Consultation pour les éducateurs : « Utiliser le folklore russe avec les enfants d'âge préscolaire ». "le folklore est une source de culture populaire dans le développement musical des enfants d'âge préscolaire" recommandations méthodologiques pour l'organisation d'un club folklorique en maternelle

Folklore en éducation musicale enfant d'âge préscolaire

1. ANALYSE DE LA SITUATION
Aujourd'hui, quand il y a une revalorisation des valeurs, il y a recherche active de nouvelles méthodes de masse plus adaptées au temps éducation musicale et l'éducation, la tâche d'éduquer la personnalité d'un enfant avec une culture de base passe au premier plan ; formation de ses besoins culturels et de sa réactivité émotionnelle.
De nos jours, il est très important d'initier les enfants au trésor de la culture et de l'histoire nationales afin de cultiver l'amour pour la terre sur laquelle ils sont nés et ont grandi, un sentiment de fierté pour leur peuple et leur patrie. Le folklore est un réservoir de sagesse populaire, c'est un appel à nous d'autres époques, c'est une douleur et une anxiété pour nos âmes et nos consciences.
Aujourd’hui, le problème de la formation de la mentalité russe est devenu aigu. Et l’un des moyens de résoudre ce problème pourrait être d’initier les enfants aux origines du folklore russe.
2. PERTINENCE DU PROBLEME. JUSTIFICATION DE LA PERTINENCE DE LA MISE EN ŒUVRE D'UN PROJET CIBLÉ INDIVIDUELLEMENT.
DANS dernières années Dans les établissements préscolaires, les travaux visant à familiariser les enfants d'âge préscolaire avec la culture du peuple russe se sont sensiblement intensifiés. En classe, les enfants se familiarisent avec les œuvres d'art populaire oral, le folklore musical, les jeux folkloriques et participent à des festivals folkloriques.
Les enseignants sont chargés de trouver des formes et des méthodes de travail avec les enfants afin de familiariser les enfants avec les concepts les plus importants de la philosophie et de la pédagogie populaires d'une manière accessible et engageante. La sagesse populaire dit : « Quand j’écoute, j’apprends, quand je fais, je me souviens. » Ainsi, l’enfant doit être non seulement un auditeur, mais également un participant actif au processus d’apprentissage.
Les formes de connaissance de la culture populaire peuvent être très diverses. Il s'agit de cours pédagogiques, d'excursions, promenades ciblées, observations, célébrations. Mais dans tous les cas, il est nécessaire de créer une atmosphère particulière d’activités pour enfants ou d’activités conjointes d’enfants et d’adultes, proche de la réalité. Si possible, créez un environnement dans lequel l'enfant se sent comme un participant aux événements, en utilisant différents types d'activités.
La valeur de l'art populaire réside dans le fait qu'avec son aide, un adulte peut facilement établir un contact émotionnel avec un enfant. Les gens travaillent avec leur riche imagination et leur esprit infectent avec leur rire joyeux et créent humeurs joyeuses. L’absurdité des choses incroyables est un moyen d’éduquer le « drôle ». Les jeux folkloriques développent l'intelligence, la dextérité, l'ingéniosité - ce sont aussi de petites représentations théâtrales. En utilisant des dictons, des phrases et des comptines dans les jeux, l'enfant relie le mot à l'action. Les jeux véhiculent l'amour primordial des gens pour le plaisir, le mouvement et l'audace. Souvent, les rires amicaux des partenaires sont plus forts que les remarques des adultes envers un enfant.
Il y a beaucoup de choses incompréhensibles dans le folklore même pour les adultes, mais il faut le rapprocher des enfants sans le déformer.
3. IDENTIFICATION DU PROBLEME.
Approximatif programme de formation générale« De la naissance à l'école » recommande de n'initier les enfants qu'à une petite partie de l'art populaire oral. Ce sont des chansons, des comptines folkloriques russes, des virelangues, des contes populaires russes sur les animaux et contes de fées. Mais une grande partie de l’art populaire russe est restée intacte.
Ce sont des chansons et des dictons de tous les jours, du folklore calendaire avec sa poésie rituelle extraordinaire, des chants et des dictons, des teasers, des blagues, des proverbes, des blagues et des bons mots, des jeux folkloriques russes, des contes de fées russes de tous les jours.
Je voulais que l'enfant passe d'une simple curiosité à un désir conscient d'apprendre, d'entendre et de se souvenir du surnom, de la chanson ou de la blague qu'il aimait. Nous, les adultes, nous souvenons encore des jeux folkloriques russes, nous y avons joué dans notre enfance et notre tâche est de transmettre ces jeux aux enfants.
Le folklore musical est un phénomène syncrétique. Pour faire simple, c'est inextricablement lié : la musique, le chant, le mouvement et aussi le jeu d'instruments folkloriques accessibles. On peut donc distinguer quatre aspects du folklore musical :
1. Chanson folklorique.
2. Chorégraphie folklorique.
3. Jeux folkloriques.
4. Instruments de musique folkloriques.
4. LISTE DES OBJECTIFS SPÉCIFIQUES POUR RÉSOUDRE LE PROBLÈME,
FORMULATION DES TÂCHES POUR ATTEINDRE LES OBJECTIFS.

L'objectif est d'initier les enfants aux origines de l'art populaire russe à travers la familiarisation et la représentation d'œuvres d'art populaire russe.

Hypothèse : élever le niveau culture musicale les enfants, surmontent l'analphabétisme musical, développent une attitude consciente envers le processus créatif du chant.
Tâches:
- développer les conditions préalables à la perception et à la compréhension valeur-sémantique des œuvres d'art (verbales, musicales, visuelles) du monde naturel ; la formation d'une attitude esthétique envers le monde environnant ; formation idées élémentaires sur les types d'art; perception de la musique, fiction, folklore; stimuler l'empathie pour les personnages d'œuvres d'art, la mise en œuvre d'activités indépendantes et créatives des enfants (visuelles, constructives, musicales, etc.) - Combiner formation et éducation dans une approche holistique processus éducatif sur la base des valeurs spirituelles, morales et socioculturelles et des règles et normes de comportement acceptées dans la société dans l'intérêt de l'individu, de la famille et de la société ;
- la formation d'une culture générale de la personnalité de l'enfant, incluant les valeurs d'un mode de vie sain, le développement de ses qualités sociales, morales, esthétiques, intellectuelles d'initiative et d'indépendance de l'enfant.
5. STRATÉGIE, MÉTHODES ET MÉCANISME DE MISE EN ŒUVRE DU PROJET.
La mise en œuvre des tâches assignées se déroulera en 3 étapes : préparatoire, mise en œuvre, finale.
Étape I- sélection des participants au projet, sélection des supports méthodologiques et de référence
littérature sur la méthode projet.
La sélection des participants sera effectuée sur la base de la volonté des enseignants et des étudiants eux-mêmes de mettre en œuvre le projet proposé et sur la base des résultats de l'entretien.
Étape II- mise en œuvre
Stade III- final, comprend la synthèse, l'analyse des résultats obtenus, la généralisation de l'expérience professionnelle.
6. PLAN DE TRAVAIL DE MISE EN ŒUVRE DU PROJET
1. Dotation en personnel du programme :
Coordination administrative
- Assurer la supervision et la direction générales.
- Gestion des activités de l'équipe.
- Analyser la situation et faire des ajustements.
Consultatif. Scientifique et méthodologique.
- coordination de la mise en œuvre du programme.
- conduire des consultations et des séminaires.
- enquête auprès des parents
- préparation et publication recommandations méthodologiques.
- activités analytiques.
Le système de travail du directeur musical avec les étudiants est présenté dans les domaines suivants :
En classe - travail individuel différencié
Travail en club
Réaliser des événements au sein semaines à thème
Événements de groupe avec invitation des parents
Participation au concours « Ma Rus' »
Calendrier des vacances et animations au niveau de la maternelle et du village
Participation à des concours créatifs de différents niveaux
7. RÉSULTATS SPÉCIFIQUES ATTENDUS ET MÉCANISME
ÉVALUATIONS DES RÉSULTATS

