ந்து பகலில் சதி அத்தியாயங்களில் நடிப்பேன், கேம்களை வரைகிறேன்

இலவச தலைப்பு. இவை அனைத்தும் ஆக்கபூர்வமான சிந்தனைக்கு ஒரு உத்வேகம், செயல்படுத்த வேண்டிய ஒரு யோசனை.

3) குழந்தைகளின் சுயாதீன நடவடிக்கைகளில் நாடக விளையாட்டு. மாலையில், விசித்திரக் கதைகளைப் படித்த பிறகு, குழந்தைகளை உற்சாகப்படுத்தும் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் கதைக்களங்கள் நாடக விளையாட்டுகளில் எவ்வாறு பிரதிபலிக்கின்றன, கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களை அவர்கள் எவ்வாறு கடந்து செல்ல அனுமதிக்கிறார்கள் என்பதை நான் பார்க்கிறேன். என் வேலையின் முடிவை நான் காண்கிறேன். எப்படி சிக்கலானது படிப்படியாக "கரைக்கிறது" மற்றும் குழந்தைகள் தங்கள் அச்சங்களை கடக்கிறார்கள்.

விளையாட்டுகள் மற்றும் பேச்சுப் பயிற்சிகளையும் சேர்த்துக் கொள்கிறேன். உடற்பயிற்சிகள் மன செயல்பாட்டை அதிகரிப்பது மட்டுமல்லாமல், பேச்சு திறன்களை மேம்படுத்தவும், மன செயல்முறைகளின் வளர்ச்சியை ஊக்குவிக்கவும், உணர்ச்சிகரமான செயல்பாட்டை அதிகரிக்கவும். குழந்தைகள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றி கற்றுக்கொள்கிறார்கள், மக்கள், விலங்குகள் மற்றும் தாவரங்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து நிகழ்வுகளில் பங்கேற்பவர்களாக மாறுகிறார்கள். குழந்தைகள் முக்கிய விஷயத்தை தனிமைப்படுத்த உதவும் கேள்விகளை நான் சரியாக உருவாக்குகிறேன் - முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் செயல்கள், அவர்களின் உறவுகள் மற்றும் செயல்கள். சரியாக எழுப்பப்பட்ட கேள்வி ஒரு குழந்தையை சிந்திக்கவும், சிந்திக்கவும், தேவையான முடிவுகளுக்கு வரவும், அதே நேரத்தில் வேலையின் கலை வடிவத்தை கவனிக்கவும் உணரவும் தூண்டுகிறது. உருவக வெளிப்பாடுகள், பொருத்தமான வார்த்தைகள், பேச்சு உருவங்கள், பழமொழிகள் மற்றும் சொற்களை விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து கடன் வாங்குகிறோம், குழந்தைகள் தங்கள் பேச்சை வளப்படுத்துகிறார்கள், அதை சுவாரஸ்யமாகவும் வெளிப்படையாகவும் ஆக்குகிறார்கள்.

கேள்விகளுக்கு பதிலளித்த பிறகு, நாடகமாக்கல் விளையாட்டில் விசித்திரக் கதையை "காட்ட" குழந்தைகளை அழைக்கிறேன். நடுத்தர பாலர் வயது குழந்தைகளுக்கு நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள் மிகவும் முக்கியம், அதாவது. வாழ்க்கையின் ஐந்தாவது ஆண்டு. ஒரு விசித்திரக் கதையை மீண்டும் சொல்லும்போது, ​​​​நான் ஒரு டேபிள்டாப் தியேட்டரைப் பயன்படுத்துகிறேன். பின்னர் குழந்தைகள் விசித்திரக் கதையின் ஆடியோ பதிவைக் கேட்கிறார்கள் மற்றும் விளக்கக்காட்சியைப் பார்க்கிறார்கள். ஒரு விசித்திரக் கதையின் ஒவ்வொரு புதிய வாசிப்பும் குழந்தைகளில் புதிய உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது; அவர்கள் மீண்டும் கேட்கவும், நன்கு அறியப்பட்ட விசித்திரக் கதையை புதிய வடிவங்களில் பார்க்கவும் விரும்புகிறார்கள்.

குழந்தைகளின் அவதானிப்புகள் இந்த அணுகுமுறையால், மிகவும் பயமுறுத்தும் குழந்தைகள் கூட நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகளில் பங்கேற்பதன் மூலம் பதட்டத்தை சமாளிப்பது எளிது என்பதைக் காட்டுகிறது.

  1. பெற்றோருடன் பணிபுரிதல்

மாணவர்களின் குடும்பங்களுடன் நெருங்கிய தொடர்பு இல்லாமல் பாலர் குழந்தைகளிடையே நாடக மற்றும் விளையாட்டு நடவடிக்கைகளில் நிலையான ஆர்வத்தை உருவாக்குவது சாத்தியமற்றது. பெற்றோர்கள் முக்கிய உதவியாளர்கள். இந்த சிக்கலைத் தீர்ப்பதில் பெற்றோரை ஈடுபடுத்துவதற்காக, நான் பலவற்றைப் பயன்படுத்துகிறேன் தொடர்பு வடிவங்கள்:

- பெற்றோர் சந்திப்புகள் (பாரம்பரிய மற்றும் பாரம்பரியமற்ற வடிவங்கள்).

- கேள்வித்தாள்: "நாடக நடவடிக்கைகள் மீதான உங்கள் அணுகுமுறை."

— ஒரு கோப்புறையின் வடிவமைப்பு - மாற்றங்கள்: "வீட்டில் குழந்தைகளுடன் தியேட்டர் விளையாடுவது எப்படி?", "ஒரு குழந்தை என்ன பொம்மைகளை வாங்க வேண்டும்?"

— “தொழிலாளர் தரையிறக்கம்” - விடுமுறைக்கான பண்புகளின் உற்பத்தி மற்றும் தேர்வு.

- ஆலோசனைகள்: "வீட்டில் பொம்மை தியேட்டர்", "ஒரு பாலர் பள்ளியின் பேச்சின் வளர்ச்சியில் நாடக நடவடிக்கைகளின் முக்கியத்துவம்", "நாடக நடவடிக்கைகளில் குழந்தைகளின் ஒத்திசைவான பேச்சின் வளர்ச்சி."

- "பெற்றோர் கூட்டங்கள்."

- "ஹோம் தியேட்டர்", "தியேட்ரிக்கல் கேம்ஸ் மூலம் குழந்தைகளின் பேச்சை வளர்ப்பது" என்ற துண்டுப்பிரசுரங்களின் வளர்ச்சி.

- நாட்களில் திறந்த கதவுகள்"உங்களைப் பார்ப்பதில் நாங்கள் எப்போதும் மகிழ்ச்சியடைகிறோம்!"

- குழந்தைகள் மற்றும் பெற்றோருடன் "சிறந்த ஒன்றாக" (ஒரு கல்வி உளவியலாளருடன் சேர்ந்து) விசித்திரக் கதை சிகிச்சையின் உளவியல் மற்றும் கற்பித்தல் திட்டத்தில் பங்கேற்பது.

  1. ஆசிரியர்களுடன் பணிபுரிதல்

திட்டமிட்ட முடிவுகளை அடைவது மற்ற பாலர் ஆசிரியர்களுடன் ஆசிரியரின் கூட்டு தொடர்புகளை உள்ளடக்கியது.

பணியின் போது பின்வருபவை மேற்கொள்ளப்பட்டன:

- OD இன் ஆர்ப்பாட்டம்: மூத்த குழுவின் குழந்தைகளுக்கான "அறிவுசார் கஃபே "காட்டு விலங்குகள்" (என்ஜிஓ "பேச்சு மேம்பாடு").

- நாடக விளையாட்டுகளின் காட்சி, விசித்திரக் கதைகள்: "டர்னிப் இன் ஒரு புதிய வழியில்", "ஆங்கிலப் பாடல்கள்", "தேவதைக் கதைகளின் கொணர்வி".

- நடுத்தர குழுவின் குழந்தைகளுக்கான ரோல்-பிளேமிங் கேம் "ரயில்" இன் ஆர்ப்பாட்டம்.

- கல்வியாளர்களுக்கான ஆலோசனைகள்: "பப்பட் தியேட்டர்", "அனைவருக்கும் விடுமுறை".

அவர் தனது கற்பித்தல் அனுபவத்தை பல்வேறு நிலைகளில் தொகுத்து பரப்பினார்:

- சுற்றுச்சூழல் விசித்திரக் கதையான "வன சிறப்புப் படைகள்" உடன் அப்பாட்டிட்டி "சன்ஷைன்" இல் சுற்றுச்சூழல் தியேட்டர்களின் நகர திருவிழாவில் பங்கேற்பது.

- MBDOU எண் 61 இன் ஆசிரியர் கவுன்சிலில் சுய கல்வி என்ற தலைப்பில் அனுபவத்துடன் பேச்சு.

- சர்வதேச போட்டி "தொழில் மூலம் ஆசிரியர்". நியமனம்: "ஆக்கப்பூர்வமான படைப்புகள் மற்றும் ஆசிரியர்களின் வழிமுறை வளர்ச்சிகள்." வேலை: மூத்த குழுவின் குழந்தைகளுக்கான OD "கிரிஸ்டல் விண்டர்" இன் சுருக்கம் (OO "பேச்சு மேம்பாடு", "சமூக மற்றும் தகவல்தொடர்பு வளர்ச்சி").

- சர்வதேச போட்டி "நீங்கள் ஒரு மேதை." பரிந்துரை: "சிறந்த திறந்த பாடம்." படைப்பின் தலைப்பு: OD இன் சுருக்கம் "புரியோன்காவைத் தேடி" (OO "பேச்சு மேம்பாடு").

- ஒரு பிராந்திய பட்டறையில் பேச்சு: "கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளின் கட்டமைப்பிற்குள் குழந்தையின் சமூக திறன்களை வளர்ப்பதற்கான நிலைமைகளை உருவாக்குதல்" என்ற தலைப்பில் பணி அனுபவத்தின் அறிக்கையுடன் அபாட்டிட்டியில் உள்ள சுகாதார பட்ஜெட் நிறுவனத்தின் அடிப்படையில்: "அமைப்பு" தொடர்பு விளையாட்டுகள்மாணவர்களின் சமூக மற்றும் தனிப்பட்ட வளர்ச்சியில்."

- மூத்த குழுவின் (பாலர் நிலை) குழந்தைகளுடன் "இழந்த கடிதங்கள்" என்ற தலைப்பில் "பேச்சு மேம்பாடு" என்ற கல்வி நிறுவனத்தில் ஒரு கல்வி நடவடிக்கையின் ஆர்ப்பாட்டம்.

- MBDOU எண். 61 இன் ஆசிரியர் கவுன்சில் எண். 3 இல் "ஒத்திசைவான பேச்சை வளர்ப்பதற்கான வழிமுறையாக நாடக நடவடிக்கைகள்" என்ற தலைப்பில் பணி அனுபவத்துடன் பேச்சு.

இந்த வேலையைச் செய்யும்போது, ​​கல்வித் திட்டத்தின் நடுத்தரக் குழுவில் உள்ள குழந்தைகளின் வளர்ச்சியில் பேச்சுத் திறனை வளர்ப்பதில் நேர்மறையான இயக்கவியலை நான் கவனித்தேன். கல்வித் துறை"பேச்சு வளர்ச்சி". 10 குழந்தைகள் (47.7%) இந்தப் பகுதியில் அதிக அளவில் உள்ளனர்; சராசரி நிலை 11 குழந்தைகள் (52.3%). குறைந்த அளவு கண்டறியப்படவில்லை. ஆண்டின் தொடக்கத்துடன் ஒப்பிடும்போது ஒட்டுமொத்த இயக்கவியல் 20% அதிகரித்தது.

2016-2017 கல்வியாண்டின் தொடக்கத்தில், மூத்த குழுவில் OO "பேச்சு மேம்பாடு" கண்டறியும் பகுப்பாய்வு மாணவர்களின் திறன்கள் மற்றும் திறன்களின் வளர்ச்சியின் சராசரி அளவைக் காட்டியது. 10 குழந்தைகள் (50%) இந்தப் பகுதியில் அதிக அளவில் உள்ளனர்; சராசரி நிலை - 10 குழந்தைகள் (50%). குறைந்த அளவு கண்டறியப்படவில்லை. முன்கணிப்பு நேர்மறையானது.

பள்ளி ஆண்டு முடிவுகளின் அடிப்படையில், அவதானிப்புகள் நாடக மற்றும் விளையாட்டு நடவடிக்கைகளில் குழந்தைகளின் ஆர்வம் அதிகரித்தது, அவர்களின் சொற்களஞ்சியம் செறிவூட்டப்பட்டு செயல்படுத்தப்பட்டது, மேலும் அவர்களின் பேச்சின் உள்ளுணர்வு மேம்படுத்தப்பட்டது.

முடிவுகள் தெரியும்:குழந்தைகள் பேச்சுத் துணையுடன் ஓவியங்களை நடத்த முடிகிறது, கலைப் படங்களை உருவாக்குவதில் அவர்களின் செயல்திறன் அதிகரித்துள்ளது, அவர்கள் ஒரு சிறிய பழக்கமான விசித்திரக் கதையைக் காட்ட முடியும், மேலும் அவர்கள் ஹீரோக்களின் செயல்களை மதிப்பீடு செய்ய முடியும்.

இதனால்,பேச்சின் அனைத்து அம்சங்களிலும் தேர்ச்சி, மொழியியல் திறன்களை வளர்ப்பது, நாடகம் மூலம், ஒரு பாலர் குழந்தையின் ஆளுமையின் முழு உருவாக்கத்தின் மையமாகக் கருதப்படுகிறது, இது குழந்தைகளின் மன, அழகியல் மற்றும் தார்மீக கல்வியில் பல சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதற்கான சிறந்த வாய்ப்புகளை வழங்குகிறது. .

வெளியிடப்பட்ட தேதி: 03/11/18

ஆசிரியரால் தயாரிக்கப்பட்டது

MBDOU எண். 4 "உம்கா" சர்கட்:

ஸ்லோடீவா என்.வி.

சர்குட் 2018

நாடக நடவடிக்கைகள் - குழந்தைகளின் திறன்களை வளர்ப்பதற்கான வழிமுறையாக.

அறிமுகம்.

இன்று, குழந்தைகளின் பாலர் கல்வியின் பாரம்பரிய முறைகளை மேம்படுத்துதல் மற்றும் ஒழுங்கமைப்பதற்கான புதிய அணுகுமுறைகளைக் கண்டறியும் பணியை ஆசிரியர்கள் எதிர்கொள்கின்றனர். கல்வி செயல்முறை. எதிர்கால பள்ளி மாணவர்களில் தகவல்தொடர்பு திறனை உருவாக்குதல், பொதுக் கல்வியின் ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் தரத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் பயிற்சிக்கான அவர்களின் தயாரிப்பு ஆகியவை கல்வி நிறுவனத்தின் பணிகளில் ஒன்றாகும்.

குழந்தைகளின் தகவல்தொடர்பு திறனை உருவாக்குதல் மற்றும் வளர்ப்பதில் முக்கிய திசை மழலையர் பள்ளியில் நாடக மற்றும் விளையாட்டு நடவடிக்கைகள். இது துல்லியமாக ஒரு குழந்தை வெளிப்படையான பேச்சை வளர்க்கவும், அவரது அறிவுசார் கலாச்சாரத்தின் அளவை அதிகரிக்கவும், அழகியல் கல்வி கற்பதற்கும் அனுமதிக்கிறது. வளர்ந்த ஆளுமை, அவர்களின் பூர்வீக கலாச்சாரத்தின் மீது ஒரு அன்பை வளர்க்கவும், அனைவருக்கும் தன்னம்பிக்கையை உணரவும், குழந்தையில் உணர்ச்சிபூர்வமான எதிர்வினையை வளர்க்கவும், அதே நேரத்தில் ஒரு உச்சரிக்கப்படும் குணப்படுத்தும் தன்மையும் உள்ளது. அறிவியல் ஆராய்ச்சிமற்றும் ஆக்கபூர்வமான திறன்களின் வளர்ச்சியின் ஆரம்பம் பாலர் வயதில் நிகழ்கிறது என்பதை கற்பித்தல் நடைமுறை நிரூபிக்கிறது. இந்த வயதில், குழந்தைகள் மிகவும் ஆர்வமுள்ளவர்கள், அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றி அறிய அவர்களுக்கு மிகுந்த விருப்பம் உள்ளது. பழைய குழந்தைகளின் சிந்தனையை விட பாலர் குழந்தைகளின் சிந்தனை மிகவும் இலவசம். இது மேலும் சுதந்திரமானது. மேலும் இந்த குணத்தை வளர்க்க வேண்டும்.

பாலர் குழந்தைகளுக்கான ஒவ்வொரு இலக்கியப் படைப்புக்கும் எப்போதும் தார்மீக நோக்குநிலை (நட்பு, இரக்கம், நேர்மை, தைரியம்) இருப்பதால், நாடக நடவடிக்கைகள் சமூக நடத்தை திறன்களின் அனுபவத்தை வளர்ப்பதை சாத்தியமாக்குகின்றன. நாடகமயமாக்கலுக்கு நன்றி, குழந்தை உலகத்தைப் பற்றி கற்றுக்கொள்வது மட்டுமல்லாமல், நல்லது மற்றும் தீமை பற்றிய தனது சொந்த அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது, நாட்டுப்புறக் கதைகளை நன்கு அறிந்திருக்கிறது, தேசிய கலாச்சாரம். எனவே, குழந்தைகளை நாடக நடவடிக்கைகளுக்கு அறிமுகப்படுத்தும் பணி பாலர் நிறுவனங்களின் ஆசிரியர்களுக்கு பொருத்தமானதாகிறது.

இலக்கு மற்றும் பணிகள்
கற்பித்தல் செயல்பாட்டின் குறிக்கோள், நாடக நடவடிக்கைகள் மூலம் பாலர் குழந்தைகளின் படைப்பு திறன்களை வளர்ப்பதாகும்.
பணிகள்:
நாடக மற்றும் கேமிங் நடவடிக்கைகளில் நிலையான ஆர்வத்தை உருவாக்குதல்;
கற்பனை, கற்பனை, கவனம், சுயாதீன சிந்தனை ஆகியவற்றை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்;
பாலர் குழந்தைகளின் படைப்பு திறன்களை வளர்க்கும் நாடக விளையாட்டுகள் மூலம் கேமிங் திறன்கள் மற்றும் படைப்பு சுதந்திரத்தை மேம்படுத்துதல்;
சொற்களஞ்சியத்தை வளப்படுத்தவும் செயல்படுத்தவும்;
உரையாடல் மற்றும் மோனோலாக் பேச்சை உருவாக்குதல்;
குழந்தைகளிடம் மனிதாபிமான உணர்வுகளை வளர்க்க வேண்டும்.
நாடக நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கான முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள்
நாடக நடவடிக்கைகளை நடத்துவதற்கான கோட்பாடுகள்:
- பயிற்சியில் தெரிவுநிலை- காட்சிப் பொருட்களின் உணர்வின் அடிப்படையில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது (விளக்கப்படங்கள், வீடியோ பொருட்கள், தியேட்டருக்கு உல்லாசப் பயணம், இசை துண்டுகள், குழந்தைகள் நிறுவனத்தின் ஆசிரியர்களின் நாடக நிகழ்ச்சிகள்);

- கிடைக்கும்- குழந்தைகளின் நாடக நடவடிக்கைகள் வயது குணாதிசயங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன, இது டிடாக்டிக்ஸ் (எளிமையானது முதல் சிக்கலானது வரை);

-பிரச்சனைக்குரிய- சிக்கல் சூழ்நிலைகளுக்கு தீர்வு காண்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது;

பயிற்சியின் வளர்ச்சி மற்றும் கல்வித் தன்மையானது ஒருவரின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துதல், தேசபக்தி உணர்வுகளை வளர்ப்பது மற்றும் அறிவாற்றல் செயல்முறைகள்.

