Espèce de guimbarde. Différents noms pour la guimbarde

Vargan (Khomus, Kubyz)

Le monde des chamanes... Il est très mystérieux et attirant pour l'homme moderne. À l’ère du progrès technologique et des vitesses vertigineuses, le lien entre l’homme et la nature est presque complètement perdu. Avec notre subconscient, nous comprenons que l’interaction avec lui est très importante, car elle donne de la force et donne du sens à la vie. C'est pourquoi nous sommes attirés par les chamanes - des personnes mystérieuses qui chérissent ce lien, divinisent et honorent la Nature, et savent communiquer avec elle, car ils ont le don de s'immerger dans un état particulier pour communiquer avec les esprits. Pour les chamanes, la structure du monde est très figurative et poétique. Dans leurs rituels, appelés rituels, les vêtements et les attributs jouent un rôle important. Ainsi, les participants indispensables aux rituels chamaniques sont le tambourin et la harpe. Le tambourin ouvre le passage du sorcier vers d'autres mondes, et la guimbarde sert de talisman contre les mauvais esprits. Une harpe est véritablement un instrument magique non seulement entre les mains d'un chaman, mais aussi d'une personne ordinaire. Si vous êtes fatigué de tout travail, après avoir joué de la harpe, vous sentirez qu'une telle musique vous aide à vous détendre et même à entrer dans un état de transe facile à contrôler. C'est un excellent outil pour improviser et exprimer différents sentiments.

Lisez l'histoire de la guimbarde et de nombreux faits intéressants sur cet instrument de musique sur notre page.

Son

La guimbarde appartient à une variété d’instruments de musique à anche sonore. Il a un son inhabituellement velouté, mais en même temps « métallique » agréable à l'oreille, qui calme et induit la réflexion. Des sons et des harmoniques incroyablement beaux, et parfois même combinés avec des chants de gorge - c'est tout simplement une magie inimaginable qui a un effet fascinant et vous éloigne des réalités de la vie.

Il n'est pas difficile de produire des sons sur une harpe ; pour ce faire, vous devez appuyer fermement la base de l'instrument contre vos dents ou vos lèvres, en laissant un petit espace entre elles pour que la langue de la harpe puisse y entrer librement, qui doit être retiré lors de la lecture. La fonction de résonateur est assurée par la cavité buccale, en modifiant le contour de laquelle l'interprète obtient une couleur de timbre variée du son de l'instrument. Il est impossible d'enseigner une véritable technique pour jouer de la guimbarde ; cela vient naturellement lors d'un entraînement régulier. Les vrais professionnels utilisent des méthodes labiales, linguales, pharyngées et laryngées pour produire du son, en utilisant les voies respiratoires, les poumons et même le diaphragme.

Photo:





Faits intéressants

  • La guimbarde est un instrument répandu dans le monde entier ; chaque région a son propre nom. Les noms des instruments se comptent par centaines, en voici quelques-uns : Abafif, Agach-kubyz, Akiz tamburasi, Anconch, Bambaro, Berimbau, Binayo, Bivba, Birimbao, Brumle, Vanni yayai, Vargas, Varkhan, Vurgan, Kubyz, Kunkon, Myny, Panga, Rbiba, Khamys, Khomus, Khuur, Chang-kobus, Pangar et bien d'autres.
  • Vargan est le nom russe de l'instrument, qui vient du vieux mot slave varga, qui signifie bouche, bouche.
  • Les femmes de l'Altaï adorent jouer de la musique sur la guimbarde, en utilisant une technique de jeu spéciale dans laquelle la production sonore se fait uniquement avec la langue - sans l'aide des mains. Ils utilisent cette méthode spécifique pour traire les vaches qui, en écoutant le son de la harpe, donnent plus de lait.


  • À une certaine époque, la guimbarde était activement utilisée par les membres de la mafia sicilienne pour transmettre des signaux cryptés.
  • Les maîtres de la musique de guimbarde affirment qu'avant de commencer à jouer d'un nouvel instrument, vous devez « fusionner » avec lui - abandonner votre énergie. Pour ce faire, vous devez la porter un moment en pendentif autour du cou ou la mettre dans votre poche et en aucun cas donner la harpe à une autre personne. Ce n'est qu'en respectant ces conditions que l'instrument sonnera sans trop d'effort, apportant du plaisir à l'interprète.
  • Le centre international, ainsi que le plus grand musée du khomus (guimbarde), reconnu comme unique, est situé dans la capitale de la République de Sokha, Iakoutsk. Les principales collections du musée comprennent environ 9 000 pièces rassemblées dans différents pays du monde.


  • Auparavant, dans l'Altaï et en Sibérie, les guimbardes n'étaient fabriquées que par des forgerons proches des chamanes.
  • Le khomus Yakut a été envoyé en orbite spatiale en décembre 2011, où il est resté plus de 190 jours avec l'équipage du vaisseau spatial Soyouz.
  • Le premier festival international de musique de guimbarde a été organisé dans la ville américaine d'Iowa City en 1984.
  • Le septième festival international de guimbarde (Khomus), organisé à Iakoutsk en 2011, a été noté dans le Livre Guinness des records, car un nombre record de participants y ont pris part - 1 344 interprètes de guimbarde.
  • En URSS, sous le règne de I. Staline, la harpe (khomus) était interdite comme instrument des chamanes - sorciers, qui furent soumis à une sévère répression durant cette période.
  • Aux États-Unis, la guimbarde a reçu le nom de « harpe juive », mais les Américains ne peuvent pas vraiment expliquer pourquoi l'instrument porte un nom si étrange.
  • La harpe électronique a été créée par le harpiste de renommée mondiale R. Zagretdinov en 1991.