Tout le matériel a été présenté aux enfants de manière ludique. Cela vous permet de diversifier vos cours, les rendant plus dynamiques et, par conséquent, plus mémorables. La planification des travaux est effectuée sur la base calendrier folklorique.
Le résultat de ce travail est la tenue de jours fériés nationaux. Voici quelques noms de divertissements, de loisirs et de vacances qui ont eu lieu et sont organisés dans notre jardin : « Fête de Ryabinka », « Fêtes du chou », « Automne », « Rassemblements », « Ekaterina la fille du traîneau », « Varvarina Frosts », "Carols" , "Soirées d'or", "Réjouissez-vous les gens - Nouvelle année viendra à toi! », « Maslenitsa », « Alouettes », « Annonciation - la libération des oiseaux », « Foire », « Fête du bouleau », etc.
Le succès du processus pédagogique est facilité par l'organisation d'un espace d'apprentissage confortable, où sont recréés des éléments de la vie traditionnelle, en le saturant d'objets authentiques, de jouets traditionnels et d'artisanat pour enfants. Nous l'avons appelé le mini-musée « Russian Izba ».
Critères d'évaluation de la qualité de la mise en œuvre du projet
- niveau de développement des compétences vocales et la créativité les enfants d'âge préscolaire supérieur;
- le niveau d'organisation d'événements ouverts ;
- utilisation de matériel ludique et visuel pour travailler avec des enfants.
Évaluation des résultats :
- L'efficacité de ce projet sera évaluée dans trois domaines : enseignants, enfants, parents ;
- L’évaluation de la qualité de la maîtrise des compétences et aptitudes des enseignants sera évaluée lors du séminaire à l’aide de questionnaires ;
- L'évaluation de la qualité des activités pratiques sera évaluée par les porteurs de projet lors des visites directes des groupes ;
- L'évaluation de l'activité cognitive des enfants sera suivie à travers des conversations avec les enfants, des observations d'eux pendant les activités du projet et organiser des cours, des vacances, des divertissements, à travers des conversations avec les enseignants et les parents ;
- A la fin du projet, une enquête auprès des enseignants et des parents sera menée pour évaluer l'efficacité du projet.

Alfiya Nizamutdinova
Utilisation du folklore dans Jardin d'enfants

Préscolaire et préscolaire enfance- c'est le début de la connaissance de la vie, des relations humaines. C'est aussi le moment du début de la formation de l'enfant en tant qu'individu, de la formation de son caractère.

À mesure que le bébé grandit, la vision commence à jouer un rôle de plus en plus important dans son système de perception des phénomènes de la vie, et nous accordons encore très peu d'attention au développement de l'audition. Tout le monde commence à boire à la source de la musique dès l'enfance, en écoutant une berceuse.

La nécessité de revenir aux racines art folklorique, traditions, coutumes du peuple, ce n'est pas un hasard, ce n'est un secret pour personne qu'en plus des difficultés économiques, la Russie connaît désormais une crise dans l'éducation de la jeune génération. Les traditions ont été brisées, les liens qui reliaient les générations plus âgées et plus jeunes ont été rompus. Il est donc très important de raviver la continuité des générations, de donner aux enfants des principes moraux, des sentiments patriotiques qui sont vivants chez les personnes de la génération plus âgée. Le fait de couper impitoyablement ses racines de sa nationalité dans le processus éducatif conduit à un manque de spiritualité. Par conséquent, je vois la tâche principale de mes activités d'enrichir les enfants avec des connaissances sur le folklore folklore.

En entendant la douce mélodie d'une berceuse, l'enfant se concentre et devient silencieux. Mais alors une marche vigoureuse se fait entendre, et l'expression change immédiatement visage de bébé, les mouvements sont animés.

Mot folklore est un mot anglais composé de deux mots " populaire"-les gens, "lor" - l'enseignement. Donc, folklore- Ce la sagesse populaire. En écoutant de la musique, en lisant des livres, on veut savoir qui les a composés. Qui a créé ces œuvres ?

Le folklore n'a pas d'auteur. Il s'agit d'un art particulier - chants folkloriques, danses, légendes et contes de fées, rituels, croyances, etc. Les personnes qui les ont créés les ont transmis aux autres par le bouche à oreille, donc le folklore a survécu jusqu'à ce jour, sans laisser les noms de leurs créateurs. Folklore accompagne une personne dès sa naissance, en prenant soin d'elle enfance, jusqu'au passage à l'adolescence.

Folklore pour enfants - est une synthèse de la parole et du mouvement poétiques folkloriques. Un enfant, comme une éponge, absorbe la poésie langue maternelle, d'abord en écoutant, puis en parlant indépendamment en rythme textes folkloriques. Alors progressivement folklore pour enfants s’intègre organiquement dans la vie quotidienne du bébé.

Folklore a une orientation didactique clairement exprimée. Une grande partie de ce projet a été créé spécifiquement pour les enfants et a été dicté par la grande préoccupation nationale pour les jeunes : leur avenir. Folklore« sert » l'enfant dès sa naissance. Depuis des temps immémoriaux, les berceuses vivent dans la vie populaire, pour enfants"chanteurs", "chansons", "rimes".

Mon enfant et moi jouons toujours ensemble chaque comptine, blague, phrase, etc.

Folklore pour enfants tire du matériel pour les enfants à partir de diverses sources.

Tout d'abord, voici quoi. les adultes créent pour les enfants depuis des années. Ce sont des berceuses qui calment un enfant et l'endorment.

C'est la poésie de la garde d'enfants, la poésie des caresses affectueuses envers lui.

Les comptines ont toujours satisfait le besoin de mouvement de l'enfant - presque tous les enfants aiment se faire caresser la tête, les bras, les épaules et être étreints par leurs proches - c'est le langage de la communication émotionnelle.

Ce que les adultes ont puisé dans le trésor commun folklore, des chansons sélectionnées, des énigmes pour les enfants accessibles à leur perception et à leur compréhension,

proverbes, dictons, jeux. Nous avons pris pour les enfants ce qui était pédagogiquement approprié.

Enfin, les enfants eux-mêmes, en grandissant, participent aux jeux de leurs pairs, les maîtrisent et tout le reste. liés à eux (compte des livres, collusions, etc., puis inclus dans processus créatif créer des chansons simples pour des jeux, compter des comptines, des teasers, etc.

Folklore pour enfants nous donne l'occasion de étapes préliminaires dans la vie d'un enfant pour l'initier à la poésie populaire. Grâce à cela, bien avant de se familiariser avec les contes de fées, les épopées et autres genres majeurs de la littérature russe folklore basé sur le folklore des enfants les enfants développent une disposition interne à percevoir nos origines - russe culture populaire.

A quoi est-ce lié folklore pour enfants?

Les Chatushki sont des chansons qui accompagnent la garde des enfants.

Comptines - jeux entre un adulte et un enfant (avec ses doigts).

Appels - appels aux phénomènes naturels (au soldat vent, pluie, neige, arc-en-ciel, arbres).

Dictons - appels aux insectes, aux oiseaux, aux animaux

Compter les livres - poèmes courts, servant à une répartition équitable des rôles dans les jeux.

Des virelangues et des virelangues purs, enseignant tranquillement aux enfants un discours correct et pur.

Les teasers sont joyeux, ludiques, nomment brièvement et judicieusement certains aspects amusants de l'apparence de l'enfant, des caractéristiques de son comportement.

Blagues, blagues, métamorphes - des chansons drôles qui, par leur originalité, amusent les enfants.

Des contes de fées ennuyeux qui n’ont pas de fin et peuvent être joués plusieurs fois.

Jeux folkloriques, souvent basés sur des chansons simples.

Folklore captive les enfants avec des images poétiques lumineuses, évoque en eux Émotions positives, renforce une perception lumineuse et joyeuse de la vie, aide à comprendre ce qui est bon et accessible, ce qui est beau et ce qui est laid.

Les œuvres créées spécifiquement pour les enfants constituent un domaine particulier de la poésie populaire - folklore pour enfants. Les enseignants théoriques et les éducateurs pratiques ont souligné à plusieurs reprises les hautes qualités pédagogiques des ouvrages destinés aux enfants. folklore: pénétration profonde dans le psychisme de l’enfant, prise en compte subtile des traits perception des enfants , absence d’enseignements intrusifs.

Mais la propriété des enfants ne se limite pas à ce domaine de l’art populaire. Ils possèdent tout le meilleur de folklore, tous ses classiques.

La poésie populaire révèle les liens et les modèles de vie les plus essentiels, laissant de côté l'individuel et le spécial. Folklore leur donne le plus important et notions simples sur la vie et les gens. Cela reflète quelque chose d'intérêt général et de vitalité, quelque chose qui touche tout le monde et tout le monde: le travail de l'homme, sa relation avec la nature, la vie en équipe.

Les enfants sont impressionnés par la poétisation de la nature caractéristique de l'art populaire, surpris par sa puissance et sa beauté et admirés par la force des mains et de l'esprit humains.

Folklore inculque aux enfants une attitude esthétique envers la nature, envers le travail, envers toute la réalité environnante, et leur apprend à voir la beauté dans les relations humaines.

