Article sur l'isothérapie dans DOW. Isothérapie dans le travail avec les enfants d'âge préscolaire

Résumé des cours d'isothérapie pour les enfants d'âge préscolaire.

Le sujet de la leçon est « L'ambiance de la couleur. Les couleurs sont joyeuses et tristes.

Auteur-compilateur : Olga Egorovna Barminova, méthodologiste de l'Institution budgétaire de l'État du BelOCD (Yu) TT
L’isothérapie est une technologie innovante en matière de soins de santé, (littéralement) un traitement artistique, une méthode permettant de changer la perception du monde par une activité créative. La pertinence de cette technologie est de créer des activités modernes, intéressantes et efficaces.
Au cours des dernières décennies, la science a élargi notre compréhension de la nature des perceptions et des impressions des enfants et de leur impact sur le développement de la personnalité de l'enfant dans son ensemble. L’imagination créatrice dépend de l’expérience, et l’expérience d’un enfant se développe et grandit progressivement.
L'âge préscolaire est le plus propice à l'accumulation d'idées sur le monde qui nous entoure. Il faut le rappeler étape par étape : tout ce qui se passe dans l’environnement immédiat du bébé se transforme dans son âme.
Chaque personne communique avec le monde qui l'entoure, le perçoit et l'étudie à l'aide de cinq sens : la vue, l'ouïe, le toucher, l'odorat et le goût. Il est souhaitable que tous les processus sensoriels chez les enfants se développent de manière synchrone et équilibrée. Après tout, ils révèlent le monde intérieur de l’enfant et colorent émotionnellement tout le processus cognitif ultérieur.
Lorsque vous travaillez avec un enfant, vous pouvez remarquer qu’il semble détendu dans le dessin. Pour eux, l'essentiel est de laisser une trace sur le papier, et en même temps ils parlent et font beaucoup de gestes, car à l'âge préscolaire du primaire et du secondaire, les enfants sont très émotifs.
Certains enfants ont peur de s'exprimer, il faut donc essayer de les intéresser au processus créatif, de les libérer, pour que la peur d'une feuille de papier ou de peinture disparaisse. Les enfants sont très disposés à participer à des cours pratiques.
L'isothérapie utilisant des techniques de dessin non traditionnelles (voir annexe n° 1) aide l'enseignant à réussir au maximum dans le développement des capacités créatives des enfants et dans le développement des compétences visuelles. Objectif de la leçon: présenter les caractéristiques émotionnelles de la couleur, les moyens d’expression artistique de son humeur et de ses impressions.
Tâches:
-Déterminer l'ambiance, comment la « joie » et la « tristesse » sont caractérisées.
-Découvrez quelles combinaisons de couleurs, lorsqu'elles sont vues, évoquent un sentiment de joie et lesquelles provoquent de la tristesse.
-Apprendre à créer l'intégrité d'une impression de couleur à travers une variété de nuances pour exprimer une certaine humeur.
-Former une perception émotionnelle de la couleur, rechercher des liens associatifs entre la couleur et l'ambiance.
-Introduire de nouvelles techniques d'impression du caoutchouc mousse et de création de diverses textures.
-Développer l'imagination créatrice et la fantaisie.
-Cultiver le sentiment d'empathie (sympathie), la capacité de s'écouter.
Devoir : réaliser deux exercices de peinture pour créer une gamme contrastée de couleurs exprimant des états de tristesse et de joie, en utilisant des combinaisons de couleurs appropriées. Placez les personnages heureux et tristes sur le fond approprié, écrivez un titre pour l'œuvre.
Méthodes utilisées : la méthode de construction d'une dramaturgie émotionnelle et figurative de la leçon, qui implique des formes complexes d'influence de la musique, de la poésie ou des contes de fées, des jeux, où les enseignants agissent en tant que metteur en scène, acteur, artiste, psychologue ; une forme de travail collectif et individuel, de conversation avec analyse, d'activité créatrice reproductive.
Technique : gouache, impression mousse, collage.
Durée : 2 heures (1 heure – théorie, 1 heure – caoutchouc mousse).
Aides visuelles:
-divers matériel illustré,
-des reproductions d'œuvres d'artistes,
- des sculptures,
-les arts décoratifs et appliqués,
-illustrations de livres, etc. dans des couleurs appropriées,
-le travail des gars,
-musique d'ambiance et poésie d'ambiance pour créer une ambiance émotionnelle au choix du professeur,
-Jeux didactiques : « Salutations colorées », « Palette de l'artiste ».
Matériel et équipement : papier format 30x30 cm, 2 personnages découpés d'environ 10x10 cm (joyeux et tristes), gouache, pinceaux, caoutchouc mousse, colle PVA, palette, serviette.
Plan de cours.

Organisation du temps. Vérifier la préparation au cours

Étape I de la leçon « Se mettre dans l'ambiance ».
Salutation, jeu didactique « Colored Hello ».
Introduction au sujet de la leçon « Carte de voyage », choix d'un plan d'action.
Conversation « Ambiance triste », familiarisation avec des œuvres illustratives, littéraires et musicales, construction d'une attitude personnelle face à ce qui se passe dans une situation donnée, en s'appuyant sur votre expérience émotionnelle et sensorielle.
Jeu didactique « Palette de l'artiste », remplissez la première moitié.
Leçon pratique « Travel Sketches », en réalisant le premier exercice « Sad Leaf ».
Conversation dans une « ambiance joyeuse », familiarisation avec des œuvres illustratives, littéraires et musicales, construction d'une attitude personnelle face à ce qui se passe dans une situation donnée, en s'appuyant sur votre expérience émotionnelle et sensorielle.
Jeu didactique « Palette de l'artiste », remplissez la seconde moitié.
Leçon pratique « Travel Sketches », en réalisant le deuxième exercice « Funny Leaf ».
Visualisation de dessins, analyse et réflexion.

Étape II de la leçon « Positionnement du personnage ».

Jeu "Je tourne..." Dans la pantomime ou le jeu, l'enfant maîtrise et consolide le contenu de l'image artistique, vivant la situation de l'intérieur.
Tâche pratique, la localisation du personnage dans l'espace de fond.
Écrire un titre.
Une exposition est organisée dans la galerie « Sad Mood » et « Happy Mood » pour les enfants et les invités.
Résumé de la leçon, analyse et réflexion.
Préparation préliminaire du cours.
Lorsque vous regardez des reproductions de peintures d'artistes ou des illustrations de livres, ainsi que des photographies, à la maison et en classe, faites attention à l'ambiance qu'elles véhiculent, aux moyens d'expression - couleur, expressions faciales, posture, disposition de la composition - qui aident à transmettre cela humeur.
Demandez aux enfants de choisir des images avec des personnages - heureux et tristes ; vous pouvez les découper dans des cartes postales, des magazines, des calendriers, etc. demandez à faire attention aux personnages des contes de fées russes, des dessins animés, etc., essayez de vous abstenir des personnages Disney, car ils ne correspondent pas à l'humeur du personnage, à sa palette de couleurs, même si le personnage est triste, la couleur des vêtements est toujours vive et gaie. Les images doivent être découpées selon le contour du personnage et ne doivent pas être très grandes (10x10 cm).
Options d'image.

Déroulement de la leçon

Étape I de la leçon « Se mettre dans l'ambiance »
Jeu didactique « Bonjour coloré ».
Il y a des cartes de différentes couleurs sur le plateau. Invitez les enfants à choisir la couleur avec laquelle ils aimeraient nous « dire bonjour » aujourd'hui. Une couleur qui exprime son humeur du moment, et à la fin de la leçon, vous pourrez lui dire « au revoir ».
-Masha a un "Bonjour" jaune vif et Katya a un "Bonjour" vert, mais Vasya a choisi un "Bonjour" gris. Selon vous, quel genre d’ambiance ces couleurs véhiculent-elles, reflètent-elles votre humeur ? Essayez maintenant de montrer votre humeur avec le timbre de votre voix et saluez-nous avec un « bonjour » coloré.
-Incroyable! Pour beaucoup de gars, la couleur de leur humeur et le son de leur voix coïncident, mais pour certains, nous avons remarqué un écart, et pour essayer d'expliquer cet écart, nous allons aujourd'hui faire un voyage à travers le « Pays des humeurs ».
Regardons notre carte de voyage : voici devant vous deux chemins menant à deux maisons. Nous allons paver la route avec certaines couleurs et disposer les objets, sélectionner la couleur des rideaux des fenêtres, des portes, des toits, etc. nous traçons un chemin de carrés colorés des couleurs correspondantes ou disposons des objets, déterminons quel chemin nous mènera à quelle «ambiance de maison» - triste ou joyeuse.
-Et quels éléments conviennent, je vous propose de choisir vous-même.
-Quels grands gars vous êtes, il est très clair où le chemin nous mènera. Eh bien, allons-y ?
-Tout d'abord, visitons la triste maison, découvrons ce qui s'y passe, ce qui rend tout le monde triste. Êtes-vous intéressé à le découvrir?
Nous commençons par une conversation sur « se mettre dans l’ambiance ».
Accompagnement musical. Des sons
-Pourquoi sommes-nous tristes, qu'est-ce qui nous rend triste ? Vous arrive-t-il de vous sentir triste ?
Les gars lèvent la main et racontent à tour de rôle leur triste histoire. Il est très important de s’écouter avec compréhension.
-Quand tu es triste, à ton avis, qu'est-ce qui change dans la position de ton corps, de ta tête et de tes expressions faciales ? Prenez la pose d'une personne triste et décrivez-la.

