ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶಮ್ಸ್ಕಿ: ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅಲ್ಲ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶುಮ್ಸ್ಕಿ: ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ನಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದಿದೆ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶುಮ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರದ ಸಂದರ್ಶನ

ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವೀಕ್ (RFW) ತೆರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಫ್ಯಾಶನ್ ಶೋನ ಸಂಘಟಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶಮ್ಸ್ಕಿ ಇಜ್ವೆಸ್ಟಿಯಾ ಅಂಕಣಕಾರ ಲಿಡಿಯಾ ಶಮಿನಾಗೆ RFW-2004 ಅನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುವ ತತ್ವಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದರು.

ಸುದ್ದಿ: RFW ಈಗ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ವರ್ಷ ನೀವು ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಹೊಸ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತೀರಿ, ಅವರು ಹೇಗಾದರೂ ಎಂದಿಗೂ ಕೇಳಲಿಲ್ಲ. ಕಾರಣವೇನು?

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶುಮ್ಸ್ಕಿ: ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅನೇಕ ಹೆಸರುಗಳು ಚಿರಪರಿಚಿತವಾಗಿವೆ: ತಾಜಾ ಕಲೆ, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಚೆರ್ನಿಟ್ಸೊವ್, ಓಲ್ಗಾ ರೊಮಿನಾ, ಅವತಂಡಿಲ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು, ಸ್ಪಷ್ಟ ನಕ್ಷತ್ರಗಳನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಡಿಸೈನರ್‌ಗೆ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಏರ್ಪಡಿಸುವುದು ನಮ್ಮ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವನು ಈ ಪ್ರಾರಂಭವನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದು ಅವನ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಮನಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಗುಣಮಟ್ಟದ, ಕೈಗಾರಿಕಾವಾಗಿ ಚಲಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅನೇಕರು ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರಿಂದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಇನ್ನೂ ಸಿದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲ. ಇದು ಗ್ರಾಹಕರ ಸಮಸ್ಯೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕಾರರಿಂದ ವಸ್ತುಗಳ ಬೆಲೆಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಜವಾದ ಔಟ್ಲೆಟ್ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ನಾವು ಅಕ್ಷರಶಃ ಅನೇಕ ಬೂಟೀಕ್ಗಳಿಗೆ ಕೈಯಿಂದ ವಿನ್ಯಾಸಕರನ್ನು ತಂದಿದ್ದೇವೆ. ಮತ್ತು ಕಳೆದ ವಾರ ಭಾಗವಹಿಸಿದ ನೀಲ್ ಬ್ಯಾರೆಟ್ ಅವರು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅವರ ಮಾರಾಟವು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು - ಮತ್ತು ಇದು RFW ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ. ಇನ್ನೊಂದು ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಏನು ಮಾಡಿದರು: ಅವರು ಪಾಲುದಾರರನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಸರಬರಾಜುಗಳನ್ನು ಸುರಕ್ಷಿತಗೊಳಿಸಿದರು.

ಸುದ್ದಿ: ಈ ಬಾರಿ ಸಂಪೂರ್ಣ "ಬ್ರಿಟಿಷ್ ದಿನ" ವಾರದಲ್ಲಿ ಘೋಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಯಾವ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನೀವು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನಿಂದ ವಿನ್ಯಾಸಕರನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ್ದೀರಿ?

ಶುಮ್ಸ್ಕಿ: ನಾವು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಆಯ್ಕೆಯ ತತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ: ವಿನ್ಯಾಸಕವು ಫ್ಯಾಷನ್ನ ತುದಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿರಬೇಕು. ಅವರು ಹೊಸಬರಾಗಿದ್ದರೆ, ನಾವು ಅವರ ಪೋರ್ಟ್‌ಫೋಲಿಯೊ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಣಯಿಸುತ್ತೇವೆ. ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮತ್ತು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುವುದು ನಮ್ಮ ಕಾರ್ಯ, ಆದರೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ. ಬ್ರಿಟಿಷರೊಂದಿಗೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಸರಳವಾಗಿದೆ: ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಮತ್ತು ಬ್ರಿಟಿಷ್ ರಾಯಭಾರ ಕಚೇರಿಯ ಮೂಲಕ, ನಾವು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಮನೆಗಳಿಗೆ ಆಹ್ವಾನಗಳನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿದ್ದೇವೆ, ಅವರು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಾವೇ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ್ದೇವೆ - ಮತ್ತು ಅನೇಕರು, ಮೂಲಕ, ನಿರಾಕರಿಸಿದರು.

ಇಜ್ವೆಸ್ಟಿಯಾ: ನಿಮ್ಮ ಪತ್ರಿಕಾ ಹೇಳಿಕೆಯು ನೀವು ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಅನ್ನು ಪಶ್ಚಿಮಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಶುಮ್ಸ್ಕಿ: ಹೌದು, "ಸಂಘಟನೆ" ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸುಂದರವಾದ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿರುವ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ನೀವು ಹೇಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು? ನಾವು ಮಾಹಿತಿ ನೀಡುವಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿರುವಾಗ. ತದನಂತರ - ಎಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಬೇಕು? ಯಾವುದೇ ಬೆಲ್ಜಿಯನ್ ಅಥವಾ ಜರ್ಮನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಉತ್ಪಾದನೆ ಮತ್ತು ವ್ಯವಹಾರದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯನ್ನರಿಗೆ ನೂರು ಅಂಕಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ನಾವು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯರೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಬಹುದಾದ ಏಕೈಕ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಭೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹಿಂದಿನ ವಾರಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿಮರ್ಶಕರು ಹಿಂತಿರುಗಿದ್ದಾರೆ. ಅಂದರೆ, ಅವರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ "ಕೋಚರ್" ಮಾಡುವ ಜಾನಪದ ಕರಕುಶಲ ಅಥವಾ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಮಾತ್ರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುವುದು ನಮ್ಮ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಯುವ, ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ, ಸಮರ್ಥ, ನಿಜವಾದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪದರವಿದೆ.

ಮರ್ಸಿಡಿಸ್ ಬೆಂಜ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿರ್ಮಾಪಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶುಮ್ಸ್ಕಿದೇಶೀಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ತಜ್ಞರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರೆಂದು ದೀರ್ಘಕಾಲದಿಂದ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಋತುವಿನ ನಂತರ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಮುಖ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಭಾಗವಹಿಸುವ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಮಾಸ್ಕೋ ಈವೆಂಟ್ ಅನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಶುಮ್ಸ್ಕಿ, ವಿಲ್ಲಿ-ನಿಲ್ಲಿ, ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಒಳಗಿನಿಂದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ನೋಡಿದ ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ವಾಣಿಜ್ಯ ಮತ್ತು ಇಮೇಜ್ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ನಿಯತಕಾಲಿಕವಾಗಿ ವಿಶೇಷ ಸಂದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಹೀಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆ ಆಯಿತು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಾ ಶಮ್ಸ್ಕಿಪತ್ರಿಕೆಯ ವರದಿಗಾರರೊಂದಿಗೆ "ಕೊಮ್ಮರ್ಸೆಂಟ್". ಈ ಸಂದರ್ಶನವನ್ನು ನಾವು ನಿಮಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತೇವೆ.

- ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರಗಳು ಈಗ ಪರಿಹರಿಸುವ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಅವರು ಪರಿಹರಿಸಿದ ಕಾರ್ಯಗಳು ಬಹಳಷ್ಟು ಬದಲಾಗಿವೆ ಎಂದು ನೀವು ಒಪ್ಪುತ್ತೀರಾ?

- ನಾನು ಈ ಬಗ್ಗೆ ಹಲವು ಬಾರಿ ಮಾತನಾಡಿದ್ದೇನೆ. ಇಂದು ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶವೆಂದರೆ ಒಂದು ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೂಪದಲ್ಲಿ PR ಆಗಿದೆ, ಉಳಿದವು ದ್ವಿತೀಯಕವಾಗಿದೆ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಇಂದು ವಿನ್ಯಾಸಕರು ವಾರದಲ್ಲಿ ಮಾಡುವ ಎಲ್ಲಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಮಾಧ್ಯಮ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಹಿಂದೆ, ಕ್ಯಾಟ್‌ವಾಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುವುದು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಆಯ್ಕೆಗಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು - ಖರೀದಿದಾರರು ಮಳಿಗೆಗಳಿಗೆ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಆದರೆ ಅದು ಕೇವಲ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ. ಇಂದು, ಖರೀದಿದಾರರು ದೊಡ್ಡ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕ್ಯಾಟ್‌ವಾಕ್ ಅನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಖರೀದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ವಿಷಯಗಳು ಎಲ್ಲಾ ಪುಟಗಳು, ಪರದೆಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಸಾಮಾಜಿಕ ನೆಟ್‌ವರ್ಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ.

ಈ ವಸ್ತುಗಳಿಗಾಗಿ ಜನರು ಅಂಗಡಿಗಳಿಗೆ ಬರುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಅಪರಿಚಿತ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಬರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಮಾಧ್ಯಮದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಇಂದು, ಖರೀದಿದಾರರು ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಗ್ರಾಹಕರಂತೆ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಪಾರ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತಿಥಿಗಳಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳ ಕಾರ್ಯಚಟುವಟಿಕೆಯು ದೀರ್ಘಕಾಲ ಬದಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು "ಈಗ ನೋಡಿ, ಈಗ ಖರೀದಿಸಿ" ಮಾದರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಇತ್ತೀಚಿನ ಘಟನೆಗಳು ಈ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ದೃಢೀಕರಿಸುತ್ತವೆ. ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಅಗ್ರಗಣ್ಯವಾಗಿ ಮಾರ್ಕೆಟಿಂಗ್ ಆಗಿದೆ. ಕೆಲವು ವಿನ್ಯಾಸಕರಿಗೆ ಇದು ಮಾರಾಟದ ಈವೆಂಟ್ ಆಗಿರಬಹುದು, ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಖಾಸಗಿ ಕ್ಲೈಂಟ್‌ಗಳಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಕ್ಯಾಟ್‌ವಾಕ್‌ನಿಂದ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದಾಗ, ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಣ್ಣ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ವೇದಿಕೆಯಿಂದ ಕಾರ್ಪೊರೇಷನ್‌ಗಳಿಂದ ಖರೀದಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ ಪ್ರಾಡಾಅಥವಾ ಡಿಯರ್, ಎಲ್ಲರೂ ಇದನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು - ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮಂಗೋಲಿಯಾ ಎರಡೂ.

"ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ತಜ್ಞರಿಗೆ ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ.

- ದೊಡ್ಡ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಮಿಲನ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುವ ಪ್ರಯೋಗವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸಹ ಬದಲಾಗುತ್ತಿವೆ. ಕೆಲವು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಹೇಗೆ ವಿಕಸನಗೊಂಡಿವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡಿ. ಕೋಷ್ಟಕಗಳೊಂದಿಗೆ ಗಾಲ್ಟಿಯರ್, ಶನೆಲ್ಸೂಪರ್ಮಾರ್ಕೆಟ್, ಹೊಲೊಗ್ರಾಫಿಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ರಾಲ್ಫ್ ಲಾರೆನ್. ಈಗ ಅನೇಕ ಜನರು ತಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ವೆಚ್ಚಗಳು ಬೇಕಾಗುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ಇದು ಫಲ ನೀಡುತ್ತದೆ - ಅಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಮಾತನಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ತೋರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹಿಂದೆ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಠಿಣವಾಗಿದ್ದವು, ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ. ಅವನು ನಮ್ಮ ಬಳಿಗೆ ಬಂದಾಗ ಮಾರಿಯೋ ಬೋಸೆಲ್ಲಿ, ನಂತರ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಚೇಂಬರ್ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ, ಈಗ ಅವರು ಅಲ್ಲಿ ಗೌರವ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿದ್ದಾರೆ, 2005 ರಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಅವರಿಗೆ ಒಂದು ಮೂರ್ಖ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಕೇಳಲಾಯಿತು: ಮಿಲನ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ ನಡುವೆ ನೀವು ಯಾವ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ? ಅವನು ಕಂಡುಬಂದನು: ರಷ್ಯನ್ನರು ಹೆಚ್ಚು ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಇಲ್ಲಿ ಮಿಲನ್‌ನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿದೆ. ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಮೂರ್ಖತನವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮಿಲನ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಇನ್ನೂ, ಮುಖ್ಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ವಿನ್ಯಾಸಕರು, ಜಾಗತಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮೇಲೆ ಅವರ ಪ್ರಭಾವ ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರ ವ್ಯವಹಾರದ ಗಾತ್ರ. ಇದು ಕೆಲವು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಗಮನವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ. ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೆಂದರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಲಂಬವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿತ ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮವಿದೆ (ಅವರು "ಬೆಳಕಿನ ಉದ್ಯಮ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಬಳಸುವುದಿಲ್ಲ), ಆದರೆ ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಇದು ಸೋವಿಯತ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅದೇ ಸಂಕೀರ್ಣ ಅಧೀನ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿದೆ. ಆದರೆ ನಾವು ಉದ್ಧರಣ ಚಿಹ್ನೆಗಳಲ್ಲಿ "ವೃತ್ತಿಪರರನ್ನು" ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ, ಅವರು ಇನ್ನೂ ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರನ್ನು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಹೇಳಿ, ಪ್ರಾಡಾ, € 3 ಬಿಲಿಯನ್ ವಹಿವಾಟು ಹೊಂದಿರುವ ಕಂಪನಿ. ಪ್ರಾಡಾಮತ್ತೊಂದು ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ನೀಡಬೇಕು, ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸಕಾರರಿಗೆ ಅಲ್ಲ. ಇದು ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಚಾಲನಾ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿರುವ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಆಗಿದ್ದು, ಇದು ನಿಗಮವಾಗಿ ಬದಲಾಗುವ ಮುಂಚೆಯೇ ಚಾಲನಾ ಶಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಮತ್ತು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಲಂಬವಾದ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿವೆ, ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿರುವವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತವೆ - ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಜವಳಿ ಉದ್ಯಮಗಳು. ಇಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಮ್ಮೇಳನದಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಫ್ಯೂಟರಮ್ಆಗಿತ್ತು ಕಾರ್ಲೋ ಕ್ಯಾಪಾಸಾ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಚೇಂಬರ್ನ ಪ್ರಸ್ತುತ ಅಧ್ಯಕ್ಷ, ಮತ್ತು ಅವರು ಈ ಕೆಳಗಿನ ವಿಷಯವನ್ನು ಹೇಳಿದರು: ಇಟಾಲಿಯನ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಚೇಂಬರ್ (ಸುಮಾರು 200) ಭಾಗವಾಗಿರುವ ಆ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ಗಳು ನೇರವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ವಹಿವಾಟಿನ 50% ಮತ್ತು ಪರೋಕ್ಷವಾಗಿ ಮತ್ತೊಂದು 25% ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ. ಅಂದರೆ, ಇಡೀ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಉದ್ಯಮದ ವಹಿವಾಟಿನ 75% ಅನ್ನು ಒದಗಿಸುವ 200 ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಮತ್ತು €70 ಶತಕೋಟಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಉತ್ಪಾದನಾ ಸರಪಳಿಗೆ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತವೆ.