விளையாட்டுகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கான வேலை முறைகள் - நாடகமாக்கல்கள்:
மாடலிங் சூழ்நிலைகளின் முறை - மாதிரி அடுக்குகளை உருவாக்குவது, மாதிரி சூழ்நிலைகள், குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து ஓவியங்கள்;

ஆக்கப்பூர்வமான உரையாடல் முறை

அசோசியேட்டிவ் ஒப்பீடுகள் மூலம் குழந்தையின் கற்பனை மற்றும் சிந்தனையை எழுப்ப சங்க முறை சாத்தியமாக்குகிறது, பின்னர், வளர்ந்து வரும் சங்கங்களின் அடிப்படையில், மனதில் புதிய படங்களை உருவாக்குகிறது.

விளையாட்டை வழிநடத்தும் பொதுவான முறைகள் - நாடகமாக்கல் நேரடி (ஆசிரியர் செயல் முறைகளைக் காட்டுகிறார்) மற்றும் மறைமுகமான (ஆசிரியர் குழந்தையை சுயாதீனமாக செயல்பட ஊக்குவிக்கிறார்) நுட்பங்கள்.

நாடக விதிகள்:

தனித்துவத்தின் விதி.நாடகமாக்கல் என்பது ஒரு விசித்திரக் கதையின் மறுபரிசீலனை மட்டுமல்ல; முன் கற்ற உரையுடன் கண்டிப்பாக வரையறுக்கப்பட்ட பாத்திரங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. குழந்தைகள் தங்கள் ஹீரோவைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார்கள், அவர் சார்பாக செயல்படுகிறார்கள், தங்கள் சொந்த ஆளுமையை கதாபாத்திரத்திற்கு கொண்டு வருகிறார்கள். அதனால் ஒரு குழந்தை நடிக்கும் ஹீரோ, இன்னொரு குழந்தை நடிக்கும் ஹீரோவுக்கு முற்றிலும் மாறுபட்டு இருப்பார். அதே குழந்தை, இரண்டாவது முறையாக விளையாடுவது, முற்றிலும் மாறுபட்டதாக இருக்கும்.

அனைத்து பங்கேற்பு விதி.அனைத்து குழந்தைகளும் நாடகத்தில் பங்கேற்கிறார்கள். மனிதர்களையும் விலங்குகளையும் சித்தரிக்க போதுமான பாத்திரங்கள் இல்லை என்றால், செயல்திறனில் செயலில் பங்கேற்பவர்கள் மரங்கள், புதர்கள், காற்று, ஒரு குடிசை போன்றவையாக இருக்கலாம், அவை விசித்திரக் கதையின் ஹீரோக்களுக்கு உதவலாம், தலையிடலாம் அல்லது தெரிவிக்கலாம். முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் மனநிலையை மேம்படுத்துகிறது.

தேர்வு சுதந்திரத்தின் விதி.ஒவ்வொரு விசித்திரக் கதையும் மீண்டும் மீண்டும் விளையாடப்படுகிறது. ஒவ்வொரு குழந்தையும் அவர் விரும்பும் அனைத்து பாத்திரங்களையும் வகிக்கும் வரை இது மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது (ஆனால் இது ஒவ்வொரு முறையும் வித்தியாசமான விசித்திரக் கதையாக இருக்கும் - தனித்துவத்தின் விதியைப் பார்க்கவும்).

உதவி கேள்விகளின் விதி.ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தில் நடிப்பதை எளிதாக்க, விசித்திரக் கதையுடன் பழகிய பிறகு, அதை விளையாடுவதற்கு முன்பு, ஒவ்வொரு பாத்திரமும் விவாதிக்கப்பட்டு குழந்தைகளுடன் "பேசப்பட்டது". குழந்தைகளுக்கான கேள்விகள் இதற்கு உதவுகின்றன: நீங்கள் என்ன செய்ய விரும்புகிறீர்கள்? இதைச் செய்வதிலிருந்து உங்களைத் தடுப்பது எது? இதைச் செய்ய உங்களுக்கு எது உதவும்? உங்கள் பாத்திரம் எப்படி உணர்கிறது? அவர் என்ன மாதிரி? அவர் எதைப் பற்றி கனவு காண்கிறார்? என்ன சொல்ல வருகிறார்?

கருத்து விதி.விசித்திரக் கதையை விளையாடிய பிறகு, அதைப் பற்றி ஒரு விவாதம் உள்ளது: நடிப்பின் போது நீங்கள் என்ன உணர்வுகளை அனுபவித்தீர்கள்? யாருடைய நடத்தை, யாருடைய செயல்களை நீங்கள் விரும்பினீர்கள்? ஏன்? விளையாட்டில் உங்களுக்கு அதிகம் உதவியவர் யார்? இப்போது யாரை விளையாட விரும்புகிறீர்கள்? ஏன்?

அறிவுள்ள தலைவனின் ஆட்சி.நாடகமாக்கலின் அனைத்து பட்டியலிடப்பட்ட விதிகளுடனும் ஆசிரியரின் இணக்கம் மற்றும் ஆதரவு, ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் தனிப்பட்ட அணுகுமுறை.

நாடகமாக்கலின் வகைகள்:
விலங்குகள், மக்கள், இலக்கியக் கதாபாத்திரங்களின் உருவங்களைப் பின்பற்றும் விளையாட்டுகள்;
உரையை அடிப்படையாகக் கொண்ட பங்கு வகிக்கும் உரையாடல்கள்;
வேலைகளை நிலைநிறுத்துதல்;
ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட படைப்புகளின் அடிப்படையில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்துதல்;
முன் தயாரிப்பு இல்லாமல் ஒரு சதித்திட்டத்தில் (அல்லது பல அடுக்குகள்) செயல்படும் மேம்பாடு விளையாட்டுகள்.
வேலை முறைகள்:
சூழ்நிலை மாதிரி முறை- மாதிரி அடுக்குகளை உருவாக்குவது, மாதிரி சூழ்நிலைகள், குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து ஓவியங்கள்;

ஆக்கப்பூர்வமான உரையாடல் முறை- ஒரு கேள்வி மற்றும் உரையாடல் தந்திரோபாயங்களின் சிறப்பு உருவாக்கம் மூலம் ஒரு கலைப் படத்தை குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துகிறது;

சங்க முறை- இணை ஒப்பீடுகள் மூலம் குழந்தையின் கற்பனை மற்றும் சிந்தனையை எழுப்புவதை சாத்தியமாக்குகிறது, பின்னர், வளர்ந்து வரும் சங்கங்களின் அடிப்படையில், மனதில் புதிய படங்களை உருவாக்குகிறது.

விளையாட்டை நிர்வகிப்பதற்கான பொதுவான முறைகள்- நாடகமாக்கலில் நேரடி (ஆசிரியர் செயல் முறைகளைக் காட்டுகிறார்) மற்றும் மறைமுக (ஆசிரியர் குழந்தையைச் சுதந்திரமாகச் செயல்பட ஊக்குவிக்கிறார்) நுட்பங்களை உள்ளடக்கியது.

பாலர் கல்வி நிறுவனங்களில் குழந்தைகளுக்கான நாடக நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கான வேலையின் முடிவுகள் பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்குகின்றன: குழந்தைகள் மிகவும் உணர்ச்சிவசப்படுகிறார்கள், அதிக மொபைல்; கலையைப் புரிந்துகொள்ளவும், அவர்களின் அபிப்ராயங்களை வெளிப்படையாகவும் நேர்மையாகவும் வெளிப்படுத்த கற்றுக்கொள்ளுங்கள். மேடையில் ஒரு படத்தை உருவாக்குவது, தனது உணர்ச்சிகளை மாற்றுவது மற்றும் வெளிப்படுத்துவது எப்படி என்பதை அறிந்த ஒரு குழந்தை ஒரு உணர்ச்சி, திறந்த, கலாச்சார மற்றும் படைப்பாற்றல் நபராக மாறுகிறது.

இலக்கியம்

1. ஆர்டியோமோவா எல்.வி. முன்பள்ளிக் குழந்தைகளுக்கான நாடக விளையாட்டுகள். எம்., கல்வி, 1991.

2 Antipina E. A. மழலையர் பள்ளியில் குழந்தைகளின் நாடக நடவடிக்கைகள்: விளையாட்டுகள், பயிற்சிகள், காட்சிகள். எம்., ஸ்ஃபெரா ஷாப்பிங் சென்டர், 2003.

3 Antropova M.V. பாலர் குழந்தைகளுக்கான வளர்ச்சி நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கான உளவியல், கல்வியியல் மற்றும் சுகாதாரமான அணுகுமுறைகள். // பாலர் கல்வி எண். 24 (96), 2002.

4 போகச்சேவா என்.ஐ., டிகோனோவா ஓ.ஜி. குடும்பத்தில் ஓய்வுக்கான அமைப்பு. எம்., அகாடமி, 2001, 208 பக்.

5 Vetlugina N. A. மழலையர் பள்ளியில் அழகியல் கல்வி. எம்., கல்வி, 1978, 207 பக்.

6 டெவினா I. A., மஷ்டகோவா I. V. உணர்ச்சிகளை நிர்வகித்தல். எம்., ஓஸ், 89, 2002, 48 பக்.

7 Ivantsova L. Korzhova O. பொம்மை நாடக உலகம். ரோஸ்டோவ்-ஆன்-டான், பீனிக்ஸ், 2003, 160 ப.

8 மக்கானேவா எம்.டி. மழலையர் பள்ளியில் நாடக நடவடிக்கைகள். // பாலர் கல்வி எண். 12. 2002.

9 மக்கானேவா எம்.டி. மழலையர் பள்ளியில் நாடக நடவடிக்கைகள். எம்., கிரியேட்டிவ் சென்டர் ஸ்ஃபெரா, 2001.

10 மெர்ஸ்லியாகோவா எஸ்.ஐ. தி மேஜிக் வேர்ல்ட் ஆஃப் தியேட்டர். எம்., கல்வித் தொழிலாளர்களின் மேம்பட்ட பயிற்சிக்கான நிறுவனம், 1995.

11 Minaeva V. M. பாலர் குழந்தைகளில் உணர்ச்சிகளின் வளர்ச்சி. எம்., கல்வி, 1999.

12 ஜூனியர் பள்ளி மாணவர்களின் அழகியல் கல்வியில் மிகைலோவா ஏ யா தியேட்டர். எம்., 1975.

13 ஓர்லோவா எஃப்.எம்., சோகோவ்னினா இ.என். நாங்கள் வேடிக்கையாக இருக்கிறோம். எம்., கல்வி, 1973, 207 பக்.

nd கல்விப் பணியின் துணைத் தலைவர்

MDOU எண். 8 "D/s "Yagodka"" ZATO Komarovsky, Orenburg பகுதி

பொண்டரேவா இரினா விளாடிமிரோவ்னா

வளர்ச்சிக்கான வழிமுறையாக நாடக நடவடிக்கைகள்

அறிமுகம் .

அத்தியாயம் I

மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளின் படைப்பு திறன்கள்.

1.1 "படைப்பாற்றல்" மற்றும் "படைப்பாற்றல் திறன்கள்" என்ற கருத்து.

1.2 .நாடக நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கான வடிவங்கள். பாலர் பாடசாலைகளுக்கான ஆக்கப்பூர்வமான விளையாட்டுகள்.

அத்தியாயம் IIமூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளின் நடிப்பு திறன்களை வளர்ப்பதில் நாடகம் - நாடகத்தின் பங்கை தீர்மானிக்க சோதனை வேலை.

2.1. பரிசோதனையை உறுதிப்படுத்துதல்

2.2.உருவாக்க சோதனை

2.3 கட்டுப்பாட்டு பரிசோதனை

முடிவுரை

நூல் பட்டியல்

விண்ணப்பம்

அறிமுகம்

தற்போது, ​​கிடைக்கக்கூடிய அனைத்து கல்வியியல் வளங்களையும் பயன்படுத்த வேண்டியது அவசியம் என்ற கேள்வி அதிகளவில் எழுப்பப்படுகிறது பயனுள்ள வளர்ச்சிகுழந்தை. ஒரு நபரின் ஆன்மீக ஆற்றலின் மறுஉருவாக்கமாக கல்வியைப் பார்க்கும் நவீன கல்வியியல் அறிவியல், ஒரு குழந்தையின் கல்வி செல்வாக்கின் பல்வேறு பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது. கலைக் கோளம் தனிநபரின் சமூக மற்றும் அழகியல் செயல்பாடுகளை உருவாக்குவதற்கு பங்களிக்கும் இடமாகக் கருதப்படுகிறது. பாலர் கல்வியின் சிக்கல்களைப் படிக்கும் நவீன விஞ்ஞானிகளின் கூற்றுப்படி, கலைகளின் தொகுப்பு ஒரு நபரின் உள் குணங்களை வெளிப்படுத்துவதற்கும் அவரது படைப்பு திறனை சுய-உணர்தலுக்கும் மிகவும் பங்களிக்கிறது.

ஒரு குழந்தையை வளர்க்கும் இந்த பார்வை செய்யப்பட்டது உண்மையான பிரச்சனைநாடகக் கலையின் மூலம் பாலர் குழந்தைகளின் கல்வி மற்றும் வளர்ப்பு, அவர்களின் படைப்பு திறன்களை வளர்ப்பதற்கான சக்திவாய்ந்த செயற்கை வழிமுறையாக.

( L.S.Vygotsky, B.M.Teplov, D.V.Mendzheritskaya, L.V.Artemova, E.L.Trusova,. ஆர்.ஐ. Zhukovskaya, N.S. Karpinskaya, முதலியன)

நாடக கலைஇசை, நடனம், ஓவியம், சொல்லாட்சி, நடிப்பு ஆகியவற்றின் கரிமத் தொகுப்பைக் குறிக்கிறது, தனிப்பட்ட கலைகளின் ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் கிடைக்கும் வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளை ஒரே முழுதாகக் குவிக்கிறது, இதன் மூலம் ஒரு முழுமையான கல்விக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குகிறது. படைப்பு ஆளுமை, நவீன கல்வியின் இலக்கை அடைய பங்களிக்கிறது. தியேட்டர் ஒரு விளையாட்டு, ஒரு அதிசயம், மந்திரம், ஒரு விசித்திரக் கதை!

நாம் ஒவ்வொருவரும் நம் குழந்தைப் பருவத்தை நிம்மதியாக கழிக்கிறோம் பங்கு வகிக்கும் விளையாட்டுகள்பெரியவர்களின் விதிகள் மற்றும் சட்டங்களை குழந்தை மாஸ்டர் செய்ய உதவுகிறது. ஒவ்வொரு குழந்தையும் தனது சொந்த வழியில் விளையாடுகிறார்கள், ஆனால் அவர்களின் விளையாட்டுகளில் அவர்கள் அனைவரும் பெரியவர்களை, தங்களுக்கு பிடித்த ஹீரோக்களை நகலெடுத்து, அவர்களைப் போல இருக்க முயற்சி செய்கிறார்கள்: அழகான ஜபாவா, குறும்புக்கார பினோச்சியோ, கனிவான தும்பெலினா. குழந்தைகள் விளையாட்டுகள் என கருதலாம்

மேம்படுத்தப்பட்ட நாடக நிகழ்ச்சிகள். குழந்தை ஒரு நடிகர், இயக்குனர், அலங்கரிப்பவர், முட்டுக்கட்டை தயாரிப்பாளர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் போன்ற பாத்திரங்களில் நடிக்க வாய்ப்பு வழங்கப்படுகிறது. முட்டுக்கட்டைகள், இயற்கைக்காட்சிகள் மற்றும் ஆடைகளை உருவாக்குவது எழுச்சி அளிக்கிறது குழந்தைகளின் சிறந்த மற்றும் தொழில்நுட்ப படைப்பாற்றல். குழந்தைகள் வரைதல், செதுக்குதல், தைத்தல், மற்றும் இந்த நடவடிக்கைகள் அனைத்தும் குழந்தைகளை உற்சாகப்படுத்தும் பொதுவான திட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக அர்த்தத்தையும் நோக்கத்தையும் பெறுகின்றன. குழந்தைகளில் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது கல்வி நிறுவனங்கள்கொடுக்கலாம் மற்றும் கொடுக்க வேண்டும் நாடக நடவடிக்கைகள் , அனைத்து வகையான குழந்தைகள் தியேட்டர், ஏனெனில் அவை உதவுகின்றன:

நவீன உலகில் நடத்தைக்கான சரியான மாதிரியை உருவாக்குதல்;

· குழந்தையின் பொது கலாச்சாரத்தை மேம்படுத்துதல் மற்றும் ஆன்மீக மதிப்புகளுக்கு அவரை அறிமுகப்படுத்துதல்;

· அவரை குழந்தை இலக்கியம், இசை, நுண்கலைகள், ஆசாரம் விதிகள், சடங்குகள், மரபுகள், ஒரு நிலையான ஆர்வத்தை ஊக்குவிக்க;

· விளையாட்டில் சில அனுபவங்களை உள்ளடக்கும் திறனை மேம்படுத்துதல், புதிய படங்களை உருவாக்குவதை ஊக்குவித்தல், சிந்தனையை ஊக்குவித்தல்.

கூடுதலாக, நாடக நடவடிக்கைகள் குழந்தையின் உணர்வுகள் மற்றும் ஆழமான அனுபவங்களின் வளர்ச்சிக்கு ஆதாரமாக உள்ளன, அதாவது. குழந்தையின் உணர்ச்சிக் கோளத்தை உருவாக்குகிறது, கதாபாத்திரங்களுடன் அனுதாபம் காட்டவும், விளையாடப்படும் நிகழ்வுகளில் அனுதாபம் கொள்ளவும் அவரை கட்டாயப்படுத்துகிறது. குழந்தையின் உணர்ச்சி விடுதலை, இறுக்கத்தை நீக்குதல், உணரக் கற்றுக்கொள்வது மற்றும் கலைக் கற்பனைக்கான குறுகிய பாதை நாடகம், கற்பனை, எழுத்து. "நாடக செயல்பாடு என்பது ஒரு குழந்தையின் உணர்வுகள், அனுபவங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகரமான கண்டுபிடிப்புகள் ஆகியவற்றின் வளர்ச்சியின் விவரிக்க முடியாத ஆதாரமாகும், இது அவரை ஆன்மீக செல்வத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துகிறது. ஒரு விசித்திரக் கதையை நடத்துவது உங்களை கவலையடையச் செய்கிறது, பாத்திரம் மற்றும் நிகழ்வுகளுடன் பச்சாதாபத்தை ஏற்படுத்துகிறது, மேலும் இந்த அனுதாபத்தின் செயல்பாட்டில், சில உறவுகள் மற்றும் தார்மீக மதிப்பீடுகள் உருவாக்கப்பட்டு, எளிமையாகத் தொடர்புகொள்ளப்பட்டு ஒருங்கிணைக்கப்படுகின்றன. (வி. ஏ. சுகோம்லின்ஸ்கி ).

பேச்சின் மேம்பாடு நாடக நடவடிக்கைகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, ஏனெனில் கதாபாத்திரங்களின் கருத்துக்கள் மற்றும் அவர்களின் சொந்த அறிக்கைகளின் வெளிப்பாட்டின் செயல்பாட்டில், குழந்தையின் சொற்களஞ்சியம் கண்ணுக்கு தெரியாத வகையில் செயல்படுத்தப்படுகிறது, அவரது பேச்சின் ஒலி கலாச்சாரம் மற்றும் அதன் ஒலி அமைப்பு மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளது.