Maintenant, nous étions nous-mêmes tristes, mais il y a des situations où nous sommes tristes avec quelqu'un, nous nous inquiétons pour quelqu'un, et c'est très important pour nous, ces héros vivent dans leurs propres histoires. Nous pouvons en apprendre davantage à leur sujet si nous lisons uniquement dans des livres, des contes de fées et des poèmes.
-Connaissez-vous des héros tristes, tristes dans leurs traits de caractère et leur vision du monde ?
Les enfants nomment différents héros.
-Vous souvenez-vous des poèmes tristes que Pierrot lisait toujours du conte de fées « Pinocchio » ? Quelqu'un peut-il lire notre triste humeur ?
-Qu'est-ce qui peut être triste d'autre ? (Période de l'année, météo, pluie, brouillard, etc.).
-Quoi d'autre? Bien sûr, la musique. C'est très bien d'être triste en écoutant de la musique, et même si vous étiez de bonne humeur, écouter de la musique triste vous fera quand même réfléchir et devenir triste. Imaginons une pièce triste avec cette musique. A quoi ressemblera-t-elle ? Décrivez la situation, les objets autour.
-Où d'autre peut-il être triste ? (Seul le soir à la maison, à l'hôpital, quand on est malade, etc.).
-Vous avez remarqué que notre « tristesse » est en quelque sorte tragique et malheureuse, mais elle peut être complètement différente - rêveuse, mélancolique, et c'est aussi de la tristesse.
Examinons les reproductions de peintures d'artistes et réfléchissons à la manière dont les artistes reflètent l'ambiance dans leurs peintures. Ce que signifie expressif et, avant tout, la couleur. Les sujets des photos, comme vous l’avez peut-être remarqué, sont différents. Et la nature, et les animaux, et même les peintures abstraites, mais une chose qu'ils ont en commun est la couleur. Selon vous, de quelle couleur est la tristesse ? (marron, vert, gris, bleu, etc.).
Arrive. Ce qu'on appelle très souvent la couleur noire, il est nécessaire de clarifier ici, la couleur noire dans ce cas peut être utilisée comme reflet du chagrin, de la souffrance, du malheur, et nous avons découvert, et nous avons découvert que la tristesse est une humeur légèrement différente.
Jeu didactique "Palette de l'artiste"
Le jeu permet de sélectionner les couleurs. Mettez les couleurs que les enfants nomment sur une palette. Placez des cercles de différentes couleurs sur la moitié supérieure de la palette. Vérifiez si son contenu est suffisamment varié. Notre cours pratique comprend deux exercices « Travel Sketches ».
En sélectionnant des combinaisons de couleurs en accord avec votre humeur, complétez le premier exercice « Morceau de papier triste » : créer une palette de couleurs à partir de tons calmes et sourds.
L'enseignant montre la séquence de travail dans la matière, en mélangeant les couleurs sur la palette. Techniques d'application de peinture utilisant différentes méthodes d'impression sur mousse - leurre, frottement, torsion. Appliquez de la couleur sur une feuille en utilisant des techniques de composition expressives - le rythme de la tache de couleur et des lignes.
Ensuite, les enfants commencent des activités créatives indépendantes. Mélangez les couleurs sur la palette pour créer une texture. L'enseignant corrige et aide les enfants en difficulté. Peut-être qu'à ce moment-là, vous pourrez terminer votre dessin.

Les tâches terminées sont affichées pour visualisation.
Les gars expriment leurs opinions sur le travail effectué. Ensemble, ils regardent et décrivent les dessins et déterminent le dessin le plus triste.
-Rappelez-vous combien d'états de tristesse différents nous avons identifiés au cours de la conversation, à quel point cela peut être différent, et nos dessins nous l'ont prouvé. Mais notre voyage ne s'est pas arrêté là. Nous allons maintenant suivre le chemin joyeux jusqu'à la maison joyeuse.
Une musique rythmée joyeuse sonne.
-Qu'est-ce qui nous plaît le plus ?
La conversation peut être construite sur une analogie avec une conversation sur une « humeur triste ».
Jeu didactique "Palette de l'Artiste".
Nous remplissons la seconde moitié de la palette, sélectionnons des combinaisons de couleurs qui caractérisent une ambiance joyeuse.
Tâche pratique. Nous effectuons l'exercice « Feuille de joie » trois fois, créant une palette de couleurs à partir de tons lumineux et joyeux. Les associations de couleurs sont au diapason de l'ambiance.
Les gars expriment leurs opinions sur le travail effectué. Ensemble, ils regardent et décrivent les dessins et déterminent le dessin le plus drôle.

-Rappelez-vous combien d'états de joie différents nous avons identifiés au cours de la conversation, à quel point cela peut être différent, et nos dessins nous l'ont encore prouvé. Avons-nous réussi à transmettre l'état de tristesse et de joie, sont-ils différents et comment ? Comment pouvons-nous utiliser ces connaissances dans de futurs travaux créatifs ?
Étape II de la leçon « Positionnement du personnage »
-Regardons les images que vous avez préparées pour la leçon. Ils portent aussi une certaine humeur et jouons au jeu « Je tourne… »
-Que font vos personnages ? Prenez la pose du personnage, essayez de décrire les sensations qui surviennent, racontez ce qu'il vit, comment il se sent, où il peut se trouver.
-Maintenant, notre personnage va faire un voyage à travers l'arrière-plan que vous avez créé. Regardez-le attentivement, notre texture n'est pas uniforme, quelque part il y a des taches sombres et claires, une combinaison de lignes de courbes différentes, toutes peuvent signifier quelque chose. Mettons les personnages sur une feuille de papier, mais pas comme ça, mais nous composerons toute une histoire sur eux.

-Les enfants commencent à travailler de manière autonome. Examinez attentivement les dessins et placez les personnages conformément à la palette de couleurs
– Il y a maintenant un autre point important : nous devons donner un nom à votre travail. Vous souvenez-vous du rôle important que jouent les titres dans les peintures ? Ils nous aident à comprendre à bien des égards ce que l’artiste a voulu nous transmettre, ou nous faire réfléchir.
Notre nom ne doit pas être ennuyeux, indiquant seulement qu'il s'agit, par exemple, d'un « garçon triste » ou d'un « Cheburashka joyeux » ; il est important pour nous de décrire non seulement l'ambiance, mais aussi l'action du personnage dans ce contexte. espace. Par exemple : « Peut-être que je retrouverai ma mère ici ? », « Comme c'est triste de nager seul ! » et ainsi de suite.
Nous organisons une exposition à la fin du cours dans la galerie « Sad Mood » et « Happy Mood ». Nous regardons le travail. Partageons nos impressions.

– Vous avez aimé notre voyage ? Qu'as tu le plus aimé?
– Maintenant, lorsque vous regardez les peintures, essayez de voir l’ambiance dans son ensemble, à la fois le personnage et l’arrière-plan, cela vous aidera à créer des dessins expressifs de vraies peintures.
Motivation pour la prochaine leçon.
Recommandations pédagogiques pour la conduite des cours
L'enseignant doit sélectionner une série visuelle et illustrative, en divisant le matériel en deux supports, l'un reflétant une humeur joyeuse, l'autre une humeur triste, mais s'abstenir de le montrer au début de la leçon. Il est nécessaire que les enfants se tournent vers leur vécu, analysent leurs ressentis, tentent de décrire leurs sensations et leur perception des combinaisons de couleurs.
Il est conseillé de réaliser le jeu didactique « Colored Hello » dans toutes les classes liées à l'étude des bases de la science des couleurs, cela aidera l'enfant à commencer à corréler la couleur avec n'importe quelle sensation, en l'occurrence avec l'humeur. Peut être utilisé comme moment de réflexion pendant l'activité.
Les enfants sont presque toujours de bonne humeur, surtout s'ils vont s'adonner à leur activité préférée : le dessin. Le préparer à une humeur triste est une tâche difficile, c'est pourquoi nous passons la majeure partie de la conversation à parler de « l'humeur triste » et lorsque nous passons à la discussion de « l'humeur joyeuse », le changement se produit instantanément, il semble que la joie double , même si ce n'était pas là au début du cours clairement exprimé. Ne vous inquiétez pas que la conversation sur la « tristesse » puisse s'éterniser un peu. Lorsque vous parlez de « bonne humeur », faites attention à la couleur afin que les combinaisons de couleurs « joyeuses et tristes » ne reproduisent pas les couleurs « chaudes et froides ».
L'enseignant doit disposer d'options pour des images de rechange (personnages) ; si l'image apportée par l'enfant ne correspond pas tout à fait à une certaine humeur, offrez la possibilité de la choisir et de la remplacer. Lorsque vous remplacez une image, assurez-vous de discuter avec votre enfant de ce qui ne correspond exactement pas, à votre avis, et s'il est d'accord avec ces changements.
Il est important que l'enseignant fasse tous les exercices avec les enfants, en jouant le rôle d'un enfant. Un exemple clair du travail de l'enseignant lui-même a un effet stimulant sur l'activité créatrice des enfants.
Par analogie avec cette leçon, vous pouvez construire un certain nombre d'autres leçons qui étudient d'autres humeurs, sentiments, états et sensations. Les cours ainsi structurés ne nécessitent pas de compétences particulières en dessin, mais donnent un résultat positif dans la formation des capacités créatives, développent un bon sens de la couleur et aident à naviguer dans la disposition compositionnelle sur le plan de la feuille. À un plus jeune âge, une telle tâche peut être effectuée en tant que travail indépendant, à un âge plus avancé - en tant qu'exercice de préparation au travail principal.