ನಮ್ಮ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ರಷ್ಯಾದ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಅಷ್ಟೇನೂ ಗಮನಿಸುವುದಿಲ್ಲ: ನೀವು ಜೈಟ್ಸೆವ್, ಚಾಪುರಿನ್, ಗುಲ್ಯಾವ್, ಅಖ್ಮದುಲ್ಲಿನಾ, ಗೌಜರ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಎಲ್ಲವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ 200 ಪ್ರಮುಖ ಬ್ರಾಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರೆ, ಅವರ ಒಟ್ಟು ವಹಿವಾಟು ನಮ್ಮ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ 2.3 ಟ್ರಿಲಿಯನ್ ರೂಬಲ್ಸ್‌ಗಳ 1% ಮೀರುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅದು ಎಂದಿಗೂ ಮೀರಲಿಲ್ಲ: 80 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ವರ್ಗವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಇಲ್ಲದಿದ್ದಾಗ ಅಥವಾ 2000 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ.

- ಸೋವಿಯತ್ ಒಕ್ಕೂಟದ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ನಮ್ಮ ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮವು ಹೆಚ್ಚು ಮುಂದುವರೆದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಾವು ಇನ್ನೂ "ಸೋವಿಯತ್" ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದೇವೆ?

— ನಾನು ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಪರಿಭಾಷೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಸಂಬಂಧಿತ ಫೆಡರಲ್ ಅಧಿಕಾರಿಯೊಂದಿಗೆ ವಿವಾದವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ: ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಿದಾಗ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ನಲ್ಲಿ "ಲೈಟ್ ಇಂಡಸ್ಟ್ರಿ" ಅನ್ನು ಲಘು ಉದ್ಯಮ ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವರು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ರಶಿಯಾದಲ್ಲಿ ನಾವು "ಲೈಟ್ ಇಂಡಸ್ಟ್ರಿ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಬಳಸುವ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಜವಳಿ ಮತ್ತು ಉಡುಪು ಉದ್ಯಮ ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಬೇಕು ಎಂದು ನಾನು ವಿವರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ. ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ, ಯಾರೂ ಬೆಳಕಿನ ಉದ್ಯಮವನ್ನು ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆ ಮತ್ತು ಟೆಲಿವಿಷನ್ಗಳ ಜೋಡಣೆ ಎಂದು ಕರೆಯುವುದಿಲ್ಲ, ಈ ರೀತಿಯ ಉತ್ಪಾದನೆಯು ಉದ್ಯಮದ ಬೆಳಕಿನ ಭಾಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿದಾಗ, ನಾವು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಭಾರೀ ಕೈಗಾರಿಕೆಗಳ ದ್ವಂದ್ವತೆಯನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡರೆ.

ಕೆಲವು ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಪಾದರಕ್ಷೆಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮ ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಬಳಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ಬೆಳಕಿನ ಉದ್ಯಮವು ಬಟ್ಟೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ. ಇದು "ಲೈಟ್ ಬಲ್ಬ್ಗಳ ಬಗ್ಗೆ", ಕನಿಷ್ಠ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಸ್ಥಳೀಯ ಭಾಷಿಕರು ಈ ಪದವನ್ನು ಹೇಗೆ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪರಿಭಾಷೆಯು ಒಂದು ಸಣ್ಣ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಸಣ್ಣ ವಿಷಯಗಳು ದೊಡ್ಡ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸೇರಿಸುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾವು ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬೆಳಕಿನ ಬಲ್ಬ್ಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ.

1985 ರಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ಒಕ್ಕೂಟದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮವು ಸರಿಸುಮಾರು ಅದೇ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿದೆ ಎಂಬುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. ಯಾರೂ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬೆಳೆದಿಲ್ಲ; ಎಲ್ಲಾ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ವ್ಯಾಪಾರದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು, ಅವರು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಾರಂಭದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, "ಲೈಟ್ ಬಲ್ಬ್ ಉದ್ಯಮ" ಪ್ರಗತಿ ಸಾಧಿಸುತ್ತಿದೆ. ಈಗ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವವರು ಇದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ವ್ಯಾಪಾರದ ಲಂಬಕ್ಕಾಗಿ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

- ಯಾರು ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ?

- ನಮ್ಮ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯಿಂದ ನೀವು ಖಂಡಿತವಾಗಿ ಗಮನಿಸಬಹುದು ಕ್ಸೆನಿಯಾ ಕ್ನ್ಯಾಜೆವಾ, ಇದು ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ, ಹಂತಹಂತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ಸಮಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವಾಣಿಜ್ಯ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮಾರಾಟದೊಂದಿಗೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಆಕೆಯ ಹೆಸರು ಮನಮೋಹಕ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಅಷ್ಟಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪಕ್ಷವು ಪಾರ್ಟಿ ಮಾಡುವವರನ್ನು ಮಾತ್ರ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ ಮಾತ್ರ - ಪದಗಳಿಗೆ ಒಂದೇ ಮೂಲವಿದೆ.

ಬದಲಿಗೆ ನೀವು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರೆ, ಗಾರ್ಡನ್ ರಿಂಗ್ ಒಳಗೆ ಮನ್ನಣೆ ಪಡೆಯಲು ನಿಮಗೆ ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಇದು ಒಂದು ಸಂಶಯಾಸ್ಪದ ಬಹುಮಾನ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿರಲು. ವರ್ಷಕ್ಕೆ 25-30 ಸಾವಿರ ಯೂನಿಟ್ ಮಾರಾಟ, ಹಾಗೆ ಕ್ಸೆನಿಯಾ ಕ್ನ್ಯಾಜೆವಾ, - ಇದು ಯಶಸ್ಸಿನ ಬಿಡ್ ಆಗಿದೆ. ಮರ್ಸಿಡಿಸ್ ಬೆಂಜ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಒಂದೆರಡು ಋತುಗಳ ಹಿಂದೆ ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ನಂತರ, ಕ್ಸೆನಿಯಾ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿಮರ್ಶಕರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು - ಅಮೇರಿಕನ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳು ಅವಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದವು. ಇದು ಕಡಿಮೆ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಡಿಸೈನರ್ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಸೆಲೆಬ್ರಿಟಿ ಡಿಸೈನರ್ ಅಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ವ್ಯವಹಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಆದರೆ ಕ್ನ್ಯಾಜೆವಾ ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಒಂದು ಅಪವಾದವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಮೂಲತಃ, ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ, ಅವರು ಇತರ ವಿಷಯಗಳನ್ನು "ವ್ಯಾಪಾರ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಿಶೇಷ ಫ್ಯಾಶನ್ ಪ್ರತಿಭೆಗಳಿಲ್ಲದ ಹೆಂಡತಿಯರು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಯಸಿಗಳ ಸಾಮಾಜಿಕೀಕರಣವು ಹೂಡಿಕೆದಾರರಿಗೆ ಈ ಉದ್ಯಮವನ್ನು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿಲ್ಲ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಕಡೆಗೆ ಪ್ರಮಾಣಿತ ವರ್ತನೆ: ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷುಲ್ಲಕವಾಗಿದೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ನಿಮ್ಮ ವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ ನೀವು ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಲಕ್ಷಾಂತರ ಯೂರೋಗಳನ್ನು ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಿದರೆ ಅದು ಗಂಭೀರವಾಗಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು ನೂರಾರು ಸಾವಿರ ಮೌಲ್ಯದ ಮಾರಾಟವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ, ಮತ್ತು ಸತತವಾಗಿ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ. ಯಾರಾದರೂ ಈ ಮಿಲಿಯನ್‌ಗಟ್ಟಲೆ ಯೂರೋಗಳನ್ನು ಖರ್ಚು ಮಾಡುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದಾಗ ಹೊಳಪು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ವ್ಯಾಪಾರವು ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ವ್ಯಾಪಾರ ಎಂದು ಕರೆಯುವುದು ಕಷ್ಟ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಕೆಲವರು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಹಣವನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಫಲಿತಾಂಶವಲ್ಲ. ನಾವು ರಷ್ಯಾದ ಚೇಂಬರ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದಾಗ, ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಮುರಿಯಲು ಕಾರ್ಯವು ನಿಖರವಾಗಿತ್ತು. ಆಧುನಿಕ ಉತ್ಪಾದನಾ ಸರಪಳಿಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮವನ್ನು ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ನೀವು "ಲೈಟ್ ಬಲ್ಬ್ ಉದ್ಯಮ" ಗೆ ಫ್ಯಾಶನ್ ಅನ್ನು ಲಗತ್ತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಜವಳಿ ಮತ್ತು ಉಡುಪು ಉದ್ಯಮಕ್ಕೆ ಲಿಂಕ್ ಮಾಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಲಿಂಕ್ ಮಾಡಬೇಕು. ಕನಿಷ್ಠ ಇದು ನಾನು ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದ ವಿನ್ಯಾಸವಾಗಿದೆ ಕಾರ್ಲೋ ಕ್ಯಾಪಾಸಾ, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಚೇಂಬರ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಫ್ ಇಟಲಿಯ ಅಧ್ಯಕ್ಷರು, ಲಂಬವಾದ ಬಗ್ಗೆ, ಅಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಶನ್ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತಯಾರಕರು ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿವೆ. ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿರುವವರು ಆದೇಶವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಲಂಬವು ಕರಕುಶಲ ವಸ್ತುಗಳು, ಕರಕುಶಲ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಲ್ಲರೆ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಿಗೆ ನೆಲೆಯಾಗಿದೆ.

- ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ಉದ್ಯಮವನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಚರ್ಚೆ ಇದೆ. ನೀವೂ ಈ ಬಗ್ಗೆ ಆಗಾಗ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿರುತ್ತೀರಿ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ನಿಮ್ಮ ಫ್ಯಾಶನ್ ಫ್ಯೂಚುರಮ್ ಫೋರಮ್‌ನ ಅಧಿವೇಶನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಈ ವಲಯಕ್ಕೆ ರಾಜ್ಯ ಬೆಂಬಲಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ - ಲಘು ಉದ್ಯಮವನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಕೈಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರದ ಉಪ ಮಂತ್ರಿ ವಿಕ್ಟರ್ ಎವ್ತುಖೋವ್ ಇದರಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ರಾಜ್ಯವೂ ಫ್ಯಾಷನ್ ಅನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆಯೇ?

- ರಾಜ್ಯವು ಉತ್ಪಾದಕರನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವವರು ಮತ್ತು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಬಲ್ಲವರು ಇಂದು ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಶನ್ ಚೇಂಬರ್‌ನಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಕೂಡ ದೂಷಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರಲ್ಲಿ ಹಲವರು ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಬಳಿಗೆ ಹೋದರು, ಕೆಲವರು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡಿದರು, ಹಣದಿಂದ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ರಾಜ್ಯವನ್ನು ಕರೆದರು. ಆದರೆ ಸಾವಿರಾರು ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಇದ್ದಾರೆ - ರಷ್ಯಾದ ಬಜೆಟ್ ಅವರೆಲ್ಲರಿಗೂ ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಗೋಚರ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಿಲ್ಲದೆ ಈಗಾಗಲೇ ಲಕ್ಷಾಂತರ ಡಾಲರ್‌ಗಳನ್ನು ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದವರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಅರ್ಥವೇನು?

ನಮ್ಮ ಫ್ಯಾಷನ್ ವ್ಯವಹಾರವು ಹಣದ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಟ್ಟ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಯಾವುದೇ ಹೂಡಿಕೆದಾರರು ಪ್ರಾಯೋಜಕರಾಗಿ ಅಪಾಯವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲವು ಜನರು ತಮ್ಮ ಹಣವನ್ನು ಮರಳಿ ಪಡೆಯುವ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ, ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಮಾತ್ರ ಖರ್ಚು ಮಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿದೆ - 90 ಮತ್ತು 2000 ರ ದಶಕದ ರೋಲ್ ಮಾಡೆಲ್‌ಗಳು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದರೂ ಗಳಿಸಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಜನರು ಇನ್ನೂ ಅರ್ಧ ಮಿಲಿಯನ್ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಿದ ಹೂಡಿಕೆದಾರರು ಉಲ್ಲೇಖಗಳಲ್ಲಿ "ಹೂಡಿಕೆ" ಮುಂದುವರಿಸಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಬಿಡಲು ಕೇಳಬಹುದು ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ರಾಜ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಖಜಾನೆಗೆ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ತೆರಿಗೆ ಪಾವತಿಸುವವರು ಸಹಾಯಕ್ಕೆ ಅರ್ಹರು.