ஒரு புதிய பாத்திரம், குறிப்பாக கதாபாத்திரங்களின் உரையாடல், குழந்தை தன்னை தெளிவாகவும், தெளிவாகவும், புத்திசாலித்தனமாகவும் வெளிப்படுத்த வேண்டிய அவசியத்தை எதிர்கொள்கிறது. அவரது உரையாடல் பேச்சு மற்றும் அதன் இலக்கண அமைப்பு மேம்படுகிறது, அவர் அகராதியை தீவிரமாகப் பயன்படுத்தத் தொடங்குகிறார், இது மீண்டும் நிரப்பப்படுகிறது. நாடக நடவடிக்கைகளில் பங்கேற்பதன் மூலம், படங்கள், வண்ணங்கள், ஒலிகள் மற்றும் சரியாக எழுப்பப்பட்ட கேள்விகள் மூலம் குழந்தைகள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை அதன் பன்முகத்தன்மையுடன் அறிந்து கொள்கிறார்கள், சிந்திக்கவும், பகுப்பாய்வு செய்யவும், முடிவுகளை எடுக்கவும், பொதுமைப்படுத்தவும் மற்றும் மன திறன்களின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கிறார்கள். தியேட்டர் மீதான காதல் ஒரு தெளிவான குழந்தை பருவ நினைவாக மாறும், ஒரு அசாதாரண மாயாஜால உலகில் சகாக்கள், பெற்றோர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களுடன் ஒன்றாகக் கழித்த விடுமுறையின் உணர்வு. நாடக நடவடிக்கைகள் படைப்பு திறன்களை வளர்ப்பதற்கான நிலைமைகளை உருவாக்குகின்றன. இந்த வகையான செயல்பாடு குழந்தைகளிடமிருந்து தேவைப்படுகிறது: கவனம், புத்திசாலித்தனம், எதிர்வினை வேகம், அமைப்பு, செயல்படும் திறன், ஒரு குறிப்பிட்ட படத்தைக் கடைப்பிடிப்பது, அதை மாற்றுவது, அதன் வாழ்க்கையை வாழ்வது. எனவே, வாய்மொழி படைப்பாற்றலுடன், நாடகமாக்கல் அல்லது நாடக செயல்திறன், குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலின் மிகவும் அடிக்கடி மற்றும் பரவலான வகையைக் குறிக்கிறது . வி.ஜி . பெட்ரோவா நாடக செயல்பாடு என்பது வாழ்க்கையின் பதிவுகளை அனுபவிக்கும் ஒரு வடிவமாகும், இது குழந்தைகளின் இயல்பில் ஆழமாக உள்ளது மற்றும் பெரியவர்களின் விருப்பங்களைப் பொருட்படுத்தாமல் தன்னிச்சையாக அதன் வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறது. . குழந்தைகளின் நாடக நடவடிக்கைகளின் மிகப்பெரிய மதிப்பு நாடகமாக்கல் நேரடியாக விளையாட்டுடன் தொடர்புடையது (L.S. Vygotsky N.Ya. Mikhailenko), எனவே இது மிகவும் ஒத்திசைவானது, அதாவது அதன் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளதுபல்வேறு வகையான படைப்பாற்றல். குழந்தைகள் தாங்களாகவே இசையமைத்து, பாத்திரங்களை மேம்படுத்தி, சில ஆயத்த இலக்கியப் பொருட்களை அரங்கேற்றுகிறார்கள்.

நாடக நடவடிக்கைகளில், செயல்கள் தயாராக வழங்கப்படுவதில்லை. ஒரு இலக்கியப் படைப்பு இந்த செயல்களை மட்டுமே பரிந்துரைக்கிறது, ஆனால் அவை இன்னும் அசைவுகள், சைகைகள் மற்றும் முகபாவனைகளின் உதவியுடன் மீண்டும் உருவாக்கப்பட வேண்டும். குழந்தை தனது சொந்த வெளிப்பாட்டு முறையைத் தேர்ந்தெடுத்து, பெரியவர்களிடமிருந்து அவற்றை ஏற்றுக்கொள்கிறது நாடக நடவடிக்கைகளின் தாக்கம் குழந்தையின் ஆளுமை அவர்களை ஒரு வலுவான பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது, ஆனால் unobtrusive கற்பித்தல் கருவி , குழந்தை தானே இன்பத்தையும் மகிழ்ச்சியையும் அனுபவிப்பதால். கல்வி வாய்ப்புகள்அவர்களின் தலைப்புகள் நடைமுறையில் வரம்பற்றதாக இருப்பதால் நாடக நடவடிக்கைகள் மேம்படுத்தப்படுகின்றன. இது குழந்தைகளின் பல்வேறு நலன்களை பூர்த்தி செய்ய முடியும்.

சரியாக நாடக செயல்பாடுஇருக்கிறது தனித்துவமான வழிமுறைகள்குழந்தைகளின் கலை மற்றும் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சி. கலை மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான திறன்களை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்ட சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதற்கு வேறுபட்ட தொழில்நுட்பத்தின் வரையறை, நாடக நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துதல் மற்றும் ஒருங்கிணைந்த கற்பித்தல் செயல்பாட்டில் அவற்றின் சேர்க்கைகள் தேவை.

அதே சமயம், நடைமுறையில், நாடக நடவடிக்கைகளின் வளர்ச்சி திறன் போதுமான அளவு பயன்படுத்தப்படவில்லை என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம். இதை எப்படி விளக்க முடியும்?

1. படிப்பு நேரமின்மை, அதாவது. ஆசிரியர்களின் மொத்த பணிச்சுமை.

2. தியேட்டர் அறிமுகம் பரவலாக இல்லை, அதாவது சில குழந்தைகள் இந்த வகையான நடவடிக்கைகளுக்கு வெளியே இருக்கிறார்கள்.

3. ஒரு குழந்தையின் வளர்ச்சிக்கான நாடக நடவடிக்கைகளின் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றிய தவறான புரிதல்.

4. முன்பள்ளி குழந்தைகளுக்கு நாடகக் கலையை உணரும் அனுபவம் இல்லை. மழலையர் பள்ளி மற்றும் குடும்பத்தில் உள்ள தியேட்டருடன் முறையற்ற மற்றும் மேலோட்டமான பரிச்சயம் உள்ளது, இது சிறப்பு அறிவு இல்லாமல் படைப்புகளின் மேடை வடிவமைப்பைப் பற்றிய அணுகக்கூடிய கருத்தை குழந்தைகளில் உருவாக்குகிறது.

5. நாடக விளையாட்டுகள் முக்கியமாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன "கண்ணாடி"விடுமுறை நாட்களில், குழந்தை ஒரு "நல்ல கலைஞனாக" இருக்க கற்றுக்கொடுக்கப்படுகிறது, உரை, ஒலிப்பு மற்றும் அசைவுகளை மனப்பாடம் செய்ய. இருப்பினும், இந்த வழியில் தேர்ச்சி பெற்ற திறன்கள் இலவச விளையாட்டு நடவடிக்கைகளுக்கு மாற்றப்படுவதில்லை.

6.நாடக நாடகத்தில் வயது வந்தவரின் தலையீடு இல்லாதது.குழந்தைகள் வழங்கப்பட்டது

லீனா தனக்குத்தானே, ஆசிரியர் தியேட்டருக்கான பண்புகளைத் தயாரிக்கிறார்.

அதே தொப்பிகள் - முகமூடிகள், ஹீரோக்களின் ஆடைகளின் கூறுகள் குழுவிலிருந்து குழுவிற்கு நகரும். ஜூனியர் பாலர் பாடசாலைகள்இந்த ஏனெனில் ஆடைகளை மாற்ற வாய்ப்பு கவர்ச்சிகரமான உள்ளது, மற்றும் பழைய preschooler

அது பொருந்தாததால் திருப்தி அடையாது அறிவாற்றல் ஆர்வங்கள், மன செயல்முறைகளின் வளர்ச்சியின் நிலை, படைப்பு செயல்பாட்டில் சுய-உணர்தல் சாத்தியங்கள். இதன் விளைவாக, 5-7 வயது குழந்தைகளின் விளையாட்டு அனுபவத்தில் நாடகத்தன்மை முழுமையாக இல்லாதது, அவர்களுக்கு இந்த செயல்பாட்டில் ஆர்வமும் தேவையும் இருந்தாலும் கூட.

ஒரு முரண்பாடு எழுகிறது: ஒருபுறம், கலை வரலாறு மற்றும் கற்பித்தல் விஞ்ஞானம் உணர்ச்சி மற்றும் நாடகத்தின் முக்கியத்துவத்தை அங்கீகரிக்கின்றன. படைப்பு வளர்ச்சிகுழந்தை. மறுபுறம், குழந்தைகளின் வாழ்க்கையில் நாடகக் கலைக்கு பற்றாக்குறை உள்ளது.

இந்த முரண்பாட்டைக் கடப்பது, குழந்தைகளை ஒரு கலை வடிவமாக நாடகத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துவதன் மூலமும், குழந்தைகளின் நாடக மற்றும் விளையாட்டு நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைப்பதன் மூலமும் நாடக நடவடிக்கைகளின் தொகுப்பை உறுதி செய்வதன் மூலம் மட்டுமே சாத்தியமாகும்.

படிப்பின் நோக்கம்மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளின் வளர்ச்சியில் விளையாட்டின் பங்கை தீர்மானிக்கவும் - நாடகமாக்கல்.

ஆய்வு பொருள்- பாலர் குழந்தைகளின் நடிப்பு திறன்களை வளர்ப்பதற்கான செயல்முறை.

ஆய்வுப் பொருள்- விளையாட்டு - மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளின் நடிப்பு திறன்களை வளர்ப்பதற்கான வழிமுறையாக நாடகமாக்கல்.

இந்த இலக்கை அடைய, பின்வருபவை உருவாக்கப்படுகின்றன: பணிகள்: 1. இந்த தலைப்பில் உளவியல், முறை மற்றும் வரலாற்று இலக்கியங்களை பகுப்பாய்வு செய்யவும்.

2.படைப்பு (நடிப்பு) திறன்களின் வளர்ச்சியின் அளவைப் படிக்கவும்.

3. நாடகத்தின் பங்கைப் படிக்க - மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளின் நடிப்பு திறன்களை வளர்ப்பதில் நாடகமாக்கல்.

4. விளையாட்டின் செல்வாக்கை உறுதிப்படுத்தும் சோதனைப் பணிகளை நடத்துதல் - மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளின் நடிப்பு திறன்களின் வளர்ச்சியில் நாடகமாக்கல்.

ஆராய்ச்சி முறைகள் :

· உளவியல்-கல்வியியல், முறையியல், பிற பகுப்பாய்வு அறிவியல் இலக்கியம்;

· ஆய்வு மற்றும் தொகுப்பு கற்பித்தல் அனுபவம்;

· உரையாடல்;

· கவனிப்பு;

· குழந்தைகளின் படிப்பு படைப்பு படைப்புகள்;

· கேள்வி கேட்பது;

· கற்பித்தல் பரிசோதனை;

· கணித புள்ளியியல் முறைகள்.

இந்த முறைகள் ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இது ஆராய்ச்சியின் சில கட்டங்களில் சில முறைகளின் அதிகரித்து வரும் பாத்திரத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது

ஆராய்ச்சி அடிப்படை: பாலர் கல்வி நிறுவனம் எண் 8 "யகோட்கா" ZATO Komarovsky

நான் வளர்ச்சிக்கான வழிமுறையாக நாடக நடவடிக்கைகள்

மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளின் படைப்பு திறன்கள்.

1.1. "படைப்பாற்றல்" மற்றும் "படைப்பாற்றல் திறன்கள்" என்ற கருத்து குழந்தைகள், பழைய பாலர் வயதில் வளர்ச்சி அம்சங்கள்.

படைப்பு திறன்களை வளர்ப்பதில் உள்ள சிக்கலின் பகுப்பாய்வு இந்த கருத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள உள்ளடக்கத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. மிக பெரும்பாலும், அன்றாட நனவில், படைப்பு திறன்கள் பல்வேறு வகையான கலை நடவடிக்கைகளுக்கான திறன்களுடன் அடையாளம் காணப்படுகின்றன, அழகாக வரைதல், கவிதை எழுதுதல் மற்றும் இசை எழுதுதல். உண்மையில் படைப்பாற்றல் என்றால் என்ன?

பரிசீலனையில் உள்ள கருத்து கருத்தோடு நெருக்கமாக தொடர்புடையது என்பது வெளிப்படையானது "படைப்பாற்றல்", "படைப்பு செயல்பாடு".கீழ் படைப்பு செயல்பாடுஇதுபோன்ற மனித செயல்பாட்டைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம், இதன் விளைவாக புதிதாக ஒன்று உருவாக்கப்படுகிறது - அது வெளி உலகின் ஒரு பொருளாகவோ அல்லது சிந்தனையின் கட்டுமானமாகவோ, உலகத்தைப் பற்றிய புதிய அறிவிற்கு வழிவகுக்கும் அல்லது யதார்த்தத்திற்கான புதிய அணுகுமுறையை பிரதிபலிக்கும் உணர்வு. .

எந்தவொரு துறையிலும் மனித நடத்தை மற்றும் அவரது செயல்பாடுகளை கவனமாகக் கருத்தில் கொண்டு, இரண்டு முக்கிய வகையான செயல்பாடுகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம்:

· இனப்பெருக்கம் அல்லது இனப்பெருக்கம்.இந்த வகை செயல்பாடு நம் நினைவகத்துடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது மற்றும் அதன் சாராம்சம் ஒரு நபர் என்பதில் உள்ளது முன்பு உருவாக்கப்பட்ட மறுஉருவாக்கம் அல்லது மீண்டும் மீண்டும்மற்றும் நடத்தை மற்றும் செயல் முறைகளை உருவாக்கியது.

· படைப்பு செயல்பாடு,இதன் விளைவாக அவரது அனுபவத்தில் இருந்த பதிவுகள் அல்லது செயல்களின் இனப்பெருக்கம் அல்ல, ஆனால் புதிய படங்கள் அல்லது செயல்களை உருவாக்குதல். இந்த வகை செயல்பாடு படைப்பாற்றலை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

எனவே, மிகவும் பொதுவான வடிவத்தில், படைப்பு திறன்களின் வரையறை பின்வருமாறு. படைப்பு திறன்கள்- இவை தீர்மானிக்கும் ஒரு நபரின் தரத்தின் தனிப்பட்ட பண்புகள்

பல்வேறு வகையான ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாடுகளைச் செய்வதில் வெற்றி .

படைப்பாற்றலின் உறுப்பு எந்த வகையான மனித செயல்பாட்டிலும் இருக்க முடியும் என்பதால், கலை படைப்பாற்றல் பற்றி மட்டுமல்ல, தொழில்நுட்ப படைப்பாற்றல், கணித படைப்பாற்றல் போன்றவற்றைப் பற்றியும் பேசுவது நியாயமானது.

குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல் நாடக மற்றும் விளையாட்டு நடவடிக்கைகள் மூன்று திசைகளில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது:

· உற்பத்தி படைப்பாற்றலாக (உங்கள் சொந்த கதைகளை எழுதுதல் அல்லது கொடுக்கப்பட்ட கதையின் ஆக்கப்பூர்வமான விளக்கம்);

· நிகழ்த்துதல் (பேச்சு, மோட்டார்) - நடிப்பு திறன்;

· வடிவமைப்பு (காட்சி, உடைகள், முதலியன).

இந்த பகுதிகளை இணைக்கலாம்.

உளவியல் பார்வையில் இருந்து பாலர் குழந்தை பருவம்படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு சாதகமான காலம், ஏனெனில் இந்த வயதில் குழந்தைகள் மிகவும் ஆர்வமுள்ளவர்கள், அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை ஆராய அவர்களுக்கு மிகுந்த விருப்பம் உள்ளது. கலைச் செயல்பாட்டின் பல்வேறு துறைகளில் குழந்தையின் திறனை வளர்ப்பது, விளையாட்டுக்கான தயார்நிலை - நாடகமாக்கல் குடும்பத்தில், பெற்றோரின் ஆதரவுடன் மற்றும் பாலர் கல்வி நிறுவனத்தின் கற்பித்தல் செயல்பாட்டில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. உளவியல் மற்றும் கற்பித்தல் ஆய்வுகள் பழைய பாலர் பாடசாலைகள் விளையாட்டைப் பற்றிய நேர்மறையான அணுகுமுறையைக் காட்டுகின்றன - நாடகமாக்கல், அது அவர்களுக்கு சுவாரஸ்யமாக உள்ளது. இந்த விளையாட்டுகள் குழந்தையின் திறன்களை விரிவுபடுத்துகின்றன. பழைய பாலர் வயதில், குழந்தைகளின் உடல் திறன்கள் கணிசமாக அதிகரிக்கின்றன: இயக்கங்கள் மிகவும் ஒருங்கிணைந்ததாகவும் பிளாஸ்டிக்காகவும் மாறும், அவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்ச்சி நிலையை நீண்ட நேரம் அனுபவிக்க முடியும், அதை பகுப்பாய்வு செய்து வெளிப்படுத்த தயாராக உள்ளனர். வாழ்க்கையின் 7 வது ஆண்டு குழந்தைகள் தங்கள் திறமையால் வேறுபடுகிறார்கள். நிகழ்வுகள் மற்றும் நிகழ்வுகளுக்கு இடையே காரண-விளைவு உறவுகளை நிறுவுதல், இலக்கியப் படைப்புகளின் ஹீரோக்களின் நடத்தை மற்றும் செயல்களுக்கான காரணங்களைப் புரிந்துகொள்வது, தயாரிப்பதிலும் நடத்துவதிலும் குழந்தைகளின் செயல்பாடுகள்

நாடக நிகழ்ச்சிகள் மிகவும் சுயாதீனமான மற்றும் கூட்டுத் தன்மையைப் பெறுகின்றன, அவை சுயாதீனமாக செயல்திறனின் இலக்கிய அடிப்படையைத் தேர்வு செய்கின்றன, சில சமயங்களில் அவர்களே ஒரு கூட்டு ஸ்கிரிப்டை உருவாக்குகிறார்கள். பல்வேறு கதைகள், பொறுப்புகளை விநியோகிக்கவும், அலங்காரம் பண்புகளை தயார் செய்யவும்.

5 வயதிற்குள், குழந்தைகள் முழுமையான மாற்றத்திற்கு ஆளாகிறார்கள், மனநிலை, தன்மை, பாத்திரத்தின் நிலை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துவதற்கான வெளிப்பாட்டிற்கான மேடையில் நனவான தேடல், வார்த்தைகள் மற்றும் வார்த்தைகளுக்கு இடையேயான தொடர்பைக் கண்டறிய முடியும்.

செயல், சைகை மற்றும் உள்ளுணர்வு, அவை சுயாதீனமாக சிந்தித்து பாத்திரத்தில் நுழைகின்றன, அதற்கு தனிப்பட்ட அம்சங்களை வழங்குகின்றன. தனிப்பட்ட உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள் மற்றும் அனுபவங்கள் முக்கிய பங்கு வகிக்கத் தொடங்குகின்றன. குழந்தைக்கு நடிப்பை இயக்க வேண்டும், இயக்குநராக வேண்டும் என்ற ஆசை இருக்கிறது. ஒவ்வொரு குழந்தையின் தனிப்பட்ட குணாதிசயங்கள் மற்றும் திறன்களை செயல்படுத்துவதும் மேம்படுத்துவதும் ஆசிரியரின் முக்கிய பணியாகும்.