Applications

Annexe n°1

Techniques de dessin non conventionnelles
Blotographie
Il consiste à apprendre aux enfants à réaliser des taches (noires et multicolores). Un enfant de 3 ans peut alors les regarder et voir des images, des objets ou des détails individuels.
Vous aurez besoin de gouache, d'un pinceau épais et de papier (de préférence 1/2 ou 1/4 feuille).
Pliez un morceau de papier en deux et dépliez-le à nouveau. Sur une moitié, demandez à votre enfant de mettre quelques taches, traits ou boucles audacieux. Maintenant, pliez à nouveau la feuille en deux et appuyez fermement avec votre paume. Dépliez soigneusement la feuille. Vous verrez un motif bizarre : « À quoi ressemble votre tache ou la mienne ? », « À qui ou à quoi cela vous rappelle-t-il ? » - ces questions sont très utiles, parce que... développer la réflexion et l'imagination. Après cela, sans forcer l'enfant, mais en lui montrant, nous recommandons de passer à l'étape suivante : tracer ou finir les taches. Le résultat peut être toute une intrigue.
Bitmap
Les enfants aiment tout ce qui n’est pas conventionnel. Dessiner avec des points est une technique inhabituelle dans ce cas. Pour mettre en œuvre cela, vous pouvez prendre un feutre, un crayon ou un bâtonnet ordinaire pour nettoyer les oreilles. Mais la meilleure chose à faire est de dessiner des points avec de la peinture.
Vous aurez besoin d'un bâton séparé pour chaque couleur. Grâce à cette technique, des fleurs de lilas ou de mimosa sont magnifiquement produites. Tracez des lignes secondaires avec un feutre. Et faites des grappes de fleurs avec des baguettes. Mais c'est déjà de la voltige ! Dessiner des choses plus simples - des fleurs et des baies (les tiges peuvent être dessinées avec un feutre) n'apportera pas moins de plaisir à votre enfant. Ou vous pouvez découper une robe (écharpe, nappe, mitaines) dans du papier et la décorer d'un ornement de points.
Dessins en mousse
Pour une raison quelconque, nous avons tous tendance à penser que si nous peignons avec de la peinture, nous devons également utiliser un pinceau. Pas toujours. Le caoutchouc mousse peut venir à la rescousse. Nous vous conseillons d'en faire diverses petites figures géométriques, puis de les attacher avec un fil fin à un bâton ou un crayon (non taillé). L'outil est déjà prêt. Il s'agit d'une grosse brosse sans poils. Le bâton est tenu strictement perpendiculairement à la surface de la feuille, sans inclinaison. Vous pouvez maintenant le tremper dans de la peinture et utiliser des tampons pour dessiner des triangles rouges, des cercles jaunes, des carrés verts (tout le caoutchouc mousse, contrairement au coton, se lave bien). Au début, les enfants dessineront des formes géométriques de manière chaotique. Et puis proposez d'en faire des ornements simples - d'abord à partir d'un type de figure, puis à partir de deux, trois.
La marque laissée par un tel « pinceau » peut imiter la fourrure d’un animal, la cime d’un arbre ou la neige. Un bâton avec du caoutchouc mousse est trempé dans de la peinture (l'essentiel est qu'il n'y ait pas beaucoup d'eau) et le bébé commence à en recouvrir le drap de ses traces. Faites-lui d'abord simplement comprendre qu'à l'aide d'une «baguette magique», vous pouvez tracer des marques rapidement et facilement. Dessinez ensuite des branches d'arbre ou un buisson avec un feutre noir, et laissez l'enfant finir de peindre le feuillage avec de la peinture verte, jaune, rouge ou orange. Dessinez le contour simple d'un lapin ou d'un renard avec un crayon, laissez le bébé le "piétiner" avec son "outil magique" - le lapin et le renard deviendront moelleux, leur fourrure semblera si ébouriffée que le bébé voudra certainement le toucher il.
Il est extrêmement intéressant de travailler cette technique avec un pochoir. Découpez une image au milieu d'une épaisse feuille de carton, comme la tête d'un tigre ou d'un ours. Fixez le carton avec le pochoir découpé à la feuille de paysage et invitez l'enfant à « piétiner » la partie de la feuille de paysage visible à travers le trou du pochoir. Une fois que l'enfant a fait cela, laissez sécher l'ouvrage, puis dessinez les yeux, la bouche, la moustache et les rayures avec un pinceau.
Figurine "figurée"
Une façon très intéressante de dessiner au crayon, au feutre ou au stylo à bille à l'aide de pochoirs préfabriqués. Les pochoirs peuvent être de deux types : certains sont découpés à l'intérieur de la feuille, d'autres sont fabriqués à partir de la feuille et séparés de celle-ci. Il est plus facile pour les jeunes enfants de retracer les figures en relief à l'intérieur de la feuille. De nombreux carrés et règles présentent de tels motifs. Après les avoir attachés à la feuille de l'album, vous demandez à l'enfant de tracer les formes. Ensuite, vous retirez le pochoir et, avec lui, vous déterminez comment vous pouvez compléter telle ou telle forme. Les enfants de 4,5 à 5 ans pourront tracer des pochoirs uniques découpés dans du carton. C'est plus difficile, car la main ne tient pas bien à l'extérieur du motif et le bébé trace des lignes supplémentaires. Mais vous pouvez intéresser les enfants au contenu des pochoirs : pour les garçons, ce sont des silhouettes de voitures et d'avions, pour les filles, des animaux, des poupées gigognes, des arcs et des maisons. Après avoir tracé les motifs, les enfants peuvent peindre sur leurs images avec des feutres et de la peinture, et les hachurer avec différentes lignes : droites, ondulées, en zigzag, avec des boucles, ondulées avec des pics pointus. Les pochoirs peuvent vous aider à créer vos propres dessins ; ils complèteront ce que l'enfant lui-même a créé.
Vous pouvez démarrer un jeu : l'enfant fait le tour de divers objets et vous devinez de quoi il s'agit. Premièrement, tous les objets ne peuvent pas être encerclés. En les trouvant, le bébé comprendra la différence entre les objets tridimensionnels et plats ou les choses qui ont au moins un côté plat et ceux qui n'en ont pas. Deuxièmement, il n'est pas facile d'encercler tel ou tel objet tout seul, sans l'aide d'un adulte. Et troisièmement, dans ce jeu, les rôles changent : le bébé intrigue les parents et les adultes essaient de trouver la réponse. Tout cela plaît à l'enfant, lui procurant un élan d'énergie créatrice.
Dessins mystérieux
Des dessins mystérieux peuvent être obtenus comme suit. Prenez un carton mesurant environ 20x20 cm et pliez-le en deux. Ensuite, un fil semi-laine ou laine d'environ 30 cm de long est sélectionné, son extrémité de 8 à 10 cm est trempée dans une peinture épaisse et serrée à l'intérieur du carton. Vous devez ensuite déplacer ce fil à l'intérieur du carton, puis le retirer et ouvrir le carton. Le résultat est une image chaotique, qui est examinée, esquissée et complétée par des adultes et des enfants. Il est extrêmement utile de donner des titres aux images résultantes. Ce travail mental et verbal complexe, combiné à un travail visuel, contribuera au développement intellectuel des enfants d'âge préscolaire.
Dessiner avec des crayons
Les enfants d’âge préscolaire aiment la variété. Ces possibilités nous sont offertes par les crayons ordinaires, la sanguine et le fusain. Asphalte lisse, porcelaine, carreaux de céramique, pierres - c'est la base sur laquelle la craie et le charbon de bois s'adaptent bien. Ainsi, l’asphalte est propice à une représentation succincte des sujets. Ils (s'il ne pleut pas) peuvent être développés le lendemain. Et puis composez des histoires basées sur les intrigues. Et sur les carreaux de céramique (qui sont parfois des restes stockés quelque part dans le garde-manger), nous recommandons de dessiner des motifs et des petits objets avec des crayons ou du fusain. Les grosses pierres (comme les rochers) doivent être décorées de l’image d’une tête d’animal ou d’une souche d’arbre. Cela dépend de la forme de la pierre.
Dessiner avec de la mousse
Prenez de la peinture, du shampoing, de l'eau, un verre et une paille pour les cocktails. Et faites mousser beaucoup de bulles colorées dans votre verre. Et puis, avec les enfants, appliquez le papier sur la mousse multicolore, et des fleurs, des feux d'artifice, des glaces et bien plus encore y seront imprimés que vous et votre bébé pouvez voir.
Méthode de dessin magique
Cette méthode est implémentée comme ceci. À l'aide du coin d'une bougie en cire, une image est dessinée sur du papier blanc (un sapin de Noël, une maison ou peut-être un terrain entier). Ensuite, à l'aide d'un pinceau, ou mieux encore, d'un coton ou d'un caoutchouc mousse, la peinture est appliquée sur toute l'image. Du fait que la peinture n’adhère pas à l’image audacieuse comme une bougie, le dessin semble apparaître soudainement sous les yeux des enfants, se manifestant. Vous pouvez obtenir le même effet en dessinant d’abord avec de la colle de bureau ou un morceau de savon à lessive. Dans ce cas, le choix de l’arrière-plan du sujet joue un rôle important. Par exemple, il est préférable de peindre un bonhomme de neige dessiné avec une bougie avec de la peinture bleue et un bateau avec de la peinture verte. Il n'y a pas lieu de s'inquiéter si les bougies ou le savon commencent à s'effriter pendant que vous dessinez. Cela dépend de leur qualité.
Des motifs étranges
Prenez du papier Whatman et une petite orange (mandarine) ou une boule, versez un peu de peinture de différentes couleurs sur une feuille et faites rouler la boule le long de la feuille dans différentes directions. Puis « faire revivre » ce qui a été reçu.
Méthode de peinture au doigt
Voici une autre façon de représenter le monde qui nous entoure : avec vos doigts, votre paume, votre poing, vos pieds et peut-être avec votre menton et votre nez. Tout le monde ne prendra pas une telle déclaration au sérieux. Où est la frontière entre les farces et le dessin ? Pourquoi devrions-nous dessiner uniquement avec un pinceau ou un feutre ? Après tout, une main ou des doigts individuels sont d’une grande aide. De plus, l'index de la main droite obéit mieux à l'enfant qu'un crayon. Eh bien, que se passe-t-il si le crayon se casse, le pinceau s'use, les marqueurs s'épuisent - mais vous voulez toujours dessiner. Il y a une autre raison : parfois, le thème demande simplement la paume ou le doigt d’un enfant. Par exemple, un enfant sera plus à même de dessiner un arbre avec ses mains qu’avec d’autres outils. Avec son doigt, il dessinera le tronc et les branches, puis (si c'est l'automne) il appliquera des peintures jaunes, vertes et oranges à l'intérieur de sa main et dessinera un arbre cramoisi-acajou au sommet. Il est également bon de mélanger plusieurs couleurs et nuances. Par exemple, appliquez d'abord de la peinture jaune, puis du marron ou de l'orange, cela s'avère moelleux !
C’est bien si nous apprenons aux enfants à utiliser leurs doigts de manière rationnelle : pas un seul index, mais tous.
Méthode de monotopie
Quelques mots à ce sujet, méthode malheureusement rarement utilisée. Et en vain. Parce qu'il contient beaucoup de choses tentantes pour les enfants d'âge préscolaire. En bref, il s'agit d'une image sur cellophane, qui est ensuite transférée sur papier. Sur cellophane lisse, je peins avec de la peinture à l'aide d'un pinceau, ou d'une allumette avec du coton, ou de mon doigt (pas besoin d'uniformité). La peinture doit être épaisse et brillante. Et immédiatement, avant que la peinture ne sèche, ils retournent la cellophane avec l'image vers le bas sur du papier blanc épais et, pour ainsi dire, épongent le dessin, puis le soulèvent. Il en résulte deux dessins. Parfois l'image reste sur cellophane, parfois sur papier.
Dessiner sous le film
Pressez la peinture sur du carton ou du papier, posez un film dessus et lissez-le avec du coton, puis retirez brusquement le film. De cette façon, le coucher de soleil, la mer, le feu ressortent bien.
Dessiner sur du papier mouillé
Jusqu'à récemment, on pensait que la peinture ne pouvait être réalisée que sur du papier sec, car la peinture était suffisamment diluée avec de l'eau. Mais il existe un certain nombre d'objets, de sujets, d'images qu'il est préférable de dessiner sur du papier humide. La clarté et le flou sont nécessaires, par exemple, si un enfant veut représenter les thèmes suivants : « La ville dans le brouillard », « J'ai fait des rêves », « Il pleut », « La ville la nuit », « Les fleurs derrière le rideau », etc. Vous devez apprendre à votre enfant d'âge préscolaire à rendre le papier un peu humide. Si le papier est trop humide, le dessin risque de ne pas fonctionner. Il est donc recommandé de tremper une boule de coton dans de l'eau propre, de l'essorer et de la frotter soit sur toute la feuille de papier, soit (si nécessaire) uniquement sur une partie séparée. Et le papier est prêt à produire des images floues.