Conception

La conception de la guimbarde est très simple. Le principe de l'instrument est une base fixe et une langue oscillant librement. La conception d'une guimbarde peut être soit solide, c'est-à-dire que la langue est simplement découpée dans la partie centrale de l'instrument, soit composite - la langue est fixée à la base. La forme de l'outil peut être soit arquée, soit sous la forme d'une fine plaque étroite.

  • Les guimbardes en forme d'arc sont fabriquées en forgeant une tige métallique ; une languette en acier avec un crochet à l'extrémité est fixée au centre de l'instrument.
  • Les harpes à plaques sont une plaque solide avec une fente au milieu et une langue attachée ou découpée. Les instruments à plaques sont fabriqués à partir de bois, de bambou, d'os et moins souvent de métal.

Variétés

Le Vargan, très répandu dans le monde entier, possède un très grand nombre de variétés. Certains historiens et critiques d'art estiment que dans de nombreuses régions, l'instrument est apparu indépendamment les uns des autres. Par conséquent, pour chaque nation, il a non seulement son propre nom, mais également des caractéristiques inhérentes à la guimbarde uniquement dans une région donnée. Il existe de nombreuses options pour les instruments qui diffèrent par leur forme, les matériaux utilisés dans la production et les techniques de production sonore, et en voici quelques-unes :

  • Khomus de Yakoute– en acier forgé. La principale différence est que le son est fort et durable avec une couleur de timbre « crépitante », qui est le résultat de la taille accrue de l'anche.
  • Komuz de l'Altaï- un petit outil. La boucle du cadre a une forme ovale lisse. L'instrument a une langue légère.
  • Maultrommel allemand– un instrument assez gros avec un son grave et puissant.
  • Dan Moi vietnamien- un instrument à plaques aux sons doux, longs et aigus. Lors de la production du son, il n'est pas pressé contre les dents, mais contre les lèvres.
  • ronronnement népalais- un petit instrument caractérisé par une forme inhabituelle : la langue est allongée dans le sens opposé. Le son est incroyable et unique.

Il convient également de noter que les musiciens tentent constamment d’améliorer leur instrument préféré. À la suite de ces modernisations, des guimbardes à trois anches, à bascule, électroniques, multicanaux et autres sont apparues.

Application

La guimbarde est un instrument de musique universel dont les applications sont très diverses. En plus de son utilisation dans la musique ethnique, il est largement utilisé aussi bien dans la musique classique que dans divers styles musicaux modernes, comme le rock, le folk, la pop. Le Vargan est très populaire parmi les jeunes et est également un instrument rituel des chamanes-sorciers de l'Altaï et de Yakut. De plus, la harpe est utilisée dans des pratiques de guérison, qui intéressent aujourd'hui beaucoup les scientifiques : l'instrument a des propriétés curatives et a un effet positif sur le fonctionnement de tous les organes humains. Il nettoie bien les poumons, a un effet anti-stress et a également un effet cosmétique - lisse les rides.

Interprètes


Vous pouvez apprendre à produire des sons sur une guimbarde en quelques minutes, mais l'interprétation virtuose de l'instrument n'est pas accessible à tout le monde : pour acquérir une certaine compétence, il faut beaucoup s'entraîner. Des joueurs de guimbarde exceptionnels - des innovateurs qui, par leur créativité, ont apporté une contribution significative au développement des compétences d'interprétation - méritent un respect particulier : Ivan Alekseev, Anton Bruen, Robert Zagretdinov, Tran Quan Hai, Rimma Madvarova, Luka Turnin. Il existe de nombreux musiciens talentueux qui étonnent actuellement les auditeurs par leur jeu virtuose de l'instrument ; chaque harpiste a son propre style d'interprétation. Certains interprètes non seulement improvisent magistralement, mais expérimentent également de manière très intéressante des styles avant-gardistes de la musique moderne, tandis que d'autres captivent les auditeurs avec des performances d'ensemble ou le son « électronique » de l'instrument. Parmi les joueurs de guimbarde d'aujourd'hui, il faut noter des virtuoses tels que A. Sziladi, A. Beskrovny, N. Shumarova, O. Podluzhnaya (Uutai), B. Daryshev, B. Bayryshev, A. Danilov, N Oorzhak, M. Zainetdinov, N. Soboleva.N. Duchev, O. Prass.

Histoire

On ne sait pas avec certitude quand et où commence l'histoire de la guimbarde, un instrument ancien considéré comme populaire dans de nombreux pays. Selon les hypothèses de certains historiens de l'art, l'époque de son apparition pourrait remonter approximativement au troisième millénaire avant JC. Cependant, il existe une opinion selon laquelle la naissance de l'instrument remonte à une période beaucoup plus ancienne, à l'époque où l'homme inventait l'arc - une arme de jet qui lui servait non seulement pour se nourrir, mais aussi pour se divertir. En insérant une extrémité de l'arc dans le sol, ou en le tenant entre ses orteils, et l'autre, en le posant sur ses dents ou sur le palais de sa bouche, il produisait des sons à l'aide de bâtons et de doigts (cette méthode de jouer de la musique est encore aujourd'hui connue). pratiquée parmi les tribus d’Amérique centrale). Cependant, il existe une version selon laquelle l'ancêtre de la guimbarde aurait pu être un simple éclat. Des instruments similaires fabriqués à partir de ce matériau se trouvent encore dans notre Sibérie (République de Touva).