La proximité de l'art populaire enfance, la grande puissance émotionnelle et l'expressivité de ses images déterminent la place de ses œuvres folklore dans l'éducation musicale des enfants.

Il est pris en compte que les travaux folklore offrent de riches opportunités de développement mental, et en particulier esthétique et éducation morale enfants.

Publications sur le sujet :

Utiliser la thérapie par le sable dans les cours d'orthophonie à la maternelle La parole est l'une des fonctions mentales les plus importantes d'une personne et un complexe système fonctionnel, qui repose sur l’utilisation de symboles.

L'utilisation de jeux artistiques et didactiques en maternelle et en famille Discours à conseil pédagogique sur le thème : « L'utilisation des jeux artistiques et didactiques à la maternelle et en famille » Éducatrice : Altaeva.

Je présente à votre attention un reportage photo. Cette année, j'ai suivi des cours de perfectionnement pour enseignants. La théorie, comme d'habitude, est accompagnée.

Consultation pour les éducateurs « Utiliser la méthode poke dans les cours de dessin » L'esprit d'un enfant est à portée de main. V. I. Soukhomlinsky. Le dessin est l'un des moyens essentiels connaissance du monde et développement des connaissances esthétiques.

L'utilisation de méthodes non traditionnelles de correction des fonctions mentales supérieures dans les cours de musique à la maternelle Aujourd'hui, la santé des enfants (physique, mentale, morale) est le problème le plus urgent l'éducation préscolaire en Russie. Statistiques.

  1. Le concept de « folklore enfantin »
  2. Variété de genres de folklore pour enfants
  1. Vacances folkloriques pour enfants dans les établissements d'enseignement préscolaire.
  1. Le rôle des vacances dans la vie du peuple russe
  2. Méthodologie de tenue des jours fériés dans les établissements d'enseignement préscolaire.
  3. jours fériés menées dans les établissements d'enseignement préscolaire.

Conclusion

Bibliographie

Applications

Introduction:

Récemment, de nombreux philosophes, enseignants et psychologues ont commencé à parler de la nécessité de changer le sens et les objectifs de l'éducation d'une « personne instruite » à une « personne de culture », de la relation étroite entre l'éducation et la culture, où les éléments de la culture devraient former le noyau du contenu actualisé de l'éducation et développer une culture de l'activité chez les enfants, une culture de la pensée, une culture de la communication, une culture esthétique et artistique, une culture psychologique et d'autres cultures.L'essentiel maintenant n'est pas de mettre autant de connaissances que possible dans la tête d'un enfant, mais de l'élever pour qu'il se développe harmonieusement et lui apprendre à penser de manière créative, de montrer à l'enfant à quel point le monde est grand et diversifié, de lui apprendre à vivre en harmonie avec lui.

En outre, récemment, la conscience nationale des gens a commencé à augmenter et l’intérêt pour la culture populaire, les traditions et les fêtes folkloriques a ravivé. Nous essayons de faire revivre les traditions russes originales, et cela n'est pas surprenant - après tout, l'art populaire est un système spécial de communication artistique, d'éducation et de développement et, comme le montre une expérience pédagogique vieille de plusieurs siècles, est des moyens efficaces dans l'éducation d'une personnalité créatrice.

La base créative de l'art populaire - sa variabilité et son improvisation, le syncrétisme des méthodes de communication (parole, musique, mouvement) - permet de révéler l'individualité artistique de la personnalité d'un enfant, contribue à la formation de son activité créatrice, qui est l'un des indicateurs d'une culture musicale et esthétique développée.L’étude du folklore musical permet de couvrir presque tous les domaines de l’activité créatrice des enfants – cela inclut l’interprétation vocale (solo et ensemble), l’activité chorégraphique et le jeu d’instruments de musique.

Pour moi, ce sujet est pertinent car le folklore russe reflète toute la sagesse séculaire du peuple, il est simplement imprégné d'amour pour sa patrie, sa nature et sa famille. C'est incroyablement harmonieux et il est très difficile de trouver une personne qui serait indifférente aux chansons russes émouvantes ou qui ne serait pas captivée par la joyeuse danse russe.

C'est génétiquement ancré en nous - des berceuses sur le haut gris et des comptines « nous sommes allés et sommes allés ». Tout cela nous a été chanté et raconté par nos grand-mères et nos mères, ainsi que par leurs grand-mères et leurs mères. Par conséquent, chacun de nous fait partie de cette grande chose qu’on appelle le « peuple russe ».

Et je considère que ma tâche principale en tant qu'enseignant est de présenter le plus complètement possible à mes élèves l'art populaire russe, l'artisanat populaire et de leur inculquer l'amour de la culture russe et des traditions russes. Assurez-vous qu’ils transmettent à leur tour cet amour à leurs enfants.

Chapitre 1. Genres du folklore enfantin.

  1. Le concept de « folklore enfantin »

Les œuvres folkloriques destinées aux enfants sont utilisées depuis l'Antiquité en Russie. Vie courante. Mais pour la première fois, le célèbre professeur K. D. Ushinsky a accordé une attention particulière au folklore des enfants. Dans les années 60 Au XIXe siècle, la revue « Professeur » publiait des ouvrages de folklore enfantin et les analysait du point de vue de la physiologie et de la psychologie de l'enfant. Dans le même temps, la collecte systématique d'œuvres folkloriques destinées aux enfants a commencé. Le premier recueil d'œuvres pour enfants - "Chansons pour enfants" de P. Bessonov - a été publié en 1868 et contenait 19 jeux avec des chansons et 23 comptines. Ensuite, des recueils de folklore pour enfants d'E.A. ont été publiés. Pokrovski et P.V. Schein, qui a constitué la base des travaux théoriques ultérieurs.Et si le travail de collecte a été mené de manière assez intensive, la compréhension théorique du folklore enfantin a commencé bien plus tard. Jusqu’à l’époque soviétique, aucun des chercheurs n’essayait même de comprendre le sujet dans son intégralité.

En 1921, une commission sur le folklore, la vie et la langue des enfants a été créée à la Société géographique russe (RGS). Dans les années 1920 Les premiers chercheurs du folklore enfantin sont apparus. Depuis les années 1960, le folklore des enfants russes de Sibérie a été étudié par M.N. Melnikov. Dans la science moderne du folklore infantile, deux aspects problématiques sont apparus : le folklore et le monde intérieur de la personnalité en développement de l'enfant ; le folklore comme régulateur du comportement social de l’enfant équipe d'enfants. Les chercheurs s’efforcent de considérer les œuvres dans un contexte naturel, dans les situations de communication des enfants dans lesquelles leur folklore se diffuse et fonctionne.

Alors, qu’est-ce que le folklore enfantin au sens large de notre conscience ? G.S. Vinogradov écrit que «folklore pour enfants- ce sont les œuvres des enfants eux-mêmes, assimilées par la tradition ; les œuvres du folklore traditionnel des adultes passées au répertoire jeunesse ; œuvres créées par des adultes spécifiquement pour les enfants et adoptées par la tradition. Ou un domaine spécifique de l'oral créativité artistique, qui, contrairement au folklore des adultes, a sa propre poétique, ses propres formes d'existence et ses propres supports. Une caractéristique générique commune du folklore enfantin est la corrélation entre un texte artistique et un jeu. »

En étudiant le folklore des enfants, vous pouvez comprendre beaucoup de choses sur la psychologie des enfants d'un âge particulier, ainsi qu'identifier leurs préférences artistiques et leur niveau de potentiel créatif. De nombreux genres sont associés au jeu, qui reproduit la vie et le travail des aînés, c'est pourquoi de nombreux types d'activités économiques sont reflétés ici.

Le folklore des enfants contient la clé pour comprendre les goûts artistiques des enfants et leur potentiel créatif.

Le scientifique et folkloriste Yu.M. Sokolov considère le folklore des enfants non seulement ce qui existe dans l'environnement des enfants, mais aussi la poésie de l'éducation, c'est-à-dire la poésie des adultes destinée aux enfants, ce qui change considérablement la spécificité et la portée du concept de « folklore des enfants ». Tout ce qui est emprunté s'adapte à l'environnement des enfants, est reconstruit selon les lois de l'esthétique des enfants et, néanmoins, ne peut être qualifié de créativité enfantine elle-même sans réserves appropriées.

Enfin, malgré la différence apparente entre le folklore des enfants et le folklore des adultes, il n'y a pas de frontière claire entre eux ; de nombreuses œuvres peuvent également être classées dans les deux. Par exemple, un certain nombre de chansons populaires de danse en rond (« Et nous avons semé du mil », « Princesses, nous sommes venues pour vous », « Nous étions dans la danse en rond », « Stop, mon bosquet » et autres) sans changements visibles dans les textes , enregistré à la fois chez les adultes et dans l'environnement des enfants.