Dessiner avec des cartes postales
Presque chaque maison possède de nombreuses cartes postales anciennes. Parcourez de vieilles cartes postales avec vos enfants, apprenez-leur à découper les images nécessaires et à les coller en place, dans l'intrigue. Une image d'usine lumineuse d'objets et de phénomènes donnera même au dessin le plus simple et sans prétention une conception complètement artistique. Il est parfois difficile pour un enfant de trois, quatre ou même cinq ans de dessiner un chien et un scarabée. Vous pouvez les prendre tout faits, le laisser finir de dessiner le soleil et la pluie pour le chien et l'insecte et être très heureux. Ou si, avec les enfants, vous découpez une maison de conte de fées avec une grand-mère à la fenêtre dans une carte postale et la collez dessus, alors l'enfant d'âge préscolaire, en s'appuyant sur son imagination, sa connaissance des contes de fées et ses compétences visuelles, ajoutera sans aucun doute quelque chose à cela.
Copie miroir
Une autre méthode est basée sur le fait qu'une silhouette dessinée avec de la peinture peut être facilement imprimée lorsqu'on y pose une feuille de papier. La séquence de travail est la suivante : la feuille est pliée en deux, dépliée et la surface est légèrement humidifiée avec de l'eau. Sur une moitié de la feuille, la silhouette d'un objet ou d'une partie d'une image symétrique est dessinée avec des peintures, par exemple moitié sapin de Noël, moitié fleur, moitié maison. La feuille est pliée et pressée fermement avec la main. En dépliant la feuille, vous verrez une image entière ou deux objets (si vous avez dessiné un objet entier sur une moitié). Beaucoup d'enfants aiment cette méthode ; pour les enfants, cela semble être un miracle que la même image apparaisse sur la seconde moitié de la feuille. Une fois l'œuvre sèche, les détails peuvent être complétés avec des feutres, des crayons ou de la peinture.
Dont la trace
Une autre façon de dessiner, ou plutôt d’imprimer, repose sur la capacité de nombreux objets à laisser des empreintes colorées sur le papier. Vous prenez une pomme de terre, la coupez en deux et, dans une moitié, découpez un carré, un triangle, un losange, une fleur ou quelque chose d'intéressant. De plus, un côté de l’impression doit être plat pour être appliqué sur le papier, et vous tiendrez l’autre avec votre main. Ensuite, vous ou votre enfant trempez une telle chevalière dans de la peinture (de préférence de la gouache) et l'appliquez sur le papier. Comme vous pouvez le deviner, une empreinte demeure. Avec l'aide de ces chevalières, vous pouvez réaliser des perles, des ornements, des motifs et des mosaïques.
Non seulement les pommes de terre peuvent servir de tampons, mais aussi des capsules de bouteilles, des capuchons de feutres, des boutons, des petites boîtes, etc.
Vous pouvez essayer de représenter quelque chose basé sur le principe de construction à partir de différentes parties. Par exemple, une voiture (bobine - roues, cubes - carrosserie et vitre) ; château d'une sorcière, animaux, etc.
Dessins salés
Et si vous peigniez avec de la colle et saupoudriez de sel sur ces zones ? Vous obtiendrez alors de superbes photos de neige. Ils seront plus impressionnants s'ils sont réalisés sur du papier de couleur bleu, bleu et rose. Essayez-le, c'est très excitant !
Peinture dentaire
Ou créons des paysages hivernaux d'une autre manière : en peignant avec du dentifrice. Tout d'abord, il faut expliquer à l'enfant qu'il s'agit d'une recherche créative, et que cette utilisation du dentifrice ne lui donne pas le droit de l'étaler sur le sol, les étagères et les tables. Avec votre enfant, tracez au crayon les contours clairs des arbres, des maisons et des congères. En pressant lentement le dentifrice, parcourez tous les contours décrits. Un tel travail doit être séché et il est préférable de ne pas le mettre dans un dossier avec d'autres dessins. Pour la créativité, il est préférable d'utiliser un produit national - il sèche plus rapidement.
Dessiner avec du relief
La farine est ajoutée à la peinture et appliquée sur la feuille. La bande de carton est découpée en dents et nous dessinons des motifs le long et en travers. Dans une feuille séchée, découpez une forme, comme un vase. Dessinons des fleurs sur une feuille de papier blanc et collons-les ensuite. Vous pouvez également dessiner avec un bâton, un cure-dent, une fourchette ou une allumette.
Peinture à la colle
Appliquez de la colle sur l'image sur papier, laissez-la sécher, puis peignez dessus pour créer un relief.
Comme un artiste pour un artiste
Mais c'est un chemin complètement inhabituel ! Vous devez vous procurer une grande feuille de papier. Vous demandez au bébé de s'allonger sur un tel drap et de l'encercler. Bien sûr, il est préférable que l’ensemble s’intègre (cela peut être réalisé en collant deux ou trois feuilles de papier Whatman ensemble) ou, en dernier recours, que le torse et la tête s’adaptent. Vous avez tracé le bébé, et maintenant c'est son tour - laissez-le essayer de décorer la silhouette : dessiner les yeux, la bouche, les cheveux, les bijoux, les vêtements. Si l'enfant est petit, faites ce travail ensemble - suggère le bébé et vous, admirant son imagination, dessinez avec lui.
Fantasmes pluvieux
Une autre option pour dessiner non conventionnel est la suivante : lors de pluie ou de chute de neige, vous ouvrez hardiment la fenêtre et exposez une feuille de papier pendant moins d'une minute, en la tenant horizontalement. Vous avez probablement deviné que des gouttes de pluie ou de neige resteraient sur la feuille. Et c'est ce que nous recherchions. Désormais, les traces du mauvais temps peuvent être dessinées et transformées en créatures de conte de fées. Ils peuvent également être connectés les uns aux autres en devinant quel type d’image ils obtiennent.
Dessin par points
Un adulte prépare à l'avance un schéma de dessin en plaçant des points de contour. On dit à l'enfant : « Veux-tu être surpris ? Ensuite, reliez les points les uns aux autres dans l’ordre ! » Proposez de compléter le contour obtenu, de le colorier, de proposer une intrigue et un nom.
Photo des deux côtés
Vous aurez besoin d'une feuille de carton, d'un pinceau large, de trombones et de crayons de couleur. Vous devez d'abord peindre une feuille de carton avec n'importe quelle peinture (un vieux dossier en carton fera l'affaire). Immédiatement, avant que la peinture ne sèche, placez dessus une feuille de papier blanc ordinaire (de préférence du papier à lettres). Fixez le papier avec des trombones et demandez à l'enfant de dessiner quelque chose avec un crayon de couleur sur une feuille blanche. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser la coloration, mais le dessin doit être simple - un objet. Une fois le dessin terminé, détachez et retirez le papier. Regardez ce qui s'est passé - sur le côté qui a été pressé contre le dossier, vous avez obtenu une image couleur avec un motif convexe, comme imprimé.
Rayures
Prenez de la peinture épaisse non diluée avec de l'eau (il est préférable d'utiliser de l'acrylique ou de la gouache) et peignez une tache colorée. Utilisez un morceau de carton ou un crochet pour gratter les lignes. Ou vous pouvez couper le carton avec des dents dentelées et gratter les crêtes de la peinture. À l'aide d'un crochet, grattez différentes boucles. En utilisant le bord du carton, tracez des lignes en forme de croix. Réalisez des empreintes avec le capuchon d'un feutre. Une fois que l'enfant maîtrise cette technique, vous pouvez commencer à créer une image. Pour ce faire, appliquez de la peinture de différentes couleurs sur plusieurs feuilles de papier et grattez la surface de différentes manières. Assemblez maintenant la composition. Par exemple, découpez un étang dans un morceau de pétoncles, découpez un ciel avec des nuages ​​​​dans des boucles, faites un serpent à partir d'une surface écailleuse, etc. Collez les éléments découpés sur une feuille de papier vierge.
Dessiner à la gouache selon la méthode du piquage
Vous aurez besoin de gouache, d'un pinceau et de feuilles d'album. L'enfant tient un pinceau dans ses mains et le pose perpendiculairement sur le papier. Montre-moi comment ton pinceau saute ! En utilisant cette méthode de piquage, vous pouvez dessiner des feux d'artifice, vous pouvez colorier un chat pelucheux (le chat doit être dessiné à l'avance avec un feutre ou un crayon), vous pouvez également colorier des fleurs.
Technique d'arrosage
Trempez votre brosse à dents dans une couleur de peinture. Tenez le pinceau sur le papier. À l'aide de votre doigt, vaporisez la peinture et éclaboussez-la sur la feuille. Plusieurs couleurs peuvent être utilisées.
De la même manière, vous pouvez réaliser des dessins à l'aide d'un pochoir.
Placez un pochoir sur du papier de couleur. Il peut s'agir de fleurs diverses, de silhouettes de maisons, d'arbres. Diluez finement la peinture dans un pot de yaourt. Trempez une brosse à dents dans la peinture et passez une règle le long des poils du pinceau vers vous, en éclaboussant de peinture autour de la silhouette. Essayez de vous assurer que tout l’arrière-plan est recouvert de taches. Retirez le pochoir et ajoutez des détails à la partie « non tachée » du dessin. Vous pouvez également utiliser des feuilles d’arbres comme pochoirs.
Photo d'automne
Avec votre enfant, ramassez plusieurs feuilles de différents arbres. Appliquez une couche uniforme de peinture sur le bas de la feuille (là où dépassent les nervures). Placez délicatement la feuille sur le papier avec le côté peint vers le bas et appuyez sur la structure dessus avec une serviette. Vous pouvez maintenant retirer la serviette et le morceau de papier, et une belle empreinte restera sur le papier. Pour une peinture d’automne, réalisez des impressions rouges, jaunes, vertes et oranges de feuilles de différents arbres sur papier.
Apprendre à faire un fond
Habituellement, les enfants dessinent sur du papier blanc. De cette façon, vous pourrez le voir plus clairement. C'est plus rapide comme ça. Mais certaines histoires nécessitent un contexte. Et je dois dire que toutes les œuvres pour enfants sont plus belles sur un fond réalisé à l’avance. De nombreux enfants réalisent le fond avec un pinceau, ainsi qu'avec un petit pinceau ordinaire. Bien qu'il existe un moyen simple et fiable : réaliser un fond avec du coton ou un morceau de caoutchouc mousse trempé dans de l'eau et de la peinture.
Collage
Le concept lui-même explique le sens de cette méthode : il combine plusieurs de celles décrites ci-dessus. En général, nous pensons idéalement que ce qui suit est important : c'est bien lorsqu'un enfant d'âge préscolaire est non seulement familiarisé avec diverses techniques d'image, mais ne les oublie pas non plus, mais les utilise de manière appropriée, en remplissant un objectif donné. Par exemple, l'un des enfants de 5-6 ans a décidé de dessiner l'été, et pour cela il utilise un motif en pointillés (fleurs), et l'enfant dessinera le soleil avec son doigt, il découpera des fruits et légumes dans des cartes postales, il représentera le ciel et les nuages ​​avec des tissus, etc. Il n'y a pas de limite à l'amélioration et à la créativité dans les arts visuels.
L'enseignante-chercheuse d'anglais Anna Rogovin recommande d'utiliser tout ce qui est à portée de main pour les exercices de dessin : dessiner avec un chiffon, une serviette en papier (pliée plusieurs fois) ; dessiner avec de l'eau sale, de vieilles feuilles de thé, du marc de café, du jus de baies. Il est également utile pour colorer des canettes et des bouteilles, des bobines et des boîtes, etc.
Souffler avec une paille
Vous aurez besoin d'une paille. Vous pouvez utiliser des peintures à la détrempe ou à l'acrylique pour créer une peinture unique en utilisant uniquement les compétences du souffleur de paille. Diluez un peu de peinture avec de l'eau.
Versez une petite quantité d'une des couleurs sur le papier. Tenez une extrémité du tube près de la peinture et soufflez-la dans toutes les directions. Devinez ce que vous avez.
Miracle - dessin
Invitez votre enfant à dessiner un portrait de sa mère, de sa grand-mère, d'un animal ou de toute autre chose à partir de différentes fleurs (marguerites, clochettes, roses...), légumes (concombres, carottes, pastèques), lapins, ours, chats.