Le lieu d'origine exact de la guimbarde est désormais impossible à déterminer avec précision. La géographie de sa répartition, ainsi que les découvertes archéologiques de l'instrument ancien, sont très étendues. Il existe une hypothèse selon laquelle la guimbarde est apparue dans différentes régions indépendamment les unes des autres, car l'instrument de chaque nation possède un ensemble de caractéristiques uniques qui lui sont propres et diffère également par le matériau, la forme et la technologie de fabrication. Initialement, les matériaux pour fabriquer des guimbardes étaient du bois, des os et, dans les pays de l'Est, également du bambou, mais ces outils étaient très fragiles et par conséquent, les gens ont commencé à fabriquer des guimbardes à partir de métal dès qu'ils ont appris et appris à le traiter. Initialement, les premières guimbardes en métal rappelaient un peu les instruments à plaques modernes et étaient une plaque étroite et mince de 10 à 15 cm de long et 1 à 2 cm de large. Au fil du temps, sa forme a été modifiée pour une plus grande expressivité et une plus grande intensité sonore. L'instrument a acquis un cadre métallique en forme d'arc.

Déjà dans l’Antiquité, la harpe était considérée comme un instrument sacré et était utilisée dans les rituels religieux ainsi qu’à des fins de guérison. En Europe, la guimbarde est devenue particulièrement populaire au Moyen Âge. Par exemple, les jeunes possédant la voix de l'instrument ont attiré l'attention des jolies filles. Un peu plus tard, la guimbarde conquit les salons profanes avec sa sonorité exotique. Jouer de la musique dessus était considéré comme une activité à la mode parmi les représentants des classes supérieures.

L'État européen où la production de guimbardes était le plus activement réalisée était l'Autriche. Au XIXe siècle, dans la petite ville de Molln, une quarantaine de familles s'occupaient de la fabrication d'instruments, qui fabriquaient deux millions et demi d'instruments par an. Au même XIXe siècle, les facteurs d'instruments de musique et les interprètes expérimentaient constamment la guimbarde. Ainsi, l'inventeur musical allemand Johann Scheibler a installé dix guimbardes accordées chromatiquement sur un disque de support ; le nouvel instrument a été appelé « aura ». Et un peu plus tard, le facteur d'orgues Friedrich Buschmann, utilisant comme base le modèle d'anche de la guimbarde, a inventé l'harmonica préféré de tous.

La guimbarde est un instrument de musique très intéressant qui, avec sa voix charmante, crée une atmosphère magique qui relie le passé au futur. La simplicité de la conception, mais en même temps la complexité de son interprétation, suscite aujourd'hui un grand intérêt parmi les musiciens et donne lieu à la découverte de nouvelles techniques et méthodes de production sonore, qui témoignent des capacités totalement inédites de cet instrument ancien. .