G.S. Vinogradov a souligné que « le folklore des enfants n'est pas un ensemble aléatoire de phénomènes et de faits incohérents, représentant une « petite province » du folklore, intéressant pour un psychologue et représentant de la pensée pédagogique scientifique ou pour un enseignant et éducateur pratique ; le folklore des enfants est un membre à part entière parmi d'autres départements du folklore reconnus de longue date.

Il ne fait aucun doute que les œuvres folkloriques remplissent également un certain nombre de fonctions pratiques non esthétiques dans la vie quotidienne : elles endormissent les enfants avec des berceuses, par des sortilèges qu'elles souhaitent redonner à la santé aux malades, inspirer de l'affection, etc. ; le rythme de chants spéciaux permettait d'unir les efforts physiques de ceux qui tiraient le filet et poussaient la charge. Mais dans le folklore enfantin, pas moins que dans la littérature, le principe artistique est développé, conscient des gens (dans les épopées, les contes de fées, les chansons lyriques, les énigmes et autres œuvres) ou inconscient (dans les lamentations, dans chants rituels, complots), ce qui ne peut cependant nous empêcher de reconnaître le fait même de la créativité artistique dans ces cas.

1.2.Variété des genres du folklore enfantin.

Le folklore enfantin du peuple russe est exceptionnellement riche et diversifié. Il est représenté par des héros épiques, des contes de fées et de nombreuses œuvres de petits genres. Dans le système des genres du folklore enfantin, la « poésie nourricière » ou « poésie maternelle » occupe une place particulière. Cela comprend des berceuses, des comptines, des crèches, des blagues, des contes de fées et des chansons créées pour les plus petits.

Berceuses.

Le nom des chansons utilisées pour endormir un enfant - berceuses - vient de la base « kolybat » (se balancer, se balancer, se balancer). D'où le berceau, la poussette et le nom populaire « baika » - du verbe baikat (endormir, bercer, endormir). Son but ou son but est d'endormir l'enfant. Cela a été facilité par un rythme calme et mesuré et des chants monotones. Le sens ancien des berceuses - complots, contre forces du mal, mais avec le temps, ils ont perdu leur sens rituel. À l'aide de complots, ils demandaient souvent la santé de l'enfant, une protection contre le mauvais œil et une vie riche.

Le thème des berceuses était le reflet de tout ce avec quoi vivait la mère : ses pensées sur le bébé, ses rêves sur son avenir, pour le protéger et le préparer à la vie et au travail. Sa mère inclut dans ses chansons ce qu'il comprend. Il s'agit d'un « chat gris », « d'une chemise rouge », « d'un morceau de tarte et d'un verre de lait », de « grues »...

Il y a généralement peu de mots et de concepts dans une chanson - seulement ceux sans lesquels la connaissance primaire du monde est impossible ; les personnages fréquents d'une berceuse sont un chat, des personnages fantastiques - Dream et Dream. Les animaux sont dotés de qualités humaines.

Une berceuse a son propre système de moyens d'expression, son propre vocabulaire et sa propre structure de composition. Les adjectifs courts sont fréquents, les épithètes complexes sont rares et il existe de nombreux changements d'accentuation d'une syllabe à l'autre. Les prépositions, les pronoms, les comparaisons, les phrases entières sont répétées, l'allitération est la répétition de consonnes identiques ou consonnes. Il convient de noter l'abondance de suffixes affectueux et diminutifs.

Les porteurs de la berceuse traditionnelle sont, en règle générale, des représentants de la génération sortante. Plus la limite d'âge est basse, plus densité spécifique emprunts folkloriques et chansons d'origine littéraire. La jeune génération de pestunias utilise rarement des berceuses et n'utilise presque jamais de berceuses traditionnelles. Sous nos yeux se déroule un intense processus de décomposition et d’extinction du genre.

Pestushki, comptines, chansons sautantes. « Les Pestushki (du mot « nourrir » - éduquer) sont associés au plus premières périodes développement de l'enfant. « Après avoir emmailloté l'enfant, la mère ou la nounou des deux mains, serrant légèrement le corps de l'enfant, court plusieurs fois du cou aux pieds. Ce type de massage aide à rétablir la circulation sanguine et à stimuler l'activité vitale de tout l'organisme, ce qui est très important pendant la période de croissance initiale », note M.N. dans ses ouvrages. Melnikov. Toutes les mères ne réalisent pas la nécessité de cette procédure : sur cent, une expliquera sa signification physiologique.

Les poèmes sont simples. La performance ne nécessite ni travail de mémoire accru ni compétences vocales particulières, mais elle a tout : une compréhension de l'importance de cette technique à la fois pour la croissance du corps (« Étirez, grandissez, À travers le gros »), et pour le développement des fonctions motrices de l'enfant (« Et dans les jambes du marcheur, Et entre les mains de fatunyushka »), et pour le développement mental et moral (« Et un discours dans la bouche, Et un esprit dans la tête »). Le savoir inscrit dans une œuvre poétique sert de moyen de transmission du patrimoine culturel d'une génération à l'autre et sert de guide d'action à toute jeune mère ou nourricière.

Ces vers sont rythmiquement clairement construits :

Chuk, chuk, chuk, chuk,

Poisson au four de grand-mère

Grand-père a attrapé le brochet

La poêle à frire a coulé.

L'enfant commence à percevoir le discours de la mère non pas comme un ensemble mélodique de sons, mais comme des signaux qui ont une certaine signification sémantique, et la mère l'utilise déjà : elle ne se contente pas de prendre l'enfant dans ses bras, mais lui tend les mains. et lui dit ou s'abstient : « Des mains, des mains, donnez-moi des petites mains. »

Ces phrases ne se distinguent par aucun mérite poétique, ni originalité, ni variété, mais l'enfant s'efforce toujours d'être dans les bras de sa mère, fait des mouvements désespérés avec ses petites mains pour toucher les mains de sa mère et développe progressivement la capacité de contrôler le mouvement. de ses mains. La parole de la mère (parent), reflétée dans l'esprit de l'enfant, évoque une certaine idée d'affection maternelle, un signal volontaire donne un ordre aux organes de mouvement, l'enfant effectue des mouvements de préhension ou autres avec ses mains. Ainsi, le schéma poétique primitif s'est consolidé dans la conscience populaire, très important tant pour le développement physique de l'enfant que pour le développement psychologique.

Ils se caractérisent par une structure unique, déterminée par la nature et la fréquence des exercices physiques dont l'enfant a besoin à un moment ou à un autre. Les Pestushki sont laconiques, ils n'ont pas toujours de rime, et s'il y en a, ils sont toujours appariés, des répétitions sont utilisées, elles sont généralement courtes, proches des sorts humoristiques originaux, par exemple : « L'eau est sur le dos d'un canard, mais la minceur est sur Efim. Les Pestushki se transforment imperceptiblement en comptines.

Comptines . Les comptines sont généralement appelées jeux amusants spéciaux entre adultes et jeunes enfants, dans lesquels différentes parties du corps de l'enfant et de l'adulte sont utilisées. Les comptines sont aussi appelées chansons - des phrases qui organisent ces plaisirs.

De nombreuses comptines de l'enregistrement sont proches dans leur forme des berceuses, dans la nature de leur interprétation, à des fins domestiques, la base émotionnelle et mélodique est complètement différente. La comptine amuse par son rythme - elle amuse et amuse. « Il n'est pas toujours chanté, mais le plus souvent il est prononcé ; les paroles sont accompagnées d'actions ludiques, apportant à l'enfant les informations nécessaires. A l'aide de comptines, les crèches développaient chez les enfants le besoin de jouer, révélant son contenu esthétique, et préparaient l'enfant à jeu indépendant dans un groupe d'enfants. Le but principal du divertissement est de préparer l'enfant à la poésie du monde qui l'entoure lors du jeu, qui deviendra bientôt une école indispensable d'éducation physique et mentale, d'éducation morale et esthétique.

Les blagues et les motifs comiques les plus simples sont introduits dans la comptine ; pour entretenir des émotions joyeuses, des gestes sont ajoutés. Le comptage est introduit dans la comptine ; l'enfant apprend à compter sans désignation numérique abstraite pour compter. Et ce sont les premiers pas vers la communication, l'abstraction. Les comptines sont structurées de telle manière que les connaissances ne sont presque jamais transmises directement sous leur « forme pure ». Il est pour ainsi dire caché ; l’esprit de l’enfant doit travailler dur pour l’obtenir. Les comptines montrent le caractère obligatoire du travail pour tous, même les plus petits.