MADOU d/s "Pinocchio" s. Kyra

Nous présentons à votre attention l'expérience de l'utilisation de méthodes non traditionnelles d'enseignement aux enfants par l'isothérapie.

Le choix est déterminé par plusieurs facteurs :

La maîtrise des techniques de dessin non traditionnelles permet de révéler la personnalité des enfants et leurs capacités créatives ;

En classe, les enfants sont dans un processus constant de découverte de nouvelles connaissances ;

Chaque enfant peut s'ouvrir, s'exprimer, se montrer pleinement ;

Cette technologie implique des activités conjointes et indépendantes entre l'enseignant et les enfants, ce qui permet aux enfants de développer leurs capacités de communication, leur attention, leur réflexion et leur motricité manuelle. La particularité de la technologie est que toutes les activités sont ludiques et divertissantes.

Le but de ce travail- déterminer des moyens efficaces pour corriger un discours cohérent chez les enfants d'âge préscolaire supérieur à l'aide de méthodes non traditionnelles. Son importance pratique réside dans le fait qu'il vise à aider les enfants, les enseignants et les parents qui travaillent avec eux.

Dans son travail, elle a utilisé un ensemble développé de méthodes pour le développement d'un discours cohérent chez les enfants à travers des contes de fées, des mnémoniques, des exercices de jeu, une modélisation visuelle, des techniques non conventionnelles et des méthodes de travail avec des éléments d'isothérapie, visant à développer un discours cohérent.

Par exemple, l'utilisation de dessins non traditionnels basés sur des intrigues dans le travail correctionnel est souvent utilisée dans la pratique avec des enfants souffrant de troubles émotionnels, de tension et d'anxiété.

Les cours correctionnels et de développement comportant des éléments d'isothérapie favorisent la croissance mentale et personnelle des enfants, les aident à révéler leur potentiel intellectuel, créatif et moral et à développer leurs compétences d'interaction interpersonnelle avec leurs pairs et les adultes grâce à la création d'une « zone de développement proximal ».

S’inspirer de l’intrigue d’une histoire puis verbaliser son dessin est une méthode efficace pour travailler la cohérence du discours des enfants. S'appuyer sur une intrigue spécifique contribue à une meilleure compréhension de celle-ci et améliore la qualité du récit : sa cohérence, sa consistance, son exhaustivité et son contenu informatif.

Les cours avec des enfants basés sur des images ont une place primordiale dans les méthodes de développement du discours des enfants. L'enfant transforme volontiers ses expériences en discours. Ce besoin est complice du développement de son langage.

Une attention particulière a été accordée à l'utilisation de l'expression artistique lors de la création de dessins, les enfants ont appris à répondre aux questions, des compétences pratiques ont été développées et la parole a été développée.

Les enfants apprennent le matériel vocal plus rapidement et plus complètement si les dessins créés par les enfants sont utilisés comme support visuel, car ils servent de support visuel aux exercices de parole.

Considérant que l'activité phare de l'âge préscolaire est le jeu, il faut s'efforcer de faire en sorte que chaque séance d'orthophonie ait le caractère d'une activité éducative et ludique et soit chargée d'émotion. Il est nécessaire de dispenser les types de cours suivants pour enseigner la narration : cours de récit, narration à partir d'images, narration avec des éléments de créativité. Lorsqu'ils racontent des histoires, les enfants peuvent composer un texte collectivement et répartir eux-mêmes les fonctions : qui racontera l'histoire à partir de la première image, qui racontera l'histoire à partir de la deuxième et de la troisième, qui terminera l'histoire. Avec cette répartition, l'ensemble du groupe d'enfants est inclus dans la narration. Le développement de la capacité de construire une intrigue dans une histoire, d'utiliser une variété de moyens de communication entre les parties sémantiques d'un énoncé forme chez les enfants une conscience élémentaire de l'organisation structurelle du texte, affecte le développement de leur visuel- pensée figurative et logique. En développant la motricité grâce au dessin, nous créons les conditions préalables au développement de nombreux processus mentaux. Par conséquent, le travail de développement doit être orienté du mouvement vers la pensée.

Le système de travail a utilisé des moyens et des méthodes non traditionnels pour développer un discours cohérent avec des éléments d'isothérapie :

Dessins utilisant la technique des « Feuilles Magiques »

Dessins utilisant la technique du « Monotype »

Dessins utilisant la technique des « Portraits-Natures Mortes »

Dessins utilisant la technique des « Paumes Magiques »

Dessins utilisant la technique de la « Nicographie »

Dessins utilisant la technique du « Blowing Drawings »

La technique du « Monotype » est très réussie : appliquer une image avec de la peinture sur du verre puis imprimer l'image sur papier. Le résultat est des taches imprévisibles, que nous avons essayé de « rappeler ». Ils ont réalisé plusieurs tirages, échangé des réflexions et des associations sur chaque dessin. De telles discussions ont bien développé l’imagination et la parole des enfants et les ont stimulés à communiquer entre eux.

Une technique intéressante est la blotographie (dessins par soufflage). Devant les yeux des enfants, des taches d'encre ou de gouache coulaient sur des feuilles de papier, et il leur était demandé de souffler dans un tube à cocktail et de « conduire » la gouttelette le long du morceau de papier en le tournant. Les enfants ont vu les couleurs fusionner. En se retournant et en examinant ce qui en sortait, les enfants ont fait preuve d'imagination et n'ont complété que les moindres détails.

À la suite de l'identification des caractéristiques d'un discours cohérent, il a été conclu qu'il est nécessaire de développer et de mettre en œuvre des formes et des méthodes non traditionnelles pour le développement d'un discours cohérent. Les caractéristiques de formes non traditionnelles telles que les exercices de jeu avec des éléments des beaux-arts, de la modélisation visuelle et de TRIZ ont été identifiées.

Nous voyons des perspectives de travaux ultérieurs sur ce sujet dans le développement de techniques méthodologiques et de formes de travail avec les enfants sur la formation d'un discours cohérent en utilisant des techniques pour développer une narration avec des éléments de créativité, ainsi qu'une forme narrative d'énoncé cohérent.

Si vous voulez parler à votre enfant de manière à ce qu'il vous comprenne et communique franchement avec vous, vous devez parler sa langue - de manière ludique. La forme de jeu la plus courante est le dessin, appelé en psychologie isothérapie. Les experts utilisent l'isothérapie lorsqu'ils travaillent avec des enfants renfermés qui ne veulent rien dire d'eux-mêmes ni communiquer avec les autres ; ils essaient d'exprimer toutes leurs émotions à travers le dessin. Cet article peut aider les enseignants de maternelle, les enseignants et simplement les parents à trouver le contact avec leurs enfants.

Qu’est-ce que l’isothérapie ?

Dans la première moitié du XXe siècle, Adrian Hill a introduit une direction de la psychologie telle que l'art-thérapie, qui comprenait les arts visuels. Cette thérapie vise à influencer le comportement des enfants et des adultes qui ne peuvent pas s'adapter pleinement à la société et qui présentent certaines déviations.

L'isothérapie est une activité très simple et passionnante. Pour le passer avec votre enfant ou avec un proche qui a besoin d’aide, pas besoin d’être un spécialiste. Le fait est que lorsqu’une personne dessine quelque chose, elle ne pense à rien, mais jette simplement tous ses problèmes sur papier. Votre tâche consiste simplement à interpréter correctement ce que la personne dessine.

Une personne qui se trouve dans une situation difficile, tout comme un enfant, a du mal à décrire la situation et elle-même. Il lui est beaucoup plus facile de l'imaginer en images et de transférer ces images sur papier, et la personne peut même ne pas être consciente de son problème. Le plus souvent, les enfants dont les parents adoptent un style parental autoritaire se retrouvent dans des situations aussi difficiles. L'enfant développe des problèmes de communication et commence à se comporter de manière antisociale. Pour éviter cela, l'enfant doit être autorisé à dessiner, car dans le dessin, il rejettera ses émotions négatives.

Qu’est-ce que l’art-thérapie ?

Dans la section précédente de l'article, nous avons mentionné un concept tel que l'art-thérapie. Il s'agit d'une technique psychologique qui permet à une personne, dans le processus créatif, d'accepter et de résoudre les problèmes et divers types de troubles survenus dans sa vie.

Cette créativité peut être n'importe quoi :

• photo;
• dessin;
• jouer d'un instrument de musique;
• chant;
• modelage à partir d'argile ou de pâte à modeler.

Initialement, l’art-thérapie était utilisée dans les écoles américaines ; elle est désormais utilisée dans de nombreux programmes psychologiques qui favorisent la croissance personnelle d’une personne, car dans la créativité, une personne sublime ses expériences en créativité et se comprend donc mieux. L'art-thérapie est utile à tout le monde - aussi bien aux enfants qu'aux adultes qui sont confus et veulent se comprendre afin de faire d'autres projets.

Méthode d'isothérapie, quels enfants l'isothérapie aidera-t-elle ?

Examinons de plus près une direction de l'art-thérapie telle que l'isothérapie. Il est multifonctionnel, permettant à l'enfant non seulement de s'exprimer sous différents angles, mais également de regarder la situation de conflit qu'il traverse, également sous différents angles.