1.2 நாடக நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கான வடிவங்கள். பாலர் குழந்தைகளுக்கான ஆக்கப்பூர்வமான விளையாட்டுகள்.

குழந்தைகளின் நாடக நடவடிக்கைகளின் செயல்திறன் மற்றும் அசல் மேடைப் படங்களை உருவாக்குதல் ஆகியவை பாலர் பாடசாலையின் தயார்நிலையின் அளவால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன. .

நாடக நடவடிக்கைகளுக்கான தயார்நிலைகுழந்தை என்பது அறிவு மற்றும் திறன்களின் அமைப்பாக வரையறுக்கப்படுகிறது, இது ஒரு செயல்திறனை உருவாக்க கூட்டு நடவடிக்கைகளின் சாத்தியத்தையும் அதன் அனைத்து நிலைகளிலும் குழந்தையின் ஆறுதலையும் உறுதி செய்கிறது. இது அமைப்பு அடங்கும்: நாடகக் கலை பற்றிய அறிவு மற்றும் அதை நோக்கி ஒரு உணர்ச்சிபூர்வமான நேர்மறையான அணுகுமுறை; மேடைப் பணிக்கு ஏற்ப ஒரு படத்தை உருவாக்க ஒரு பாலர் பாடசாலையை அனுமதிக்கும் திறன்கள்; கதாபாத்திரங்களின் மேடை படத்தை உருவாக்கும் திறன்; ஒருவரின் சொந்த மேடை நடவடிக்கைகளை மேற்கொள்வதில் நடைமுறை திறன்கள், குழந்தையின் சுதந்திரம் மற்றும் படைப்பாற்றலின் படிப்படியான அதிகரிப்பு ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு கல்வி ஆதரவை உருவாக்குதல்; குழந்தைகளால் விளையாட்டுத் திட்டங்களை செயல்படுத்துதல் (எஸ்.ஏ. கோஸ்லோவா, டி.ஏ. குலிகோவா)

- பொம்மை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் அவற்றைப் பற்றிய உரையாடல்களைப் பார்ப்பது;

- பல்வேறு விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் நாடகங்களின் தயாரிப்பு மற்றும் செயல்திறன்;

- செயல்திறனின் வெளிப்பாட்டை வளர்ப்பதற்கான பயிற்சிகள் (வாய்மொழி மற்றும் சொற்கள் அல்லாதவை);

- நெறிமுறைகள் பற்றிய தனி பயிற்சிகள்;

- குழந்தைகளின் சமூக மற்றும் உணர்ச்சி வளர்ச்சிக்கான பயிற்சிகள்;

- நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள்.

நாடக நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைப்பதில் ஒரு பெரிய பங்கு ஆசிரியரால் செய்யப்படுகிறது, அவர் இந்த செயல்முறையை திறமையாக வழிநடத்துகிறார். ஆசிரியர் எதையாவது வெளிப்படையாகப் படிப்பது அல்லது சொல்லுவது மட்டுமல்லாமல், பார்க்கவும் பார்க்கவும் கேட்கவும் கேட்கவும் முடியும், ஆனால் எதற்கும் தயாராக இருக்க வேண்டும்.

"மாற்றம்", அதாவது, அவர் நடிப்பின் அடிப்படைகளை அறிந்திருந்தார்

இயக்கும் திறன்களின் அடிப்படைகள். இதுவே அவரது படைப்புத் திறனை அதிகரிக்கவும், குழந்தைகளின் நாடக நடவடிக்கைகளை மேம்படுத்தவும் உதவுகிறது. ஆசிரியர் தனது நடிப்பு செயல்பாடு மற்றும் தளர்வான தன்மையால் அவர் ஒரு பயமுறுத்தும் குழந்தையை அடக்குவதில்லை மற்றும் அவரை பார்வையாளராக மட்டும் மாற்றுவதில்லை என்பதை கண்டிப்பாக உறுதிப்படுத்த வேண்டும். குழந்தைகள் "மேடையில்" செல்ல பயப்படுவதையோ அல்லது தவறு செய்வதற்கு பயப்படுவதையோ நாம் அனுமதிக்கக்கூடாது. "கலைஞர்கள்" மற்றும் "பார்வையாளர்கள்" என்று பிரிப்பது ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதது.

செயல்படுத்தும் செயல்பாட்டில் வகுப்புகளின் தொகுப்புநாடக நடவடிக்கைகளுக்கு பின்வரும் பணிகள் தீர்க்கப்படுகின்றன:

படைப்பு திறன்கள் மற்றும் படைப்பு சுதந்திரத்தின் வளர்ச்சி

பாலர் பாடசாலை;

பல்வேறு வகையான படைப்பு நடவடிக்கைகளில் ஆர்வத்தை வளர்ப்பது;

மேம்பாடு திறன்களை மாஸ்டர்;

பேச்சு செயல்பாட்டின் அனைத்து கூறுகள், செயல்பாடுகள் மற்றும் வடிவங்களின் வளர்ச்சி

அறிவாற்றல் செயல்முறைகளை மேம்படுத்துதல்.

ஒரு வகையான நாடக நடவடிக்கையாக ஆக்கப்பூர்வமான விளையாட்டுகள்.

படைப்பு விளையாட்டுகளின் வகைப்பாடு.

ஒரு விளையாட்டு- ஒரு குழந்தைக்கு மிகவும் அணுகக்கூடியது, செயலாக்கத்தின் ஒரு சுவாரஸ்யமான வழி, உணர்ச்சிகளையும் பதிவுகளையும் வெளிப்படுத்துகிறது (A.V. Zaporozhets, A.N. Leontyev, A.R. Luria, D.B. Elkonin, முதலியன). நாடக விளையாட்டு - பயனுள்ள தீர்வு சமூகமயமாக்கல்பாலர் பள்ளியில்ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் தார்மீக துணை உரையைப் பற்றிய அவரது புரிதலின் செயல்முறை, கூட்டாண்மை உணர்வை வளர்ப்பதற்கான சாதகமான நிலை, நேர்மறையான தொடர்புகளின் மாஸ்டரிங் முறைகள். நாடக விளையாட்டில், குழந்தைகள் கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகள் மற்றும் மனநிலைகள், உணர்ச்சி வெளிப்பாட்டின் முதன்மை முறைகள், சுய-உணர்தல், சுய வெளிப்பாடு, அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை அறிந்து கொள்வது

மன செயல்முறைகள், குணங்கள் மற்றும் ஆளுமைப் பண்புகளின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கும் படங்கள், வண்ணங்கள், ஒலிகள் - கற்பனை, சுதந்திரம், முன்முயற்சி, உணர்ச்சிபூர்வமான பதில். கதாபாத்திரங்கள் சிரிக்கும்போது குழந்தைகள் சிரிக்கிறார்கள், அவர்களுடன் வருத்தமாகவும் வருத்தமாகவும் உணர்கிறார்கள், தங்களுக்குப் பிடித்த ஹீரோவின் தோல்விகளுக்காக அழுவார்கள், எப்போதும் அவருக்கு உதவுவார்கள்.

பெரும்பாலான ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த முடிவுக்கு வருகிறார்கள் நாடக விளையாட்டுகள் கலைக்கு மிக நெருக்கமானவை

மற்றும் பெரும்பாலும் "படைப்பு" என்று அழைக்கப்படுகிறது » (எம்.ஏ.வாசிலியேவா, எஸ்.ஏ. கோஸ்லோவா,

டி.பி. எல்கோனின்.

E.L. ட்ரூசோவா"நாடக நாடகம்", "நாடக நாடக செயல்பாடு மற்றும் படைப்பாற்றல்" மற்றும் "நாடகமாக்கல் நாடகம்" போன்ற கருத்துகளுக்கு ஒத்த சொற்களைப் பயன்படுத்துகிறது. டி.பி. எல்கோனின் அடையாளம் காட்டிய ப்ளாட்-ரோல்-பிளேமிங் கேமின் அனைத்து கட்டமைப்பு கூறுகளையும் நாடக நாடகம் வைத்திருக்கிறது. :

1. பங்கு (கூறு வரையறுத்தல்)

2. விளையாட்டு நடவடிக்கைகள்

3. பொருள்களின் விளையாட்டுத்தனமான பயன்பாடு

4. உண்மையான உறவுகள்.

நாடக விளையாட்டுகளில், விளையாட்டு நடவடிக்கை மற்றும் விளையாட்டு பொருள், ஒரு ஆடை அல்லது பொம்மை ஆகியவை அதிக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை, ஏனெனில் அவை விளையாட்டு நடவடிக்கைகளின் தேர்வை தீர்மானிக்கும் பாத்திரத்தை குழந்தை ஏற்றுக்கொள்ள உதவுகிறது. நாடக விளையாட்டின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் இலக்கிய அல்லது நாட்டுப்புற அடிப்படையிலான உள்ளடக்கம் மற்றும் பார்வையாளர்களின் இருப்பு (L.V. Artemova, L.V. Voroshina, L.S. Furmina, முதலியன).

ஒரு நாடக நாடகத்தில், ஹீரோவின் உருவம், அவரது முக்கிய அம்சங்கள், செயல்கள் மற்றும் அனுபவங்கள் படைப்பின் உள்ளடக்கத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன. குழந்தையின் படைப்பாற்றல் பாத்திரத்தை உண்மையாக சித்தரிப்பதில் வெளிப்படுகிறது. இதைச் செய்ய, பாத்திரம் எப்படி இருக்கிறது, அவர் ஏன் இப்படி நடந்துகொள்கிறார் என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும், அவருடைய நிலை, உணர்வுகளை கற்பனை செய்து, அவரது செயல்களை பகுப்பாய்வு செய்து மதிப்பீடு செய்ய முடியும். இது பெரும்பாலும் குழந்தையின் அனுபவத்தைப் பொறுத்தது: அவரைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையைப் பற்றிய அவரது பதிவுகள் மிகவும் வேறுபட்டவை,

பணக்கார கற்பனை, உணர்வுகள் மற்றும் சிந்திக்கும் திறன். எனவே மிகவும்

ஆரம்பத்திலிருந்தே முக்கியமானது ஆரம்ப வயதுகுழந்தையை இசை மற்றும் நாடகத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துங்கள். குழந்தைகளை கலையின் மூலம் வசீகரிக்க, அழகைப் புரிந்துகொள்ள கற்றுக்கொடுக்க - முக்கிய பணிஆசிரியர், இசை இயக்குனர். கலை (தியேட்டர்) ஒரு குழந்தைக்கு உலகத்தைப் பற்றி, தன்னைப் பற்றி, பற்றி சிந்திக்கும் திறனை எழுப்புகிறது.

உங்கள் செயல்களுக்கான பொறுப்பு. ஒரு நாடக விளையாட்டின் தன்மை (ஒரு நாடகத்தைக் காண்பிப்பது) ஒரு ரோல்-பிளேமிங் கேம் (தியேட்டர் கேம்) உடனான தொடர்புகளில் உள்ளது, இது ஒரு பொதுவான யோசனை, அனுபவங்களுடன் குழந்தைகளை ஒன்றிணைப்பதை சாத்தியமாக்குகிறது மற்றும் சுவாரஸ்யமான செயல்களின் அடிப்படையில் அவர்களை ஒன்றிணைக்கிறது. ஒவ்வொருவரும் செயல்பாடு, படைப்பாற்றல் மற்றும் தனித்துவத்தைக் காட்ட அனுமதிக்கிறார்கள்.வயதான குழந்தைகள் வளர்ச்சியின் உயர் மட்டத்தை அடைகிறார்கள், அமெச்சூர் நடத்தை வடிவங்களின் வளர்ச்சிக்கான நாடக விளையாட்டு (கல்வி சார்ந்த) மிகவும் மதிப்புமிக்கதாக மாறும், அங்கு சதித்திட்டத்தை கோடிட்டுக் காட்டுவது சாத்தியமாகும். அல்லது விதிகளுடன் விளையாட்டுகளை ஒழுங்கமைக்கவும், கூட்டாளர்களைக் கண்டறியவும், உங்கள் திட்டங்களை நிறைவேற்றுவதற்கான வழிகளைத் தேர்வு செய்யவும் (டி.வி. மென்ட்ஜெரிட்ஸ்காயா).

பாலர் குழந்தைகளின் நாடக விளையாட்டுகளை வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் கலை என்று அழைக்க முடியாதுஆனால் அவர்கள் அவரை நெருங்கி வருகிறார்கள் . பி.எம்.டெப்லோவ்அவற்றில் ஒரு மாற்றத்தைக் கண்டது

நடிப்பு முதல் நாடகக் கலை வரை, ஆனால் அடிப்படை வடிவத்தில். ஒரு நிகழ்ச்சியை நிகழ்த்தும்போது, ​​குழந்தைகள் மற்றும் உண்மையான கலைஞர்களின் செயல்பாடுகள் பொதுவானவை. குழந்தைகள் பதிவுகள், பார்வையாளர்களின் எதிர்வினை, மக்கள் மீதான தாக்கத்தைப் பற்றி சிந்திக்கிறார்கள், முடிவைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார்கள் (சித்திரப்படுத்தப்பட்டபடி).

நாடக விளையாட்டுகளின் கல்வி மதிப்பு ஆக்கப்பூர்வமான செயல்திறனின் செயலில் உள்ளது (எஸ்.ஏ. கோஸ்லோவா, டி.ஏ. குலிகோவா).

நாடகத் தயாரிப்பைப் போலன்றி, ஒரு நாடக நாடகத்திற்கு பார்வையாளர் இருப்பதோ அல்லது தொழில்முறை நடிகர்களின் பங்கேற்போ தேவையில்லை; சில சமயங்களில் வெளிப்புறப் பிரதிபலிப்பு போதுமானது. இந்த விளையாட்டுகளில் பெற்றோரின் கவனத்தை ஈர்ப்பதன் மூலம், குழந்தையின் வெற்றிகளை வலியுறுத்துவதன் மூலம், ஒருவர் மறுமலர்ச்சிக்கு பங்களிக்க முடியும். குடும்ப பாரம்பரியம்ஹோம் தியேட்டர் சாதனங்கள். ஒத்திகை, ஆடை தயாரிப்பு, இயற்கைக்காட்சி, உறவினர்களுக்கான அழைப்பிதழ்

அவர்கள் குடும்ப உறுப்பினர்களை ஒன்றிணைத்து, அர்த்தமுள்ள செயல்பாடுகள் மற்றும் மகிழ்ச்சியான எதிர்பார்ப்புகளால் வாழ்க்கையை நிரப்புகிறார்கள். ஒரு பாலர் நிறுவனத்தில் பெற்ற குழந்தையின் கலை மற்றும் நாடக நடவடிக்கைகளின் அனுபவத்தைப் பயன்படுத்த பெற்றோருக்கு அறிவுறுத்துவது நல்லது. இது குழந்தையின் சுயமரியாதையை அதிகரிக்கிறது. (எஸ்.ஏ. கோஸ்லோவா, டி.ஏ. குலிகோவா).

நாடக விளையாட்டுகள் குழந்தையின் படைப்பு வெளிப்பாட்டிற்கு சிறந்த வாய்ப்பை வழங்குகின்றன. அவர்கள் குழந்தைகளின் ஆக்கபூர்வமான சுதந்திரத்தை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள், சிறுகதைகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளை இயற்றுவதில் முன்னேற்றத்தை ஊக்குவிக்கிறார்கள், மேலும் வெளிப்படையான வழிகளைத் தேடுவதற்கான குழந்தைகளின் விருப்பத்தை ஆதரிக்கிறார்கள்.

அசைவுகள், தோரணை, முகபாவங்கள், வித்தியாசமான உள்ளுணர்வு மற்றும் சைகை ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தை உருவாக்குதல். நாடகமாக்கல்அல்லது நாடக தயாரிப்பு குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலின் மிகவும் பொதுவான மற்றும் பரவலான வகையை பிரதிபலிக்கிறது, இது இரண்டு முக்கிய புள்ளிகளால் விளக்கப்படுகிறது: முதலாவதாக, நாடகம், குழந்தையால் நிகழ்த்தப்படும் ஒரு செயலின் அடிப்படையில், தனிப்பட்ட அனுபவத்துடன் கலை படைப்பாற்றலை மிக நெருக்கமாகவும், திறமையாகவும் நேரடியாகவும் இணைக்கிறது, - இரண்டாவதாக, விளையாட்டுடன் மிக நெருக்கமாக தொடர்புடையது. படைப்பாற்றல்

பாலர் பாடசாலைகள் வித்தியாசமாக ஒன்றிணைப்பதில் திறன்கள் வெளிப்படுகின்றன

நிகழ்வுகள், புதியவற்றை அறிமுகப்படுத்துதல், அவற்றில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய சமீபத்தியவை, சில சமயங்களில் அவற்றை படத்தில் சேர்க்கலாம் உண்மையான வாழ்க்கைவிசித்திரக் கதைகளிலிருந்து வரும் அத்தியாயங்கள், அதாவது, அவை ஒரு விளையாட்டு சூழ்நிலையை உருவாக்குகின்றன, நாடக நடவடிக்கைகளில், செயல்கள் தயாராக இல்லை. ஒரு இலக்கியப் படைப்பு இந்த செயல்களை மட்டுமே பரிந்துரைக்கிறது, ஆனால் அவை இன்னும் அசைவுகள், சைகைகள் மற்றும் முகபாவனைகளின் உதவியுடன் மீண்டும் உருவாக்கப்பட வேண்டும், குழந்தை தனது சொந்த வெளிப்பாட்டு முறையைத் தேர்ந்தெடுத்து தனது பெரியவர்களிடமிருந்து அவற்றை ஏற்றுக்கொள்கிறது. விளையாட்டு படத்தை உருவாக்குவதில் வார்த்தைகளின் பங்கு முக்கியமானது. இது குழந்தை தனது எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் அடையாளம் காணவும் தனது கூட்டாளிகளின் அனுபவங்களைப் புரிந்துகொள்ளவும் உதவுகிறது.

சதித்திட்டத்தின் உணர்ச்சி வெளிப்பாடு (L.V. Artemova, E.L. Trusova).

எல்.வி.ஆர்டெமோவாசிறப்பம்சங்கள் விளையாட்டுகள் - நாடகமாக்கல் மற்றும் இயக்குனரின் விளையாட்டுகள்.