Vidéo : écoutez Vargan

1. Abafif - Bonton (nord des Philippines)
2. Agas kumys - Bachkir en bois
3. Agach-kubyz - Bachkir en forme d'arc en métal
4. Agach-kumyz - Bachkir en forme d'oignon
5. Akiz Tamburasi - Turc
6. Alibaw - Philippin
7. Al pynir - Selkup (Tioumen, Tomsk, Krasnoïarsk) « marteau à bouche »
8. Aman tobshuur - mongol
9. Aman khuur - mongol
10. Amankhuur - Bouriate
11. Ang Quok - Cambodgien
12. Aping - Javanais (Océanien)
13. Arpa de boca – Espagnol pour « harpe à bouche »
14. Harpe juive - anglais approximatif
15. Ata - Birman
16. Aura - à plusieurs langues, se compose de plusieurs guimbardes montées sur un disque métallique
17. Afiv - Nord des Philippines
18. Babore - Hausan (Nigérian)
19. Bambaro - Nigérian
20. Bandureles - Métal lituanien en forme de fer à cheval
21. Bandurelis - métal lituanien en forme de fer à cheval
22. Bandurka - lituanien
23. Begnankre - Nouvelle-Guinée
24. Belembaupachet - Guamien (Océanien)
25. Berimbau - Portugais
26. Bivba - Nord gallois (britannique)
27. Bivbo - métal vendien (sud-africain)
28. Biggung - Philippin
29. Binayo - népalais
30. Birimbao - Espagnol
31. Bombarde - Suisse
32. Bombon Pumbune - Océanien
33. Brnkačka - métal slovaque
34. Brumbize - Slovène
35. Brumladeo - Vendian (Sud-Africain)
36. Brumle - Tchèque
37. Brummeisen - Autrichien
38. Chaman Buglin - Mongol
39. Bungkau - métal malaisien
40. Vanni-yayai - Koryak « tambour à dents »
41. Vanni-yayar - « tambour à dents » tchouktches
42. Varam-tuma - « moustique » tchouvache
43. Vargan - Russe
44. Vargas - Letton
45. Varkhan - Tchouvache
46. ​​​​​​Wasang - Africain
47. Verimbao - Fer à cheval espagnol en métal
48. Vierge - Ukrainienne
49. Vyvko - "buzzer" Nenets
50. Rang Vych - Métal Nivkh (Khabarovsk, Sakhaline)
51. Gagana - Assamais (Indien)
52. Guimbarda - Espagnol
53. Genggong - Sumatra (indonésien) archaïque
54. Guimbarde - métal français
55. Gnagnararrone - métal sicilien (italien)
56. Gogo - Sumatra (Océanien)
57. Gon-kap - Tamang (népalais)
58. Ghoraliyaau - Rajasthan (Indien)
59. Dambrelis - métal lituanien
60. Dan moi - Vietnamien
61. Dzhigach-ooz-komuz - Kirghize en bois
62. Jozhap - anglais "harpe à mâchoires"
63. Doromb - Hongrois
64. Doromba - métal ukrainien
65. Drimba - Roumain
66. Dreamball - metal serbe
67. Drnkachka - métal tchèque
68. Dromb - Roumain
69. Dromba - Roumain
70. Dromboae - Roumain
71. Drombule - métal serbe
72. Drombula - métal serbe
73. Drong - Roumain
74. Drond - Roumain
75. Drondi - Roumain
76. Drumblya - metal slovaque
77. Drumeltsa - Slovène
78. Drumlya - Polonais
79. Druri bewe - South Nya (indonésien)
80. Drymba - ukrainien, biélorusse, moldave
81. Duri - Nya (indonésien)
82. Zhygach ooz komuz - Bois kirghize
83. Zagada - Hausan (Africain)
84. Zamburak - Iranien
85. Zanforgna - Suisse
86. Isithokotholo - Zoulou (sud-africain)
87. Isturmant - gallois (britannique)
88. Yirin - Sakai (Malaisien)
89. Kabas - Mari
90. Kanga - Nivkh (Khabarovsk, Sakhaline) avec une langue en bois ou en métal
91. K"api - Bambou tibétain
92. Kezyl pinyr - Selkup (Tioumen, Tomsk, Krasnoïarsk)
93. Kingai - Fer d'Ulch (Khabarovsk)
94. Kobza - métal biélorusse
95. Kobyz - métal turkmène
96. Kobyz-tyunyur - Altaï
97. Kovyj - Mari
98. Kokin - Chinois
99. Koma - Tanzanien (Afrique de l'Est)
100. Kom-i - Limbu (népalais)
101. Komos - Altaï
102. Komuz - Kirghize en bois
102". Komuz - Turc
103. Komyj - Mari
104. Komyz - métal kazakh
105. Komys - Tchouktches
106. Con hle - Sedang (vietnamien)
107. Kong kle - Vietnamien
108. Kongipkavun - Evenki (Sibérie, Chine) métal
109. Kondyvkon - Os d'Evenki (Sibérie, Chine)
110. Konnapill - «instrument grenouille» en métal estonien
111. Kopuz - Bois ouzbek et tadjik
112. Kordaun - Evenki (Sibérie, Chine)
113. Kubing - Bambou du sud des Philippines
114. Kubyz - Bachkir
114". Kubyz - Volga Tatar et Bachkir metal
115. Kuluzun-khomuz - Touva
116. Kumikaye - Udege (Primorye, Khabarovsk) en bois
117. Kumyz - Bachkir et Tatar
118. Kunga - Orochsky (Primorye, Khabarovsk) métal
119. Kungai - Orochsky (Primorye, Khabarovsk) métal
120. Kungkai - Udege (Primorye, Khabarovsk)
121. Kunka - Métal Nanai (Khabarovsk)
122. Kunkai - Udege (Primorye, Khabarovsk) métal
123. Kunkan - Orochsky (Primorye, Khabarovsk) métal
124. Kunkakhi - Negidal (Khabarovsk)
125. Kunkon - Evenki (Sibérie, Chine) métal
126. Kunkha - Boîte Nanai (Khabarovsk) avec une langue pointue en forme d'aiguille
127. Kupas - Tchouvache
128. Kuchi-biwa - Japonais
129. Kha-wang - Métal Thakahi (népalais)
130. Kha-rnga - "tambour à bouche" tibétain
131. Kengipkevun - Evenki (Sibérie, Chine) métal
132. Lokangavava - Madagascar
133. Mabu - Îles Salomon (Océaniennes)
134. Marranzana - métal sicilien (italien)
135. Maultrommel - "tambour à bouche" allemand
136. Machinga - Sunuvar (népalais)
137. Machunga - céleste (népalais)
138. Modu-guitarra - Basque (Espagne, France)
139. Mondtrom - Néerlandais
140. Morsang - Indien
141. Morsing - Indien
142. Morchang - Indien