ಎಂಟರ್‌ಪ್ರೈಸಸ್ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು: ನೀವು ಸಾವಿರ ಸಿಂಪಿಗಿತ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವಾಗ, ನೀವು ಲಕೋಟೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಬಳವನ್ನು ಪಾವತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ನಿಮ್ಮ ತೆರಿಗೆ ಬಿಲ್ ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವುದು ಸ್ಪಷ್ಟ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡಿಸೈನರ್ ನಗದು ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನ ಹಿಂದೆ ಹಣಕ್ಕಾಗಿ ಉಡುಪನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದಾಗ, ಅವನು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆಯೇ?

ಮೂಲಕ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಮಾರಾಟ Instagram- ಕೆಲವು ಸಣ್ಣ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಇದರಿಂದ ಬದುಕುತ್ತವೆ - ಅವರು ಹೇಗಾದರೂ ರಾಜ್ಯ ಬಜೆಟ್ ಅನ್ನು ಭರ್ತಿ ಮಾಡುವುದರೊಂದಿಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಯೇ? ಈ ಎಲ್ಲಾ ಸಂದರ್ಭಗಳು ಪಾರದರ್ಶಕವಾಗಿರುವಾಗ ಸಹಾಯಕ್ಕಾಗಿ ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ಹೋಗುವುದು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ. ನೀವು ನೋಡಿ, ಉದ್ಯಮವು ಅದರೊಳಗೆ ಗುರಿಗಳ ಏಕತೆ ಇದ್ದಾಗ ಮಾತ್ರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ; ಮತ್ತು ಒಬ್ಬರಿಗೆ ಜಿಂಜರ್ ಬ್ರೆಡ್ ಬೇಕಾದಾಗ, ಮತ್ತೊಬ್ಬರಿಗೆ ನೃತ್ಯದ ಅಗತ್ಯವಿರುವಾಗ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೆಯವರು ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದಾಗ, ಇದರಿಂದ ಉದ್ಯಮವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ.

ನಮ್ಮ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಅಥವಾ ಸಾಮಾಜಿಕೀಕರಣಕ್ಕಾಗಿ ಫ್ಯಾಶನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವ ಅನೇಕ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಇದ್ದಾರೆ. ವ್ಯಾಪಾರ ನೀತಿಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಕೆಳಮಟ್ಟದಲ್ಲಿವೆ. ಕೆಲವು ಜನರಿಗೆ ಇದು ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ - ಅವರ ಗೆಳೆಯ ಅಥವಾ ಪತಿ ತಮ್ಮ ಹಣಕಾಸುವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದರಿಂದ ಹುಡುಗಿ ಏನಾದರೂ ಮಾಡಬಹುದು. ಯಾರಿಗಾದರೂ ಇದು ಬೇಕು, ಆದರೆ ವೃತ್ತಿಪರತೆಯ ಕೊರತೆಯಿದೆ. ವಿವಿಧ ಕಾರಣಗಳು. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮವು ಕಳೆದ 20 ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಶಾಶ್ವತ ಪ್ರಾರಂಭದ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಮತ್ತು ಆವರ್ತಕವಾಗಿ, ಪ್ರತಿ ಐದು ವರ್ಷಗಳಿಗೊಮ್ಮೆ, ಹೊಸ ತಲೆಮಾರಿನ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಅದೇ ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ.

- ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಯಾವುದು?

- ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬರುವ ಮೊದಲ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನ. ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರು "ಪ್ಯಾರಿಸ್ ನೋಡಿ ಮತ್ತು ಸಾಯುತ್ತಾರೆ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಬದುಕುತ್ತಾರೆ.

ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಡಿಸೈನರ್-ರಷ್ಯನ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ-ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹೋಗಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ, ಇದು ವಿಶ್ವ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನ ರಾಜಧಾನಿ ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ; ಇಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಇಲ್ಲಿ ತಮಗಾಗಿ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಬರುವ ಖರೀದಿದಾರರ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಪ್ರಪಂಚವು ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಬದಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ನೀವು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲು ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ.

ಸರಿ, ನೀವು ಅಲ್ಲಿ ಏನು ಪಡೆಯಬಹುದು - ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಒಂದು ಡಜನ್ ಅಂಗಡಿಗಳು? € 30 ಸಾವಿರ ಒಟ್ಟು ವಹಿವಾಟು ಜೊತೆ? ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಯಾರೂ € 100 ಸಾವಿರ ಮೌಲ್ಯದ ಹೊಸ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರು. ಆರ್ಡರ್ € 2-3 ಸಾವಿರ ಆಗಿರಬಹುದು ಯಾವ ರೀತಿಯ ವ್ಯವಹಾರವಿದೆ? ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಮಾರುಕಟ್ಟೆ ಇದೆ, ಅದು ಅವರನ್ನು ಏನಾದರೂ ಮಾಡಲು ಕೇಳುತ್ತದೆ. ಸುಮಾರು ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ (ಮಿಲನ್, ಲಂಡನ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಕೆಟಿಂಗ್ ಮಾಡಲು ಬಳಸಬಹುದು. ಇದು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ ಮತ್ತು ಉಡುಪುಗಳ ಬೆಲೆಯನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಲು ನಮಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಆದರೆ ಅಂದಿನಿಂದ ಜಗತ್ತು ಬದಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾ ಕೂಡ ಬದಲಾಗಿದೆ - ಉತ್ತಮವಾಗಿ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗ್ರಾಹಕರಿಗೆ, ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯು ಖರೀದಿಗೆ ಅನಿವಾರ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲ. ಕಳೆದ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಭಾವನೆಯು ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿದೆ.

ಆದರೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ವಿನ್ಯಾಸಕರಿಗೆ ಸ್ವಾಗತವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಖರ್ಚು ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಖರ್ಚು ಮಾಡಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿರುವ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಗತ. ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಒಂದು ಡಜನ್ ರಷ್ಯನ್ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ನೀವು ಹೆಸರಿಸಬಹುದು, ಮತ್ತು ಕೆಲವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಾಗೆ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಹೆಸರಿಸಲಾದ ಯಾವುದೂ ಕ್ಯಾಟ್‌ವಾಕ್‌ನಿಂದ ಆಚೆಗೆ ಮಾರಾಟವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅಂದರೆ, ಕ್ಯಾಟ್‌ವಾಕ್‌ನಿಂದ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಅಥವಾ ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ, ಆದರೆ ನಂತರ ಸ್ಥಳೀಯ ಶೋರೂಮ್‌ಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಅದು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ರಷ್ಯಾದ ಏಕೈಕ ಯಶಸ್ಸಿನ ಕಥೆಯು ಫ್ಯಾಶನ್ ರಾಜಧಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ರಷ್ಯನ್ನರು ತುಂಬಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ದೊಡ್ಡ ಖರ್ಚಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಈ ಯಶಸ್ಸಿನ ಕಥೆಯು ಮಾಸ್ಕೋದೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅಂದರೆ ಗೋಶಾ ರುಬ್ಚಿನ್ಸ್ಕಿ, ಇದು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ರೆಕ್ಕೆ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿತ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ ಕಾಮ್ಸ್ ಡೆಸ್ ಗಾರ್ಸನ್ಸ್, ಆದರೆ ಕಳೆದ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರತಿ ಕ್ರೀಡಾಋತುವಿನಲ್ಲಿ 50 ಸಾವಿರ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದೆ. ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಾನದಂಡಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಉತ್ತಮ ವ್ಯವಹಾರವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಈಗ ಗೋಶಾವನ್ನು ಲಂಡನ್ ಡಿಸೈನರ್ ಎಂದು ಕರೆಯುವುದು ಸರಿಯಾಗಿದೆ, ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ ಕಾಮ್ಸ್ ಡೆಸ್ ಗಾರ್ಸನ್ಸ್.

- ಆದ್ದರಿಂದ, ನಿಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಸಹ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬಾರದು?

- ಕಳೆದ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ "ಮೇಡ್ ಇನ್ ರಷ್ಯಾ" ಗಾಗಿ ಆಂತರಿಕ ಬೇಡಿಕೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬೆಳೆದಿದೆ. ಇದನ್ನು ಮೊದಲು ಬಳಸಬೇಕು. ಆದರೆ ಇದು ರಫ್ತು ರದ್ದುಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ದುರ್ಬಲ ರೂಬಲ್ ನಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ನನ್ನ ಬಳಿ ಯೋಜನೆಯ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳಿವೆ "ಫ್ಯಾಶನ್. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ"ಅಲಿ ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಸ್‌ನಲ್ಲಿ. ಯೋಜನೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ, ಅಲಿ ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಸ್ ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಪರಿಕರಗಳ 100 ರಷ್ಯಾದ ತಯಾರಕರನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ದಿನಕ್ಕೆ 10 ಸಾವಿರ ಸಂಭಾವ್ಯ ಖರೀದಿದಾರರು ಯೋಜನೆಯ ಪುಟಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ವಾರಗಳಿವೆ. ಅಲಿ ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಸ್‌ನ ಚೀನೀ ವಿಂಗಡಣೆಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ನಮ್ಮ ತಯಾರಕರ ಬೆಲೆಗಳು ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕವಾಗಿಲ್ಲದ ಕಾರಣ ಕೆಲವೇ ಖರೀದಿಗಳು ಸ್ವತಃ ಇದ್ದವು. ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ಏನೂ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅನ್ನಾ ಚಾಪ್‌ಮನ್‌ನ ಟಿ-ಶರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಹೂವಿನ ಮುದ್ರಣದೊಂದಿಗೆ 1,676 ರೂಬಲ್ಸ್‌ಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಚೀನಿಯರು ಬಹುತೇಕ ಒಂದೇ, ಆದರೆ ಕಸೂತಿಯೊಂದಿಗೆ 356 ರೂಬಲ್ಸ್‌ಗಳಿಗೆ. ಆದರೆ ರಷ್ಯಾದ ಹೊರಗಿನ ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದಾಗಿ ನಾನು ಅಲಿ ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಸ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದೆ. ಈ ವಸ್ತುಗಳು ಇಲ್ಲಿ ದುಬಾರಿ ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಯುರೋಪಿನ ಖರೀದಿದಾರರು, ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿನ ಆಯ್ಕೆಯಲ್ಲಿ ಯೋಜನಾ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರು, ಆದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ (ಅಲಿ ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಸ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಮಾರಾಟವಾಗುತ್ತದೆ), ಅವರು ಎಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೇಗೆ ಖರೀದಿಸಬಹುದು ಎಂದು ಕೇಳುವ ತಾಂತ್ರಿಕ ಬೆಂಬಲಕ್ಕೆ ಪತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಅವುಗಳನ್ನು. ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಅನೇಕ ಪತ್ರಗಳು ಇದ್ದವು: ಭೌಗೋಳಿಕತೆ - ಸ್ಪೇನ್‌ನಿಂದ ಇಸ್ರೇಲ್‌ಗೆ.

- ಇನ್ನೂ, ಇದು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅಲ್ಲ, ನೀವು ಟೆಲ್ ಅವೀವ್ಗೆ ಹೋಗಬೇಕು ...

"ಇಂದು ಹೋಗಬೇಕಾದ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ." ಆನ್‌ಲೈನ್ ವ್ಯಾಪಾರವು ಜಗತ್ತನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸಹ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ ಕ್ಸೆನಿಯಾ ಕ್ನ್ಯಾಜೆವಾಅವನು ತನ್ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಆನ್‌ಲೈನ್ ಅಂಗಡಿಯ ಮೂಲಕ ಪ್ರದೇಶಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಹೌದು, ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದಲ್ಲಿ ಕ್ಲೈಂಟ್‌ಗೆ ರಷ್ಯಾದಿಂದ ಐಟಂ ಅನ್ನು ಕಳುಹಿಸುವಲ್ಲಿ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿವೆ, ಆದರೆ ಇದು ಮುಂದಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಹೊರಬರುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಇಂದು ನೀವು ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ PR ಮಾಡಲು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅಥವಾ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಇದರಿಂದ ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಪ್ರಮುಖ ತಾರೆಗಳ ಸ್ಟೈಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಕಣ್ಣನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ತಾಣವಾಗಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಇಂದು ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಹೇಳುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವರು ಇದರ ಲಾಭವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅಥವಾ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ದಾರಿಯನ್ನು ಮಾಡಲು ವಿಫಲರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ನನಗೆ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಬಜೆಟ್ ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ಆದರೆ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ.

ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೇಂಟ್-ಟೋಕಿಯೋಧರಿಸಿದ್ದರು ಲೇಡಿ ಗಾಗಾ, ಎ ಪೋರ್ಟ್ನೋಯ್ ಬೆಸೊಮರ್ಸಿಡಿಸ್-ಬೆನ್ಜ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ, ಅವರು ಆದೇಶವನ್ನು ಪಡೆದರು ರಿಹಾನ್ನಾ.

ಮಾನೆಜ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ 100 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಸೈಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಕೇವಲ ಐದು ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ 500 ಸಾವಿರ ಜನರು ವೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ - ಇದು ನಮ್ಮಲ್ಲಿರುವ ಇತರ ಅವಕಾಶಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿದೆ. ಏನು ಕಾರಣವಾಯಿತು ಎಂದು ನಾನು ನಿಖರವಾಗಿ ಹೇಳಲಾರೆ ರಿಹಾನ್ನಾಗೆ ಪೋರ್ಟ್ನೋಯ್ ಬೆಸೊ- ಅಮೇರಿಕನ್ ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಣೆ ವೋಗ್ಅಥವಾ ಫ್ಯಾಷನಿಸ್ಟ್, ಗೆಟ್ಟಿ ಇಮೇಜಸ್ ಪ್ಲಾಟ್‌ಫಾರ್ಮ್ (70,000 ಚಂದಾದಾರರು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಮಾಧ್ಯಮ) ಮೂಲಕ ದೃಶ್ಯ ವಿಷಯವನ್ನು ವಿತರಿಸುವುದು ಅಥವಾ ರಾಡಾರ್ ಸೇವೆಯನ್ನು ಬಳಸುವುದು, ಇದು ವಿಶ್ವದ 20 ಸಾವಿರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಟೈಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪಾದಕರ ಚಂದಾದಾರರನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ನಾವು ರನ್‌ವೇ ಶೋಗಳನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಲು ಬಳಸುತ್ತೇವೆ.

ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಸತ್ಯವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ: ಇಂದು ಹತ್ತಾರು ಮತ್ತು ನೂರಾರು ಸಾವಿರ ಯೂರೋಗಳನ್ನು ಖರ್ಚು ಮಾಡುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಕಾರ್ಲ್ ಒಟ್ಟೊಅಥವಾ ಎ-ಲಿಸ್ಟ್ ಸ್ಟಾರ್ ಅನ್ನು ಇಳಿಸಲು ಹಾಲಿವುಡ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಏಜೆನ್ಸಿ. ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರದಲ್ಲಿ ಉಚಿತ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಗಾಗಿ ಅನುದಾನವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮಾಸ್ಕೋವನ್ನು ಬಿಡದೆಯೇ ಇದನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಸಂಪರ್ಕಗಳು ವೆಬ್ಸೈಟ್ನಲ್ಲಿವೆ. ಆದರೆ ಈ ನಕ್ಷತ್ರವು ಡಿಸೈನರ್ ವ್ಯವಹಾರಕ್ಕೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆಯೇ ಎಂಬುದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಪ್ರಶ್ನೆಯಾಗಿದೆ.

- ಒಂದು ಸ್ಟೀರಿಯೊಟೈಪ್ ಇದೆ: ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಬಡ್ತಿ ಪಡೆಯಲು ಸುಲಭವಾದ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಪಶ್ಚಿಮದ ಮೂಲಕ.

- ನೀವು ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರೆ, ಎಲ್ಲರೂ ನಿಮ್ಮ ಮುಂದೆ ತುದಿಗಾಲಿನಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ದೋಷಪೂರಿತ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ನೀವು ಅದನ್ನು ನೋಡಿದರೆ. ಇಂದು ಇದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಅಳೆಯುವುದು ಕೆಲವು ಫ್ಯಾಷನ್ ಬಂಡವಾಳದಲ್ಲಿ ತನಗಾಗಿ ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದ ಹಣದಿಂದಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಾವು ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾಗುವ ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ. ಯಶಸ್ಸು ಇನ್ನೂ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ, ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲ.

- ಮೂಲಕ, ಅನುದಾನದ ಬಗ್ಗೆ. ಈ ವರ್ಷ ಕ್ಸೆನಿಯಾ ಸೆರಾಯಾ, ಪೋರ್ಟ್ನೊಯ್ ಬೆಸೊ ಅವರಂತಹ ವಿಶೇಷ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ವಿನ್ಯಾಸಕರನ್ನು ನೀವು ಹೇಗೆ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತೀರಿ?

— ಲಾಟರಿ ಗೆಲ್ಲಲು, ನೀವು ಟಿಕೆಟ್ ಖರೀದಿಸಬೇಕು. ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಕನಿಷ್ಠ ಅನುದಾನಕ್ಕಾಗಿ ಅರ್ಜಿಯನ್ನು ಸಲ್ಲಿಸಬೇಕು - ಇದನ್ನು ಚೇಂಬರ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಪೋಸ್ಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ನಾವು ಫ್ಯಾಶನ್ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಶನ್ ಅಲ್ಲ, ಇಷ್ಟಪಡುವ ಮತ್ತು ಇಷ್ಟಪಡದಿರುವ, ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ ಅಲ್ಲ; ಎಲ್ಲವೂ ತುಂಬಾ ಸರಳವಾಗಿದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಮಾನದಂಡಗಳೂ ಇವೆ: ಡಿಸೈನರ್ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಬೇಕು, ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಮೊದಲ ಸಂಗ್ರಹವಲ್ಲ; ನಾವು ಪ್ರತಿ ವರ್ಷ ಕೆಲವು ನಿಯತಾಂಕಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತೇವೆ, ಆದರೆ ನಮ್ಮ ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ಅವು ಅಸ್ಥಿರವಾಗಿವೆ. ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಗ್ರಾಹಕರನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಮಾತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಮತ್ತು ಈ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ - ಅವರಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಶಕ್ತಿ, ಹಣ, ಸಮಯ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಇವುಗಳು ದೊಡ್ಡ ಹೆಸರುಗಳಾಗಿವೆ. ಯುವಕರು.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತಿರುವ ಜನರನ್ನು ನಾವು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ: ಯೂಲಿಯಾ ನಿಕೋಲೇವಾ, ಅಲೆನಾ ಅಖ್ಮದುಲ್ಲಿನಾ, ಸ್ಲಾವಾ ಜೈಟ್ಸೆವ್. ಆದರೆ ಹೊಸ ಹೆಸರುಗಳಿಗೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಸ್ಥಳವಿದೆ - ನಮಗೆ ಸಮತೋಲನ ಬೇಕು, ನಾವು ಯುವಕರನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದೇವೆ. ಇಂದು, ಫ್ಯಾಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಜಾಗತಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಹೊಸ ಹೆಸರುಗಳು. ನಮ್ಮ ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತಿರುಗುವಿಕೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ - ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸುವವರಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾದ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ಸರಿಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ನಾವು ಸಂಪನ್ಮೂಲವನ್ನು ಒದಗಿಸಿದರೆ, ಅದನ್ನು ಬಳಸಲು ನಮಗೆ ಡಿಸೈನರ್ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಒಂದು ಸೀಸನ್‌ಗಾಗಿ ನಮಗೆ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ನಮಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಪ್ರಗತಿಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಇದರೊಂದಿಗೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಸಮಸ್ಯೆ ಇದೆ: ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯ ಯೋಜನೆಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ.

ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಡಿಸೈನರ್ ಅನ್ನು ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ; ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರದ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಅಥವಾ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀವು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲವೇ? ಸಹಜವಾಗಿ, ಬೆಂಬಲ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು, ಫ್ಯಾಶನ್ ಇನ್ಕ್ಯುಬೇಟರ್ಗಳು ಇವೆ - ಅವರು ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಪ್ರತಿಭೆಗಳಿಗೆ ಅಂತಹ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಾವೂ ಹಾಗೆಯೇ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡಿಸೈನರ್ ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಯುವ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಬೇಕು. ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ನಮ್ಮನ್ನು ಉಚಿತ ಈಜಲು ಬಿಟ್ಟರು ಟಟಿಯಾನಾ ಪರ್ಫೆನೋವಾ, ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ಟೆಗಿನ್ಮತ್ತು ರೂಬನ್. ಕೆಲವು ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಯುವ ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ ವಿನ್ಯಾಸಕರಿಗೆ ನಾವು ಒದಗಿಸುವ ಆದ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಅವರಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಬಿಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ಪಾವತಿಸಲು ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

- ಈಗ ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಅವರನ್ನು ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬಾರದು, ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಇವರು ಜಾತ್ಯತೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿನ್ಯಾಸಕರು?

- ಫ್ಯಾಷನ್ ಒಂದು ಸ್ವಾರ್ಥಿ ವ್ಯವಹಾರವಾಗಿದೆ, ಸಾಮೂಹಿಕ ಅಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು: ಯಾವುದೇ ಡಿಸೈನರ್ ಇತರರಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮಾಡುವ ಕನಸು. ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಆರ್ಥಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯು ಅನುಮತಿಸಿದರೆ, ದಯವಿಟ್ಟು ಹಾಗೆ ಮಾಡಿ. ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಇದು ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳದ ಏಕತೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಬರಲು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ, ಕಡಿಮೆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನೀವು ಹೊಸದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಗರಿಷ್ಠ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತಯಾರಿಸುವ ವೆಚ್ಚವು ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ನೀವು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಖರ್ಚು ಮಾಡಬೇಕಾದ ವೆಚ್ಚಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿ, ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಿದ ರೂಬಲ್‌ಗೆ ದಕ್ಷತೆಯ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ನಮ್ಮ ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರದೊಂದಿಗೆ ಒಂದೇ ಒಂದು ಜಾತ್ಯತೀತ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೋಲಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ: ಮಾನೆಜ್‌ನಲ್ಲಿ ಇದು ಮಾಸ್ಕೋದ ಇತರ ಆಯ್ಕೆಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಹೆಚ್ಚು. ಮತ್ತು ಇದು ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಥಾನೀಕರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, "ಉತ್ಪಾದನೆಯ" ಗುಣಮಟ್ಟದ ಬಗ್ಗೆ - ವೇದಿಕೆ, ಬೆಳಕು, ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ವಾತಾವರಣದ ಗುಣಮಟ್ಟ. ಇನ್ನೊಂದು ವಿಷಯವೆಂದರೆ ವಾರವನ್ನು ಅದರ ಉದ್ದೇಶಿತ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು ಎಂದು ಎಲ್ಲರೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ.

ಮತ್ತು ಜಾತ್ಯತೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಧಾರಣದ ಬಗ್ಗೆ, ನಾನು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಹೇಳಬಹುದು: ಇಂದು ನೀವು ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡು ಋತುಗಳಲ್ಲಿ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧಗೊಳಿಸಬಹುದು. ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಉತ್ತಮ ವಿನ್ಯಾಸಕರನ್ನು ತೋರಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ: ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಇವೆ, ಮತ್ತು ಹೊಸವುಗಳು ಪ್ರತಿ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಒಂದು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲ; ಟಿಕೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ನಮಗೆ ಹೆಸರುಗಳ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಜೊತೆಗೆ, ಕೆಲವು "ಹೆಸರುಗಳು" ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿ ವರ್ತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ರುಸ್ಮೋಡಾ"ಭಾಗವಹಿಸುವ ಷರತ್ತನ್ನು ಮಾಡಿದೆ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಾ ತೆರೆಖೋವಾಮರ್ಸಿಡಿಸ್ ಬೆಂಜ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ - ಅನಿವಾರ್ಯ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿ ಅಲೆನಾ ಅಖ್ಮದುಲ್ಲಿನಾವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ. ಅಂದರೆ, ಅಲೆನಾ ಅವರನ್ನು ನಮ್ಮ ವೇದಿಕೆಯಿಂದ ತೆಗೆದುಹಾಕಬೇಕೆಂದು ಅವಳು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದಳು. ಅಖ್ಮದುಲ್ಲಿನಾ ಮತ್ತು ಲಾವ್ರೆಂಟಿಯೆವಾ ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯ ಭೂತಕಾಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಂದು ನಾನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಎರಡನೆಯದಕ್ಕೆ ಅದು ತುಂಬಾ ಗುಲಾಬಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಂತಹ ಪ್ರಸ್ತಾಪವು ತಪ್ಪಾಗಿದೆ. ನಾವು ಒಬ್ಬ ಡಿಸೈನರ್ ಅನ್ನು ಇನ್ನೊಬ್ಬರ ಸಲುವಾಗಿ ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದಿಲ್ಲ, ಇದು ವೃತ್ತಿಪರವಲ್ಲ. ಅಖ್ಮದುಲ್ಲಿನಾ ಮತ್ತು ತೆರೆಖೋವ್ ಇಬ್ಬರೂ ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವೀಕ್‌ನ ಕ್ಯಾಟ್‌ವಾಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದು ತಮಾಷೆಯಾಗಿದೆ (2011 ರಲ್ಲಿ ಮರ್ಸಿಡಿಸ್-ಬೆನ್ಜ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಪಾಲುದಾರಿಕೆ ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಹಾಕುವ ಮೊದಲು ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು).

18 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದಾಗ ನಾವು ತೆರೆಖೋವ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದೇವೆ, ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಗೋಚರಿಸಿತು. ಇದು ಅದೇ ತತ್ವವಾಗಿದೆ, ಅಂದಹಾಗೆ, ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರವು ಈಗ ಬದ್ಧವಾಗಿದೆ. ನಾವು ಸ್ಪಷ್ಟ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ನಾವು ಅವನನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ - ಇದು ನಮ್ಮ ಅನುದಾನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಅಂಶವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಪ್ರಚಾರಕ್ಕಾಗಿ ಪಾವತಿಸಬಹುದು.

— ಕೆಲವು ವಿನ್ಯಾಸಕರು ತೋರಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತೀರಿ? ಕಿರಿಲ್ ಗ್ಯಾಸಿಲಿನ್ ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ನಂತರ ನಿಲ್ಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದರು.

- ಮಾಹಿತಿ ಪ್ರಸರಣದ ಆಧುನಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯೊಂದಿಗೆ, ಮಾರ್ಗವು ಯಾವುದಾದರೂ ಆಗಿರಬಹುದು. ಲುಕ್‌ಬುಕ್ ಕಳುಹಿಸುವುದು ಅಥವಾ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾಡುವುದು ಮಾನ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಹಣವನ್ನು ಉಳಿಸಲು ಉತ್ತಮ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅಂತಹ ಪ್ರಚಾರದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು ಬಹಳ ಸೀಮಿತವಾಗಿವೆ. ಟಾಮ್ ಫೋರ್ಡ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಬದಲಿಗೆ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ - ಇದು ಮಾಧ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಆವರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ನಿಖರವಾಗಿ ಹೇಳಬೇಕೆಂದರೆ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಫ್ಯಾಷನ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಂತೆ. ಯಾವುದೇ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗೆ, ಈವೆಂಟ್ ಮುಖ್ಯ ಸಂವಹನ ಸಾಧನವಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ.