IN இயக்குனரின் நாடகம்குழந்தை இல்லை நடிகர், ஒரு பொம்மை பாத்திரமாக செயல்படுகிறது, அவர் ஒரு திரைக்கதை எழுத்தாளர் மற்றும் இயக்குனராக செயல்படுகிறார், பொம்மைகளை அல்லது அவர்களின் பிரதிநிதிகளை கட்டுப்படுத்துகிறார். கதாபாத்திரங்களுக்கு "குரல் கொடுப்பது" மற்றும் சதித்திட்டத்தில் கருத்து தெரிவிப்பது, அவர் வாய்மொழி வெளிப்பாட்டின் வெவ்வேறு வழிகளைப் பயன்படுத்துகிறார். இந்த விளையாட்டுகளில் வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வழிமுறைகள் உள்ளுணர்வு மற்றும் முகபாவனைகள் ஆகும்; குழந்தை நிலையான உருவம் அல்லது பொம்மையுடன் செயல்படுவதால், பாண்டோமைம் குறைவாக உள்ளது. முக்கியமான இந்த விளையாட்டுகளின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், செயல்பாடுகளை ஒரு பொருளில் இருந்து மற்றொன்றுக்கு மாற்றுவது. இயக்குனரின் பணியுடனான அவர்களின் ஒற்றுமை என்னவென்றால், குழந்தை மிஸ்-என்-காட்சியுடன் வருகிறது, அதாவது. இடத்தை ஒழுங்கமைக்கிறது, அனைத்து பாத்திரங்களையும் தானே வகிக்கிறது, அல்லது "அறிவிப்பாளர்" உரையுடன் விளையாட்டோடு வெறுமனே செல்கிறது. இந்த விளையாட்டுகளில், குழந்தை இயக்குனர் "பகுதிகளுக்கு முன் முழுவதையும் பார்க்கும்" திறனைப் பெறுகிறார், இது V.V இன் கருத்துப்படி. டேவிடோவ், பாலர் வயதின் புதிய உருவாக்கமாக கற்பனையின் முக்கிய அம்சம். விளையாட்டுகளை இயக்குவது குழு விளையாட்டுகளாக இருக்கலாம்: எல்லோரும் பொதுவான சதித்திட்டத்தில் பொம்மைகளை வழிநடத்துகிறார்கள் அல்லது முன்கூட்டியே கச்சேரியின் இயக்குனராக செயல்படுகிறார்கள்,

செயல்திறன். அதே நேரத்தில், தகவல்தொடர்பு அனுபவம், திட்டங்கள் மற்றும் சதி நடவடிக்கைகளின் ஒருங்கிணைப்பு ஆகியவை குவிந்துள்ளன. எல்.வி.ஆர்டெமோவாவழங்குகிறது இயக்குனர்களின் வகைப்பாடு விளையாட்டுகள்பல்வேறு திரையரங்குகளுக்கு ஏற்ப (டேபிள்டாப், பிளாட், பிபாபோ, விரல், பொம்மைகள், நிழல், ஃபிளானெல்கிராஃப் போன்றவை.

1.3.குழந்தைகளின் நடிப்புத் திறன்களை வளர்ப்பதற்கான வழிமுறையாக விளையாட்டு நாடகமாக்கல். நாடகம் - நாடகமாக்கல் மூலம் குழந்தைகளின் நடிப்பு திறன்களை வளர்ப்பதற்கான வேலையின் உள்ளடக்கம்

விளையாட்டுகளில் - நாடகங்கள் ஒரு குழந்தை கலைஞன் தன்னிச்சையாக வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் தொகுப்பைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தை உருவாக்குகிறான் (உள்ளுணர்வு, முகபாவனைகள், பாண்டோமைம்), பாத்திரத்தில் நடிப்பதில் தனது சொந்த செயல்களைச் செய்கிறான் ... நாடகமாக்கல் விளையாட்டில், ஒரு குழந்தை ஒரு சதித்திட்டத்தை செய்கிறது, அதன் ஸ்கிரிப்ட் உள்ளது. முன்கூட்டியே, ஆனால் இது ஒரு கடினமான நியதி அல்ல, ஆனால் மேம்படுத்தல் உருவாகும் வெளிப்புறத்திற்கு உதவுகிறது. மேம்பாடு உரையை மட்டுமல்ல, மேடை செயலையும் பற்றியது.

நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகளை பார்வையாளர்கள் இல்லாமல் நடத்தலாம் அல்லது கச்சேரி நிகழ்ச்சியின் தன்மையைக் கொண்டிருக்கலாம். அவை வழக்கமான நாடக வடிவிலோ (மேடை, திரைச்சீலை, இயற்கைக்காட்சி, உடைகள் போன்றவை) அல்லது வெகுஜன சதி காட்சி வடிவத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டால், அவை அழைக்கப்படுகின்றன. நாடகமயமாக்கல்கள்.

நாடகமயமாக்கலின் வகைகள்: விலங்குகள், மக்கள், இலக்கியப் பாத்திரங்களின் படங்களைப் பின்பற்றும் விளையாட்டுகள்; உரையை அடிப்படையாகக் கொண்ட பங்கு வகிக்கும் உரையாடல்கள்; வேலைகளை நிலைநிறுத்துதல்; ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட படைப்புகளின் அடிப்படையில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்துதல்; முன் தயாரிப்பு இல்லாமல் சதி விளையாடப்படும் மேம்படுத்தல் விளையாட்டுகள். நாடகமாக்கல்கள் ஒரு நடிகரின் செயல்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவர் பொம்மைகளைப் பயன்படுத்தலாம்.

எல்.வி.ஆர்டெமோவாபல வகைகளை அடையாளம் காட்டுகிறது பாலர் குழந்தைகளுக்கான நாடக விளையாட்டுகள்:

-விரல்களால் நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள். குழந்தை தனது விரல்களில் பண்புகளை வைக்கிறது. அவர் கையில் உருவம் இருக்கும் கதாபாத்திரத்தை "விளையாடுகிறார்". சதி விரிவடையும் போது, ​​அவர் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட விரல்களால் உரையை உச்சரிக்கிறார். திரைக்குப் பின்னால் அல்லது அறையைச் சுற்றிச் சுதந்திரமாகச் செல்லும் போது நீங்கள் செயல்களைச் சித்தரிக்கலாம்.

- பிபாபோ பொம்மைகளுடன் நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள். இந்த விளையாட்டுகளில், பிபாபோ பொம்மைகள் விரல்களில் வைக்கப்படுகின்றன. அவை வழக்கமாக நிற்கும் ஒரு திரையில் இயங்குகின்றன

ஓட்டுதல் பழைய பொம்மைகளைப் பயன்படுத்தி அத்தகைய பொம்மைகளை நீங்களே செய்யலாம்.

- மேம்பாடு.இது முன் தயாரிப்பு இல்லாமல் ஒரு சதித்திட்டமாக செயல்படுகிறது.

பாரம்பரிய கல்வியில் நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள் படைப்பாற்றல் என வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, ப்ளாட்-ரோல்-பிளேமிங் கேமின் கட்டமைப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. நாடகமாக்கல் விளையாட்டு நாடக விளையாட்டுகளின் கட்டமைப்பிற்குள், இயக்குனரின் விளையாட்டுடன், சதி-பங்கு விளையாடும் விளையாட்டின் கட்டமைப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. இருப்பினும், இயக்குனரின் நாடகம், ஒரு கற்பனையான சூழ்நிலை, பொம்மைகளுக்கு இடையில் பாத்திரங்களின் விநியோகம், உண்மையான சமூக உறவுகளின் மாதிரியாக்கம் போன்ற கூறுகள் உட்பட. விளையாட்டு வடிவம், ப்ளாட்-ரோல் ப்ளேயை விட ஆன்டோஜெனெட்டிகலாக முந்தைய வகை கேம் ஆகும், ஏனெனில் அதன் நிறுவனத்திற்கு சதி-பாத்திரம் விளையாடுவதற்கு (எஸ்.ஏ. கோஸ்லோவா, ஈ.இ. க்ராவ்ட்சோவா) அதிக அளவிலான கேம் பொதுமைப்படுத்தல் தேவையில்லை. குழந்தைகளுடன் நாடகமாக்கல் வகுப்புகள் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். முக்கிய குறிக்கோள் ஒரு சிந்தனை மற்றும் உணர்வின் உருவாக்கம், அன்பான மற்றும் சுறுசுறுப்பான நபர், ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டிற்கு தயாராக இருக்கிறார்.

குழந்தை என்றால் நாடகம் - நாடகம் செயல்முறை சாத்தியம்:

1. இலக்கியப் படைப்புகளை உணர்ந்து அனுபவிப்பதிலும் புரிந்து கொள்வதிலும் அனுபவம் பெற்றவர்;

2. நாடகக் கலையுடன் தொடர்புகொள்வதில் அனுபவம் உள்ளது (தியேட்டர் என்றால் என்ன, செயல்திறன் என்ன, அது எவ்வாறு பிறக்கிறது, நாடக நடவடிக்கையை உணர்ந்து அனுபவிப்பதில் அனுபவம் உள்ளது, நாடகக் கலையின் குறிப்பிட்ட மொழியைப் பேசுகிறது);

3. அவரது திறன்கள் மற்றும் திறன்களுக்கு ஏற்ப விளையாட்டு நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டுள்ளது (குழந்தை ஒரு "இயக்குனர்", குழந்தை

4. "நடிகர்", குழந்தை-"பார்வையாளர்", குழந்தை - "வடிவமைப்பாளர்" - "அலங்கரிப்பவர்".

குழந்தை "இயக்குனர்"- நன்கு வளர்ந்த நினைவகம் மற்றும் கற்பனை உள்ளது; அவர் ஒரு இலக்கிய உரையை விரைவாக உணர்ந்து அதை விளையாட்டுத்தனமான தயாரிப்பு சூழலில் மொழிபெயர்க்கும் திறன் கொண்ட ஒரு புத்திசாலித்தனமான குழந்தை. அவர் நோக்கமுள்ளவர், முன்கணிப்பு, ஒருங்கிணைந்த (கவிதை, பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள், நாடக நடவடிக்கையின் போக்கில் மேம்படுத்தப்பட்ட மினியேச்சர்களை இணைத்தல், பல இலக்கியக் கதைகள், ஹீரோக்கள்) மற்றும் நிறுவன திறன்கள் (ஒரு நாடகமாக்கல் விளையாட்டைத் தொடங்குகிறார், பாத்திரங்களை விநியோகிக்கிறார், "காட்சியை" தீர்மானிக்கிறார். மற்றும் இலக்கிய சதித்திட்டத்திற்கு ஏற்ப காட்சியமைப்பு, நாடகமாக்கல் விளையாட்டை வழிநடத்துகிறது, அதன் வளர்ச்சி, நாடகத்தில் மற்ற அனைத்து பங்கேற்பாளர்களின் செயல்பாடுகளையும் ஒழுங்குபடுத்துகிறது மற்றும் விளையாட்டை முடிவுக்குக் கொண்டுவருகிறது).

குழந்தை ஒரு "நடிகன்"- வழங்கப்பட்டது தொடர்பு திறன், ஒரு கூட்டு விளையாட்டில் எளிதில் ஈடுபட்டுள்ளது, விளையாட்டு தொடர்பு செயல்முறைகள், வாய்மொழி மற்றும் சொற்கள் அல்லாத வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளில் சரளமாக உள்ளது மற்றும் ஒரு இலக்கிய பாத்திரத்தின் உருவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, ஒரு பாத்திரத்தை நடிப்பதில் சிரமங்களை அனுபவிக்கவில்லை, மேம்படுத்துவதற்கு தயாராக உள்ளது, விரைவாக முடியும் படத்தை மிகவும் துல்லியமாக வெளிப்படுத்த உதவும் தேவையான விளையாட்டு பண்புக்கூறுகளைக் கண்டறியவும், உணர்ச்சி, உணர்திறன் , சுய கட்டுப்பாட்டின் வளர்ந்த திறனைக் கொண்டுள்ளது (கதைவரிசையைப் பின்பற்றுகிறது, இறுதிவரை அவரது பாத்திரத்தை வகிக்கிறது).

குழந்தை ஒரு "அலங்கரிப்பாளர்"விளையாட்டின் இலக்கிய அடிப்படையை அடையாளப்பூர்வமாக விளக்கும் திறனைக் கொண்டுள்ளது, இது சித்தரிக்கும் விருப்பத்தில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது

காகிதத்தில் பதிவுகள். அவர் கலை மற்றும் காட்சி திறன்களைக் கொண்டவர், வண்ணத்தை உணர்கிறார், இலக்கியக் கதாபாத்திரங்களின் உருவத்தை வெளிப்படுத்துவதில் வடிவம், ஒட்டுமொத்த படைப்பின் கருத்து மற்றும் கலை வடிவமைப்பிற்கு தயாராக இருக்கிறார்.

பொருத்தமான இயற்கைக்காட்சி, உடைகள், விளையாட்டு பண்புக்கூறுகள் மற்றும் முட்டுக்கட்டைகளை உருவாக்குவதன் மூலம் செயல்திறன்.

குழந்தை ஒரு "பார்வையாளர்"நன்கு வளர்ந்த பிரதிபலிப்பு திறன்களைக் கொண்டுள்ளது

திறன்கள், பக்கவாட்டில் இருந்து "விளையாட்டில் பங்கேற்பது" அவருக்கு எளிதானது. அவர் கவனிக்கக்கூடியவர், கவனத்தைத் தக்கவைத்து, ஆக்கப்பூர்வமாக அனுதாபப்படுகிறார்

விளையாட்டு - நாடகமாக்கல், செயல்திறன், குழந்தைகளின் பாத்திரங்களை வகிக்கும் செயல்முறை மற்றும் கதைக்களத்தின் வெளிப்படுதல் ஆகியவற்றை பகுப்பாய்வு செய்ய விரும்புகிறது, அது மற்றும் அவரது பதிவுகள் பற்றி விவாதிக்கிறது, அவருக்கு கிடைக்கும் வெளிப்பாட்டின் மூலம் (வரைதல், சொல், விளையாட்டு) அவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஒரு நாடக விளையாட்டு (குறிப்பாக ஒரு நாடகமாக்கல் விளையாட்டு) விளையாட்டின் செயல்முறையிலிருந்து அதன் விளைவுக்கு முக்கியத்துவம் கொடுப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது பங்கேற்பாளர்களுக்கு மட்டுமல்ல, பார்வையாளர்களுக்கும் சுவாரஸ்யமானது. இது ஒரு வகை கலை நடவடிக்கையாகக் கருதப்படலாம், அதாவது கலைச் செயல்பாட்டின் பின்னணியில் நாடக நடவடிக்கைகளை உருவாக்குவது நல்லது.

வேலை அமைப்புபடைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சியை 3 நிலைகளாகப் பிரிக்கலாம்:

· இலக்கிய மற்றும் நாட்டுப்புற படைப்புகளின் கலை உணர்வு;

· அடிப்படை ("நடிகர்", "இயக்குனர்") மற்றும் கூடுதல் பதவிகளை ("திரைக்கதை எழுத்தாளர்", "வடிவமைப்பாளர்", "ஆடை வடிவமைப்பாளர்") வளர்ப்பதற்கான சிறப்புத் திறன்களை மாஸ்டர்;

· சுயாதீனமான படைப்பு செயல்பாடு.

பாலர் வயதில் நாடக விளையாட்டுகள், ஒரு வழி அல்லது வேறு, விசித்திரக் கதைகளை நடிப்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டவை - ஒரு குழந்தையின் உலகத்தைப் புரிந்துகொள்ளும் வழி. ரஷ்யன் நாட்டுப்புறக் கதைநம்பிக்கை, கருணை, அனைத்து உயிரினங்களின் மீதும் அன்பு, வாழ்க்கையைப் புரிந்துகொள்வதில் விவேகமான தெளிவு, பலவீனமானவர்களுக்கான அனுதாபம், தந்திரம் மற்றும் நகைச்சுவை ஆகியவற்றால் குழந்தைகளை மகிழ்விக்கிறது, அதே நேரத்தில் சமூக நடத்தை திறன்களின் அனுபவம் உருவாகிறது, மேலும் பிடித்த ஹீரோக்கள் முன்மாதிரியாக மாறுகிறார்கள் ( ஈ.ஏ.ஆண்டிபினா) நாடக நடவடிக்கைகளின் உதவியுடன் தீர்க்கப்பட்ட கற்பித்தல் சூழ்நிலைகளின் எடுத்துக்காட்டுகளை வழங்குவோம் (என்.வி. மிக்லியாவா).

2. "ஒரு விசித்திரக் கதையில் மூழ்குதல்"ஒரு விசித்திரக் கதையிலிருந்து "மந்திர விஷயங்களை" பயன்படுத்துதல்.

ஒரு கற்பனையான சூழ்நிலையை உருவாக்குதல். உதாரணமாக, விஷயங்களைப் பாருங்கள்

ஒரு குழுவில் நின்று, "மேஜிக் சடங்கு" (கண்களை மூடு, உள்ளிழுக்கவும், மூச்சை வெளியேற்றவும், கண்களைத் திறந்து சுற்றிப் பார்க்கவும்) அல்லது "மேஜிக் கண்ணாடிகள்". பின்னர் சில விஷயங்களுக்கு குழந்தைகளின் கவனத்தை ஈர்க்கவும்: ஒரு பெஞ்ச் ("அதிலிருந்து ஒரு முட்டை விழவில்லையா?"), ஒரு கிண்ணம் ("இந்த கிண்ணத்தில் கொலோபாக் சுடப்பட்டிருக்கலாம்?"), முதலியன. எந்த விசித்திரக் கதையிலிருந்து இந்த விஷயங்களைக் கற்றுக்கொண்டீர்கள் என்று குழந்தைகளிடம் கேட்கப்படுகிறது.

2. விசித்திரக் கதைகளின் வாசிப்பு மற்றும் கூட்டு பகுப்பாய்வு. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு உரையாடல் உணர்ச்சிகளையும் உணர்வுகளையும் அறிந்து கொள்வதை நோக்கமாகக் கொண்டது, பின்னர் முன்னிலைப்படுத்துகிறது

வெவ்வேறு குணாதிசயங்களைக் கொண்ட ஹீரோக்கள் மற்றும் ஒரு கதாபாத்திரத்துடன் தன்னை அடையாளப்படுத்திக் கொள்கிறார்கள். இதைச் செய்ய, நாடகமாக்கலின் போது, ​​​​குழந்தைகள் ஒரு "சிறப்பு" கண்ணாடியைப் பார்க்க முடியும், இது நாடக நாடகத்தின் பல்வேறு தருணங்களில் தங்களைப் பார்க்க அனுமதிக்கிறது மற்றும் அதன் முன் பல்வேறு உணர்ச்சி நிலைகளை விளையாடும் போது வெற்றிகரமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

3. பல்வேறு அம்சங்களை வெளிப்படுத்தும் விசித்திரக் கதையிலிருந்து சில பகுதிகளை வாசித்தல் பாத்திரம்,கதாபாத்திரங்களின் செயல்களின் தார்மீக குணங்கள் மற்றும் நோக்கங்கள் குறித்து ஆசிரியர் மற்றும் குழந்தைகளின் இணையான விளக்கம் அல்லது தெளிவுபடுத்தலுடன்.

4. இயக்குதல்(கட்டுமானம் மற்றும் செயற்கையான பொருட்களுடன்).

5. வரைதல், வண்ணம் தீட்டுதல்குழந்தைகளுக்கான விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து மிகவும் தெளிவான மற்றும் உணர்ச்சிகரமான நிகழ்வுகள் வாய்மொழி வர்ணனை மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் தனிப்பட்ட அர்த்தத்தின் விளக்கத்துடன்.

6. வாய்மொழி, பலகை அச்சிடப்பட்ட மற்றும் வெளிப்புற விளையாட்டுகள், வகுப்புக்குப் பிறகு குழந்தைகளின் இலவச செயல்பாட்டில் தார்மீக விதிகளை மாஸ்டர் மற்றும் தார்மீக இலக்குகளை அமைப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது.

சிக்கலான கேமிங் சூழ்நிலைகளை அறிமுகப்படுத்துவது அவசியமானால், நாடக விளையாட்டுகளை இரண்டு பதிப்புகளில் நடத்தலாம்: சதித்திட்டத்தில் மாற்றம், படைப்பின் படங்களை பாதுகாத்தல் அல்லது ஹீரோக்களை மாற்றுதல், விசித்திரக் கதையின் உள்ளடக்கத்தைப் பாதுகாத்தல்.

ஹீரோவின் வாய்மொழி உருவப்படத்தை வரைதல்;

அவரது வீட்டைப் பற்றி கற்பனை செய்வது, பெற்றோர்கள், நண்பர்களுடனான உறவுகள், அவருக்குப் பிடித்த உணவுகள், செயல்பாடுகள், விளையாட்டுகளைக் கண்டுபிடிப்பது;

நாடகமாக்கலில் சேர்க்கப்படாத ஹீரோவின் வாழ்க்கையிலிருந்து பல்வேறு சம்பவங்களை உருவாக்குதல்;

கண்டுபிடிக்கப்பட்ட செயல்களின் பகுப்பாய்வு;

மேடை வெளிப்பாட்டின் வேலை: பொருத்தமான செயல்கள், இயக்கங்கள், பாத்திரத்தின் சைகைகள், மேடையில் இடம், முகபாவங்கள், உள்ளுணர்வு;

நாடக ஆடை தயாரித்தல்;

ஒரு படத்தை உருவாக்க ஒப்பனை பயன்படுத்துதல்.