143. Mosugitarra - Basque (Espagne, France) métallisé
144. Mosumusica - Basque (Espagne, France) métallique
145. Mukkuna - Ainu (russe de Sakhaline)
146. Mukkuri - Ainu (Hokkaido japonais)
147. Muksu-guitarra - Basque (Espagne, France)
148. Mungiga - "violon à bouche" suisse
149. Mundharmonica - Allemand du 19ème siècle.
150. Mundharpe - métal danois
151. Munniharppu - Finnois
152. Munnspill - norvégien
153. Munnharpa - Islandais
154. Munnharpe - "guimbarde" autrichienne
155. Munharp - norvégien
156. Munchang - Métal indien en forme de fer à cheval avec une longue langue
157. Mursang - Métal indien en forme de fer à cheval avec une longue langue
158. Mursing - Tamoul (Indien)
159. Murchang - Métal indien en forme de fer à cheval avec une longue langue
160. Muultrummmle - "tambour à mâchoire" suisse
161. Muchang - Métal indien
162. Muchanga - Bengali (Indien)
163. Myny - Fer Nanai (Khabarovsk)
164. Ni au kani - Hawaïen
165. Orgue - Ukrainien
166. Panar - Evenki (Sibérie, Chine) en bois
167. Pang Teu Ying - Vietnamien
168. Panga - Ulch (Khabarovsk)
169. Pangar - Evenk (Sibérie, Chine) en bois
170. Pangipkavun - Evenki (Sibérie, Chine) métal
171. Parmupill - "instrument bourdon" estonien
172. Pirgipkavun - Evenki (Sibérie, Chine) en bois
173. Pokakakaka - île de Kuka (océanique)
174. Pol pinyr - Selkup (Tioumen, Tomsk, Krasnoïarsk) avec une langue en bois
175. Purgivkevun - Evenki (Sibérie, Chine) en bois
176. Purgip-kavun - Evenki (Sibérie, Chine) en bois
177. Pussipeli - métal finlandais
178. Pymel - Ket (Krasnoïarsk) en bois
179. Pyml - Ket (Krasnoïarsk) en bois
180. Pymyl - Ket (Krasnoïarsk) en bois
181. Roseau Pynyr - Fer Selkup (Tioumen, Tomsk, Krasnoïarsk), os avec ornement, bambou
182. Pengivkevun - Evenki (Sibérie, Chine) métal
183. Rab nkas - Birman
184. Rbaor
185. Rbiba - Suisse
186. Rebaorbe - Suisse
187. Couenne - Javanais (Océanien)
188. Roria - Bambou de Nouvelle-Zélande
189. Ruria - Maori (Nouvelle-Zélande)
190. Sa trunfa - Sarde (italien)
191. Saga-saga - Sumatra (Océanique)
192. Sekebeku - Sud-Africain
193. Sergech kubos - Tchouvache
194. Setyoli - Sotho (sud-africain)
195. Scacciapensieri - « bannisseur de malheur » italien
196. Suna da bukka - roumain
197. Suupeli - "instrument à mâchoires" finlandais
200. Suup-tumran - Khanty et Mansi
201. Suuharppu - "harpe à mâchoires" finlandaise
202. Suyak-chang-kobuz - Os ouzbek et tadjik
203. Taavetin harppu - "Harpe de David" finlandaise
204. Temir ooz komuz - Kirghize arqué en fer, cuivre, bronze ou laiton avec une languette en acier
205. Temir-komuz - métal kirghize
206. Temir-komyz - métal kazakh
207. Temir-komys - Métal touva
207". Temir-komys - Métal Khakass
207"". Temir-komys - Métal du Gorno-Altaï
208. Temir-kubyz - Métal bachkir et tatar
209. Temir-khomuz - Touva
210. Temir-chang - Métal ouzbek forgé
211. Temir-chang-kobuz - Métal ouzbek
212. Temur khuur - Métal mongol occidental
213. Tendor - Madhya Pradesh (Indien)
214. Terrilbakanun - Evenki (Sibérie, Chine) en bois
215. Tivtiv - Chinois
216. Minuterie kumyz - Métal bachkir
216". Timer-kumyz - Bachkir et Tatar
217. Tympan - Roumain
218. Titapu - Île de Kuka (Océanienne)
219. Toi - Laotien
220. Tomra - Khanty
221. Tong - Vietnamien
222. Toung - Vietnamien
223. Tremmi - Suisse
224. Tremolo - Suisse
225. Trimmi - Suisse
226. Trimpy - Suisse
227. Tromp - métal écossais
228. Trompa - Basque (Espagne, France)
229. Trumbla - Roumain
230. Trump - Métal basque (Espagne, France)
231. Trumpad - métal irlandais
232. Tumra - Os Mansi
232". Tumra - Khanty en bois ou en os
233. Tumran - Mansi
233". Tumran - Os de Khanty
234. Puis - Vietnamien
235. Tyumur khuur - Métal mongol
236. Ulibaw - Philippin
237. Ulibao - Kalinga (Philippin)
238. Umsha-kovyzh - Mari
239. Utete - Samoan (Océanien)
240. Khamys - Yakoute
241. Khozon - Nivkh (Khabarovsk, Sakhaline) en bois ou en fer
242. Khomus - Métal Yakut avec une à trois anches
243. Khomys - Yakoute
244. Hoen-tung - Thaï
245. Huang - Chinois
246. Khulsan khuur - Os, corne, bambou ou bois de Mongolie occidentale
247. Khuluzun-komys - Bambou Touva
248. Khuluzun-khomus - Touva
249. Khur - Bouriate
250. Huulipeli - "instrument à lèvres" finlandais
251. Huuliharppu - "guimbarde" finlandaise
252. Khuur - Bouriate, mongol
253. Zinforgna - Suisse
254. Chaydoromb - métal hongrois
255. Chang - métal pakistanais
256. Changi zanona - tadjik
257. Chang-kavuz - Métal ouzbek
258. Chang-kobuz - Métal tadjik
259. Chang-komuz - Ouzbek-Afghan
260. Changu - Sunuvar (népalais)
261. Chinforna - métal roumain
262. Shanforna - metal roumain
263. Sheivele - métal lituanien
264. Shynkobuz - Métal du Karakalpak (Ouzbékistan, Afghanistan), populaire parmi les femmes
265. Yyash-khomus - Touva en bois
266. Ego - indonésien (océanien)
267. Yunggotan - Malaisien
268. Juring - Indonésien
269. Yuring Rangguin - Temiar (Malaisie occidentale)
270. Juuta laisen harppu - finnois
271. Juutalaisharppu - Métal finlandais "harpe de fer juive"
272. Yash-khomuz - Touva