Dans le processus de dessin d'un enfant, personne n'a de pouvoir sur lui. L'enfant est libre, il s'exprime à travers le dessin. L'enfant dessine ce qu'il veut, il n'y a aucune punition pour cela.

Les psychologues notent que l'ensemble du processus d'isothérapie se déroule en plusieurs étapes :

1. Tout d'abord, l'enfant détermine lui-même le thème du dessin ou dessine de manière totalement arbitraire. À ce moment-là, un adulte ou un mentor surveille le processus de dessin de l’enfant.
2. Ensuite, l'enfant décrit ce qu'il a représenté. À ce stade, la personne âgée doit accorder une attention particulière aux émotions avec lesquelles l'enfant raconte tout cela.
3. Un adulte ou un psychologue qui travaille avec un enfant doit exprimer son point de vue sur ce qu'il pense de ce qu'il voit sur l'image.
4. Ensuite, une discussion commune sur le dessin commence.

Important! Un psychologue ou un adulte qui anime des cours avec un enfant doit sauvegarder tous les dessins afin de pouvoir les comparer entre eux à l'avenir et ajuster le travail s'il n'était pas possible d'atteindre les objectifs fixés.

Les principaux objectifs de l'isothérapie sont les suivants :

• Traiter les pensées qu'une personne réprime en elle-même.
• Apprendre à exprimer ses émotions et ses sentiments qu’un enfant a peur d’exprimer seul dans la vie de tous les jours ou qu’il refuse tout simplement pour une raison quelconque.
• Psychothérapie diagnostique, dans laquelle le psychologue essaie de comprendre quelles expériences tourmentent l'enfant.
• Soulagement des conditions psychologiques graves. Un enfant ou un adulte qui suit une isothérapie doit déjà maîtriser la situation dans laquelle il se trouve.
• Le contact entre l'adulte et l'enfant s'établit déjà, il n'y a pas de tension, car l'enfant se comprend, le problème dans lequel il se trouve.

À qui profite l’isothérapie ? Cette méthode aidera différents enfants :

• Les enfants handicapés atteints de diverses pathologies congénitales et handicaps commencent à percevoir le monde dans lequel ils vivent avec plus d'optimisme.
• Les enfants qui souffrent d'un déficit d'attention et qui se comportent donc socialement de manière dangereuse peuvent également se retrouver grâce à l'isothérapie.
• Pour les enfants renfermés, l’isothérapie les aide à se détendre et à retrouver le contact avec d’autres enfants.
• Les enfants issus de familles aisées qui traversent une période de crise peuvent également bénéficier grandement de l’isothérapie. Nous parlons des étapes où un enfant, par exemple, va à l'école, entre au collège.

Quels problèmes de l’enfance l’isothérapie peut-elle aider à résoudre ?

L'isothérapie aide les enfants à résoudre de nombreuses difficultés et problèmes internes qu'ils rencontrent :

• Grâce à cette technique psychologique, l'enfant a la possibilité de s'exprimer, de parler de son problème et de montrer de quoi il rêve.
• Grâce au dessin créé, l'enfant découvre son monde intérieur et commence à se rapporter consciemment aux problèmes qu'il rencontre et cherche de manière indépendante des moyens de les résoudre.
• Grâce à l'isothérapie, l'enfant soulage le stress et se débarrasse de la dépression et des peurs oppressantes.
• Les enfants atteints de retard mental, d'autisme et d'autres pathologies associées au système psycho-émotionnel bénéficient également de l'isothérapie..

Formes d'isothérapie

L'isothérapie se réalise sous 2 formes principales :

1. Sous une forme passive, lorsqu'on propose à l'enfant une sorte d'image, et qu'il doit la copier, mais à sa manière.
2. Sous une forme active, dans laquelle l'enfant lui-même ne dessine que ce qu'il veut, ce qu'il voit dans son imagination.

Programme d'isothérapie :

Comme nous l'avons mentionné ci-dessus, l'isothérapie s'applique aux enfants de tout âge et même aux adultes souffrant de problèmes mentaux. Ci-dessous, nous vous donnerons plusieurs exemples de programmes utilisés lors de l'isothérapie.

pour les enfants d'âge préscolaire

Dans la vie d'un enfant, l'âge préscolaire est l'étape la plus importante. C'est durant cette période que se forme son personnage, il commence à percevoir consciemment le monde qui l'entoure et à l'afficher sur papier sous forme de dessin.

Il existe plusieurs techniques qui peuvent être utilisées dans le cadre de l'isothérapie pour les enfants d'âge préscolaire :

1. Si un enfant d'âge préscolaire est hyperactif et ne peut pas coordonner ses mouvements de manière autonome, alors vous pouvez faire un exercice appelé « Feuilles colorées ».:

• l'enfant reçoit des feuilles d'album et des peintures colorées ;
• il peint toutes les feuilles - les rend monochromes ;
• puis il doit accrocher les feuilles sur la stèle dans l'ordre dans lequel il les a peintes.

1. Pour soulager le stress de votre enfant en âge préscolaire et l’aider à développer son imagination, vous pouvez faire l’exercice « Dessiner avec de l’argile ». Il suffit de lui poser un sujet, de tremper ses doigts dans l'argile et de les utiliser pour dessiner quelque chose sur papier.
2. Si votre enfant a des problèmes de communication, vous pouvez faire avec lui cet exercice « Dessin libre en cercle ». L'enfant doit dessiner un cercle sur une feuille de papier, puis à l'intérieur de ce cercle dessiner tout ce que veulent sa mère, sa sœur, sa grand-mère, son père - toutes les personnes de son environnement.
3. Si un enfant se comporte de manière assez agressive avec d’autres enfants, aidez-le à orienter cette agressivité dans une direction différente. Jouez au jeu "Chalk Race" avec lui. Tâche : faire temporairement quelques traits avec des crayons de couleur sur du papier. Celui qui parvient à en faire plus gagne.
4. Si un enfant a peur de quelque chose, invitez-le à dessiner sur papier quelque chose dont il a très peur. Vous comprendrez alors à quoi faire attention et contribuerez ainsi à soulager l'enfant du stress et à éliminer la peur..

pour les jeunes étudiants

Les écoliers plus jeunes sont en fait les mêmes enfants d'âge préscolaire qui traversent une période de crise dans leur vie : ils vont à l'école, où certaines exigences leur sont déjà imposées.

Pour aider les enfants à s'adapter rapidement aux nouvelles conditions de la vie, utilisez les exercices d'isothérapie suivants :

1. Chaque jour, l'enfant est invité à passer quelques minutes à dessiner sur une feuille de papier différents gribouillages qui lui viennent à l'esprit. Ceci est nécessaire pour que le bébé puisse soulager les tensions et se détendre.
2. S'il est difficile pour votre enfant de s'adapter à une nouvelle équipe, invitez-le à dessiner sur papier mouillé en compagnie de ses amis habituels. Prévenez simplement votre enfant que pendant le processus de dessin, la peinture se répandra sur le papier, ce qui est normal. Lorsque vous dessinez, il est très important que tout le monde autour de l'enfant communique entre eux. Si vous craignez que votre enfant tombe malade parce qu'il doit travailler avec du papier mouillé, utilisez simplement du papier froissé.
3. Un étudiant plus jeune peut apprécier le modelage à partir de pâte à modeler. Invitez-le à créer quelque chose qui le dérange d'une manière ou d'une autre. Dans le processus, l'enfant doit constamment changer la forme de sa peur afin qu'il apprenne à la regarder sous différents angles..

pour adultes

Les adultes sont plus susceptibles que les enfants de vivre des situations de crise dans leur vie. Pour que l'agression se répande sous la bonne forme et ne cause de mal à personne, elle peut être canalisée dans une direction créative.

Les psychologues conseillent d'utiliser les techniques suivantes :

1. Vous pouvez tout sculpter à partir de pâte. Créant ainsi quelque chose d'utile pour votre famille. La modélisation est très utile en cas de stress sévère et de trouble dépressif.
2. Vous pouvez créer des collages à partir de dessins ou de photographies, ce qui vous détend également et vous distrait des problèmes et des soucis quotidiens.
3. Vous pouvez peindre avec des traits en utilisant des peintures sur la toile. De plus, les traits doivent être de formes et de couleurs différentes. De cette façon, vous pouvez comprendre quel type d'énergie possède une personne à un moment donné de sa vie.

Important! Le dessin doit être individuel et non un modèle. Il est conseillé que pendant le processus de dessin, une personne n'utilise pas de règles ou d'autres outils spéciaux.

pour les adolescents

Les adolescents traversent une crise d'âge ; des changements commencent à se produire chez eux qui nécessitent des ajustements et une intervention spécialisée.

Que peut-on utiliser lorsque l'on travaille avec des adolescents :

1. Un adolescent peut puiser dans ce qu'il veut pour se calmer et atténuer sa nervosité.
2. Vous pouvez donner à un adolescent un dessin tout fait et lui demander d'ajouter un élément à ce dessin. Ceci est important si l'enfant a une faible estime de soi, s'il a accumulé de nombreux problèmes internes qui l'empêchent de se développer normalement.
3. Si un adolescent est agressif envers le monde qui l'entoure, alors vous pouvez lui proposer de travailler la matière plastique pour qu'il apprenne à s'accepter tel qu'il est..

pour les personnes âgées

Les personnes âgées sont des adultes qui ont beaucoup d'expérience de vie derrière eux, mais qui se méfient des diverses techniques psychologiques. L'isothérapie fait partie de ces techniques. Les psychologues recommandent aux personnes âgées de suivre une thérapie par les contes de fées. Vous pouvez inventer un conte de fées et le dessiner sur papier. Une personne dessine simplement ce qu'elle veut, en choisissant elle-même les couleurs, et le psychologue doit observer tout cela, parler et corriger les pensées de la personne âgée, s'assurer qu'elles sont positives, afin que tous les héros et personnages que la personne âgée inventé pour lui-même, ont réussi.

Isothérapie et exercices pour enfants

Voyons maintenant les principaux types de formations et de cours qui peuvent être réalisés sous forme d'isothérapie avec des enfants qui n'ont aucun problème psychologique.