ಪ್ರದರ್ಶನವು ಎದ್ದು ಕಾಣುವ ಅವಕಾಶವಾಗಿದೆ, ನಿಮ್ಮ ಫ್ಯಾಷನ್ ಅದಕ್ಕೆ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದ್ದರೆ ಬೇಡಿಕೆಯಿರುವ ವಿಷಯವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಇದು ಒಂದು ಅವಕಾಶ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಫ್ಯಾಷನ್ ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ಗಳು ಕ್ಯಾಟ್‌ವಾಕ್ ಶೋಗಳಿಗಾಗಿ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಅದನ್ನು ನೀವು ಲುಕ್‌ಬುಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಕೆಲವು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ದೇಶೀಯ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ.

ಬರ್ಲಿನ್, ಸ್ಟಾಕ್‌ಹೋಮ್, ಟೋಕಿಯೊ ಅಥವಾ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಡಿಸೈನರ್ ಮರ್ಸಿಡಿಸ್-ಬೆನ್ಜ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರೆ (ಮರ್ಸಿಡಿಸ್-ಬೆನ್ಝ್ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪಾಲುದಾರರಾಗಿರುವ ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರಗಳು, ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ 40 ಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಇವೆ), ನಂತರ ಸ್ಥಳೀಯವನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗಲು ಅವರಿಗೆ ಎಲ್ಲ ಅವಕಾಶಗಳಿವೆ ಮಾಧ್ಯಮ ಕ್ಷೇತ್ರ ಮತ್ತು, ನಾವು ಹೆಚ್ಚು ಚರ್ಚಿಸಿದಂತೆ, ಮುಖ್ಯ ತಾರೆಗಳನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ. ಅವರು ಅಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮಾಡಿದರೆ, ಅವರು ಸ್ಥಳೀಯ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ - ಇದು ಮಾಸ್ಕೋ ಮತ್ತು ಬರ್ಲಿನ್ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಸ್ವತಂತ್ರ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರನ್ನು ಕೋಪಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬೇರೆ ದಾರಿಯಿಲ್ಲ. ನಿಮ್ಮ ನಗರದಲ್ಲಿ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಒಂದುಗೂಡಿಸಲು ಇದು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದೇ ರಷ್ಯಾದ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ಗಳು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದರೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಪರಿಚಿತರಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಾರೆ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಲಸಿಗರು. ಈ ತಡೆಗೋಡೆ ಜಯಿಸಲು ಸುಲಭ, ಆದರೆ ಹಣದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಮಾತ್ರ.

- MBFW ರಶಿಯಾದ ಭಾಗವಾಗಿ ನಡೆದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಫ್ಯೂಚುರಮ್ ಸಮ್ಮೇಳನದಲ್ಲಿ, ವಿಭಿನ್ನ ಭಾಷಣಕಾರರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ: ನಾವು ಸ್ಥಳೀಯ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಬೇಕು, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಇದು ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿದೆ. ನೀವು ಏನು ಆಲೋಚಿಸುತ್ತೀರಿ: ನಾವು ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರಾಗಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕೇ ಅಥವಾ ಅದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲವೇ?

- ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ಒಂದು ಗುರುತನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಒಂದು ಉದ್ಯಮ ರೂಪುಗೊಳ್ಳಲು ಇದು ಅವಶ್ಯಕ. ವಿನ್ಯಾಸಕಾರರು ತಮ್ಮ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ "ಹಿನ್ನೆಲೆ" ಯನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು; ಜನರು ವಾಸಿಸುವ ಪರಿಸರ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಿಂದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ; ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅಮೇರಿಕನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಹೆಚ್ಚು ವಾಣಿಜ್ಯಿಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ - ಅವರು ವ್ಯಾಪಾರ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯನ್ನರು ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಅದರಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಾಸ್ಕೋ ಫ್ಯಾಷನ್ ರಾಜಧಾನಿಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬೇಕು. ನೀವು ಏನನ್ನಾದರೂ ಅವಲಂಬಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ.

- ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬರುವ ಅಲೆನಾ ಅಖ್ಮದುಲ್ಲಿನಾ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಬೇರೆ ಯಾರು ಇದನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು?

- ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಹೆಡ್‌ಲೈನರ್ - ಸ್ಲಾವಾ ಜೈಟ್ಸೆವ್. ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಶೈಲಿಯ ಧಾರಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

- ಅವರು ಮಾತ್ರ ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೊರಗುಳಿದಿದ್ದಾರೆ.

- ಇಲ್ಲ, ನಾನು ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಕೇವಲ ವಿಭಿನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಸಿದ್ಧ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಉಡುಪಿನ 100 ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಅಖ್ಮದುಲ್ಲಿನಾ, ಸಹಜವಾಗಿ, "ರಷ್ಯನ್ ಫ್ಯಾಶನ್" ಅನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಮೂಲ, ನೇರ ಉದ್ಧರಣದಿಂದ ಸರಳೀಕರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಅವಳು ಒಬ್ಬಳೇ ಅಲ್ಲ: ದಶಾ ರಝುಮಿಖಿನಾಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅವಳು ವೊಲೊಗ್ಡಾ ಲೇಸ್ನಲ್ಲಿ "ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಳು", ಆದರೂ ಅವಳು ವೊಲೊಗ್ಡಾದಿಂದಲ್ಲ, ಆದರೆ ರಿಗಾದಿಂದ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಲೇಸ್ ಉತ್ಪಾದನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಟೆಲ್‌ಗಳು ಇರುವ ವೊಲೊಗ್ಡಾದಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಆದೇಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ - ಅವಳು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವಳು ಬಾಲ್ಟಿಕ್ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಲೇಸ್‌ಗಾಗಿ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾಳೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ದಶಾ ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಇದು ವೊಲೊಗ್ಡಾ ಲೇಸ್ ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ ಎಷ್ಟು ಮುಖ್ಯ ಎಂದು ಅವಳು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ. ಅವಳು "ರಿಗಾ" ಎಂದು ಬರೆದರೆ, ಅವಳು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕನಲ್ಲ. ಖೋಖ್ಲೋಮಾದಿಂದ ಲೈನಿಂಗ್ ಡೆನಿಸ್ ಸಿಮಾಚೆವ್ಸರಿಯಾದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ - ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸುತ್ತಲೂ ರಷ್ಯಾದ ದಂತಕಥೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಇದು ಸರಿಯಾದ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿದೆ. ಸಿಮಾಚೆವ್ ಅವರ ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಮಾದರಿಗಳ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗಾಗಿ ಅವರು ಹಣವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಖೋಖ್ಲೋಮಾ ಇನ್ನೂ ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೆದರುತ್ತೇನೆ.

- ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯು ವಿನ್ಯಾಸಕರನ್ನು ವಾಣಿಜ್ಯಿಕವಾಗಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿಸುತ್ತದೆಯೇ?

- ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ವಾಣಿಜ್ಯ ಯಶಸ್ಸಿನ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಕ್ಷಣದ ಸೌಂದರ್ಯವೆಂದರೆ 10 ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಬೇಕೆಂದು ಕನಸು ಕಂಡಿದ್ದರು ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಅರ್ಮಾನಿಅಥವಾ ಮಿಯುಸಿಯಾ ಪ್ರಾಡಾ, ಆದರೆ ಈಗ ಅಂತಹದ್ದೇನೂ ಇಲ್ಲ. ಅನೇಕ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಇದರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಯಾರೋ ವರ್ಷಕ್ಕೆ 500 ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮಾರುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಗೋವಾಗೆ ಹೋಗಲು ಸಾಕು, ಅವರು ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತಾರೆ. ಹೊಸಬರಾಗಲು ಬಯಸುವ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷಿಗಳೂ ಇದ್ದಾರೆ ರಾಲ್ಫ್ ಲಾರೆನ್; ನೀವು ಅದನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು ರಾಲ್ಫ್ ಲಾರೆನ್ವಹಿವಾಟು ವರ್ಷಕ್ಕೆ 7 ಶತಕೋಟಿ, ಮತ್ತು ಈ ಗುರಿಯನ್ನು ತಲುಪಲು ಬಹಳ ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.

ಈಗ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಹೊಸ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಸಂಖ್ಯೆಯು ಚಾರ್ಟ್‌ಗಳಿಂದ ಹೊರಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿದಿನ ಹೊಸವುಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿವೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ಫ್ಯೂಚುರಮ್ ಸಮ್ಮೇಳನದಲ್ಲಿ ಇದು ಮುಖ್ಯ ಆಲೋಚನೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ: ಈಗ ಫ್ಯಾಷನ್ ಜಗತ್ತು ವಿಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಚೇಂಬರ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಶನ್‌ನ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಸಹ ಇದನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ - ಅವರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಇದು ಅವರಿಗೆ ಹೇಗೆ ಚಿಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸಿದೆ. ಸದ್ಯಕ್ಕೆ ಅವರು ಈ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಅವರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಹತ್ತಾರು ಹೊಸ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ - ಅನೇಕ ಸ್ವತಂತ್ರ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಹೊಸ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಸಮೂಹವು ಗ್ರಾಹಕರನ್ನು ಐಷಾರಾಮಿ ಮತ್ತು ಉನ್ನತ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನಿಂದ ದೂರವಿರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ - ಅವರ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ತಿನ್ನುತ್ತದೆ.

ದೊಡ್ಡ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಇನ್ನೂ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ (ಭಾಗಶಃ ಹೊಸ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ), ಆದರೆ ಎಲ್ಲವೂ ರಾತ್ರಿಯಿಡೀ ಕುಸಿಯಬಹುದು; ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯ ಗ್ರಾಹಕರು ತಮ್ಮ ಅಂಗಡಿಗಳಿಗೆ ಬರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಣ್ಣ, ಅಪರಿಚಿತ ವಿನ್ಯಾಸಕರನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಕೇವಲ ನಾಟ್ ಜಸ್ಟ್ ಎ ಲೇಬಲ್‌ಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ. NJAL ಇನ್ನೂ ಆನ್‌ಲೈನ್ ಟ್ರೇಡಿಂಗ್ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲ ಆಟಗಾರನಾಗಿಲ್ಲ; ಅವರ ಆನ್‌ಲೈನ್ ಅಂಗಡಿಯ ವಹಿವಾಟು ವರ್ಷಕ್ಕೆ €3-4 ಮಿಲಿಯನ್ ಮೀರುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ NJAL ಆಫ್‌ಲೈನ್‌ಗೆ ಹೋಗಿದೆ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಪಾರ್ಕ್ ಅವೆನ್ಯೂದಲ್ಲಿ ಪಾಪ್-ಅಪ್ ಸ್ಟೋರ್‌ಗಳನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ವಿಶೇಷ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಈ ಒಂದು ಔಟ್‌ಲೆಟ್‌ನ ವಾರ್ಷಿಕ ವಹಿವಾಟು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಆನ್‌ಲೈನ್ ಅನ್ನು ಮೀರಿದೆ. ಆದರೆ ಇದು ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರದ ಅಂಗಡಿಯಾಗಿದೆ: 90% ಆದಾಯವನ್ನು ಡಿಸೈನರ್-ಪೂರೈಕೆದಾರರು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮಾದರಿಯಂತೆ ಡಿಸೈನರ್ ಚಿಲ್ಲರೆ ಬೆಲೆಯ 20-30% ಅನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಟ್ರಿಕ್ ಏನೆಂದರೆ, ನಾಟ್ ಜಸ್ಟ್ ಎ ಲೇಬಲ್‌ನಂತಹ ಯೋಜನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಹೊಸ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುತ್ತವೆ. ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಅವರಿಗೆ ಹೇಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ಅವರು ಇನ್ನೂ ಕಂಡುಕೊಂಡಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಏನಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರಮುಖ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಹೊಸ ಹೆಸರುಗಳು ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳಿದರೆ, ನನ್ನ ಪ್ರಕಾರ NJAL ಮತ್ತು ಇತರರು ಅದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ. ಸಂಖ್ಯೆಗಳು ಅದ್ಭುತವಾಗಿವೆ: ಬ್ರಿಟಿಷ್ ನಾಟ್ ಜಸ್ಟ್ ಎ ಲೇಬಲ್ 21 ಸಾವಿರ ಹೊಸ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳನ್ನು (ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಪರಿಕರಗಳು) ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ, ಸ್ವೀಡಿಷ್ ಸೈಟ್ ಟಿಕ್‌ಟೈಲ್ 40 ಸಾವಿರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಸಣ್ಣ ಫ್ಯಾಶನ್ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ (ಎರಡೂ ಸೈಟ್‌ಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಮಾಸ್ಕೋದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಫ್ಯೂಚುರಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡಿದರು). ಮತ್ತು ಇವು ಕೇವಲ ಎರಡು ವೇದಿಕೆಗಳಾಗಿವೆ, ಕೇವಲ ನಾಲ್ಕರಿಂದ ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಹಳೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದೆ. ಮತ್ತು ಏಷ್ಯಾ ಕೂಡ ಇದೆ. ಚೀನಾ ಇದೆ, ಅಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಫ್ಯಾಷನ್‌ಗೆ ಬೇಡಿಕೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸಾವಿರಾರು ಸ್ಥಳೀಯ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗೆ ಸರಬರಾಜು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಹತ್ತಾರು ಸಾವಿರ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಡಿಯರ್‌ನಂತೆ ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಅವರು ಈ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಕ್ರಾಂತಿಗೊಳಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನಿಜವಾದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ.

— ಮೂಲಕ, ಸಣ್ಣ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಏಕೆ ಬೇಕು? ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಕಥೆ.