Tirages (ou « collusions ») déterminent la répartition des joueurs en deux équipes et établissent l'ordre dans le jeu. Ce sont des œuvres laconiques, parfois rimées, contenant un appel aux reines (représentantes de chaque groupe) et une question, ou une seule question, dans laquelle un choix est proposé. Les tirages réels sont un peu mystérieux. Mais l'énigme est nécessairement en deux parties, dans lesquelles les images coïncident ou s'opposent. Habituellement, ça rime. Parfois, la rime est contenue dans la circulation, le plus souvent elle n'avait pas d'organisation poétique ou a complètement disparu. Ils sont pleins d’esprit et d’humour sain.

Compter les livres sont utilisés pour répartir les rôles dans le jeu, le rythme étant crucial. Le présentateur récite la comptine de manière rythmée, monotone, en touchant systématiquement chaque participant au jeu avec sa main. Les livres de comptage ont un court vers rimé (de 1 à 4 syllabes). Les livres de comptage sont associés à d’anciennes formes de divination. Ils ont deux caractéristiques principales : d'une part, la plupart des comptines sont basées sur le comptage, et, d'autre part, les comptines étonnent par un tas de mots et de consonances dénuées de sens. Le livre de comptage représente une sorte de jeu de mots et de rythme, et c'est sa fonction artistique.

Phrases de jeu et refrainsont été inclus dans l'action du jeu et ont contribué à son organisation. Le contenu de ces œuvres était déterminé par le jeu lui-même. Dans les jeux, les enfants représentaient la vie de famille et métiers du travail villages, qui les a préparés à vie d'adulte. Des condamnations ont également été prononcées avant de plonger dans la rivière ; afin de se débarrasser de l'eau qui est entrée dans l'oreille en nageant. Dans leur phrase, les enfants pouvaient adresser une requête aux saints chrétiens.

Le jeu de mots préféré des enfants plus âgés était et reste Virelangues - répétition rapide de mots difficiles à prononcer. Les erreurs de prononciation me font rire. En jouant, les enfants développent simultanément leurs organes d’articulation. Les virelangues avec une conception sonore complexe et riche (abondance d'allitérations, répétitions fréquentes, rimes internes, assonance) sont particulièrement populaires.

Des sortes d'exercices verbaux étaient des gens silencieux - un accord poétique pour garder le silence, ainsi que holosianki (option : « poils ») - un concours consistant à extraire le son des voyelles à la fin d'une rime d'un seul souffle. Les jeux verbaux des enfants comprennent des contes de fées et des énigmes réalisées dans leur environnement.

G. S. Vinogradov a un jour noté chez les enfants « le seul type de littérature orale représenté par la prose » - conte de fées . Le flux spontané de la créativité narrative des enfants modernes - "histoire d'horreur"(comme les appellent les enfants) ou « histoires d'horreur » (comme les chercheurs ont commencé à les appeler) - est devenue le sujet d'étude des folkloristes, des psychologues et des enseignants depuis les années 1960. Apparemment, le début de l'existence massive d'histoires effrayantes pour enfants remonte à cette époque. Les histoires d’horreur fonctionnent selon toutes les règles du folklore.

Ainsi, le folklore des enfants est un domaine spécifique de l'art populaire qui unit le monde des enfants et le monde des adultes, comprenant tout un système de genres poétiques et musico-poétiques du folklore.

Chapitre 2. Vacances folkloriques pour enfants dans les établissements d'enseignement préscolaire

2.1. Le rôle des vacances dans la vie du peuple russe.

Les vacances dans le village russe du passé étaient aspect important vie sociale et familiale. Les paysans disaient même : « Nous travaillons toute l’année pour les vacances. »

Les vacances sont un moment de détente, de plaisir, de joie, un sentiment de plénitude de vie, un moment où les gens se réalisent comme faisant partie d'une seule communauté. La fête était perçue par la conscience religieuse des gens comme quelque chose de sacré, opposé à la vie quotidienne - la vie quotidienne.

Si les jours de la semaine étaient interprétés comme un temps pendant lequel une personne devait s'engager dans les affaires du monde, gagner son pain quotidien, alors la fête était comprise comme un temps de fusion avec le divin et de familiarisation avec les valeurs sacrées de la communauté, son caractère sacré. histoire. Pendant les vacances, les gens doivent atteindre un état psychophysiologique particulier de plénitude de vie, d'attitude, de perception de Dieu, ainsi qu'un sentiment d'unité interne les uns avec les autres. Une telle conscience philosophique de la fête au niveau quotidien était inscrite dans un certain nombre de règles qu'une personne de la société traditionnelle russe devait apprendre.

L'alternance de la vie quotidienne et des vacances était considérée comme une composante nécessaire du cours normal de la vie, et les échecs pouvaient conduire, selon les croyances populaires, au chaos et à la mort.

Les vacances impliquaient également une liberté totale de tout travail. Ce jour-là, il était interdit de labourer, tondre, moissonner, coudre, nettoyer la cabane, couper du bois, filer, tisser, c'est-à-dire effectuer tous les travaux paysans quotidiens. La fête obligeait les gens à s'habiller élégamment, à choisir des sujets de conversation agréables et joyeux et à se comporter différemment : être joyeux, amicaux, hospitaliers. Un trait caractéristique de la fête était une foule nombreuse. En semaine, le village tranquille était rempli d'invités invités et non invités - mendiants, vagabonds, pèlerins, marcheurs, chefs avec des ours, forains, raeshniks, marionnettistes, commerçants équitables, colporteurs. La fête était perçue comme un jour de transformation d'un village, d'une maison, d'une personne.

Dans le village russe, toutes les vacances étaient incluses dans une seule séquence en plusieurs étapes. Ils s'en sortaient d'année en année, de siècle en siècle, dans un certain ordre établi par la tradition.

Dans la nature humaine elle-même réside la nécessité d'une combinaison organique de la vie quotidienne et des vacances, pour résumer les résultats activité de travail. Le désir d’une personne de connaître la joie de demain constitue une incitation au développement d’une activité sociale sur laquelle peut être construit un système éducatif efficace.

Le système moderne des fêtes folkloriques est particulier système pédagogique, qui est organiquement lié à tous travail éducatif. Il fournit une constante impact éducatif sur les gens, reflète leur vision du monde.

Il faut également souligner les aspects essentiels de la fête nationale dans sa tradition folklorique.

Premièrement: jour férié obligatoire, son caractère inévitable. DANS vie populaire les jours de la semaine alternaient avec les jours fériés et étaient remplis de leur anticipation. Toute l'année était soumise au rythme des changements de travail et de vacances. Les vacances étaient nécessaires et absolument justifiées. Ils marquaient les tournants les plus importants de l'année liés au changement des saisons, au début et à la fin du travail quotidien. Les vacances reflétaient le sentiment avec lequel les gens traitaient la nature qui les entourait, leur travail et ses résultats.

Deuxièmement : caractère de masse. Tout le monde s'est réuni pour les vacances et tout le monde y a participé. Les moments culminants de la fête sont le chant, la danse et les repas en commun. Ce sont des voies d'unité irremplaçables, où chaque participant se sent impliqué dans l'ensemble.

Troisième: Des vacances, c'est du plaisir, du rire, une libération des tensions, une libération de l'énergie mentale accumulée.

Chaque fête révèle les lois de la pédagogie en tant que science d'éducation des jeunes générations grâce à un système d'influence ciblé et spécialement organisé.

Fonctions des fêtes folkloriques :

Du développement

Information et éducation

Culturel et créatif

Loisirs et santé.

Le principe le plus développé s'incarne dans la fonction informative et éducative des vacances. Sous le terme « Lumières » dans dans ce cas implique des activités pédagogiques, éducatives et auto-éducatives visant à l'enrichissement spirituel de l'individu, à l'acquisition d'un certain système de connaissances et à l'obtention des informations nécessaires.

La fonction informative et éducative des fêtes populaires repose sur l'indépendance des personnes elles-mêmes et garantit la satisfaction la plus complète des divers intérêts, demandes et préférences des personnes.

2.2.Méthodologie de tenue des jours fériés dans les établissements d'enseignement préscolaire

Dans la vie des enfants d'âge préscolaire et des adultes (enseignants, parents, service personnelle) les vacances et les divertissements occupent une place immense.

Déjà lors de la sélection du matériel folklorique que les enfants doivent maîtriser leçons de musique il est nécessaire d'avoir un scénario prêt à l'emploi et réfléchi, où les œuvres du folklore musical et non musical sont disposées selon le principe de contraste entre la nature de l'exécution, l'utilisation divers types activités musicales et artistiques des enfants.