Ces cours visent davantage à garantir que ces problèmes ne surviennent jamais en premier lieu :

1. "Dessine toi." L'enfant doit se représenter sur papier afin que le psychologue ou la mère puisse voir comment l'enfant se présente de l'extérieur. Si votre enfant commence tout juste à s'adapter à la société, vous devez absolument mener une telle activité avec lui afin qu'il comprenne ce qu'il peut faire et comment il peut s'exprimer en société.
2. "Dessine tes peurs." L'enfant a besoin de dessiner ce qui l'inquiète, le déprime, ce dont il a le plus peur. C'est un très bon exercice qui permet de prévenir les situations stressantes pour l'enfant et de lui apprendre comment il doit se comporter s'il s'y retrouve à nouveau.
3. "Dessine la personne que tu aimes." L'enfant dessine le plus souvent sa mère. En voyant son image, il est plus facile pour une mère de comprendre ce que son enfant ressent pour elle. Si vous constatez quelque chose de pathologique, vous aurez l’occasion de reconsidérer votre relation avec votre enfant et de la rendre plus positive.
4. Il peut être demandé à l'enfant de réaliser un collage sur un thème initialement proposé. Donnez-lui différents types de papier, de la peinture, des feutres, des crayons, des journaux, des ciseaux et de la colle. Propose un sujet. Par exemple, cela pourrait être le sujet « Mes projets ». Laissez l'enfant, lorsqu'il crée un collage, réfléchir à ce qu'il veut réaliser, comment il va le faire et ce qu'il doit faire pour que ce qu'il veut se réalise.
5. Invitez votre enfant à dessiner chaque mot que vous lui dites. Les mots doivent appartenir à cette catégorie : humeur, bien-être, perception. Ainsi, l'enfant semblera dessiner ces mots, mais en réalité il montrera ce qui se passe dans son âme, car ces mots sont contrôlés par son subconscient..

Vidéo : master class sur l'isothérapie

Cours d'isothérapie pour personnes handicapées

Les personnes handicapées, les personnes aux capacités physiques limitées, souffrent plus que quiconque dans ce monde et il leur est donc beaucoup plus difficile de s'adapter. Il leur est difficile de se sentir à l'aise dans le monde dans lequel ils vivent, car ils ressentent de nombreuses barrières devant eux et essaient de faire face à chacune de ces barrières. Mais sur le plan purement psychologique, c’est très difficile à réaliser.

L'isothérapie aide les personnes handicapées à se détendre, à être heureuses, à avoir une attitude positive envers cette vie et à communiquer avec toutes les personnes qu'elles rencontrent sur leur chemin de vie. L'isothérapie aide une personne handicapée à se débarrasser du stress chronique, de la dépression et d'autres problèmes. La composante intérieure d'une personne change, elle devient plus positive, elle acquiert l'harmonie dans son âme et entre dans sa véritable zone de confort. Pour aider une personne handicapée à vivre normalement en société, on peut réaliser avec elle exactement les mêmes cours d'isothérapie qu'avec les enfants, adolescents et adultes. Ils doivent comprendre qu’ils sont membres d’une immense communauté mondiale qui ont leur propre mission et doivent l’accomplir dans la vie terrestre.

Sur la base de tout ce que nous avons décrit ci-dessus, nous pouvons conclure que l'isothérapie est une technique psychologique très fascinante, grâce à laquelle vous pouvez vous débarrasser de nombreux troubles et pathologies névrotiques et mentaux. L'isothérapie peut corriger le mode de vie d'une personne, résoudre des problèmes et faire face aux difficultés.

Vidéo : « Isothérapie »

Ce matériau peut utiliser des orthophonistes dans votre travail, enseignants de maternelle.

Utilisation en classe Les techniques d'isothérapie présentées offrent à l'enseignant diverses opportunités en termes d'augmentation de la motivation pour accomplir des tâches, de dépassement du négativisme, de développement de la coordination œil-main, de la réflexion et de la parole.

Exercice "Peindre le miroir"

Tâches: activation de la parole dialogique, consolidation de la connaissance des noms de parties du visage, développement de l'orientation spatiale, stimulation du mot index "Ici".

Déroulement de l'exercice.

L’adulte fait asseoir l’enfant à genoux devant un grand miroir et le visage de l’enfant est examiné ensemble. Ensuite, l'adulte, avec l'enfant, peint le miroir avec de la peinture avec une éponge ou un gros pinceau, en éliminant progressivement la peinture avec une éponge humide, en parlant à l'enfant de ses parties du visage et en le stimulant à conjuguer ou à répéter la prononciation. . A la fin du jeu, l'adulte émotionnellement prononce: « Où est Sacha ? Ici!", encourageant l'enfant à la parole active. Il est important que les actions de peinture et de lavage de la peinture soient effectuées par l'enfant ou avec l'enfant, mais pas par l'adulte lui-même.

Exercice "Timbres végétaux"

Tâches: développement de l'attention auditive, consolidation des thèmes lexicaux "légumes", améliorant la capacité de corréler les rythmes des mouvements avec le rythme auditif, augmentant ainsi l'estime de soi.

Déroulement de l'exercice.

Un adulte montre à un enfant des morceaux de légumes (betteraves, tomates, citrouilles, etc.) L'enfant détermine quels légumes sont coupés pièces: en fonction de ses capacités d'élocution, prononce des noms en collaboration avec un adulte ou désigne le correspondant image. Ensuite, l'adulte donne du papier Whatman à l'enfant et l'invite à jouer "directeurs","chef": mettre des tampons végétaux. L'adulte prononce le nom du légume, l'enfant met une empreinte sur du papier Whatman avec le morceau correspondant. L'expérience du dessin de légumes contribue au processus de formation d'une estime de soi adéquate au niveau inconscient-symbolique.

Exercice "Dessiner avec des paumes"

Tâches: développer la capacité de corréler le rythme des mouvements avec la coordination visuo-parole, soulageant le stress psycho-émotionnel.

Déroulement de l'exercice.

Un adulte invite l'enfant à laisser des empreintes de mains à l'aide de peinture au doigt et de papier Whatman. En même temps qu'il pose la main sur le papier, l'enfant prononce la syllabe

(chaîne syllabes) après l'adulte. Le même exercice réalisé en dessinant du bout des doigts.

Exercice "Parties du corps"

Exercice effectué lors de la consolidation du sujet lexical correspondant.

Tâches: amélioration des concepts somatognostiques, activation mots: jambe, bras, oreille, joue, estomac.

Déroulement de l'exercice.

Un adulte enduit des parties du corps (jambe, bras, oreille, joue, ventre) enfant avec de la peinture au doigt, l'enfant s'en va "piste" sur un grand papier Whatman, nomme la partie du corps qu'il "imprimé".

Exercice "Dessiner sur glace"

Tâches: activation des mots "baisse", "glace", développement de la perception tactile et visuelle.

Déroulement de l'exercice.

Un adulte prépare à l’avance un assez gros morceau de glace. Le montre à l'enfant, le donne à caresser, puis laisse des taches sur la glace avec un pinceau, encourage l'enfant à prononcer "baisse", "glace".

Exercice "Feu d'artifice"

Tâches: activation de mot "feu d'artifice", développement de la motricité fine et de la sensibilité tactile.

Déroulement de l'exercice.

Sur un fond sombre, un adulte et un enfant étalent des morceaux de pâte à modeler colorés, stimulant l'enfant à prononcer des mots. "feu d'artifice", "hourra". Il est conseillé de montrer à l'enfant une présentation multimédia, des clips vidéo de divers feux d'artifice. Organisez ce jeu le 9 mai - pour que les mots "vacances", "feu d'artifice" fixé dans le vocabulaire de l'enfant.

Exercice "Fils magiques"

Il existe une technique distincte en art-thérapie "écriture de fil", ceci est construit sur sa base exercice.

Tâches: activation du vocabulaire sur un thème choisi, formation de l'imitation, de l'imagination, développement de la motricité fine.

Déroulement de l'exercice.

Un adulte montre à l'enfant des fils de laine de différentes couleurs, lui proposant de tracer les contours du fil sur une surface rugueuse. Par exemple, les contours des légumes et des fruits. L'enfant peut effectuer exercice avec un adulte, "main dans la main" ou tout seul.

Exercice "Peinture de fruits"

Tâches: activation du vocabulaire sur le sujet "Des fruits", familiarisation avec le monde extérieur, développement de la motricité fine.

Déroulement de l'exercice.

Un adulte montre un grand drap à un enfant papier carton et une boîte à jus avec une photo d'un fruit. Un adulte accompagné d'un enfant découpe l'image d'un fruit, demande à l'enfant de la coller sur une grande feuille et de nommer ce qu'il a collé. Un adulte demande à un enfant de collecter et d'aller chercher des boîtes de jus pour en faire un grand image.

Exercice "Appliques de fruits"

Tâches: présenter à l'enfant mots: graine, peau; développement de l'imagination.

Déroulement de l'exercice.

Adulte (lors de l'étude des fruits naturels) invite l'enfant à éplucher des citrons et des kiwis ; retirez les graines du citron. Sur une grande feuille de papier ou orthophonie individuelle album, l'adulte invite l'enfant à composer appliqué: coupez le zeste de citron en lanières - collez-le au soleil ; graine de citron - cailloux; zeste - litchi - hérisson ; peau de kiwi - terre, etc.

Un jeu "Boutique"

Tâches: activation du vocabulaire sur le thème sélectionné.

Progression du jeu.

L'adulte prépare différents autocollants thématiques, en fonction du sujet lexical étudié. Sur papier carton les étagères des magasins sont représentées, un adulte et un enfant collent des autocollants dessus "compteurs", nommant l'image.

Un jeu "Crème magique"

Tâches: activation de mots simples, développement de l'imagination.

Déroulement de l'exercice.

Un adulte montre une crème pour bébé à un enfant. Ensuite, l'adulte dessine avec de la crème (en sortant le tube ou en l'étalant sur la main de l'enfant) diverses figures dont les contours s'apparentent à des objets quelconques dont les noms doivent être fixés dans le lexique bébé: horloge, balance, cuve, raisins secs, etc. L'adulte encourage l'enfant à prononcer les noms. A la fin du jeu, vous pouvez inviter l'enfant à inverser les rôles pour qu'il puisse essayer de dessiner avec de la crème sur la main adulte.

Orthophoniste-défectologue Statsenko L.V.

Tous les enfants aiment dessiner. Presque la première activité créative qu’ils apprécient est le dessin. Pourquoi cette méthode les intéresse-t-elle autant ? Avec ses couleurs vives, la capacité de s'exprimer, de représenter quelque chose qui n'existe pas. Pour les enfants et les enfants d'âge préscolaire, ce passe-temps est le plus accessible et le plus intéressant. C’est pourquoi l’isothérapie, méthode de diagnostic et de correction du comportement des enfants à l’aide de divers exercices, devient populaire.

Pour qu'un enfant succombe aux manipulations d'un adulte, il faut communiquer avec lui dans sa langue. Les longues conversations et les conclusions tirées ne sont pas efficaces. L'activité principale de chaque enfant d'âge préscolaire est. Et cela peut être différent. L'un des domaines de jeu est le dessin.