- ಅನಿಸಿಕೆಗಳು ಗ್ರಾಹಕರಿಗೆ ದಾರಿದೀಪಗಳಾಗಿವೆ, ಗಮನದ ಏಕಾಗ್ರತೆ. 61 ಸಾವಿರ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ಗಳು - ಯಾರಾದರೂ ಇನ್ನೂ ಅವುಗಳನ್ನು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡಬೇಕು. ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲರೂ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ವಾದಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳನ್ನು ಆರು ತಿಂಗಳ ಅಥವಾ ಒಂದು ವಾರದ ಮೊದಲು ಅಂಗಡಿಗಳಿಗೆ ತಲುಪಿಸಬೇಕೆ ಎಂಬುದು ಪ್ರಶ್ನೆಯಾಗಿದೆ. ಮಾಹಿತಿ ಪ್ರಸರಣದ ವೇಗವು ಒಂದು ವಾರದಲ್ಲಿ ಏನನ್ನು ತೋರಿಸಬೇಕೆಂದು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ - "ಈಗ ನೋಡಿ, ಈಗ ಖರೀದಿಸಿ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆ. ಆಧುನಿಕ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನ ಮುಖವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಕೆಲವು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಅಪೇಕ್ಷಿತ ವಸ್ತುವು ಅಂಗಡಿಗಳಿಗೆ ಬರುವ ಮೊದಲು ಗ್ರಾಹಕರು ನಿರೀಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಬೇಕು ಎಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಈಗ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ: ಅವರು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಬ್ರಾಂಡ್‌ಗಳ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ಸಂಖ್ಯೆಯು ಎಲ್ಲಾ ಸಮಂಜಸವಾದ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿದೆ. ನಮ್ಮ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಮ್ಮ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಆಯ್ಕೆಯು ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರದ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿದೆ.

ಎಲ್ಲಾ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು, ಸ್ಥಾಪಿತವಾದವುಗಳು ಸಹ ಎದ್ದು ಕಾಣುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತಜ್ಞರು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಗ್ರಾಹಕರನ್ನು ತಲುಪಲು ಜೋರಾಗಿ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಫ್ಯಾಶನ್ ಫಿಲ್ಮ್, ಸಹಜವಾಗಿ, ತಂಪಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಸಾವಿರ ವೀಡಿಯೊಗಳನ್ನು ಯಾರು ವೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ? ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರತಿ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುತ್ತವೆ. ಇದೀಗ ಅತ್ಯಂತ ಬಿಸಿಯಾದ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ವರ್ಚುವಲ್ ರಿಯಾಲಿಟಿ. ಅದರಲ್ಲಿ ಏನಾದರೂ ಮಾಡುವ ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಸಾವಿರ ವಿಆರ್ ವೀಡಿಯೊಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗ ಏನಾಗುತ್ತದೆ?

“ನಾನು ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಡಿಸೈನರ್ ಸ್ನೇಹಿತ, ಮಾಲೀಕರು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಪುರುಷರ ಉಡುಪು ಬ್ರಾಂಡ್‌ನ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಿಂದ ಪ್ರಕಟಣೆಯನ್ನು ಮಾಡಲು ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಕೇಳಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ವಿನಂತಿಯಿಂದ ನನಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಯಿತು. ಅವರು ಹೇಳಿದರು: ನನ್ನ ಹೆಸರನ್ನು ಬರೆಯಬೇಡಿ, ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಬರೆಯಿರಿ. ಮತ್ತು ಅವನು ಒಬ್ಬಂಟಿಯಾಗಿಲ್ಲ. ಸಣ್ಣ ವಿನ್ಯಾಸಕಾರರಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ನಾನು ಗಮನಿಸಿದ್ದೇನೆ: ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಉತ್ಪನ್ನದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಹಾರ್ಡ್ ಕೆಲಸಗಾರರು, ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಅಥವಾ ಖ್ಯಾತಿಯಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ; ಅವರು ಹೊಳೆಯಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಸ್ಟಾರ್‌ಡಮ್ ವಿರೋಧಿ.

- ಆಧುನಿಕ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಹೀಗೆಯೇ ಇದೆ; ಕೆಲವರು ಇದನ್ನು ಒಂದು ಪ್ರಯೋಜನವಾಗಿಯೂ ಸಹ ಇರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ - ಸಾವಿರಾರು ಹೊಸ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಶನೆಲ್ ಆಗುವ ಮೂರನೇ ಕನಸು. ನೀವು ಬಹುಮತದೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತೀರಿ.

"ಆದರೆ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಸಲುವಾಗಿ ಸಹ ಅವರನ್ನು ಈ ಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ಹೊರಹಾಕುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ." ನಾನು ಇದನ್ನು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಹೊಸ ಅನಾಮಧೇಯತೆ ಎಂದು ನೋಡುತ್ತೇನೆ: ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಇವೆ, ಅವು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಹೆಸರಿಲ್ಲ.

- ನೀವು ವಿಶೇಷ ಪ್ರಕರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೀರಿ. ಅವರಿಗೆ ಹೆಸರುಗಳಿವೆ. ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹದ ವಿವರಣೆಯೂ ಇದೆ. ಇ-ಕಾಮರ್ಸ್‌ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಅಂತಹ ಬ್ರಾಂಡ್‌ಗಳಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ತೆರೆದಿದೆ - ಅವರಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿತರಣಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಕ್ಲೈಂಟ್‌ಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ನಿಮಗೆ ಅವಕಾಶವಿದ್ದರೆ ಬಟ್ಟೆಯ ಉತ್ಪಾದನೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಣ್ಣ ಆವೃತ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾದವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಲಾಭದಾಯಕ ವ್ಯವಹಾರವಾಗಿದೆ. ಫ್ಯಾಶನ್ ಲಂಬದಲ್ಲಿ, ಉತ್ಪನ್ನದ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಭಾಗವನ್ನು ಮಾತ್ರ ನಿಯಂತ್ರಿಸುವವರು, ಆದರೆ ಚಿಲ್ಲರೆ ವ್ಯಾಪಾರದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಗಳಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಅದು ಹೇಗೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ: ಡಿಸೈನರ್ ಒಂದು ವಿಷಯವನ್ನು ಹೊಲಿಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ € 50 ಪಾವತಿಸುತ್ತಾರೆ - ಇದು ಕಾರ್ಖಾನೆಯ ಆದಾಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಈ ಮೊತ್ತದ 5% ರಿಂದ 25% ವರೆಗೆ ಗಳಿಸಬಹುದು. ಮುಂದೆ, ಡಿಸೈನರ್ ಈ ಐಟಂ ಅನ್ನು ಶೋರೂಮ್‌ಗೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಹೇಳುವುದಾದರೆ, € 150 ಕ್ಕೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಶೋರೂಮ್ 8% ರಿಂದ 15% ವರೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಶೋ ರೂಂನಲ್ಲಿ, ಅಂಗಡಿಯು ಈ ಐಟಂ ಅನ್ನು ಆದೇಶಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು 2.5-3.5 ಬಾರಿ ಮಾರ್ಕ್ಅಪ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ಚಿಲ್ಲರೆ ವ್ಯಾಪಾರದಲ್ಲಿ ಐಟಂ € 375 ರಿಂದ € 525 ವರೆಗೆ ಬೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸುತ್ತದೆ. ಸರಾಸರಿ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳೋಣ - 450. ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ "ಮಿಲನ್ ಬೆಲೆಗಳು" ಮೊದಲು, ಮಾರ್ಕ್ಅಪ್ 4.5 ಬಾರಿ ಆಗಿರಬಹುದು. ಈ “ಆಹಾರ” ಸರಪಳಿಯಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ಖಾನೆಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ 450-ಯೂರೋ ವಸ್ತುವಿನಿಂದ ಕನಿಷ್ಠ ಗಳಿಸಿದೆ - €2.5 ರಿಂದ €12.5 ವರೆಗೆ. ಮುಂದಿನದು ಸಗಟು ವ್ಯಾಪಾರಿ, ಅಂದರೆ ಶೋ ರೂಂ. ಪ್ರತಿ ಐಟಂಗೆ ಅವರ ಆದಾಯವು €12 ರಿಂದ €22.5 ಆಗಿದೆ. ಮೂರನೆಯವರು ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿರಬಹುದು - ಅವರು ಪ್ರತಿ ಐಟಂಗೆ € 77.5 ರಿಂದ € 88 ವರೆಗೆ ಉಳಿಯುತ್ತಾರೆ (ಕಾರ್ಖಾನೆಯ ವೆಚ್ಚಗಳು ಮತ್ತು ಶೋ ರೂಂನಲ್ಲಿನ ಕಡಿತಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು). ಆದರೆ ಅಂಗಡಿಯು ಓಟದ ಚಾಂಪಿಯನ್ ಆಗಿದೆ. ಚಿಲ್ಲರೆ ವ್ಯಾಪಾರಿಯು ಪ್ರತಿ ಐಟಂಗೆ € 225 ರಿಂದ € 375 ವರೆಗೆ ರಿಯಾಯಿತಿಗಳನ್ನು ಮೊದಲು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರೆ ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಈ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಕಾಲ್ಪನಿಕವಲ್ಲ - ಇದು ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಆದಾಯದ ನಿಜವಾದ ಕೋಷ್ಟಕವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿರುವ ಏಕೈಕ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ವಸ್ತುವಿನ ಬೆಲೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ವೆಚ್ಚಗಳನ್ನು ಲೆಕ್ಕಹಾಕಲಾಗಿಲ್ಲ, ಅವು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ: ಡಿಸೈನರ್ ತನ್ನ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಮತ್ತು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ಮತ್ತು ಚಿಲ್ಲರೆ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಅಥವಾ ಬಾಡಿಗೆಗೆ ನೀಡಬೇಕಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಈಗ ಅದು ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂತೆಯೇ, ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುವವರು ಚಿಲ್ಲರೆ ಮಾರ್ಜಿನ್ ಅನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಗುಸ್ಸಿಯಿಂದ H&M ವರೆಗೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಾರ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಅಂಗಡಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿದೆ.

ಈಗ ಸಣ್ಣ ಹೊಸ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಿಗೆ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸೋಣ: ಚಿಲ್ಲರೆ ಬೆಲೆಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ತನ್ನ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ಶೋರೂಮ್ ಮೂಲಕ ವಿತರಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಒಂದು ಐಟಂನ ಮಾರಾಟದಿಂದ ನಾಲ್ಕರಿಂದ ಐದು ಪಟ್ಟು ಹೆಚ್ಚು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಇ-ಕಾಮರ್ಸ್ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅಂತಹ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಒದಗಿಸಿತು, ಇದು ಹೊಸ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ಕರ್ಷವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಹೊಸ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು - ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ನೂರಾರು ಸಾವಿರ - ವ್ಯಾಪಾರದಲ್ಲಿನ ಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ.

ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಈ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಫ್ಯಾಶನ್ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ವೇಗವಾಗಿ ವ್ಯಾಪಾರ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಿವೆ. ಜೊತೆಗೆ ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯು ಈ ಹೊಸ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೆಳೆಯುವ ಅವಕಾಶವಿದೆ, ಅವರು ಐಷಾರಾಮಿ ಮತ್ತು ಲಾಭ ಉತ್ಪಾದಕಗಳ ಕಂಬಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಲೂಯಿ ವಿಟಾನ್. ಐಷಾರಾಮಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುವ ಅನೇಕ ಗ್ರಾಹಕರು ಈಗಾಗಲೇ ಬೇರೆ ಯಾವುದಕ್ಕೂ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ವಿಶೇಷವಾದ ವಸ್ತುವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಸ್ಥಾಪಿತ ಬ್ರಾಂಡ್‌ಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟ ಕಳಪೆಯಾಗಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಬಹುದು.

- ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರ ಚಿತ್ರದ ಗುಣಮಟ್ಟವು ಕಳಪೆಯಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ಖರೀದಿಗೆ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ - ಸರಿಯಾದ ಶೂಟಿಂಗ್, ಜಾಹೀರಾತು ...

- ಉತ್ಪನ್ನದ ಗುಣಮಟ್ಟವು ವಿತರಣೆಯ ವೇಗ ಮತ್ತು ಲಾಭದಾಯಕತೆಯ ಮೇಲೆ ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ವಿಷಯದ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಬಗ್ಗೆ ಅದೇ ಹೇಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕ್ಷೀಣಿಸುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಹಕರು ಅದನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇಂದು ಫೋಟೋಗಳನ್ನು ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ Instagram, ಸುದ್ದಿ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮೊಬೈಲ್ ಫೋನ್‌ಗಳ ಮೂಲಕ ತಲುಪಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೊಳಪಿನ ಯುಗವು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳಬಹುದು. ಹೊಳಪು ಭಾಗಶಃ ಸುಂದರವಾದ ಚಿತ್ರೀಕರಣವಾಗಿದೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದೊಡ್ಡ ಬಜೆಟ್‌ನೊಂದಿಗೆ. ನೀವು ಮ್ಯಾಗಜೀನ್‌ಗೆ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪ್ಯಾಕ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರ ತಂಡವನ್ನು ಸೆಶೆಲ್ಸ್‌ಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತೀರಿ, ಅದರ ಬೆಲೆ ಎಷ್ಟು? ಆದರೆ ಸ್ಮಾರ್ಟ್ಫೋನ್ ಪರದೆಯ ಮೇಲಿನ ಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ನೀವು ಕರೆ ಮಾಡುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ ಮಾರಿಯೋ ಟೆಸ್ಟಿನೋ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಸ್ಮಾರ್ಟ್ಫೋನ್ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನವಾಗುತ್ತಿದೆ. "ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ನಿರ್ದೇಶಕ" ಯಾವಾಗಲೂ ತಮಾಷೆಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಈಗ ಅಲ್ಲ. ಇಂಟರ್ನೆಟ್ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ತರ್ಕವು ಫ್ಯಾಷನ್ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ಮಾರ್ಕೆಟಿಂಗ್ ಮಾಡಲು ಇದು ಆಧಾರವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

- ನಾನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ತಮಾಷೆಯ ಅಭಿನಂದನೆ: "ನಿಮ್ಮ ಸೈಟ್ ಮೊಬೈಲ್ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ."

- ಮತ್ತು ಇದು ಈಗ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಜನರು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಓದಲು ಅಥವಾ ಸ್ಕ್ರೋಲಿಂಗ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮಕ್ಕೆ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಹೊಸ ಪ್ರಚಾರದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೊಳಪು ಪ್ರಕಟಣೆಗಳು ಅದನ್ನು ಇನ್ನೂ ನೀಡಿಲ್ಲ.