நாடகமாக்கலின் விதிகள் (ஆர். கலினினா)

தனித்துவத்தின் விதி . நாடகமாக்கல் என்பது ஒரு விசித்திரக் கதையின் மறுபரிசீலனை மட்டுமல்ல; முன் கற்ற உரையுடன் கண்டிப்பாக வரையறுக்கப்பட்ட பாத்திரங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. குழந்தைகள் தங்கள் ஹீரோவைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார்கள், அவர் சார்பாக செயல்படுகிறார்கள், தங்கள் சொந்த ஆளுமையை கதாபாத்திரத்திற்கு கொண்டு வருகிறார்கள். அதனால் ஒரு குழந்தை நடிக்கும் ஹீரோ, இன்னொரு குழந்தை நடிக்கும் ஹீரோவுக்கு முற்றிலும் மாறுபட்டு இருப்பார். அதே குழந்தை, இரண்டாவது முறையாக விளையாடுவது, முற்றிலும் மாறுபட்டதாக இருக்கும்.

சைக்கோ ஜிம்னாஸ்டிக் விளையாடுவதுஉணர்ச்சிகளை சித்தரிப்பதற்கான பயிற்சிகள், குணநலன்கள், விவாதம் மற்றும் வயது வந்தோருக்கான கேள்விகளுக்கான பதில்கள் நாடகமாக்கலுக்குத் தேவையான தயாரிப்பு, இன்னொருவருக்கு "வாழ்வதற்கு", ஆனால் உங்கள் சொந்த வழியில்.

அனைத்து பங்கேற்பு விதி. அனைத்து குழந்தைகளும் நாடகத்தில் பங்கேற்கிறார்கள். மனிதர்களையும் விலங்குகளையும் சித்தரிக்க போதுமான பாத்திரங்கள் இல்லை என்றால், செயல்திறனில் செயலில் பங்கேற்பவர்கள் மரங்கள், புதர்கள், காற்று, குடிசை போன்றவையாக இருக்கலாம், அவை விசித்திரக் கதையின் ஹீரோக்களுக்கு உதவலாம், தலையிடலாம் அல்லது வெளிப்படுத்தலாம் மற்றும் மேம்படுத்தலாம். முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் மனநிலை தேர்வு சுதந்திரத்தின் விதி . ஒவ்வொரு விசித்திரக் கதையும் மீண்டும் மீண்டும் விளையாடப்படுகிறது. அது மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்கிறது (ஆனால் அது நடக்கும்

ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு வித்தியாசமான கதை - தனித்துவத்தின் விதியைப் பார்க்கவும்) ஒவ்வொரு குழந்தையும் அவர் விரும்பும் அனைத்து பாத்திரங்களையும் வகிக்கும் வரை.

உதவி கேள்விகளின் விதி. ஒரு விசித்திரக் கதையைப் பற்றி நன்கு அறிந்த பிறகு மற்றும் அதை விளையாடுவதற்கு முன்பு ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தை எளிதாக்குவதற்கு

ஒவ்வொரு பாத்திரத்தையும் விவாதிக்க, "பேச" அவசியம். கேள்விகள் இதற்கு உங்களுக்கு உதவும்: நீங்கள் என்ன செய்ய விரும்புகிறீர்கள்? இதைச் செய்வதிலிருந்து உங்களைத் தடுப்பது எது? இதைச் செய்ய உங்களுக்கு எது உதவும்? உங்கள் பாத்திரம் எப்படி உணர்கிறது? அவர் என்ன மாதிரி? அவர் எதைப் பற்றி கனவு காண்கிறார்? என்ன சொல்ல வருகிறார்?

கருத்து விதி. விசித்திரக் கதையை விளையாடிய பிறகு, அதைப் பற்றி ஒரு விவாதம் உள்ளது: நடிப்பின் போது நீங்கள் என்ன உணர்வுகளை அனுபவித்தீர்கள்? யாருடைய நடத்தை, யாருடைய செயல்களை நீங்கள் விரும்பினீர்கள்? ஏன்? விளையாட்டில் உங்களுக்கு அதிகம் உதவியவர் யார்? இப்போது யாரை விளையாட விரும்புகிறீர்கள்? ஏன்?

நாடகமாக்கலுக்கான பண்புக்கூறுகள். பண்புக்கூறுகள் (ஆடைகள், முகமூடிகள், அலங்காரங்கள்) குழந்தைகள் ஒரு விசித்திரக் கதை உலகில் தங்களை மூழ்கடித்து, அவர்களின் கதாபாத்திரங்களை நன்றாக உணரவும், அவர்களின் தன்மையை வெளிப்படுத்தவும் உதவுகின்றன. இது ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலையை உருவாக்குகிறது, சதித்திட்டத்தின் போது ஏற்படும் மாற்றங்களை உணரவும் தெரிவிக்கவும் சிறிய கலைஞர்களை தயார்படுத்துகிறது. சாதனங்கள் சிக்கலானதாக இருக்க வேண்டியதில்லை; குழந்தைகள் அதை உருவாக்குகிறார்கள். ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்திற்கும் பல முகமூடிகள் உள்ளன, ஏனெனில் சதித்திட்டத்தை வெளிப்படுத்தும் செயல்பாட்டில், கதாபாத்திரங்களின் உணர்ச்சி நிலை மீண்டும் மீண்டும் மாறுகிறது (பயம், வேடிக்கை, ஆச்சரியம், கோபம் போன்றவை) ஒரு முகமூடியை உருவாக்கும் போது, ​​முக்கியமானது அதன் உருவப்படத்தை ஒத்திருப்பது அல்ல. பாத்திரம் (எவ்வளவு துல்லியமாக, எடுத்துக்காட்டாக, பேட்ச் வரையப்பட்டுள்ளது) , ஆனால் ஹீரோவின் மனநிலை மற்றும் அவரைப் பற்றிய நமது அணுகுமுறை ஆகியவற்றைக் கடத்துவது.

அறிவுள்ள தலைவனின் ஆட்சி. நாடகமாக்கலின் அனைத்து பட்டியலிடப்பட்ட விதிகளுடனும் ஆசிரியரின் இணக்கம் மற்றும் ஆதரவு, ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் தனிப்பட்ட அணுகுமுறை.

நாடக விளையாட்டுகளின் வளர்ச்சி உள்ளடக்கம் மற்றும் வழிமுறையைப் பொறுத்தது கலை கல்விபொதுவாக குழந்தைகள் மற்றும் குழுவில் கல்விப் பணியின் மட்டத்தில் (கோஸ்லோவா எஸ்.ஏ., குலிகோவா டி.ஏ.).

நாடக விளையாட்டுகளை இயக்குவதற்கான அடிப்படையானது ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் உரையில் வேலை செய்வதாகும். R.I. Zhukovskaya படைப்பின் உரையை வெளிப்படையாகவும், கலை ரீதியாகவும் முன்வைக்க அறிவுறுத்துகிறார், மேலும் அதை மீண்டும் படிக்கும்போது, ​​​​அவர்களை ஈடுபடுத்துங்கள் எளிய பகுப்பாய்வில்உள்ளடக்கம், கதாபாத்திரங்களின் செயல்களின் நோக்கங்களைப் புரிந்துகொள்ள வழிவகுக்கும்.

படங்களை வெளிப்படுத்தும் கலை வழிமுறைகள் மூலம் குழந்தைகளை வளப்படுத்துதல் எளிதாக்கப்படுகிறது ஒரு படித்த படைப்பிலிருந்து ஓவியங்கள்அல்லது ஏதேனும் ஒரு தேர்வு

விசித்திரக் கதையின் நிகழ்வுகள் மற்றும் அதன் நடைமுறை நகைச்சுவை (பார்வையாளர்கள் யூகிக்கிறார்கள்). குழந்தைகள் இசைப் படைப்புகளின் துண்டுகளுக்கு நகரும் சுவாரஸ்யமான ஓவியங்கள்.

மூத்த குழந்தைகள் தீவிரமாக விவாதித்து வருகின்றனர், விளையாடுவது எது சிறந்தது, உங்கள் திட்டங்களையும் விருப்பங்களையும் ஒருங்கிணைக்கவும். விளையாட்டு பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது மற்றும் அனைவருக்கும் அவர்கள் விரும்பும் பாத்திரத்தில் தங்களை முயற்சி செய்ய வாய்ப்பு உள்ளது. மூத்த குழுக்களில், அவர்கள் "கலைஞர்களின்" இரண்டு அல்லது மூன்று கலவைகளை ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். நிகழ்வுகளின் வரிசையை ஒருங்கிணைக்க மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் படங்களை தெளிவுபடுத்துவதற்காக. கலை மற்றும் ஆக்கபூர்வமான நடவடிக்கைகள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன: வரைதல், அப்ளிக், வேலையின் கருப்பொருளில் மாடலிங். பழைய பாலர் குழந்தைகள் துணைக்குழுக்களில் பணிபுரியலாம் மற்றும் அவர்களுக்கு ஒரு பணி வழங்கப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு விசித்திரக் கதையைச் செய்ய பாத்திர உருவங்களைச் செதுக்குவது. இது உரையின் சிறப்பு மனப்பாடம் தேவையை நீக்குகிறது.

கற்பித்தல் வழிகாட்டுதலின் முக்கிய குறிக்கோள் குழந்தையின் கற்பனையை எழுப்புவதும் புத்தி கூர்மைக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குவதும் ஆகும். , குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல் (கோஸ்லோவா எஸ்.ஏ., குலிகோவா டி.ஏ.).

நாடக விளையாட்டின் வளர்ச்சியின் முக்கிய திசைகள் குழந்தை ஒரு இலக்கிய அல்லது நாட்டுப்புற உரையின் படி விளையாடுவதில் இருந்து மாசுபடுத்தும் விளையாட்டுக்கு படிப்படியாக மாறுவதை உள்ளடக்கியது.

ஒரு சதித்திட்டத்தின் குழந்தையின் கட்டுமானம், அதில் இலக்கிய அடிப்படையானது குழந்தையின் இலவச விளக்கத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது அல்லது பல படைப்புகள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன; ஒரு கேரக்டரின் குணாதிசயங்களை வெளிப்படுத்த வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகள் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு விளையாட்டிலிருந்து, ஒரு ஹீரோவின் உருவத்தின் மூலம் சுய-வெளிப்பாட்டின் வழிமுறையாக ஒரு விளையாட்டு வரை; "கலைஞர்" மையமாக இருக்கும் விளையாட்டிலிருந்து, "கலைஞர்", "இயக்குனர்", "ஸ்கிரிப்ட் எழுத்தாளர்", "வடிவமைப்பாளர்", "ஆடை வடிவமைப்பாளர்" போன்ற நிலைகளின் சிக்கலான ஒரு விளையாட்டு வரை, ஆனால் அதே நேரத்தில் ஒவ்வொரு குழந்தையின் விருப்பங்களும் தனிப்பட்ட திறன்கள் மற்றும் ஆர்வங்களைப் பொறுத்து அவற்றில் சிலவற்றுடன் தொடர்புடையவை; தனிப்பட்ட சுய வெளிப்பாடு மற்றும் திறன்களை சுய-உணர்தலுக்கான ஒரு வழிமுறையாக நாடக நாடகம் முதல் நாடக நாடக செயல்பாடு வரை.

IIமூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளின் வளர்ச்சியில் நாடகம் - நாடகத்தின் பங்கை தீர்மானிக்க சோதனை வேலை.

பரிசோதனை வேலை MDOU எண். 8 "யகோட்கா" அடிப்படையில் நடைபெற்றது.

ZATO Komarovsky மூத்த பாலர் வயது பிரிவில் உள்ளார். மழலையர் பள்ளி "ஆரிஜின்ஸ்" திட்டத்தின் கீழ் செயல்படுகிறது. கவனிப்பு அக்டோபர் 2007 முதல் மே 2008 வரை நடந்தது, இந்த நுட்பம் V.A. டெர்குன்ஸ்காயாவிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது. "குழந்தைப் பருவம்", "தியேட்டர் - படைப்பாற்றல் - குழந்தைகள்" திட்டத்திலிருந்து, ஆசிரியர். N. F. சொரோகினா, மிலானோவிச்.

வேலையைத் திட்டமிடத் தொடங்குவதற்கு முன், பெற்றோரின் கணக்கெடுப்பு மற்றும் குழந்தைகளுடன் உரையாடல்களை நடத்தினோம். (இணைப்பு 1). நாடக நடவடிக்கைகளில் பழைய பாலர் குழந்தைகளின் நடிப்பு திறன்களின் அளவைக் கண்டறிதல் ஆக்கப்பூர்வமான பணிகளின் அடிப்படையில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

2.1 பரிசோதனையை உறுதிப்படுத்துதல்

இலக்கு:வளர்ச்சியின் ஆரம்ப நிலையை அடையாளம் காணவும் நடிப்பு திறன்விளையாட்டு மூலம் மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகள் - நாடகமாக்கல்.

ஆராய்ச்சி முறைகள் இந்த கட்டத்தில்:

1. குழந்தைகளுடன் உரையாடல்;

2. நாடக நடவடிக்கைகளின் அவதானிப்பு மற்றும் பகுப்பாய்வு;

3.பரிசோதனை வகுப்புகள்;

4. கண்டறியும் கட்டத்தின் முடிவுகளின் விளக்கம் மற்றும் பகுப்பாய்வு.

பாலர் குழந்தைகளின் விளையாட்டு நிலைகளைப் படிப்பதற்கான நோயறிதல்

நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகளில்

முதல் பகுதி

கவனிப்பின் நோக்கம்:நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகளில் பழைய பாலர் குழந்தைகளின் நடிப்பு, இயக்கம் மற்றும் பார்வையாளர் திறன்களை ஆய்வு செய்தல்.

குழந்தைகளின் சுயாதீன நாடகம்-நாடகமயமாக்கலின் இயற்கையான நிலைமைகளில் கவனிப்பு மேற்கொள்ளப்படுகிறது. கண்காணிப்பு முடிவுகள் அட்டவணையில் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன

"+", "-" அறிகுறிகள் விளையாட்டு நடவடிக்கைகளின் போது குழந்தையில் மிகவும் சிறப்பியல்பு ரீதியாக வெளிப்படும் திறன்களைக் குறிக்கின்றன. .

அட்டவணையைப் பயன்படுத்தி, நாடக விளையாட்டுகளில் குழந்தை எந்த நிலையில் உள்ளது என்பதை நீங்கள் தீர்மானிக்கலாம் .(இணைப்பு 2)

(அக்டோபர்)

விளையாட்டின் முக்கிய நோக்கம்
கருத்து பங்கு உணர்தல்
விளக்கம் சேர்க்கை திட்டமிடல் தத்தெடுப்பு படத்தின் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துதல் மேம்படுத்தல் கவனம் பச்சாதாபம் பதிவுகளை மீண்டும் இயக்குகிறது
வலியுல்லினா லில்யா + - - + + - + + + வி, ஆர்
ஓநாய் நாஸ்தியா + + - + + - + + + வி, ஆர்
கோஞ்சரோவ் வான்யா + + - + + - + + + வி.இசட்
கிரிட்னேவா அன்யா + + + + + + + + + வி.ஆர்.இசட்
குரேலெனோக் சாஷா + + + + + + + + + வி.ஆர்.இசட்
பெட்ரென்கோ அலினா + - - + + - + + + வி.ஆர்
போகோரெலோவா லிசா + - - - - - + + + IN
ரைபகோவா லிசா + + + + + + + + + வி.ஆர்.இசட்
ராட்செங்கோ நிகிதா + + - + + - + + + வி.ஆர்
இஸ்பனோவ் அக்மாடி + + + + + + + + + வி.இசட்.ஆர்
பாவ்லோவா விகா + - - + + - + + + வி.ஆர்
டிமோஃபீவா லெரா + - - - - - + + + IN
Turskaya Alena + + + + + + + + + வி.ஆர்
உடர்பாேவ டாரினா + + + + + + + + + வி.ஆர்
சம்சுக் கிரில் + + - + - - + + + வி.இசட்
ஃபிசென்கோ ஆர்டெம் + - - + + - + + + வி.ஆர்
ஃபிர்சோவ் கோல்யா + + + + + + + + + வி.இசட்.ஆர்
செர்னோவ் ரோமா + + - + + - + + + வி.இசட்
எர்குலோவா ரீட்டா + + + + + + + + + வி.ஆர்
Yakubenko Alyosha + - - + + - + + + வி.ஆர்

இரண்டாம் பகுதி

நோயறிதலின் இரண்டாம் பகுதி, நாடக நடவடிக்கைகளில் குழந்தை விளையாடும் நிலைகளைப் பற்றிய ஆய்வு மற்றும் பயிற்சிகளைப் பயன்படுத்தி தொடர்புடையது.

நடிப்பு திறன்களை அடையாளம் காண ஓவியங்கள் மற்றும் பயிற்சிகள்

நடிப்புத் திறமை- கதாபாத்திரத்தின் உணர்ச்சி நிலையைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் இதற்கு இணங்க, கதாபாத்திரத்தின் உருவத்தை வெளிப்படுத்த போதுமான வெளிப்பாட்டைத் தேர்ந்தெடுப்பது - குரல், முகபாவனைகள், பாண்டோமைம்; மோட்டார் திறன்களின் வெளிப்பாட்டின் தன்மை: பாண்டோமைமில் - இயல்பான தன்மை, விறைப்பு, மந்தநிலை, இயக்கங்களின் தூண்டுதல்; முகபாவனைகளில் - செல்வம், வறுமை, சோம்பல், வெளிப்பாடுகளின் உயிரோட்டம்; பேச்சில் - ஒலிப்பு, தொனி, பேச்சின் வேகத்தில் மாற்றங்கள்; ஒரு பணியை முடிப்பதில் சுதந்திரம், ஒரே மாதிரியான செயல்கள் இல்லாதது.

1. கொடுக்கப்பட்ட உரை ஒலிக்கும் ஒலியை "படித்தல்" என்ற சொற்றொடரின் உள்ளடக்கத்தை தெரிவிக்க குழந்தை கேட்கப்படுகிறது.:

¦ அதிசய தீவு!

¦ எங்கள் தான்யா சத்தமாக அழுகிறாள்... ¦ கரபாஸ்-பரபாஸ்

¦ முதல் பனி! காற்று! குளிர்!

2. குழந்தைகள் வெவ்வேறு உள்ளுணர்வுகளுடன் (ஆச்சரியம், மகிழ்ச்சி, கேள்வி, கோபம், பாசம், அமைதி, அலட்சியம்): "இரண்டு நாய்க்குட்டிகள், கன்னத்தில் இருந்து கன்னத்தில், மூலையில் உள்ள ஒரு தூரிகையில் நின்றன."

3. பாண்டோமைம் ஓவியங்கள்.

அவர்கள் இனிமையாக தூங்குகிறார்கள்;

அவர்கள் எழுந்து, தங்கள் பாதங்களால் தங்களைக் கழுவுகிறார்கள்;

அம்மாவின் பெயர்;

அவர்கள் தொத்திறைச்சியைத் திருட முயற்சிக்கிறார்கள்;

நாய்கள் பயப்படுகின்றன;

அவர்கள் வேட்டையாடுகிறார்கள்.