L'isothérapie est bonne pour les enfants un peu renfermés, contraints et égocentriques. Lorsqu'un enfant n'a pas envie de parler à voix haute, il s'exprime par l'action et la créativité. Le dessin est l’activité la plus accessible et la plus excitante que presque tous les enfants apprécient.

Vous devriez parler des caractéristiques de cette direction sur le site d'assistance psychothérapeutique. Il convient même aux enfants en parfaite santé si les parents constatent des écarts par rapport au comportement ou à l’état normal de l’enfant.

Qu’est-ce que l’isothérapie ?

L’un des domaines introduits en 1938 par Adrian Hill est l’isothérapie. Ce que c'est? C'est une direction qui inclut les beaux-arts. Il est efficace aussi bien pour travailler avec des adultes que pour corriger le comportement des enfants. Il peut être utilisé à la fois pour résoudre des problèmes psychiatriques complexes et pour éliminer des écarts mineurs.

Quelle est la particularité de l’isothérapie ? Sa facilité, son accessibilité et son plaisir. Il est plus facile pour une personne de s'exprimer et de s'exprimer lorsqu'elle n'a pas à résoudre des problèmes mentaux complexes. De plus, à mesure que chaque personne grandit, elle apprend à cacher ses peurs, ses véritables pensées et motivations, ce qui interfère avec la correction et l'aide.

Lorsqu’une personne dessine, elle n’y pense généralement pas. Les problèmes qui le préoccupent apparaissent au grand jour. Le plus important est que le thérapeute ait une bonne expérience dans l’interprétation des dessins, leur signification et leur présentation.

Il est parfois plus facile pour les enfants de dessiner leur problème que d’en parler. C'est pourquoi l'isothérapie est souvent utilisée à l'âge préscolaire et scolaire. Comme le vocabulaire et la compréhension de soi de l’enfant ne sont pas encore développés, il ne comprend son problème qu’en images. Il peut le décrire, le dessiner, mais pas l'analyser, le traverser lui-même ou en tirer des conclusions. À travers l'art visuel, un enfant reflète ce qui l'inquiète. Parfois, il peut y avoir ici des détails dont le bébé n'a pas parlé auparavant. Mais ils sont importants.

L'isothérapie vous permet non seulement d'afficher votre problème tel qu'il apparaît à une personne, mais aussi de montrer votre attitude à son égard, d'évacuer vos émotions et d'en parler. Très souvent, une personne est obligée de cacher ses sentiments. Cela arrive souvent dans les familles où les parents ne veulent pas entendre et comprendre leur enfant. Au fil du temps, il apprend simplement à ne pas parler de ses expériences, se ferme et cache en lui tous les griefs, la colère, l'agressivité, etc. Cela entraîne des problèmes, des comportements déviants, de l’isolement ou d’autres manifestations négatives. Les parents sont souvent confrontés aux conséquences de leur attitude envers leur enfant sans en comprendre la cause.

Lorsqu'un enfant dessine, il se permet d'exprimer ses émotions. Les beaux-arts aident à évacuer les sentiments, à exprimer son attitude et à se débarrasser des émotions accumulées. Ainsi, l'isothérapie identifie non seulement les problèmes, mais contribue également dans une certaine mesure à les corriger.

Cette ligne de thérapie remplit de nombreuses fonctions. Diverses méthodes d'isothérapie permettent à un enfant de s'exprimer, d'envisager une situation de conflit sous n'importe quel angle, de voir des options pour la résoudre, d'exprimer ses émotions, etc. Si un enfant ne peut pas exprimer directement ses pensées sur ses expériences, le papier l'aidera.

L'isothérapie reprend les fondements des théories de Freud, Jung et des psychologues humanistes. Les concepts utilisés ici incluent la spontanéité, la liberté, la créativité et l'expression de soi. Personne ne contrôle l'enfant pendant le processus thérapeutique. Il décrit ce qu'il veut personnellement, sans aucune punition (c'est avec cela que les parents effraient le plus souvent leurs enfants, ce qui conduit à des complexes, des peurs et des problèmes).

L'isothérapie peut se dérouler sous deux formats :

1. Passif – lorsque l'enfant redessine l'image finie.
2. Actif – lorsqu'une liberté totale est donnée pour dessiner ce que veut l'enfant. L'intrigue et le motif du dessin peuvent être la façon dont l'enfant le voit.

Bien que l'isothérapie soit l'un des domaines de l'art-thérapie, elle devient de plus en plus indépendante. Il a ses propres concepts, méthodes et orientations. Les matériaux utilisés sont :

• Pâte à modeler.
• Des peintures.
• Papier coloré.
• Des crayons.
• Marqueurs, etc.

L'isothérapie fait beaucoup de travail dans la communication avec les enfants. Le bébé peut parler de son problème, exprimer ses sentiments, ses rêves, ses émotions, ses expériences, ses espoirs. Aussi, à travers le dessin, il commence à se comprendre (après tout, le problème est survenu en lui, et le définit donc en tant que personne). Grâce au dessin, vous pouvez voir des moyens de résoudre le problème. Puisqu'il est difficile pour un enfant d'analyser et de penser selon des définitions complexes, il est préférable pour lui de voir ce qui se passe dans des images ordinaires. Lorsqu’un enfant voit son problème, il le comprend mieux et peut trouver une solution.

Le processus d'isothérapie dure exactement aussi longtemps et aussi profondément que cela convient à l'enfant. Il n’y a aucune contrainte ici. L'enfant raconte exactement tout ce qu'il veut ou peut. Ainsi, l'isothérapie permet de soulager les tensions nerveuses, le stress et d'éliminer les névroses. Grâce à son propre dessin, le bébé peut entrer sans douleur en contact avec une situation qui lui est désagréable. Dans ce cas, il s’inquiète moins et peut mieux comprendre.

Très souvent, les parents rencontrent des problèmes de perception de soi ou de comportement d'un enfant d'âge préscolaire. Déjà à cet âge, l'enfant est confronté à la première impossibilité de faire face aux problèmes émergents. Il a de plus en plus de responsabilités et de difficultés à communiquer avec ses parents, qui placent la barre plus haut dans leurs exigences et réduisent leur sensibilité aux expériences de l'enfance.

Si un enfant d'âge préscolaire est laissé seul avec ses problèmes, auxquels il ne peut souvent pas faire face parce qu'il ne sait pas encore penser de manière logique et cohérente, analyser, comprendre les actions des autres, etc., alors il change. Les parents commencent à remarquer qu'il fait des cauchemars, que son estime de soi diminue, qu'il devient instable, que son comportement devient agressif, qu'il devient jaloux, qu'il est tendu ou qu'il devient solitaire (paria).

L'isothérapie est également utilisée lorsqu'on travaille avec des troubles mentaux sévères :

1. Retard mental.
2. Troubles de la parole et de l'audition.
3. Pathologies du système nerveux.

Grâce à un dessin, un psychologue ou un enseignant peut établir un contact avec un enfant.

Le processus d’isothérapie peut être divisé en plusieurs étapes :

1. Détermination du thème du dessin ou du dessin de forme libre.
2. Observer les émotions de l'enfant pendant qu'il dessine.
3. La description de l'enfant de ce qu'il a dessiné. Une attention particulière est portée aux émotions qu'il manifeste et à la manière dont il interprète la situation.
4. L’expression par le psychologue de son opinion sur ce qui est montré dans l’image.
5. Travailler ensemble pour trouver une solution à la situation dessinée.

Tous les dessins sont sauvegardés car ils peuvent ensuite être comparés les uns aux autres, observant la dynamique de développement et de changement. S'il n'y a pas de changement dans la direction souhaitée, le psychologue change la tactique de son travail.

Pour résumer, nous pouvons souligner les objectifs suivants de l’isothérapie :

• Travailler à travers les expériences et les pensées qu'une personne refoule en elle-même.
• Expression d'émotions et de sentiments qu'une personne ne pourrait pas exprimer dans la vie de tous les jours.
• Diagnostic de la condition humaine.
• Facilitation du traitement.
• Reprendre le contrôle de la situation.
• Établir le contact entre le client et le psychothérapeute.
• Augmenter votre estime de soi, soulager le stress.
• Comprendre votre problème et vous-même.

Cours d'isothérapie avec des enfants

L'école est une étape assez difficile pour tout enfant. Les premiers jours et années d'école sont les plus stressants, car les routines quotidiennes, les responsabilités et les besoins des enfants changent considérablement. L'isothérapie, utilisée à ce stade, aide à l'adaptation aux conditions émergentes.

Il est préférable de donner des cours à deux psychologues. Le nombre d'enfants dans un groupe peut aller jusqu'à 6 personnes. La durée du cours est de 60 minutes, une fois par semaine.

1. Lors de la première étape des cours d'isothérapie avec les enfants, les animateurs sont présentés et identifiés.
2. Au deuxième stade, des émotions sont exprimées, qui peuvent être négatives chez les enfants.
3. Au troisième stade, les enfants commencent à reconnaître leurs propres émotions et à les exprimer de diverses manières.
4. Au quatrième stade, la tension et l'anxiété s'intensifient.
5. À la cinquième étape, la tension et l'anxiété sont soulagées.

Exercices d'isothérapie

L'isothérapie n'a ni cadre ni frontière. Ici, vous pouvez utiliser tous les exercices qui aideront uniquement à résoudre un problème spécifique. Les exercices peuvent être :

• Exercice de relaxation « Magic Glade ». L'enseignant lit l'histoire pendant que les enfants se détendent.
• Développement de l'imaginaire associatif. Les enfants expriment leurs pensées et leurs sentiments à propos de ce qu'ils lisent.
• Choix de 3 héros.
• Jeu bac à sable. Ici, les enfants se rendent dans un pays où ils peuvent construire leur propre royaume à partir de trois héros en nombre illimité.
• Dessiner l'endroit dont l'enfant se souvient le plus.

Nous n'oublions pas non plus la méthode de dessin libre, lorsque les enfants peuvent représenter ce qu'ils veulent personnellement, et non ce qui est spécifié par le thème.

Conclusion

L'isothérapie est activement utilisée par les psychologues, car ce domaine a un effet puissant sur les enfants. Les enfants ne se fatiguent pas et ne résistent pas, ils prennent calmement contact, ce qui leur permet d'obtenir des résultats positifs. Si un psychologue établit un contact avec un enfant, il lui est alors plus facile de coopérer avec lui et de le corriger.

Grâce au dessin, un enfant en apprend davantage sur lui-même et sur la situation dans laquelle il se trouve. Si les parents notent le même type de tous les dessins de l’enfant, cela veut dire quelque chose. Si vous ne parvenez pas à comprendre vous-même les dessins de votre bébé, vous pouvez demander l’aide d’un psychothérapeute. Il diagnostiquera non seulement la situation que l’enfant représente constamment, mais aidera également à l’éliminer de la vie du bébé.