273. Riolina - Colombie | Riolina - Colombie

Bonjour chers amis.

Chaque nation a sa propre musique traditionnelle - le folklore, qui fait partie intégrante de l'art populaire. Aujourd'hui, nous allons vous parler des motivations de la République de Bouriatie et vous présenter les instruments folkloriques bouriates. Vous pouvez apprendre beaucoup de choses intéressantes à leur sujet et il y aura des images avec des noms pour vous aider.

Un peu sur la musicalité de la population

Tout au long de l'histoire, la culture musicale des Bouriates est née sous l'influence de différentes parties du monde - de l'Asie centrale à l'Extrême-Orient. Les experts en musique notent que les motifs locaux sont proches de la musique des Mongols, des Touvans, des Kalmouks et d'autres nationalités de l'Altaï.

Les musiques anciennes de Bouriatie sont en contact étroit avec l'élevage de bétail (jouer de la flûte), avec le culte rituel des dieux et les traditions chamaniques.

Le style de chant folklorique ne diffère pas par ses nuances dynamiques. Les chansons sont chantées « à pleins poumons » avec un son ouvert et fort. Cela s'explique par le fait que pendant longtemps les Bouriates jouaient de la musique en plein air de la steppe, où il fallait chanter sur le vent et l'espace. Les bergers chantaient de telles chansons. Des motifs bouriates sont également interprétés, auxquels le peuple a emprunté.

Les premiers enregistrements de musique folklorique ont été collectés en 1852 par Johann Gmelin, un naturaliste allemand qui a servi dans l'Empire russe et a voyagé à travers l'Oural et la Sibérie.

Genre épique et morinhur

Il existe plusieurs genres dans le folklore du pays :

  • ménage familial,
  • iconique,
  • rituel,
  • historique,
  • épique,
  • lyrique.

Les histoires des gens sur les héros - Bator - semblent originales. Les artistes du genre épique sont appelés uligers. Aujourd’hui encore, dans les régions reculées du pays, on peut écouter les chants des anciens. Leur instrument de musique, le khur (morinkhur), présente un intérêt particulier.


Il est cordé et courbé, de forme trapézoïdale avec un col dont le cou est décoré en forme de tête de cheval. Pourquoi cet animal en particulier ? Le fait est que le son du morinkhur est très similaire au hennissement d'un cheval. L'instrument est à deux cordes et se compose d'une corde « mâle », composée de cent trente poils de cheval et d'une queue « femelle » de jument. Dans la tradition orientale, ce sont les symboles d'un homme et d'une femme.

Les cordes ne sont pas pincées, mais sont serrées avec les ongles de l'index et du majeur, leur partie extérieure. La main droite tient l'arc. Le khur se joue en position assise. C'est un instrument majoritairement masculin, bien qu'il soit également joué par des femmes. Il s'utilise aussi bien en solo qu'en accompagnement.

On pense que le khur est arrivé dans le pays avec Marco Polo en 1275. C'était un cadeau des dirigeants de la dynastie Yuan de l'époque..

Cordes

Les habitants sont fiers d’un autre instrument folklorique à cordes : la chanza. Il est de forme similaire au khur, mais il peut aussi être de forme trapézoïdale, avec un col et un col. Il comporte trois cordes pincées. Chanza émet un bruit de bruissement et de cliquetis particulier.

Il est souvent joué dans un orchestre symphonique ; certains compositeurs utilisent le chanza comme accompagnement à l'opéra en raison de son timbre inhabituel. Un tel solo de la « beauté des cordes » peut être entendu dans le ballet « Au nom de l'amour » de Zhigzhit Batuev.

En Russie, la chanza a été reconstruite en ajoutant une quatrième corde.

Un autre instrument à cordes pincées rappelle beaucoup le gusli slave - iochin. Des cordes sont tendues sur le corps et frappées avec des bâtons en bois, en roseau ou en bambou. Les compositeurs modernes peuvent également utiliser le clavier latéral. Il est principalement utilisé dans un orchestre ou un ensemble.

Bois

Les Bouriates sont célèbres pour leur talent à jouer des instruments à vent. Un ancien représentant de ceux-ci est le limbe ; il ressemble à une flûte. Il s'agit d'un tube de bambou dont l'extrémité supérieure est fermée par un bouchon en bois. Cela semble fort et très strident.