— ಎಲ್ಲವೂ ವೇಗವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಿದೆ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಮತ್ತು ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳು ಹೊಸ ಗ್ರಾಹಕರಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು 400 ಪುಟಗಳ ಹೊಳಪಿನ ಮೇಲೆ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಮತ್ತು ಚಿಂತನಶೀಲವಾಗಿ ಗಮನಹರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ದೊಡ್ಡ ಐಷಾರಾಮಿ ಬ್ರಾಂಡ್‌ಗಳು ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಎರಡು ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು...

- ವೇಗದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಫ್ಯಾಶನ್ ಅನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸುವುದು ಅಪಾಯಕಾರಿ. ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಎರಡು ಕಾಲೋಚಿತ ಘಟನೆಗಳು - ಎರಡು ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳು - ಗ್ರಾಹಕ ಸಂವಹನಗಳಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಮೂಲ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಅನೇಕ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಋತುಮಾನವು ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬ್ರೆಜಿಲ್ ಮತ್ತು ಭಾರತದಲ್ಲಿ ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಎರಡು ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರಗಳಿವೆ. ಬರ್ಬೆರ್ರಿಚಿಲ್ಲರೆ ವ್ಯಾಪಾರಕ್ಕೆ ತನ್ನ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಕಟ್ಟುವ ಮೂಲಕ ಅನೇಕರು ಯೋಚಿಸಿದ ಒಂದು ಬುದ್ಧಿವಂತ ಕ್ರಮವನ್ನು ಮಾಡಿದರು.

ಆದರೆ ಇದು ಅಪಾಯಕಾರಿ ಮಾರ್ಗ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ದೊಡ್ಡ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಮೊದಲೇ ತೋರಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದರೆ, ಯಾರು ಟ್ರೆಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತಾರೆ? ದೊಡ್ಡ ಆಟಗಾರರು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರೆ ಬರ್ಬೆರ್ರಿ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಬಿಡಿ, ಮುಚ್ಚಿದ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟು, ನಂತರ ನಿಜವಾದ ಕ್ರಾಂತಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ವೇಗದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ನೆಲೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಿ, ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ಐಷಾರಾಮಿ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ.

ದೊಡ್ಡ ಅಪಾಯ, ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರಸ್ತುತ ವಿಶ್ವ ಕ್ರಮಕ್ಕೆ ವೇಳೆ H&M, ಜರಾಮತ್ತು ಮಾವುಮೂಲ ಸಂಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ವೇಳೆ H&Mಮತ್ತು ಜರಾಜಾಗತಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಐಷಾರಾಮಿಗಳಿಗೆ ಗಂಭೀರ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮೂಹಿಕ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಇದಕ್ಕೆ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಐಷಾರಾಮಿ ಗ್ರಾಹಕರು ಇದ್ದಾರೆ, ಅವರು ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ $ 10 ಸಾವಿರಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಬೆಲೆಯನ್ನು ಧರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಇರುತ್ತವೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಮಾಜದ ಸಾಮಾಜಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲರೂ ಸಂತೋಷದಿಂದ ಅಗ್ಗದ ಆದರೆ ಫ್ಯಾಶನ್ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಿಕ್ಸ್ & ಮ್ಯಾಚ್ ಟ್ರೆಂಡ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದು 15 ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಅಲ್ಲ; ಅವಳು ಬೀದಿ ಶೈಲಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದಳು. ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ಒಟ್ಟು ನೋಟವನ್ನು ಧರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಬಹುಶಃ ಕೆಲವು ತೈಲ ರಾಜಕುಮಾರಿಯರು ಮಾತ್ರ. ಇತಿಹಾಸ ಮಸುಕಾಗುತ್ತಿದೆ.

ಆದರೆ ಕಲ್ಪನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬರುವ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಇರುವವರೆಗೆ, ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನಾಳೆ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ತಮ್ಮ ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಿಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರೆ, ಅವರು ಮೂಲ ಉತ್ಪನ್ನವನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ವೇಗದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಅನ್ನು ತಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಇದು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಫ್ಯಾಶನ್ ಉದ್ಯಮಕ್ಕೆ ದುಃಸ್ವಪ್ನವಾಗಲಿದೆ, ಇಟಾಲಿಯನ್ನರು ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ - ಅವರು ನಕಲು ಮಾಡುವವರೆಗೆ, ಅವರು ಮುಂದಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರತಿಗಳ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯು ಮೂಲಗಳ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಇನ್ನೊಂದು ಸನ್ನಿವೇಶವಿರಬಹುದು: ಜಾಗತಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ವ್ಯರ್ಥವಾಗುತ್ತವೆ, ಫ್ಯಾಷನ್ ಬಳಕೆ ಮೈಕ್ರೊಟ್ರೆಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಉಳಿಯುವುದಿಲ್ಲ.

RFW ಅಂತ್ಯದ ನಂತರ, ಅದರ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿರ್ಮಾಪಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶುಮ್ಸ್ಕಿ ವೆಸ್ಟಿ.ರು ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನ ವರದಿಗಾರರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಇಟಲಿ, ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್‌ಬಾಜಾಕ್ ಸಂಗ್ರಹಣೆಯ ಸಹಕಾರದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು. ಮತ್ತು ದಾನದ ಕಡೆಗೆ ವಿಶೇಷ ವರ್ತನೆ, ಹಾಗೆಯೇ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸದ ಕಡೆಗೆ.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್, ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್‌ಗೆ ಹಾಜರಾಗಿರುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ, ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗುವವರನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದು, ಯುರೋಪಿಗೆ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಎಲ್ಲಾ ಘಟನೆಗಳ ಸಂಘಟನೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಗಮನಿಸಿ. RFW ಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಯಾವುದು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ?

ಉತ್ತಮ ಅನುಭವ. ನಾವು ಆರ್ಟಿಫ್ಯಾಕ್ಟ್ PR ಏಜೆನ್ಸಿಯನ್ನು ಆಧಾರವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುಂಪು ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರದಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣ ಸಮಯ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಒಕ್ಕೂಟದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಸಚಿವಾಲಯವು RFW ಹಿಂದೆ ಇದೆ. ಆರ್ಟಿಫ್ಯಾಕ್ಟ್ ಮಾಹಿತಿ ಬೆಂಬಲ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ಈವೆಂಟ್‌ಗಳನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕ ಅನುಭವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಷನ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಆರ್ಟಿಫ್ಯಾಕ್ಟ್" ಮಾಸ್ಕೋ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಫಿಲ್ಮ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ನ ಅಧಿಕೃತ ಪತ್ರಿಕಾ ಏಜೆಂಟ್, ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯವು ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಅನ್ನು ಮೀರಿದೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರದ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತ. ನಾವು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳ ಕಾನೂನುಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಈವೆಂಟ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದೇವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಮಗೆ ಸ್ವಯಂ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಲ್ಲ. ಇದಕ್ಕಾಗಿಯೇ RFW ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ನಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಇಟಲಿಯ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಚೇಂಬರ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಯಾರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಬೇಕು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಯಾವುದೇ ಸಂದೇಹವಿರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಐದು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಇಟಾಲಿಯನ್ನರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರವು ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಗ್ರಾಹಕರ ನಡುವಿನ ಸಂವಹನದ ಸ್ಥಾಪಿತ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಇಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬೇಕು. ಮತ್ತು ಕಳೆದ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರಗಳ ಸಾರ ಮತ್ತು ವಿಷಯವು ಬಹಳಷ್ಟು ಬದಲಾಗಿದ್ದರೂ, ರೂಪವು ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ.

ನೀವು ಇಷ್ಟು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಫ್ಯಾಶನ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದೀರಿ, ನಿಮ್ಮನ್ನು ಆಶ್ಚರ್ಯಗೊಳಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ನಾನು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಆದರೆ ನೀವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಲು ಕೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಅದು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತಿಕೆಯಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು.

RFW ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಾಪಕನಾಗಿ, ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ನನ್ನಲ್ಲಿಯೇ ಇಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. RFW ಸಂಘಟನಾ ಸಮಿತಿಯು ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಗಾಗಿ ಯಾರೊಬ್ಬರ ಅರ್ಜಿಯನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರೆ, ನಾವು ಈ ವಿನ್ಯಾಸಕನನ್ನು ಭರವಸೆಯೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇವೆ ಎಂದರ್ಥ. ಮತ್ತು ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಬಗ್ಗೆ ನಾನು ಅದೇ ರೀತಿ ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಎಲ್ಲಾ ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಋತುವಿನಿಂದ ಋತುವಿನವರೆಗೆ ಸ್ಥಿರವಾದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ದುರ್ಬಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿವೆ. ಆದರೆ "ಫ್ಯಾಶನ್ ಉದ್ಯಮ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಇದು ಅಷ್ಟು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ. ಈಗ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಫಲಿತಾಂಶಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ವೀಕ್‌ಗೆ ಇದು ಸಮಸ್ಯೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಿನ್ಯಾಸಕರಿಗೆ ಇದನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಶ್ರಮಿಸಬೇಕು ಎಂದರ್ಥ.

RFW ಅನ್ನು ವ್ಯಾಚೆಸ್ಲಾವ್ ಜೈಟ್ಸೆವ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಗ್ರಹ "ರಷ್ಯನ್ ಮಾಡರ್ನ್ III ಮಿಲೇನಿಯಮ್" ಮೂಲಕ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಡಯಾಘಿಲೆವ್ ಋತುಗಳಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದರ ನಂತರ ಫ್ರೆಂಚ್‌ನ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು - ಕ್ರುಸೇಡರ್‌ಗಳ ವಂಶಸ್ಥರು, 13 ನೇ ಮಾರ್ಕ್ವಿಸ್ ಜೀನ್-ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಡಿ ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್‌ಬಜಾಕ್, ಅವರು ಟಾಲ್‌ಸ್ಟಾಯ್ ಮತ್ತು ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಮತ್ತು . ಇದು ಕಾಕತಾಳೀಯವೇ ಅಥವಾ ರಷ್ಯಾದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ವಿಶೇಷ ಒತ್ತು ನೀಡಲು ನೀವು ಯೋಜಿಸಿದ್ದೀರಾ?

ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಯಾವಾಗಲೂ ರಷ್ಯಾದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ - ಪ್ರತಿ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ. RFW ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕಾರರಿಗೆ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಅಗ್ರಗಣ್ಯ ವೇದಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ವಿದೇಶಿಯರು ನಮ್ಮ ಅತಿಥಿಗಳು, ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್‌ಬಜಾಕ್‌ನಂತಹ ಅತಿಥಿಗಳು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ತಯಾರು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ - ನಮ್ಮ ಮಾರುಕಟ್ಟೆ ಅವರಿಗೆ ಬಹಳ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್ಬಜಾಕ್, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೊದಲು ಬಾಲಲೈಕಾ ಆಟಗಾರನನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ವಿವೇಚನಾಶೀಲ ಮಾಸ್ಕೋ ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು "ಖರೀದಿಸಿದರು", ಇದು ಅವರ ವೃತ್ತಿಪರತೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ಲಾವಾ ಜೈಟ್ಸೆವ್, ನಾನು ಹೇಳಲು ಹೆದರುವುದಿಲ್ಲ, ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಇದು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಎಲ್ಲವೂ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ - ಅವರ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯ ಮತ್ತು ಹೆಸರಿನ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಲಾಮನೋವಾ, ಅವರು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. ಗ್ಲೋರಿ ಕಲಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ನ ಪ್ರಾರಂಭದ ಕುರಿತು ನಾವು ಚರ್ಚಿಸಿದಾಗ, ವ್ಯಾಚೆಸ್ಲಾವ್ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್ ಸ್ವತಃ ಡಯಾಘಿಲೆವ್ನ ಋತುಗಳ 100 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ವಿಶೇಷ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದರು. ಇದು ಅದ್ಭುತವಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಶೋ ಆಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಆದರೆ ಸ್ಲಾವಾ ಜೈಟ್ಸೆವ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಂಗ್ರಹಣೆಯಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳಲೇಬೇಕು, ಇದನ್ನು RFW - ಪ್ರೆಟ್-ಎ-ಪೋರ್ಟರ್ ಡಿ ಲಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಎರಡನೇ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಇಂಗ್ಲೆಂಡಿನಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರವನ್ನು 3 ದಿನಗಳಿಗೆ ಇಳಿಸಲಾಯಿತು, ಕೆಲವು ಸಂಗ್ರಹಣೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಆನ್‌ಲೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದವು. ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರದ ಮೇಲೆ ಹೇಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು?

ಈ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ನಾವು ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರವನ್ನು 8 ರಿಂದ 7 ದಿನಗಳವರೆಗೆ ಕಡಿಮೆಗೊಳಿಸಿದ್ದೇವೆ, ಅದು ಕೇವಲ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಹಣಕಾಸಿನ ತೊಂದರೆಗಳಿಂದಾಗಿ, ಸುಮಾರು ಹತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಋತುವನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಮುಂದಿನ ಋತುಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಹಿಡಿಯುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ.