Il est important de procéder à une analyse préliminaire de chaque œuvre folklorique utilisée dans le scénario. Définir et clarifier le genre est nécessaire à son exécution compétente. L'analyse de l'intonation aidera à éliminer certains des problèmes associés aux difficultés de performance et à adapter l'œuvre pour qu'elle soit utilisée par un groupe d'âge spécifique d'enfants. L'analyse du réalisateur vous permettra de construire la dramaturgie de l'action scénique dans le scénario des vacances. Le scénario des vacances est construit sur le principe d'une action de bout en bout construite de manière dramaturgique.

Un domaine distinct dans la préparation d'une fête folklorique est le côté artistique et visuel de sa conception. Il est nécessaire de sélectionner ou de confectionner des costumes pour enfants qui correspondent au style des chansons. Et si le costume d'un garçon est une chemise (pas toujours un chemisier, comme on le croit) et un pantalon, alors les filles ne peuvent être habillées que de chemises longues ou de robes d'été (pas jusqu'au sol, mais jusqu'aux chevilles). Les arrangements de jupes dans les vêtements pour enfants ne sont pas traditionnels : elles n'étaient portées que par les femmes. Les chapeaux doivent également être adaptés à l’âge des enfants d’âge préscolaire. Ce sont des rubans (bandages) sur la tête ou des foulards. Si un rituel l'exige (boucler un bouleau, Semik, Trinity) - une couronne. À tout âge - pour une fille, une fille, une femme, une coiffe est obligatoire. Les garçons devraient également avoir des casquettes (elles peuvent être jouées dans une danse, une danse ou un jeu).

L'arrangement musical est également une question très fondamentale dans la mise en œuvre compétente d'une fête folklorique. L'accompagnement du matériel musical doit être effectué sur des instruments de musique folkloriques (accordéon, moins souvent accordéon, balalaïka, tambours, etc.), mais pas sur le piano. Si directeur musical ne parle aucun des instruments folkloriques, il est conseillé d'utiliser des phonogrammes (uniquement pour accompagner la danse, car le chant nécessite une plus grande liberté de tempo par rapport à l'accompagnement).

Le rôle d'un musicien dans un festival folklorique diffère dans ses fonctions de son rôle dans un festival traditionnel ordinaire pour les établissements préscolaires. L'enseignant ne joue pas le rôle passif d'un accompagnateur, mais agit en tant que leader et participe à la performance globale en tant que l'un des interprètes, aidant ainsi les enfants à transmettre des scènes à assez grande échelle au spectateur, en les soutenant dans des situations inattendues qui surviennent parfois. en matinée. Lors d'un festival folklorique, toute situation imprévue peut être atténuée en corrigeant l'erreur. Le caractère improvisé du folklore contribuera à le faire inaperçu, et même, du point de vue de l'interprétation, de manière originale. Un musicien expérimenté trouvera toujours une issue digne à la situation actuelle, car il participe directement aux vacances.

Il est important de souligner que la participation des adultes aux représentations folkloriques sur scène est déterminée par la tradition populaire, dans laquelle génération plus âgée est un exemple à suivre pour les enfants en matière de comportement performant. Si les enseignants et les parents participent aux vacances, il faut réfléchir à leurs costumes, leur comportement ou leurs rôles. Il est important qu’ils aident également les enfants, comme le directeur musical, et qu’ils n’interfèrent pas avec le déroulement libre et naturel de l’action.

Pour les scénarios de fêtes folkloriques, vous pouvez prendre presque tous les genres de folklore, tous ses rituels. Il s'agit à la fois de jours fériés et cérémonie de mariage, et diverses scènes basées sur un folklore non rituel accessible aux enfants.

Dans les établissements d'enseignement préscolaire, il existe une forme de communication avec les enfants telle que le divertissement. Ce formulaire peut également être utilisé pour réaliser des activités pédagogiques musicales et folkloriques, si vous l'envisagez sous forme d'une série de soirées à thème pour les enfants : dites-le forme intéressante(par exemple, utiliser des poupées) sur les rituels et les coutumes de notre peuple ; sur les instruments de musique avec présentation et écoute de leur son (phonogramme) ; à propos des images mythologie slave- divinités associées à la nature, sirènes, brownies, gobelins - protégeant la maison et élevant les gens, héros épiques - héros protégeant notre terre, etc.

La forme d'un conte de fées est également intéressante pour les enfants. En plus de l'histoire elle-même, l'enseignant sélectionne matériel folklorique pour exprimer ses personnages et son contenu. Des chansons sont insérées à cet effet. Ainsi, le contenu et l’histoire sont enrichis par une communication en direct à travers des chansons et des discours expressifs.

Dans le travail préliminaire sur un conte de fées, l'intonation narrative caractéristique des conteurs avec de longues césures, des changements dans le rythme de l'énonciation et l'accentuation des passages significatifs sont importantes.

Le directeur musical travaille au préalable sur le texte du conte de fées, déterminant la mélodie et l'intonation du discours, les pauses, les arrêts, les accents sémantiques, les zones de crépitement, recherchant les intonations nécessaires pour caractériser les images, les endroits où la chanson s'inscrit organiquement dans le général les grandes lignes du conte de fées, sans perturber son déroulement et sa séquence de présentation.

Pour que les enfants perçoivent correctement les contes de fées, il est préférable de leur raconter en étant assis, en faisant des travaux d'aiguille (broderie, couture, tricot, etc.), en démontrant leur absorption dans le travail, en les distrayant occasionnellement. Des digressions figuratives, des discussions sur les personnages des personnages, leurs actions, des dialogues avec les enfants, leur inclusion dans le spectacle, etc. sont possibles.

La mise en scène de rituels folkloriques nécessite que le musicien possède des connaissances, des compétences et la capacité de travailler avec des enfants sur une base folklorique. Créer des scénarios pour des vacances folkloriques est à la fois le travail d'un directeur musical en tant que dramaturge et une tâche difficile de metteur en scène, nécessitant des qualités d'organisation et de volonté. Un festival folklorique n'est pas seulement l'occasion de démontrer les réussites des enfants, mais aussi une sorte de test de professionnalisme et de maturité créative d'un directeur musical.

2.3. Jours fériés nationaux organisés dans les établissements d'enseignement préscolaire.

Les fêtes folkloriques suivantes sont traditionnellement organisées dans notre jardin d'enfants : rassemblements de Noël, Maslenitsa (adieu à l'hiver russe), Pâques, Trinité.

Rassemblements de Noël - tradition ancienne Les Russes. Les gens venaient chez eux pour se détendre et s'amuser. Diverses choses peuvent arriver à Noël - cela est connu de tous ceux qui connaissent plus ou moins Traditions de Noël- voici des chants de Noël, voici des rassemblements, et jeux drôles et un régal.

La marée de Noël a commencé le 7 janvier, jour de la Nativité du Christ, et s'est terminée le 19 janvier, jour de l'Épiphanie. En Russie, il était de coutume de rendre visite aux gens en vacances et d'inviter des invités chez soi. A cette époque, les filles racontaient l'avenir et les mamans allaient de maison en maison, chantaient des chants de Noël et recevaient diverses friandises. Si le propriétaire était gentil, ils lui chantaient une chanson de grandeur, lui souhaitant prospérité et santé pour la nouvelle année, et s'il était avare de friandises, ils lui chantaient d'autres chansons dans lesquelles ils lui souhaitaient, au contraire. , seulement le pire.

A la maternelle, cette fête se déroule sous forme d'animations - réunions de village.

Maslenitsa - un des Russes jours fériés. Ce jour-là, on célèbre les adieux à l'hiver et l'accueil du printemps. Il nous est venu de la Russie païenne. Maslenitsa est un personnage de la mythologie slave. Maslenitsa incarne trois personnages à la fois : la Fertilité, l'Hiver et la Mort. Le nom même de la fête, dans l'Antiquité, a été transféré à un personnage anthropomorphe qui, au tout début de la fête, a été solennellement accueilli par des chants majestueux sur la colline.

Depuis l'Antiquité, on croit que « si vous ne vous moquez pas de la grande Maslenitsa, cela signifie vivre dans un malheur amer et mettre fin à votre vie de manière malheureuse ». C'est pourquoi Maslenitsa a toujours été célébrée largement et joyeusement : des divertissements et des jeux sont organisés dans les rues, des festivités avec des chants, des danses, des mummers... À Maslenitsa, il était de coutume de « manger jusqu'au hoquet, boire jusqu'à ce que vous ayez des pellicules, chanter jusqu'à ce que vous ayez le hoquet ». fatiguez-vous, dansez jusqu'à ce que vous tombiez. Mummers, stands, prenant des villes enneigées, combats au poing, nager dans des trous de glace, grimper sur un poteau pour gagner un prix, jouer avec des ours, de la musique, chanter, une variété de biscuits au pain d'épice, des festins, brûler une effigie de paille de Maslenitsa - tels sont les divertissements qui ont eu lieu lors de la célébration de Maslenitsa.