சிண்ட்ரெல்லாவின் பந்தில் நல்ல தேவதை எப்படி நடனமாடுகிறது;

ஸ்லீப்பிங் பியூட்டியின் பந்தில் பயமுறுத்தும் சூனியக்காரி எவ்வளவு கோபப்படுகிறாள்;

டீனேஜ் சடுதிமாற்ற நிஞ்ஜா ஆமை எவ்வளவு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது;

பனி ராணி எப்படி வாழ்த்துகிறார்;

வின்னி தி பூஹ் எவ்வளவு புண்பட்டுள்ளார்;

கார்ல்சன் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்...

ஆசிரியர். கிஸ்கா, உன் பெயர் என்ன?

குழந்தை. மியாவ்! (மெதுவாக)

ஆசிரியர். நீங்கள் இங்கே சுட்டியை கவனிக்கிறீர்களா?

குழந்தை. மியாவ்! (உறுதியான) ஆசிரியர். புஸ்ஸி, உங்களுக்கு கொஞ்சம் பால் வேண்டுமா?

குழந்தை. மியாவ்! (திருப்தியுடன்)

ஆசிரியர். எப்படி ஒரு நாய்க்குட்டி ஒரு துணை?

குழந்தை. மியாவ்! Fff-rrrr! (சித்திரம்: கோழைத்தனமாக, பயத்துடன்...)

5. உரையாடல் கவிதைகளின் உள்ளுணர்வு வாசிப்பு.

6. நாக்கு முறுக்குகளை உச்சரித்தல்.

விசித்திரக் கதை, மந்திர வீடு

அகரவரிசை அதில் எஜமானி.

அவர்கள் அந்த வீட்டில் ஒன்றாக வசிக்கின்றனர்

நல்ல எழுத்து மக்களே.

7. தாள உடற்பயிற்சி.உங்கள் பெயரைத் தட்டவும், கைதட்டவும், முத்திரையிடவும்: "தா-ன்யா, தா-நே-ச்கா, தா-னு-ஷா, தா-னு-ஷென்-கா."

8. இசைக்கு கற்பனை பயிற்சிகள் E. Tilicheeva "நடனம் பன்னி", L. பன்னிகோவா "ரயில்", "விமானம்", V. Gerchik "காற்று-அப் குதிரை".

கண்காணிப்பு மற்றும் விசாரணையின் போது, ​​பின்வருபவை வெளிப்படுத்தப்பட்டன:

நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகளில், குழந்தைகள் பின்வரும் நிலைகளை ஆக்கிரமித்துள்ளனர்: குழுவில் உள்ள அனைத்து குழந்தைகளும் "பார்வையாளர்கள்" (20 பேர்), அவர்களில் "பார்வையாளர் - இயக்குனர்" - 3 பேர்,

"பார்வையாளர் - நடிகர்" - 10 பேர், "பார்வையாளர் - நடிகர் - இயக்குனர்" - 5 பேர், வெளிப்படையான நிலை "பார்வையாளர்" - 2 பேர்.

"பார்வையாளர் - இயக்குனர்" - 15%, "பார்வையாளர் - நடிகர்" -50%, "பார்வையாளர் - நடிகர் - இயக்குனர்" - 25%, "பார்வையாளர்" மட்டும் - 10%.

நடிப்புத் திறன்களை அடையாளம் காணும் ஆக்கப்பூர்வமான பணிகளில், குழந்தைகள் பாண்டோமைம் "என்னைக் காட்டு" பணி, "உங்கள் பெயரைக் கைதட்டல்" மற்றும் இசைப் பணி ஆகியவற்றை மிக எளிதாக சமாளித்தனர்.

ஒலியமைப்பு, பேச்சுத் துடிப்பு மற்றும் நாக்கு முறுக்குதல் தொடர்பான பணிகளில் குழந்தைகள் மிகவும் சிரமப்பட்டனர்.

அனைத்து பணிகளையும் முடித்தேன் - 7 பேர் (35%),ஓரளவு - 11 பேர் (55%),சமாளிக்கவே இல்லை - 2 பேர் (10%).

குழந்தைகள் சற்றே செயலற்றவர்கள், பதட்டமானவர்கள், தங்களை முழுமையாக விடுவிக்க முடியாது.

"பாத்திரத்தில் இறங்குங்கள்", அதே குழந்தைகள் விளையாட்டுகளின் தொடக்கக்காரர்கள், அவர்களும் முக்கிய பாத்திரங்களை வகிக்கிறார்கள். கற்பனை போதுமான அளவு வளர்ச்சியடையவில்லை; குழந்தைகளால் பல அடுக்குகளை இணைக்கவோ அல்லது ஒரு கதையை உருவாக்கவோ முடியாது. நாடகக் கலைகளை உணரும் அனுபவம் இல்லை, சுயாதீன நாடக நடவடிக்கைகளுக்கான தயார்நிலை உருவாகவில்லை. தற்போதைய நிகழ்வுகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்கள் மீதான பச்சாதாபம் அனைத்து குழந்தைகளிடமும் வளர்ந்திருப்பதில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். குழந்தைகளின் நடிப்புத் திறன் போதிய வளர்ச்சியடையவில்லை. பெரும்பாலான குழந்தைகள் இந்த பாத்திரத்தை மகிழ்ச்சியுடன் ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள், ஆனால் அவர்களின் பேச்சு, இயக்கம், முகபாவனைகள் மற்றும் பாண்டோமைம் ஆகியவற்றை எவ்வாறு தீவிரமாகப் பயன்படுத்துவது மற்றும் கொஞ்சம் மேம்படுத்துவது எப்படி என்று தெரியவில்லை.

2.2 உருவாக்கும் சோதனை.

இலக்கு -பாரம்பரிய அணுகுமுறைகளிலிருந்து வேறுபட்ட ஆசிரியர்-ஆராய்ச்சியாளரால் உருவாக்கப்பட்ட அசல் வழிமுறையின் அடிப்படையில் குழந்தைகளுக்கு கற்பித்தல் மற்றும் அதன் செயல்திறனைக் கண்டறிய அதைச் சோதிப்பது ஆகியவை அடங்கும். கணக்கெடுப்புகள், நேர்காணல்கள் மற்றும் நோயறிதல்களின் தரவுகளின் அடிப்படையில், மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் ஒரு நீண்ட கால திட்டம் வரையப்பட்டது.

பள்ளி ஆண்டின் தொடக்கத்தில், சில தலைப்புகளில் "ஃபேரிடேல் பேஸ்கெட்" வட்டத்திற்கு ஒரு வேலைத் திட்டம் வரையப்பட்டது: "புத்தகங்கள் எங்கள் நண்பர்கள்," "சூனியக்காரி இலையுதிர் காலம்," "வசந்தம்," "ஒரு விசித்திரக் கதையைப் பார்வையிடுதல்." "பைக்கின் உத்தரவின் பேரில்" விசித்திரக் கதையைக் காட்ட நாங்கள் திட்டமிட்டோம். மூத்த குழுவின் குழந்தைகளுடன் வகுப்புகள் நடத்தப்பட்டன, வேலை தொடர்கிறது ஆயத்த குழு. 30-40 நிமிடங்களுக்கு முழு குழுவுடன் வகுப்புகள் நடத்தப்பட்டன. முதல் வகுப்புகளில் நாங்கள் தியேட்டரைப் பற்றி பேசினோம், அது எப்படி எழுந்தது, பெட்ருஷ்காவுடன் பழகினோம், சில வகுப்புகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளுக்கான தயாரிப்புகள் இசைக்கருவியுடன் மேற்கொள்ளப்பட்டன. வகுப்புகள் எப்போதும் ரோல் கால் மூலம் தொடங்கியது. குழந்தைகள் மாறி மாறி மேடையில் ஏறி தங்கள் முதல் மற்றும் கடைசி பெயர்களைச் சொன்னார்கள். நாங்கள் கும்பிடக் கற்றுக்கொண்டோம், நம்மீது நம்பிக்கையை வளர்த்துக் கொண்டோம், பேச பயப்பட வேண்டாம் என்று கற்றுக்கொண்டோம். வகுப்புகள் பேச்சு நுட்பங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை - சுத்தமான நாக்குகள், நாக்கை சூடுபடுத்துதல், கிளிக் செய்தல், உயிரெழுத்துகள் மற்றும் மெய் எழுத்துக்களில் பயிற்சிகள், சுவாச பயிற்சிகள், நாக்கு முறுக்கு, விரல் சூடு, சைகைகள்... குழந்தைகளின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு சிறப்பு பங்கு வழங்கப்பட்டது முகபாவங்கள் மற்றும் சைகைகள்... "வேடிக்கையான மாற்றங்கள்", "நாம் முயல்கள், கரடிகள் மற்றும் பிற விலங்குகள் என்று கற்பனை செய்து கொள்ளுங்கள்", "கற்பனை பொருள்களுடன் விளையாட்டுகள்" (ஒரு பந்து, ஒரு பொம்மை போன்றவை) விளையாட்டுகள் நடத்தப்பட்டன. பாடங்கள், புனைகதை வாசிப்பு பயன்படுத்தப்பட்டது, குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து நாங்கள் கதைகள் இயற்றினோம், கல்வி விளையாட்டுகள் "மை மூட்", நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள்: "ஒரு காட்டில்", "ஒரு சதுப்பு நிலத்தில்", சிறு ஓவியங்கள், பாண்டோமைம்கள், இலக்கிய வினாடி வினா போட்டிகளை நடத்தினோம், இது மிகுந்த மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தியது. குழந்தைகள். அவர்கள் தொப்பிகள், உடைகள், பண்புக்கூறுகள், டேப் ரெக்கார்டிங்குகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளுக்கான ஆடைகள் மற்றும் அலங்காரங்களை தயாரிப்பதில் பெற்றோரை ஈடுபடுத்தினர்.

குழந்தைகள் எழுத்தாளர்கள் K.I. சுகோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளை நாங்கள் அறிந்தோம். S.Ya.Marshak, A.L.Barto. ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் விலங்குகளைப் பற்றிய கட்டுக்கதைகள் ("தி ஃபாக்ஸ் அண்ட் தி கிரேன்", "தி ஹேர் அண்ட் தி ஹெட்ஜ்ஹாக்"), எல். டால்ஸ்டாய், ஐ. க்ரைலோவ், ஜி.கே.ஹெச் ஆகியோரின் படைப்புகள் நாடக நாடகத்தில் பயன்படுத்தத் தொடங்கின. ஆண்டர்சன், எம். ஜோஷ்செங்கோ, என். நோசோவ். அவற்றைப் படித்த பிறகு, படைப்பின் விவாதம் நடைபெற்றது, இதன் போது குழந்தைகள் கதாபாத்திரங்களின் தன்மையை அடையாளம் கண்டு, அதை எவ்வாறு காட்டலாம் மற்றும் விளையாடலாம். கல்வி விளையாட்டுகள் நடத்தப்பட்டன: “ஜன்னலுக்கு வெளியே நீங்கள் என்ன கேட்கிறீர்கள்?”, “போஸைக் கடந்து செல்லுங்கள்”, “ஈக்கள் - பறக்காது”, “வளர்கிறது - வளரவில்லை”, “நேரடி தொலைபேசி”, இது குழந்தைகளின் நினைவகம், செவிப்புலன் கவனத்தை வளர்க்கிறது. , இயக்கம், கற்பனை மற்றும் கற்பனை ஆகியவற்றின் ஒருங்கிணைப்பு. பயிற்சிகள் மற்றும் ஓவியங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன: "நான் என்ன செய்கிறேன் என்று யூகிக்க?", "குழந்தைகளை மாற்றுதல்" (பூச்சிகளாக, விலங்குகளாக), அடிப்படை உணர்ச்சிகளுக்கான ஓவியங்கள் "சோகம்", "மகிழ்ச்சி", "கோபம்", "ஆச்சரியம்" , "பயம்" விளையாடப்பட்டது. ... இதுபோன்ற பயிற்சிகள் குழந்தைகளில் முகபாவனைகள் மற்றும் சைகைகளின் உதவியுடன் அவர்களின் உணர்ச்சி நிலையை வெளிப்படுத்தும் திறனை வளர்க்கின்றன. சைகை விளையாட்டுகள் விளையாடப்பட்டன: "வெளியே போ", "ஒப்பந்தம்", "கோரிக்கை", "மறுப்பு", "அழுகை", "பிரியாவிடை". பேச்சு நுட்பம், "நாக்கு பயிற்சிகள்", "கிளிக் செய்தல்", "உங்கள் நாக்கால் உங்கள் உதடு, மூக்கு, கன்னத்தை அடையுங்கள்" மற்றும் சுவாசம்: "எக்கோ" போன்ற விளையாட்டுகள். "காற்று", கற்பனையை உருவாக்க "விசித்திரக் கதையைத் தொடரவும்." நாடகத்தில் பணியாற்றுவதற்கு ஒரு பெரிய பங்கு வழங்கப்பட்டது. முதலில், குழந்தைகளும் அவர்களும் மேடையில் வைக்க விரும்பும் விசித்திரக் கதைகளைத் தேர்ந்தெடுத்தனர். குழந்தைகளின் விருப்பத்திற்கு ஏற்ப பாத்திரங்கள் ஒதுக்கப்பட்டன. குழந்தைகள் கவிதையில் பாத்திரங்களைக் கற்று மகிழ்ந்தனர். பின்னர் தனிப்பட்ட அத்தியாயங்களில் உரையுடன் வேலை இருந்தது. பாத்திரத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​குழந்தைகள் சுயமாக சைகைகளைப் பயன்படுத்தவும், பாத்திரங்களின் தன்மை மற்றும் மனநிலையை முகபாவனைகளுடன் வெளிப்படுத்தவும் கற்றுக்கொள்வதை உறுதிப்படுத்த முயற்சித்தோம். பிறகு இசை அமைப்பாளருடன் இசைக்கருவியைத் தேர்ந்தெடுத்தோம். அவர்கள் விசித்திரக் கதையின் பல்வேறு அத்தியாயங்களை ஒரு இசைக்கருவியின் துணையுடன் இணைத்தனர். இறுதி நிலைநிகழ்ச்சிக்கான தயாரிப்பில் மறு ஓட்டம் மற்றும் ஆடை ஒத்திகை நடந்தது. அவர்களது பெற்றோருடன் சேர்ந்து, அவர்கள் தயாரிப்புகளுக்கான ஆடைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளை உருவாக்கினர். விசித்திரக் கதைகள் அரங்கேற்றப்பட்டன - இது மற்றும் " கோலோபோக்", “பனி ராணி ”, மந்திரத்தால்" அவ்வளவு தான்

நிகழ்ச்சிகளைப் பார்த்தவர்கள், மழலையர் பள்ளி ஊழியர்கள் மற்றும் குறிப்பாக பெற்றோர்கள் உட்பட, அவர்களுக்கு நேர்மறையான மதிப்பீட்டை வழங்கினர். பெற்றோர்களின் கூற்றுப்படி, வகுப்புகளுக்குப் பிறகு அவர்களின் குழந்தைகள் மிகவும் உணர்ச்சிவசப்பட்டு, மிகவும் நிதானமாகவும், வெளிப்பாடாகவும் மாறினார்கள். உங்கள் விசித்திரக் கதைகளை குழந்தைகளுக்குக் காட்டினார் இளைய குழுக்கள், எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது. கைதட்டலில் குழந்தைகள் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியடைந்தார்கள், அவர்களின் கண்களில் எவ்வளவு மகிழ்ச்சி! அவர்கள் தங்கள் பாத்திரங்களை தாங்களாகவே நடிக்கும்போதும் புதிய ஒத்திகைகளுக்காக காத்திருக்கும்போதும் குறிப்பிட்ட ஆர்வம் காட்டப்படுகிறது.

நாடக நடவடிக்கைகளில் பின்வருவன அடங்கும்:

பொம்மை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் அவற்றைப் பற்றிய உரையாடல்களைப் பார்ப்பது, நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள்;

டிக்ஷன் பயிற்சிகள்;

பேச்சு ஒலிப்பு வெளிப்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கான பணிகள்;

உருமாற்ற விளையாட்டுகள் ("உங்கள் உடலை கட்டுப்படுத்த கற்றல்"), கற்பனை பயிற்சிகள்;

குழந்தைகளின் பிளாஸ்டிசிட்டி வளர்ச்சிக்கான பயிற்சிகள்;

வெளிப்படையான முகபாவனைகளை வளர்ப்பதற்கான பயிற்சிகள், பாண்டோமைம் கலையின் கூறுகள்;

தியேட்டர் ஓவியங்கள்;

நாடகமாக்கலின் போது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நெறிமுறைகள் பயிற்சிகள்;

பல்வேறு விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் நாடகங்களின் ஒத்திகைகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள். குழந்தைகளின் கலைத் திறன்களில் பணிபுரியும் போது, ​​அவர்களின் கற்பனையின் சிறப்பியல்புகளைப் படிப்பது மற்றும் அவர்களின் வளர்ச்சியின் அளவை மதிப்பிடுவது அவசியம். இதைச் செய்ய, முடிவுகளை நாங்கள் பதிவு செய்கிறோம்:

1. கண்டறிதல் (அக்டோபர் - மே);

2. பொம்மை நிகழ்ச்சிகளை நடத்துதல்;

3. விசித்திரக் கதைகளின் நாடகமாக்கல்;

விடுமுறை நாட்களை நடத்துதல் (ஆண்டில்), போட்டிகள், கச்சேரிகள்.

2.3 கட்டுப்பாட்டு பரிசோதனை

இந்த கட்டத்தில், பாடங்களின் பரிசோதனையின் முடிவுகள் அல்லது அவற்றின் வளர்ச்சியின் நிலைமைகளை ஒப்பிட்டுப் பார்க்க, கண்டறியும் பரிசோதனையில் அதே கண்டறியும் நுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. கண்டறிதல் மற்றும் கட்டுப்பாட்டு சோதனைகளின் தரவுகளின் ஒப்பீட்டின் அடிப்படையில், பயன்படுத்தப்படும் முறைகளின் செயல்திறனை ஒருவர் தீர்மானிக்க முடியும்.

குழந்தைகள் விளையாடும் நிலைகளைக் கண்டறிதல்.(மே)

நாடகமாக்கல் நாடகத்தின் கட்டமைப்பு கூறுகள் விளையாட்டின் முக்கிய நோக்கம்
கருத்து பங்கு உணர்தல்
விளக்கம் சேர்க்கை திட்டமிடல் தத்தெடுப்பு படத்தின் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துதல் மேம்படுத்தல் கவனம் பச்சாதாபம் பதிவுகளை மீண்டும் இயக்குகிறது
வலியுல்லினா லில்யா + + + + + + + + + வி.ஆர்.இசட்
ஓநாய் நாஸ்தியா + + - + + + + + + வி.ஆர்.
கோஞ்சரோவ் வான்யா + + - + + - + + + வி.இசட்
கிரிட்னேவா அன்யா + + + + + + + + + வி.ஆர்.இசட்
குரேலெனோக் சாஷா + + + + + + + + + வி.ஆர்.இசட்
பெட்ரென்கோ அலினா + + - + + - + + + வி.ஆர்
போகோரெலோவா லிசா + + + + + + + + + வி.ஆர்.இசட்
ரைபகோவா லிசா + + + + + + + + + வி.ஆர்.இசட்
ராட்செங்கோ நிகிதா + + - + + - + + + வி.ஆர்
இஸ்பனோவ் அக்மாடி + + + + + + + + + வி.இசட்.ஆர்
பாவ்லோவா விகா + - - + + + + + + வி.ஆர்
டிமோஃபீவா லெரா + - - + + + + + + வி.ஆர்
Turskaya Alena + + + + + + + + + வி.ஆர்
உடர்பாேவ டாரினா + + + + + + + + + வி.ஆர்.இசட்
சம்சுக் கிரில் + + - + + - + + + வி.இசட்
ஃபிசென்கோ ஆர்டெம் + - - + + - + + + வி.ஆர்
ஃபிர்சோவ் கோல்யா + + + + + + + + + வி.இசட்.ஆர்
செர்னோவ் ரோமா + + - + + + + + + வி.இசட்
எர்குலோவா ரீட்டா + + + + + + + + + வி.ஆர்.இசட்
Yakubenko Alyosha + + - + + + + + + வி.ஆர்

நாடக விளையாட்டுகளில், குழந்தைகள் பின்வரும் நிலைகளை ஆக்கிரமித்துள்ளனர்:

"பார்வையாளர்-நடிகர்" - 10 பேர், "பார்வையாளர்-நடிகர்-இயக்குனர்" - 9 பேர், "பார்வையாளர்-இயக்குனர்" - 1 நபர், பொதுவாக - "நடிகர்" நிலை - 19 பேர்.