La plage couvre environ 2 octaves. Étonnamment, cela suffit pour interpréter des mélodies virtuoses avec une gamme de sons chromatiques. Et pour jouer en continu, il faut respirer d’une manière particulière.

Technique de jeu rarelimbe,qui est appelée respiration circulaire ou fermée, est inscrite sur la liste de l'UNESCO au titre du patrimoine immatériel. Cette méthode est très difficile à reproduire. Il y a deux virtuoses célèbres du jeu dans le pays - Alexander Shodonov et Battuvshin.

Le son du limbe est très similaire à la musique extraite de l'instrument suur, seules les mélodies sont plus douces et délicates. Suur est réalisé sous la forme d'une flûte. Le plus souvent, on l'entend dans la partie occidentale de la Bouriatie, et à l'est, la plupart des musiciens jouent du limbe.


Bishkhur est un instrument à vent en forme de hautbois. Historiquement, les artisans le fabriquaient de telle manière qu'il produisait cinq sons. Les musiciens modernes peuvent produire une série chromatique.

Tambours

Les résidents utilisent également des tambours. Les melons sont les plus courants et les plus intéressants. Ce sont de petits disques de cuivre enfilés sur une tige métallique puis frappés avec un bâton. Le son est vibrant et très doux.

Un tambour unique appelé damaru a la forme d'un sablier. Il est recouvert de cuir des deux côtés. Les musiciens les frappent avec des balles en cuir attachées au tambour lui-même par des cordes. Il est le plus souvent joué par les voyageurs en raison de sa petite taille. Le Damaru est également utilisé dans les pratiques rituelles du bouddhisme, vous pouvez en savoir plus à ce sujet.


Vargan

Un autre petit instrument de musique intéressant que les gens aiment vraiment est la guimbarde - un idiophone labial à pinces (la source du son est le corps de l'instrument lui-même).


Pour le jouer, en changeant le timbre de la mélodie, vous devez l'appliquer sur vos dents, changer l'articulation et respirer correctement. Une harpe est généralement fabriquée en os, en métal ou en bois.


Des modifications de la guimbarde peuvent être trouvées dans la plupart des pays du monde. C'est l'un des instruments les plus anciens de l'histoire de l'humanité. Les experts en musique se disputent depuis plusieurs décennies sur son origine exacte. Vraisemblablement, la guimbarde est apparue il y a cinq mille ans en Asie du Sud et s'est ensuite répandue sur presque tout le territoire du globe.

Conclusion

Nous avons examiné les instruments les plus célèbres de Bouriatie. Si vous connaissez d'autres instruments de musique intéressants de cette république, partagez-les avec nous dans les commentaires !

Et sur ce, nous vous disons au revoir, chers lecteurs.

À bientôt!

Vargan / Khomuz / Kubyz / Poisson-chat / Drymba

Vargan(du latin "organum", du grec "organon" - instrument de musique)distribué dans le monde entier, présente de nombreuses modificationset plus de quarante noms différents.

Noms les plus courants la harpe de Juif: komuz(dans l'Altaï), khomus(en Yakoutie), Drymba(en Ukraine, Biélorussie), Kubyz(en Bachkirie), Zubanka(en Russie), shon-kobyz(Au Kazakhstan), Témir-Komuz(au Kirghizistan, où le mot « temir », qui signifie fer, distingue la harpe de l'instrument à cordes komuz). *

En Amérique, on appelle la harpe "Lire juive" - la harpe de Juif (guimbarde juive, guimbarde, guimbarde à jus). En fait, les Américains eux-mêmes ne peuvent pas expliquer pourquoi la guimbarde devient soudainement juive. Cet instrument n'a aucun lien avec les Juifs. La plupart des musicologues considèrent que ce mot est une erreur dans le dictionnaire du XIXe siècle. Très probablement, le nom signifiait harpe Jaws - lyre à mâchoires.

Dans différents pays, la harpe s'appelle : Babiole en Grande-Bretagne, Maultrommel(maultrommel, tambour à bouche) en Allemagne, Mukkuri ou Koukin au Japon, Kumbing ou cubage dans les Philippines, Scacciapensieri en Italie, Munnharpa ou Munnharpe en Norvège, Guimbarde en France, Gengongà Bali, Dan Moi au Vietnam, Kou Xiang en Chine.

Avant l'avènement du métal dans la culture humaine, les guimbardes étaient faites d'os et de bois, mais elles étaient assez fragiles. Avec l'avènement des premières forges, les guimbardes ont commencé à être fabriquées en métal. Cependant, des modifications en bois de la guimbarde se trouvent encore dans les cultures orientales. Les guimbardes en bois sont encore répandues au Kirghizistan, en Bachkirie, au Japon, en Mongolie et dans les îles d'Océanie.

La première mention d'une guimbarde se trouve dans d'anciennes fresques romaines - une représentation d'un orchestre antique comprend un homme qui joue clairement de la guimbarde. En Russie, les guimbardes sont particulièrement courantes en Yakoutie, à Touva et dans l'Altaï. La harpe est très populaire en Ukraine occidentale, en Biélorussie et en Moldavie.

Les vibrations d’une guimbarde peuvent induire un état de transe légère et contrôlée. Cette caractéristique de la harpe est largement utilisée dans les pratiques chamaniques, anciennes et modernes.