Le nom de Maslenitsa est également porté par une effigie de paille vêtue de Vêtements pour femmes avec une crêpe au beurre ou une poêle à frire dans les mains. Ils se sont amusés avec cet épouvantail tout au long de la semaine de Maslenitsa : ils se promenaient avec lui en troïkas, et à la fin des vacances ils enterraient Maslenitsa ou le sciaient, déchirant l'épouvantail en petits lambeaux aux abords du village. Mais le plus souvent, l'effigie de Maslenitsa était brûlée sur un feu de joie allumé, qui était toujours allumé « sur une colline » - sur une colline.

Les célébrations de Maslenitsa ont généralement lieu le air frais sous la forme d'un événement théâtral et sportif. Des concours de bandes dessinées, des courses de relais et des jeux sont organisés.

Trinité était vénéré par le peuple comme une grande fête, ils s'y préparaient soigneusement : ils lavaient et nettoyaient les maisons, préparaient la vaisselle pour table de fête, légumes verts récoltés (voir légumes verts Trinity).

Dans la tradition russe, la fête de la Trinité était avant tout associée à la vénération de la végétation, dont la floraison avait lieu précisément à cette époque. Le symbole de la fête et l'attribut principal de nombreuses actions rituelles étaient le bouleau. Les branches des bouleaux en croissance étaient généralement « enroulées », les entrelaçant les unes avec les autres, avec de l'herbe, des fleurs, des rubans, des serviettes, etc. Au fil du temps, ils se sont nécessairement « développés », estimant que sinon l'arbre pourrait être « offensé ». Souvent, le bouleau de la Trinité devenait le centre fête folklorique Jour de la Trinité.

De plus, les villages, les églises, les maisons et les dépendances étaient partout décorés de verdure fraîche. Des couronnes vertes couronnaient généralement la tête des personnes et, dans certains endroits, des animaux. Ce jour-là, dans plusieurs endroits, il était interdit d'abattre et de casser des arbres et des branches ; Il était permis d'abattre uniquement un arbre rituel - un bouleau choisi à l'avance. Par conséquent, les paysans disaient souvent que le dimanche de la Trinité, la forêt était le garçon d'anniversaire. Il y avait aussi une idée selon laquelle les plantes du jour de la Trinité avaient des pouvoirs magiques spéciaux ; cela se reflétait dans la coutume locale de collecter des herbes médicinales la nuit de la Trinité.

Bibliographie:

Règlements:

  1. Loi « sur l'éducation » de la région de Moscou. N°14/2009-03 du 30 avril 2009
  2. "Le concept de fédéral normes de l'État Enseignement général" éd. A. M. Kondakova et A. A. Kuznetsova. – M., « Lumières », 2008.
  3. "Enfance. Programme pour le développement et l'éducation des enfants de la maternelle" Loginova V.I. et al. "Childhood-press", 2004.
  4. Revue "Directeur Musical". №4 -2008
  5. Kupriyanova L. L. « Folklore russe. Manuel pour la 2ème année du primaire." CIO "Mnémosyne", M., 2003.

Olga Vasilchenko

Projet pédagogique "Utilisation du folklore dans le travail avec les enfants d'âge préscolaire".

LES HORAIRES SONT DIFFÉRENTS MAINTENANT, TOUT COMME LES JEUX ET LES ACTIVITÉS.

LA RUSSIE EST ALLÉE LOIN DU PAYS ELLE ÉTAIT

MAIS NOUS NE DEVONS PAS OUBLIER LES TRADITIONS DES TEMPS ANCIENS.

GLOIRE À L'ANTIQUE RUSSE ! GLOIRE À NOS CÔTÉS !

Pertinence:

« Il est difficilement possible de trouver du matériel plus proche des intérêts et des besoins des enfance et donc plus divertissant que celui qui est associé à la vie des enfants, à la vie quotidienne des enfants, qui est née, a grandi et s'est développée à partir de la recherche de la grande joie des masses d'enfants. C'est du folklore pour enfants. »

G. S. Vinogradov, le plus grand chercheur en folklore enfantin.

La valeur du folklore réside dans le fait qu'avec son aide, un adulte établit un contact émotionnel avec un enfant de la maternelle. La culture de ces relations est inculquée dès l’enfance, lorsque l’enfant commence tout juste à explorer le monde. Par conséquent, dans la vie de tous les jours, nous payons grande attention apprendre à connaître votre langue maternelle. Chansons chantées, dictons, comptines et autres petites formes folkloriques, les contes de fées sont les premières œuvres d'art qu'un enfant entend. Leur connaissance enrichit ses sentiments et son discours, façonne son attitude envers le monde qui l'entoure et joue un rôle inestimable dans le développement global. Maîtrise des compétences discours correct; étude des petites formes poétiques du folklore. Favoriser l'intérêt et l'amour des enfants pour l'art populaire oral.

Observer les enfants lors de fêtes folkloriques, de représentations théâtrales folkloriques, de représentations folkloriques, lors de réunions Formes variées art populaire oral et petites formes de folklore musical, on peut voir leur vif intérêt pour ce processus et activité cognitive. Les enfants développent un sentiment émotionnel réciproque, un intérêt pour les coutumes et la culture des personnes dont ils sont porteurs, et se forment harmonieusement valeurs morales: l'idée de bonté, de beauté, de vérité et de fidélité, qui acquiert une signification particulière de nos jours. Les proverbes, fables, dictons russes, virelangues (orthophonie ancienne, blagues, chansons, contes de fées amusants et ennuyeux, etc., non seulement révèlent la beauté sonore du mot natif, coordonnent le mouvement et la parole, mais aussi élargissent, enrichissent et activer le vocabulaire de l'enfant.

Type de projet: jeu de rôle - jeu, créatif, à long terme.

Acteurs du projet : Au total, 26 enfants d'âge préscolaire primaire, un directeur musical et 2 enseignants sont impliqués dans le projet.

Objectifs du projet :

1. Cultiver chez les enfants un intérêt pour l'art populaire russe.

2. Apprenez à communiquer avec les adultes en utilisant la parole et des actions ludiques.

3. Encouragez les enfants à réagir émotionnellement aux événements actuels tout en découvrant les contes de fées et les comptines.

Objectifs du projet:

1. Développer le désir de se familiariser avec différents genres de folklore.

2. Montrez la beauté de la langue russe. Développer l'intérêt des enfants pour le folklore des enfants, enrichir le vocabulaire des enfants.

3. Créez l'environnement de développement du sujet nécessaire.

4. Diversifier les activités musicales, artistiques et ludiques.

Résultat attendu.

Résultat du projet :

1. Les enfants se familiariseront avec : l'art populaire oral (virelangues, comptines, fables, blagues, dictons, blagues, différents types de chansons folkloriques (danse en rond, danse, jeu, lyrique) et les jeux.

2. L'activité artistique et de parole se développera à travers la lecture d'œuvres du folklore pour enfants.

3. La capacité d’interagir avec ses pairs, de coordonner son comportement avec celui des autres et d’établir des relations interpersonnelles est développée.

4. Ils apprendront à être constamment attentifs aux signaux de l’enseignant.

Intégration des espaces pédagogiques :

"Développement cognitif", " Développement de la parole", "Développement social et communicatif", "Développement physique", "Développement artistique et esthétique"

Développement physique.

Désapprendre jeux de plein air« Chez l'ours dans la forêt », « Comme grand-père Tryphon » ; cours d'éducation physique « Navet », « Teremok », « Ryaba Hen » ; exercices du matin « Coq, coq... », « Ladushki ».

Développement social et communicationnel.

En lisant comptines folkloriques, proverbes, surnoms : « Vanya, Vanya simplicité », « Concombre, concombre », « Coq, coq », « Ladushki », « Comme j'aime ma petite vache », « Oh, d'accord, d'accord, d'accord ! », « Pluie », « De l'eau, de l'eau, lave-moi le visage », « Nos canards du matin », « Taureau en baril de goudron ».


Jeu de situations pédagogiques : « Le coq et sa famille », « Visiter grand-mère l'énigme », « Un conte de fées est venu nous rendre visite », « A peine, à peine, les crussels se sont mis à tourner », « La poule Ryabushechka », « Vite le lapin saute , tu l'attrapes », « La cabane est en brique, parfois il fait froid, parfois il fait chaud », « La ceinture de Vaska ».