"பார்வையாளர் - இயக்குனர்" - 5%, "பார்வையாளர் - நடிகர்" -50%, "பார்வையாளர் - நடிகர் - இயக்குனர்" - 45%. பொதுவாக, "நடிகர்" நிலை 95% ஆகும்.

நடிப்பு திறன்களை அடையாளம் காண ஆக்கப்பூர்வமான பணிகளில், குழந்தைகள் அனைத்து பணிகளையும் முழுமையாக சமாளித்தனர் - 14 பேர் (70%), ஓரளவு 6 பேர். (முப்பது%).

முடிவுரை

எங்கள் நடைமுறை ஆராய்ச்சியின் போது, ​​பின்வருவனவற்றைக் கண்டுபிடித்தோம்:

1. உருவாக்கும் பரிசோதனைக்கு முன்னும் பின்னும் குழுவின் முடிவுகளின் பகுப்பாய்வு, குழந்தைகளின் நடிப்புத் திறன்களை வளர்ப்பதற்கு மேற்கொள்ளப்படும் வேலையின் செயல்திறனைத் தெளிவாக நிரூபிக்கிறது.

2. சிறப்பாகப் பயன்படுத்தப்படும் நுட்பங்கள் மற்றும் பயிற்சி முறையில் வரையறுக்கப்பட்ட முறைகள் மிகவும் உறுதியான நேர்மறையான முடிவுகளைத் தருகின்றன.

3. ஆண்டின் தொடக்கத்திலும் இறுதியிலும் கண்டறியும் முடிவுகளின் ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு "நடிகர்" நிலையின் அளவைக் காண அனுமதிக்கிறது. 20% அதிகரித்துள்ளது,

குழந்தைகளின் நடிப்பு திறன்களின் வளர்ச்சியின் நிலை 35% அதிகரித்துள்ளது.

4. படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சி என்பது குழந்தையின் ஆளுமையின் முழு வளர்ச்சியையும் ஊடுருவிச் செல்லும் ஒரு செயல்முறையாகும். ஆய்வுக் குழுவில் உள்ள அனைத்து குழந்தைகளும் குறிப்பிடத்தக்க தனிப்பட்ட மாற்றங்களை அனுபவித்தனர். குழந்தைகள் மிகவும் சுறுசுறுப்பாகவும், விளையாட்டுகளில் சுறுசுறுப்பாகவும், சுதந்திரமான முடிவுகளை எடுக்கக்கூடியவர்களாகவும் மாறிவிட்டனர். என் மீதும் என் திறன்கள் மீதும் எனக்கு அதிக நம்பிக்கை ஏற்பட்டது. ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, குழந்தைகள் சுதந்திரமான சுய வெளிப்பாட்டின் பழக்கத்தை உருவாக்கியுள்ளனர். குழந்தைகள் தார்மீக, தொடர்பு மற்றும் விருப்பமான ஆளுமைப் பண்புகளை (சமூகத்தன்மை, பணிவு, உணர்திறன், இரக்கம், ஒரு பணி அல்லது பாத்திரத்தை முடிக்கும் திறன்) தொடர்ந்து வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள், மேலும் நாடக விளையாட்டுகளில் நேர்மறையான அணுகுமுறை உருவாகிறது. படிப்படியாக உள்ளது

ஒரு இலக்கிய அல்லது நாட்டுப்புற உரையை வாசிப்பதில் இருந்து குழந்தையின் மாற்றம் மாசுபடுத்தும் விளையாட்டு, ஒரு சதித்திட்டத்தின் குழந்தையின் இலவச கட்டுமானத்தை இது குறிக்கிறது, அதில் இலக்கிய அடிப்படையானது குழந்தையின் இலவச விளக்கத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது அல்லது பல படைப்புகள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன; ஒரு கேரக்டரின் குணாதிசயங்களை வெளிப்படுத்த வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகள் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு விளையாட்டிலிருந்து, ஒரு ஹீரோவின் உருவத்தின் மூலம் சுய-வெளிப்பாட்டின் வழிமுறையாக ஒரு விளையாட்டு வரை; "கலைஞர்" மையமாக இருக்கும் விளையாட்டிலிருந்து, "கலைஞர்", "இயக்குனர்", "ஸ்கிரிப்ட் எழுத்தாளர்", "வடிவமைப்பாளர்", "ஆடை வடிவமைப்பாளர்" போன்ற நிலைகளின் சிக்கலான ஒரு விளையாட்டு வரை, ஆனால் அதே நேரத்தில் ஒவ்வொரு குழந்தையின் விருப்பங்களும் தனிப்பட்ட திறன்கள் மற்றும் ஆர்வங்களைப் பொறுத்து அவற்றில் ஒன்றுடன் தொடர்புடையவை.நிச்சயமாக, இந்த அம்சங்கள் அனைத்தும் வகுப்பறையில் மட்டுமே குழந்தைகளில் காணப்படுகின்றன. குழந்தைகள் பாடல்கள், நடனங்கள் மற்றும் கவிதைகளை மிகவும் உணர்வுபூர்வமாகவும் வெளிப்படையாகவும் செய்யத் தொடங்கினர். விளையாட்டின் சதி மற்றும் பாத்திரத்தின் தன்மை (இயக்கம், பேச்சு, முகபாவங்கள், பாண்டோமைம்) பற்றிய ஒருவரின் புரிதலை வெளிப்படுத்தும் திறன் வெளிப்பட்டுள்ளது. ஒரு விசித்திரக் கதை, ஒரு கதை அல்லது நடனம் இயற்ற வேண்டும் என்ற ஆசை இருந்தது.குழந்தையின் நடிப்புத் திறன்கள் மற்றும் படைப்பாற்றலை வளர்ப்பதன் மூலம், தனிப்பட்ட, தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களின் வளர்ச்சியை நாம் பாதிக்கிறோம், ஒவ்வொன்றின் பண்புகளையும் நாம் உணர்திறன் மூலம் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். குழந்தை, அவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு அனைத்து தாக்கங்களையும் உருவாக்கவும் கண்டறியும் முறைகள்நடிப்பு திறன்களை வளர்ப்பதில் குழந்தைகளின் நாடக நாடகத்தின் குறிப்பிடத்தக்க பங்கை உறுதியுடன் நிரூபித்தது. சோதனைக் குழு ஆய்வின் அனைத்து புள்ளிகளிலும் அதன் முடிவுகளை மேம்படுத்தியது. அதே நேரத்தில், பாலர் பாடசாலைகளுக்கு கலைநிகழ்ச்சிகளை உணரும் அனுபவம் இல்லை, மேலும் சுயாதீன நாடக நடவடிக்கைகளுக்கான அவர்களின் தயார்நிலை உருவாக்கப்படவில்லை. ஒரு சில மழலையர் பள்ளி பட்டதாரிகள் மட்டுமே தியேட்டர் மற்றும் கேமிங் திறன்களைப் பற்றிய போதுமான அளவிலான புரிதலைக் கொண்டுள்ளனர், இது சுயாதீனமான நாடக நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைக்க அனுமதிக்கிறது.

முடிவுரை.

அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தின் சகாப்தத்தில் வாழ்க்கை மிகவும் மாறுபட்டதாகவும் சிக்கலானதாகவும் மாறி வருகிறது. ஒரு நபரிடமிருந்து ஒரே மாதிரியான, பழக்கமான செயல்கள், ஆனால் இயக்கம், சிந்தனையின் நெகிழ்வுத்தன்மை, விரைவான நோக்குநிலை மற்றும் புதிய நிலைமைகளுக்குத் தழுவல், பெரிய மற்றும் சிறிய சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதற்கான ஆக்கபூர்வமான அணுகுமுறை ஆகியவை தேவை. படைப்பாற்றல் திறன்களைஒரு நபர் தனது அறிவாற்றலின் மிக முக்கியமான பகுதியாக அங்கீகரிக்கப்பட வேண்டும் மற்றும் அவர்களின் வளர்ச்சியின் பணி கல்வியில் மிக முக்கியமான பணிகளில் ஒன்றாகும். நவீன மனிதன். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மனிதகுலத்தால் திரட்டப்பட்ட அனைத்து கலாச்சார மதிப்புகளும் மக்களின் படைப்பு செயல்பாட்டின் விளைவாகும். மேலும் எதிர்காலத்தில் மனித சமுதாயம் எவ்வளவு தூரம் முன்னேறும் என்பது இளைய தலைமுறையினரின் ஆக்கத்திறன் மூலம் தீர்மானிக்கப்படும். படைப்பாற்றல் வெகு தொலைவில் உள்ளது புதிய பொருள்ஆராய்ச்சி. மனித திறன்களின் பிரச்சனை எல்லா நேரங்களிலும் மக்கள் மத்தியில் பெரும் ஆர்வத்தை தூண்டியுள்ளது. தகவல் மற்றும் புதிய தொழில்நுட்பங்களால் நிறைவுற்ற உலகில், ஒரு குழந்தை தனது மனதாலும் இதயத்தாலும் உலகை ஆராயும் திறனை இழக்காமல், நல்லது மற்றும் தீமை பற்றிய தனது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துவதும், தகவல்தொடர்பு சிரமங்களை சமாளிப்பதில் தொடர்புடைய மகிழ்ச்சியை அனுபவிப்பதும் மிகவும் முக்கியம். மற்றும் சுய சந்தேகம்.குழந்தைகளின் ஆக்கப்பூர்வமான திறன்களின் கல்வியானது ஒரு நோக்கமுள்ள செயல்முறையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினால் மட்டுமே பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், இதன் போது பல தனியார் கல்வியியல் பணிகள் தீர்க்கப்படுகின்றன, இறுதி இலக்கை அடைவதை நோக்கமாகக் கொண்டது. இந்த வேலையில், இந்த தலைப்பில் இலக்கியம் பற்றிய ஆய்வின் அடிப்படையில், பாலர் வயதில் நடிப்பு திறன்களை வளர்ப்பதற்கான முக்கிய திசைகள் மற்றும் கற்பித்தல் பணிகளைத் தீர்மானிக்க முயற்சித்தோம். நாடக நடவடிக்கைகளின் பின்னணியில் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சி பொது உளவியல் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கிறது, ஆசிரியர்களால் குழந்தைகள் மீது தார்மீக மற்றும் அழகியல் செல்வாக்கின் சாத்தியம். நாடக செயல்பாடு என்பது ஒரு மாறி அமைப்பு, பகுப்பாய்வு மற்றும் தொகுப்புக்கான திறன்களை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது, உணர்ச்சி

அனுபவங்கள், குழந்தைகளின் படைப்பு செயல்பாட்டின் வளர்ச்சி. நாடக நடவடிக்கைகள் குழந்தைகளை வாய்மொழியாகவும் வாய்மொழியாகவும் முழுமையாக பாதிக்கவும், தார்மீக மற்றும் அழகியல் கல்வியின் சிக்கல்களை திறம்பட தீர்க்கவும், உணர்ச்சிக் கோளத்தை வளப்படுத்தவும், பேச்சு செயல்பாட்டை செயல்படுத்தவும் உதவுகிறது. பாடங்களில் ஆசிரியரின் ஆர்வமும் முக்கியமானது. ஒரு வயது வந்தவர் குழந்தைகளிடம் ஆர்வமாக இருக்கும்போது மட்டுமே அதில் ஆர்வம் காட்ட முடியும் என்பது அறியப்படுகிறது. ஒரு பெரியவர் அலட்சியம் காட்டினால், அது குழந்தைகளுக்கு அனுப்பப்படுகிறது. எங்கள் கருத்துப்படி, கலை ரீதியாக மேம்படுத்துவது அவசியம் - அழகியல் கல்வி preschoolers, மற்றும் மேம்படுத்த புதிய திட்டங்கள் மற்றும் முறைகளை உருவாக்குவதன் மூலம் அல்ல, ஆனால் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, வகுப்பறையில் அனைத்து வகையான குழந்தைகள் நாடக நடவடிக்கைகளையும் பயன்படுத்தவும்.

இந்த வழியில் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட வேலை, நாடக நாடகம் குழந்தையின் பல்வேறு வகையான படைப்பாற்றல், சுய-உறுதிப்படுத்தல் ஆகியவற்றில் சுய வெளிப்பாடு மற்றும் சுய-உணர்தல் ஆகியவற்றின் வழிமுறையாக மாறும் என்பதற்கு பங்களிக்கும். நாடக மற்றும் விளையாட்டு நடவடிக்கைகளில் பொதிந்துள்ள விளையாட்டுகள் மற்றும் பல்வேறு வகையான கலைகளின் ஒருங்கிணைப்பு காரணமாக மழலையர் பள்ளியில் பாலர் குழந்தைகளின் வாழ்க்கை வளப்படுத்தப்படும்.

நூல் பட்டியல்

1. அகுலோவா ஓ. நாடக விளையாட்டுகள் // பாலர் கல்வி, 2005.-எண் 4.

2. ஆன்டிபினா ஈ.ஏ. மழலையர் பள்ளியில் நாடக நடவடிக்கைகள்.-எம்., 2003.

3. ஆர்டெமோவா எல்.வி. பாலர் பாடசாலைகளின் நாடக விளையாட்டுகள் - எம்., 1990.

4. புரேனினா ஏ.ஐ. எல்லாம் தியேட்டர். செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்,. 2002.

5. வாசிலியேவா என்.என். பாலர் பாடசாலைகளுக்கான கல்வி விளையாட்டுகள். - யாரோஸ்லாவ்ல், 1996.

6. டொரோனோவா டி.என். நாடக நடவடிக்கைகளில் 4 முதல் 7 வயது வரையிலான குழந்தைகளின் வளர்ச்சி // மழலையர் பள்ளியில் குழந்தை. – 2001. - எண். 2.

7. ஈரோஃபீவா டி.ஐ. நாடகமாக்கல் விளையாட்டு // விளையாட்டின் மூலம் குழந்தைகளை வளர்ப்பது. - எம்., 1994.

8. Zhukovskaya ஆர்.ஐ. விளையாட்டு மற்றும் அதன் கல்வி முக்கியத்துவம். - எம்., 1975.

9. Zvereva O. L. விளையாட்டு நாடகமாக்கல் // விளையாட்டில் குழந்தைகளின் கல்வி. - எம்., 1994.

10. ஜிமினா I. மழலையர் பள்ளியில் தியேட்டர் மற்றும் நாடக விளையாட்டுகள்// பாலர் கல்வி, 2005.-எண் 4.

11. நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள்//ஒரு பாலர் பாடசாலையின் உணர்ச்சி வளர்ச்சி. - எம்., 1983.

12. கரமனென்கோ டி.என்., யு.ஜி. பாலர் பாடசாலைகளுக்கான பப்பட் தியேட்டர்.-எம்., 1982.

13. கோஸ்லோவா எஸ்.ஏ., குலிகோவா டி.ஏ. பாலர் கல்வியியல்.-எம்.: அகாடமி, 2000.

14. குட்சகோவா எல்.வி., மெர்ஸ்லியாகோவா எஸ்.ஐ. பாலர் குழந்தை வளர்ப்பு.-எம். 2004.

15. மக்கனேவா எம். பாலர் குழந்தைகளின் நாடக நடவடிக்கைகள் // பாலர் கல்வி - 1999.- எண் 11.

16. மக்கானேவா எம்.டி. மழலையர் பள்ளியில் நாடக வகுப்புகள்.-எம்.: ஸ்ஃபெரா, 2001.

17. Nemenova T. நாடக விளையாட்டுகளின் செயல்பாட்டில் குழந்தைகளின் படைப்பு வெளிப்பாடுகளின் வளர்ச்சி // பாலர் கல்வி. – 1989. - எண். 1.

18. நிகோலைச்சேவா ஏ.பி. இலக்கியப் படைப்புகளின் நாடகமாக்கல் // பாலர் கல்வி, 1980.- எண். 10.

19. நாடக கலாச்சாரத்தின் அடிப்படைகள் / தொகுப்பு. யு.ஐ.ரூபினா மற்றும் பலர் - எம்., 1991.

20. பெட்ரோவா டி.ஐ. மழலையர் பள்ளியில் நாடக விளையாட்டுகள். - எம்., 2000.

21. ஆரம்ப பாலர் வயது குழந்தைகளுக்கான கல்வி விளையாட்டுகள். - எம்., 1991.

22. Reutskaya N. A. பாலர் பாடசாலைகளின் நாடக விளையாட்டுகள் // ஒரு பாலர் பாடசாலையின் விளையாட்டு / எட். எஸ்.எல்.நோவோசெலோவா - எம்., 1989.

23. ரூபெனோக் ஈ. ஒரு பாலர் கல்வியில் நாடகமயமாக்கல் விளையாட்டுகள் // பாலர் கல்வி. – 1983. - எண். 12.

25. சிலிவோன் வி. நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகளின் செயல்பாட்டில் குழந்தைகளில் படைப்பாற்றல் வளர்ச்சி // பாலர் கல்வி. – 1983. - எண். 4.

26. Sklyarenko G. நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள் // பாலர் கல்வி. – 1983. – எண். 7.

27. சொரோகினா என்.எஃப். பொம்மை நாடகம் விளையாடுதல் // பாலர் கல்வி - 1997. - எண். 6, 10, 12; 1998-№2.

28. ஸ்ட்ரெல்கோவா எல்.பி. நாடகமாக்கல் விளையாட்டுகள் // ஒரு பாலர் பள்ளியின் உணர்ச்சி வளர்ச்சி / எட். ஏ.டி.கோஷெலேவா. - எம்., 1985.

29. சுஸ்லோவா ஈ.கே., போட்னர் வி.டி. நாடகமயமாக்கல் விளையாட்டுகள் மற்ற மக்களின் கலாச்சாரத்துடன் அறிமுகம் செய்வதற்கான அடிப்படையாகும் // பாலர் கல்வி, 1994.-எண் 3.

30. ஃபர்மினா எல்.எஸ். நாடக விளையாட்டுகளில் பழைய பாலர் குழந்தைகளின் படைப்பு வெளிப்பாடுகளின் சாத்தியக்கூறுகள் // கலை படைப்பாற்றல் மற்றும் குழந்தை. - எம்., 1972.

31. சிஸ்டியாகோவா எம்.ஐ. உளவியல்-ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ். - எம்., 1990.

32. சுரிலோவா ஈ.ஜி. பாலர் மற்றும் ஆரம்ப பள்ளி மாணவர்களுக்கான நாடக நடவடிக்கைகளின் முறைகள் மற்றும் அமைப்பு - எம்.: விளாடோஸ், 2001.

33. எக்கி எல். நாடக மற்றும் கேமிங் நடவடிக்கைகள்// தோஷ்க். கல்வி, 1991.- எண். 7.