Il existe deux types de guimbardes : lamellaire et arquée. Lamellaire Une harpe est un os mince et étroit en bois ou en bambou, ou moins souvent une plaque de métal. Sa langue est découpée au milieu de l'assiette.

En forme d'arc Les guimbardes sont forgées à partir d'une tige de fer, au centre de laquelle est fixée une fine langue en acier avec un crochet à l'extrémité. A l'aide d'une harpe, on ne peut extraire qu'une seule note, mais varier très largement la couleur du timbre du son. La plus expressive à cet égard est la harpe Yakut.

La guimbarde est constituée d'un corps fixe et d'une langue oscillante. Le corps a la forme d'un diapason avec un manche et des bras, entre lesquels passe une langue. Le tout forme ensemble un circuit oscillatoire avec un système de résonateurs. Les vibrations sont créées en tirant la langue. Ils sont transmis au corps, à ses arches et, à travers eux, aux mâchoires supérieure et inférieure du musicien. La cavité buccale et les poumons jouent le rôle de résonateurs hautes et basses fréquences.

Le Vargan était très populaire en Russie et était joué ici principalement par des femmes.

Durant le stalinisme, la guimbarde était interdite en tant que relique néfaste du passé, notamment en raison de son lien étroit avec le chamanisme. Malgré cela, les générations plus âgées ont réussi à préserver les traditions du jeu de la guimbarde et à les transmettre à leurs enfants et petits-enfants.

La guimbarde était également courante en Europe. Au Moyen Âge, les jeunes utilisaient souvent cet instrument à des fins spéciales, par exemple pour attirer l'attention de jolies filles. A l'ère du romantisme, la harpe, avec sa sonorité exotique, conquiert les salons profanes. Depuis le Moyen Âge, l'Autriche est considérée comme le centre de la production et de la pratique de cet instrument.

Au début du XIXe siècle, le maître allemand I.G. Scheibler a créé un nouvel instrument de concert basé sur plusieurs khomuses et l'a appelé aura. L'aura consistait en un disque métallique auquel étaient attachés des khomuses, créant une gamme chromatique complète. Il était possible de jouer sur l'aura des œuvres très complexes du répertoire classique, mais l'instrument n'a pas fait son chemin. L'invention de Friedrich Buschmann s'est avérée plus réussie. En 1821, ce maître berlinois réalisa le premierharmonica . Il était basé sur une série de petites guimbardes disposées selon la hauteur de leur son. Un peu plus tard, l'harmonica est équipé d'un soufflet pour fournir de l'air et recevoir accordéon Et accordéon. Après la diffusion de ces instruments, la guimbarde a été complètement oubliée dans les pays européens.

Le plus grand musée de khomuzes au monde existe à Yakutsk, Sakha.

Exemple vidéo de jeu de harpe, khomus, komuz, poisson-chat, drymba dans la composition Toke-Cha :

Il est distribué sous différents noms parmi la plupart des peuples du monde. Les noms les plus couramment utilisés : shankobyz, aura, komuz, khomus, doromb, drymba, zubanka, vasang, morchang, pymel, vyvko, tumra, kubyz, vaniyar, maultrommel, kousyan, .

Dans le monde anglophone, la guimbarde porte également de nombreux noms : jew's harp, jaw harp, Mouth harp, Ozark harp, marranzano pancake, Omaha Flapjack.

Lors du jeu, la harpe est pressée contre les dents ou les lèvres, la cavité buccale sert de résonateur. Changer l'articulation de la bouche permet de changer la tonalité et le timbre de l'instrument. De plus, la position du diaphragme introduit de nouvelles nuances sonores.

Généralement en métal ou en bois. En Russie, les guimbardes sont les plus répandues en Yakoutie, à Touva et dans l'Altaï.

Types de guimbardes

Il existe deux principaux types de guimbardes : en plaques et en arc :

la harpe de Juif est une plaque fine et étroite en bois ou en bambou, en os ou en métal. Sa langue est découpée au milieu du disque (par exemple vietnamien).

Harpe en forme d'arc (arc) forgé à partir d'une tige de fer, au centre de laquelle est fixée une fine languette d'acier avec un crochet à l'extrémité.

Sur le territoire de la Russie, les harpes arquées sont les plus courantes.

Il existe des guimbardes à plusieurs anches ( Koushiang chinois).

harpe russe

Selon le dictionnaire Brockhaus et Efron, cet instrument a été trouvé parmi le peuple russe aux IIe-XXe siècles, notamment dans la région de la Volga. Cette coutume a presque disparu, mais certains maîtres font revivre la harpe traditionnelle russe.

Lors de fouilles menées sur le territoire de Novgorod le Grand depuis 2003, 6 guimbardes datant des XIIIe-XIVe siècles ont été trouvées. L'une des découvertes est présentée au Musée historique d'État (salle 9. Ancienne ville russe. (XI - première moitié du XIIIe siècle)). Cependant, malgré les tentatives des artisans pour faire revivre la harpe russe traditionnelle, il n'existe actuellement aucune reconstitution des échantillons trouvés lors des fouilles.

Les chroniques mentionnent également la guimbarde comme instrument de musique militaire, mais le mot « guimbarde » qu'on y trouve désigne peut-être un autre instrument de musique, plus adapté à la musique militaire, et non la harpe mentionnée ci-dessus.