Gymnastique des doigts : « Pie », « Funny Fingers », « Chèvre », « Pluie », « Écureuil », « Famille », « Crêpes », « Doigts ».


Visionnage des spectacles de marionnettes « La cabane de Zayushkina », « Teremok », « Kolobok », « Le loup et les sept petites chèvres », « Ryaba la poule ».




Développement cognitif.


Conversations : « Qui est venu nous rendre visite ? », « Jouet folklorique - matriochka », « Jouet folklorique - jouet en bois », « Jouet folklorique - poupée faite maison », « Un métier amusant de nos ancêtres », « Homme d'argile ».

Conversation avec des enfants « Qu'est-ce qu'un conte de fées ? », « Qui a inventé ces contes de fées ?

Réalisation de jeux de mots didactiques imprimés sur tableau (« Devinez le héros du conte de fées à partir de la description », « Nommez le personnage supplémentaire du conte de fées », « À qui sont ces mots ? », « De quel conte de fées est l'illustration ? » , etc.)


Développement de la communication.

Lire des contes populaires russes, des conversations basées sur leur contenu, deviner des énigmes.


En regardant les illustrations de contes de fées dans l’album « Quelle beauté ces contes de fées ».

Développement artistique et esthétique. Exposition de dessins et d'artisanat en pâte à modeler sur le thème des scènes de contes populaires russes (en compagnie des parents).



Travailler avec les parents.

Participation des parents au réapprovisionnement des expositions du mini-musée « Jouet folklorique russe ».

Participation des parents avec les enfants à la préparation d'une exposition de dessins et d'illustrations de contes populaires russes.

Consultation pour les parents sur la façon d'utiliser les œuvres de l'art populaire russe à la maison. Les textes de comptines, chansons, dictons et recommandations pour leur utilisation ont été placés dans le dossier mobile « Folklore à la maternelle ».


J'ai fabriqué toutes les poupées de mes propres mains.


Consultation pour les enseignants « Utilisation du folklore dans le travail avec les enfants d'âge préscolaire »


À la suite de travaux sur à ce stade les conclusions suivantes peuvent être tirées :

1. Augmentation du vocabulaire.

2. La culture générale sonore du discours des enfants s’est développée.

3. Le discours cohérent et l’imagination s’améliorent.

Le folklore signifie– une source inépuisable de connaissances, de compétences et d’aptitudes du peuple russe. Travaillant avec la littérature sur l'utilisation du folklore dans l'enseignement aux enfants d'âge préscolaire, j'ai certainement décidé de concevoir un mini-musée de la langue russe. jouets folkloriques", car dans le processus d'initiation des enfants à l'art populaire oral, cela n'est pas possible sans accompagnement visuel.


Expérience en tant qu'enseignante en maternelle. Thérapie folklorique à la maternelle

DANS pédagogie moderne Une grande attention est accordée à la thérapie folklorique en tant que moyen de préserver et de développer la santé sociale. Tous les moyens de thérapie folklorique visent à former une personnalité forte, créative et viable. Le folklore est donc nécessaire dans le travail d’un enseignant. Il reflète la vie et les activités de personnes de nombreuses générations dans des jeux, des chansons, des contes de fées et des jouets. Et cela leur permet de devenir, en fait, des exemples de normes de comportement, de relations, de culture linguistique, artistique et musicale.
Il est extrêmement important de créer les conditions du confort psychologique de l’enfant et de son adaptation rapide aux conditions de l’école maternelle. Ici aussi, le folklore vient à la rescousse. Les enfants aiment beaucoup les comptines, les blagues et les petites chansons.
Peut être utilisé lorsque vous travaillez avec des enfants les types de folklore suivants:
Pestushki - chansons qui accompagnent la garde d'enfants.
Comptines - jeux entre un adulte et un enfant (avec ses doigts, ses mains).
Appels - fait appel à des phénomènes naturels (au soleil, au vent, à la pluie, à la neige, à l'arc-en-ciel, aux arbres).
Phrases - fait appel aux insectes, aux oiseaux, aux animaux.
Les tables de comptage sont de courtes comptines qui servent à répartir équitablement les rôles dans les jeux.
Virelangues et virelangues purs - enseigner tranquillement aux enfants un discours correct et pur.
Les teasers sont drôles, ludiques, nommant brièvement et judicieusement certains aspects amusants de l’apparence de l’enfant, en particulier son comportement.
Blagues, blagues, métamorphes - des chansons drôles qui, par leur originalité, amusent les enfants.
Le matériel vocal doit être compréhensible, accessible et adapté à l’âge donné.
Le folklore des enfants est utilisé dans différents types activités:
- dans l'enseignement de la prononciation correcte ;
- en initiant les enfants à la culture nationale russe ;
- dans des activités éducatives directes ;
- dans les conversations ;
- dans les observations
- dans les jeux folkloriques de plein air ;
- dans des jeux pour le développement de la motricité fine ;
- dans les activités théâtrales ;
- dans les dramatisations.
Les enfants aiment vraiment les jeux, nécessitant créativité, imagination, endurance (par exemple, le jeu « Silence » dans lequel les enfants, après avoir dit le dernier mot, doivent se taire, et l'animateur essaie de remonter le moral des joueurs avec ses mouvements, mots drôles et comptines). Dans le jeu, nous utilisons la chanson :
Premiers-nés, premiers-nés,
Les petits pigeons volaient
Sur la rosée fraîche,
Dans la voie de quelqu'un d'autre,
Il y a des tasses, des noix,
Miel, sucre -
Silence!
Le folklore des enfants peut être utilisé dans des jeux pour développer la motricité fine.
Avec les mouvements, nous prononçons les mots :
Baba Frosya a cinq petits-enfants,
Baba Frosya a cinq petits-enfants,
(Montrer d'abord une main avec les doigts tendus, puis l'autre).
Tout le monde demande du porridge
Tout le monde crie :
(Levez vos mains puis, en saisissant votre tête, secouez-la).
Le requin est dans le berceau,
Alenka est en couche,
Arinka - sur un lit de plumes,
Stepan est aux fourneaux,
Ivan est sur le porche.
(Pliez vos doigts jusqu'à la paume, en commençant par le petit doigt. Vous pouvez déplacer vos doigts un à un, en commençant par le petit doigt, ce qui sera plus difficile).
En plus des comptines, des blagues, du développement dextérité et la main des enfants peut être enseignée à l'aide de matériel folklorique par le jeu et une variété de mouvements expressifs. Par exemple, les enfants sont heureux de montrer comment un ours marche maladroitement, un renard se faufile doucement, comment des musiciens jouent des instruments de musique, etc. Les enfants accompagnent leur spectacle de mouvements pantomiques expressifs, d'expressions faciales et de gestes lumineux. Ainsi, lorsque vous prononcez et mimez une comptine
je suis un renard roux
Je suis un maître en course à pied
Je courais à travers la forêt
Je poursuivais le lapin.
Et dans le trou - bang !
Les enfants courent comme un renard, admirant leur queue, et à la fin ils s'assoient.
Je consacre beaucoup d'attention aux blagues et au plaisir dans mon travail.. Pour ce faire, j'utilise des dialogues taquins et humoristiques. Par exemple, ce dialogue :
- Où es-tu, frère Ivan ?
- Dans la chambre haute.
- Que fais-tu?
- J'aide Peter.
- Que fait Pierre ?
- Oui, c'est sur le feu.
Lors de la planification de jeux, le folklore des enfants peut être sélectionné de manière diversifiée non seulement par genre, mais également par sujet (ceux-ci incluent les saisons, les oiseaux, les animaux et les processus de travail).
Les enfants mettent en œuvre leur expérience acquise dans les jeux dans des activités théâtrales. Par exemple, les enfants prononcent des blagues en jouant, les comptines transmettent leur contenu à l'aide de mouvements corporels et de gestes plastiques et ne montrent que de quoi ils parlent. nous parlons de. Une telle mise en scène est un tableau vivant à part entière.
Le chat est assis à la porte,
Il attend qu'un chat rentre à la maison,
Il joue de la balalaïka,
Clin d'œil aux stupides souris.

L'interprétation de chansons folkloriques russes évoque toujours grand intérêt chez les enfants, augmente la motivation à s'engager dans le folklore musical, suscite le désir de montrer leurs capacités créatives
Pour la mise en scène, il est préférable de sélectionner des chansons lumineuses, rapidement mémorables et dotées d'une intrigue détaillée. Les rôles sont répartis entre les enfants, à l'aide de costumes (éléments de costume). Tout d’abord, vous pouvez discuter avec les enfants du caractère de votre héros. La dramatisation de la chanson peut inclure la lecture de musique sur des instruments de musique pour enfants.