ಯೋಗ್ಯವಾದ ಸಂಗ್ರಹಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಹೇರಳವಾಗಿದ್ದರೂ, ಮಾಸ್ಕೋ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಗಿಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಬ್ರಾಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವ ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ ಅಂಗಡಿಗಳಿವೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಅನಿಸಿಕೆ ಸಿಕ್ಕಿತು. ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಬದಲಾಗುವುದೇ? ಬಹುಶಃ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿರುಗಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ನಮ್ಮ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ವ್ಯವಹಾರದ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ನೀವು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತಿದ್ದೀರಿ, ಮತ್ತು ತಮ್ಮನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಯಾರೂ ವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಡಿಸೈನರ್ ಮತ್ತು ಅಂಗಡಿಯ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಅವರಿಂದಲೇ ನಿಯಂತ್ರಿಸಬಹುದು, ಬಹುಶಃ ವಾಣಿಜ್ಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕೊಠಡಿಯ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಆದರೆ ಇದು ಒಂದು ಸರಪಳಿಯಾಗಿದೆ. RFW ಸಂಘಟಕರು, ಪತ್ರಕರ್ತರು ಮತ್ತು ಸರಳವಾಗಿ ಸಹಾನುಭೂತಿಗಳು ವ್ಯಾಪಾರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅನುಕೂಲಕರವಾದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ರಚಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮನೆಗಳಿಗೆ ಈ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವೀಕ್ ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ, ಈ ಸ್ಥಾನದಿಂದ ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ವಾಣಿಜ್ಯ ರಚನೆಗಳಿಂದ ನಮ್ಮ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಕಡೆಗೆ ಅನೇಕ ಸ್ಟೀರಿಯೊಟೈಪ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಮುರಿದಿದ್ದೇವೆ. ನಂತರ ಎಲ್ಲವೂ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಮತ್ತು ಅವರ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರ ಕೈಯಲ್ಲಿದೆ. ಅನೇಕರು, RFW ಅವರಿಗೆ ನೀಡುವ ಅನುಕೂಲಗಳನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ನಾವು ಖರೀದಿದಾರರನ್ನು ಕೈಯಿಂದ ವಿನ್ಯಾಸಕರಿಗೆ ತಂದಿದ್ದೇವೆ - ಇಂದು ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಈ ಕ್ಷಣವನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಜನರು ಇದನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ - TSUM ಈಗಾಗಲೇ ಹಲವಾರು ರಷ್ಯಾದ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಸಂಗ್ರಹಗಳು ಇನ್ನೂ ನಿಷ್ಪಾಪವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸಾಧಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಖರೀದಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಇದು. ಕೈಗೆಟುಕುವ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿರುವ ವಿನ್ಯಾಸಕರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ನೀವು ಯೋಜಿಸುತ್ತಿದ್ದೀರಾ?

- "ಎಂದಿಗೂ ಖರೀದಿಸಿಲ್ಲ" ಎಂಬುದು ಬಲವಾದ ಹೇಳಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಕೇವಲ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವುಗಳು ಮಾರಾಟವಾಗುತ್ತವೆ. ನಾವು ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ, ನಾವು ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನ ಗಣ್ಯರನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತೇವೆ; ನಾವು ಕೈಗೆಟುಕುವ ಬೆಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿಲ್ಲ, ನಾವು ಡಿಸೈನರ್ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ, ಇದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಿಂದ ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಅನೇಕ RFW ಪ್ರದರ್ಶಕರು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ರನ್ವೇ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಂಗಡಿಯಲ್ಲಿನ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಯಾವುದೇ ವಿನ್ಯಾಸಕಾರರಿಗೆ - ರಷ್ಯನ್ ಅಥವಾ ಇಟಾಲಿಯನ್ - ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರವು ಮಾಹಿತಿಯ ಪ್ರಗತಿಗೆ ಒಂದು ಅವಕಾಶವಾಗಿದೆ. ಇದು ಕ್ಲೈಂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪತ್ರಕರ್ತರನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ಪ್ರಚಾರದ ಈವೆಂಟ್ ಆಗಿದೆ, ಇದು ಕೆಲವು ನಿಯಮಗಳನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಟ್‌ವಾಕ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಬಹುದು, ಆದರೆ ಇದಕ್ಕೆ ಹೂಡಿಕೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರ ಯೋಜನೆ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ನಮ್ಮ ಎಲ್ಲಾ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಉತ್ತಮವಾಗಿಲ್ಲ. ಸಮಸ್ಯೆ ಎಂದರೆ ಹಣದ ಕೊರತೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸಮಸ್ಯೆ ಶಿಕ್ಷಣವೂ ಆಗಿದೆ, ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಕಾಲೇಜಿನಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್‌ಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ. ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ತೆರೆಯುವ ಮೊದಲು ವಿವಿಧ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಟೈಲಿಸ್ಟ್ ಆಗಿ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. 25-27 ವರ್ಷಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ವಯಸ್ಸಿನ ಯುವಜನರಿಂದ ನೇತೃತ್ವದ ರಶಿಯಾವು ಅತಿ ಹೆಚ್ಚು ನೋಂದಾಯಿತ "ಫ್ಯಾಶನ್ ಮನೆಗಳನ್ನು" ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಇನ್ನೂ ಹದಿಹರೆಯದವರಾಗಿರುವ ಕಿರಾ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿನಿನಾ ರೂಪದಲ್ಲಿ "ಕಲಾಕೃತಿ" ಕೂಡ ಇದೆ. ಇದರಿಂದಾಗಿ ನಾವು ಉದ್ಧರಣ ಚಿಹ್ನೆಗಳಲ್ಲಿ "ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೌಸ್" ಎಂಬ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಹಾಕಬೇಕಾಗಿದೆ.

ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷಿ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರಿಗೆ (ಯಾವುದಾದರೂ ಇದ್ದರೆ) ನೀವು ಯಾವ ಸಲಹೆಯನ್ನು ನೀಡಬಹುದು? ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವೀಕ್‌ಗೆ ಹೇಗೆ ಹೋಗಬಹುದು? ನೀವು ಅವರತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸಲು ಏನು ಮಾಡಬೇಕು?

www.rfw.ru ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಅರ್ಜಿಯನ್ನು ಭರ್ತಿ ಮಾಡಲು ಅಥವಾ ಪತ್ರ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ನಮ್ಮ ವಿಳಾಸಕ್ಕೆ ಇಮೇಲ್ ಕಳುಹಿಸಲು ಸಾಕು. RFW ಗೆ ಬರುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಾವು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಆರ್‌ಎಫ್‌ಡಬ್ಲ್ಯೂನ ಭಾಗವಾಗಿ, “ರೆಡ್ ನೋಸ್ ಮತ್ತು ಕರೋಕೆ ವಿಥ್ ದಿ ಸ್ಟಾರ್ಸ್” ಎಂಬ ಚಾರಿಟಿ ಈವೆಂಟ್ ನಡೆಯಿತು - ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಹಣವನ್ನು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಹೈಟೆಕ್ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸೆಗಳಿಗೆ ಪಾವತಿಸಲು ಹೋಯಿತು. ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರದಲ್ಲಿ ದಾನ ಮಾಡುವುದು ಎಷ್ಟು ಸೂಕ್ತ? ದಾನವು ಅನಾಮಧೇಯವಾಗಿರಬೇಕು ಎಂಬ ಅಭಿಪ್ರಾಯವಿದೆ - ಈ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ನೀವು ಒಪ್ಪುತ್ತೀರಾ?

ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ. ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರವು ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಲಕ್ಷಾಂತರ ಜನರನ್ನು ತಲುಪುವ ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ, ಪ್ರಪಂಚದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳು ಏಡ್ಸ್ ವಿರೋಧಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ. RFW ಸಹ ಇದೇ ರೀತಿಯ ನಿಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ, ಆದರೆ ಲೈಫ್ ಲೈನ್‌ನೊಂದಿಗಿನ ನಮ್ಮ ಸಹಕಾರವು ಹೆಚ್ಚು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿದೆ. ಇದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಉದ್ದೇಶಿತ ಸಹಾಯವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಗೆ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಗೆ ಹಣವನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ ನನಗೆ ಸಂತೋಷವಾಗಿದೆ - ಇದು ಕೊನೆಯ ಬಾರಿಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದಂತೆಯೇ. ನಮಗೆ, ಲೈಫ್ ಲೈನ್ ಫೌಂಡೇಶನ್‌ನೊಂದಿಗಿನ ಅಂತಹ ಸಹಕಾರವು ನ್ಯಾಷನಲ್ ಚೇಂಬರ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಫ್ ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ಮಿಲನ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್‌ನ ಜಂಟಿ ಕೆಲಸಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಕಾರ್ಯತಂತ್ರವಲ್ಲ.

ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ಒಂದು ಗುರುತನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಒಂದು ಉದ್ಯಮ ರೂಪುಗೊಳ್ಳಲು ಇದು ಅವಶ್ಯಕ.ಜನರು ವಾಸಿಸುವ ಪರಿಸರ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಿಂದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ; ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅಮೇರಿಕನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಹೆಚ್ಚು ವಾಣಿಜ್ಯಿಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ - ಅವರು ವ್ಯಾಪಾರ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯನ್ನರು ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಅದರಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಾಸ್ಕೋ ಫ್ಯಾಷನ್ ರಾಜಧಾನಿಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬೇಕು. ನೀವು ಏನನ್ನಾದರೂ ಅವಲಂಬಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಹೆಡ್ಲೈನರ್ - ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಶೈಲಿಯ ಧಾರಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಕೇವಲ ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಉಡುಪಿನ 100 ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ "ರಷ್ಯನ್ ಫ್ಯಾಷನ್" ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಮೂಲ, ನೇರ ಉದ್ಧರಣದಿಂದ ಸರಳೀಕರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಅವಳು ಒಬ್ಬಳೇ ಅಲ್ಲ: ದಶಾ ರಜುಮಿಖಿನಾ ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ವೊಲೊಗ್ಡಾ ಲೇಸ್‌ನಲ್ಲಿ "ಕುಳಿತುಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ", ಆದರೂ ಅವಳು ವೊಲೊಗ್ಡಾದಿಂದಲ್ಲ, ಆದರೆ ರಿಗಾದಿಂದ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಲೇಸ್ ಉತ್ಪಾದನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಟೆಲ್‌ಗಳು ಇರುವ ವೊಲೊಗ್ಡಾದಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಆದೇಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ - ಅವಳು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವಳು ಬಾಲ್ಟಿಕ್ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಲೇಸ್‌ಗಾಗಿ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾಳೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ದಶಾ ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಇದು ವೊಲೊಗ್ಡಾ ಲೇಸ್ ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ ಎಷ್ಟು ಮುಖ್ಯ ಎಂದು ಅವಳು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ. ಅವಳು "ರಿಗಾ" ಎಂದು ಬರೆದರೆ, ಅವಳು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕನಲ್ಲ. ಅದರ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಖೋಖ್ಲೋಮಾದಿಂದ ಲೈನಿಂಗ್ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸುತ್ತಲೂ ರಷ್ಯಾದ ದಂತಕಥೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಸರಿಯಾದ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿದೆ. ಸಿಮಾಚೆವ್ ಅವರ ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಮಾದರಿಗಳ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗಾಗಿ ಅವರು ಹಣವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಖೋಖ್ಲೋಮಾ ಇನ್ನೂ ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೆದರುತ್ತೇನೆ.

ಪ್ರಪಂಚದ ಯಾವುದೇ ಡಿಸೈನರ್ - ಕೇವಲ ರಷ್ಯನ್ ಅಲ್ಲ - ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹೋಗಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ.ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ, ಇದು ವಿಶ್ವ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನ ರಾಜಧಾನಿ ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ; ಇಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಇಲ್ಲಿ ತಮಗಾಗಿ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಬರುವ ಖರೀದಿದಾರರ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಪ್ರಪಂಚವು ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಬದಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ನೀವು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲು ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗ್ರಾಹಕರಿಗೆ, ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯು ಖರೀದಿಗೆ ಅನಿವಾರ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲ. ಕಳೆದ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಭಾವನೆಯು ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿದೆ. ಆದರೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ವಿನ್ಯಾಸಕರಿಗೆ ಸ್ವಾಗತವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಖರ್ಚು ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಖರ್ಚು ಮಾಡಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿರುವ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಗತ. ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಒಂದು ಡಜನ್ ರಷ್ಯನ್ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ನೀವು ಹೆಸರಿಸಬಹುದು, ಮತ್ತು ಕೆಲವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಾಗೆ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಹೆಸರಿಸಲಾದ ಯಾವುದೂ ಕ್ಯಾಟ್‌ವಾಕ್‌ನಿಂದ ಆಚೆಗೆ ಮಾರಾಟವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಇಂದು ನೀವು ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ PR ಮಾಡಲು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅಥವಾ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಇದರಿಂದ ರಷ್ಯಾದ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಪ್ರಮುಖ ತಾರೆಗಳ ಸ್ಟೈಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಕಣ್ಣನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ತಾಣವಾಗಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಇಂದು ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಹೇಳುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವರು ಇದರ ಲಾಭವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅಥವಾ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ದಾರಿಯನ್ನು ಮಾಡಲು ವಿಫಲರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ನನಗೆ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಬಜೆಟ್ ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ಆದರೆ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ.

ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ, ಹಣದ ಕಡೆಗೆ ತಪ್ಪು ವರ್ತನೆಯನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಯಾವುದೇ ಹೂಡಿಕೆದಾರರು ಪ್ರಾಯೋಜಕರಾಗಿ ಅಪಾಯವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಎರಡು ಕಾಲೋಚಿತ ಘಟನೆಗಳು - ಎರಡು ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳು - ಗ್ರಾಹಕ ಸಂವಹನಕ್ಕಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಮೂಲ ವಿನ್ಯಾಸವಾಗಿದೆ.

ಬರ್ಬೆರ್ರಿ ತನ್ನ ಕಾಲೋಚಿತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ರದ್ದುಗೊಳಿಸುವ ಮೂಲಕ ಬುದ್ಧಿವಂತ ಕ್ರಮವೆಂದು ಅನೇಕರು ನಂಬಿದ್ದಾರೆ - ಆದರೆ ಇದು ಅಪಾಯಕಾರಿ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ದೊಡ್ಡ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಮೊದಲೇ ತೋರಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದರೆ, ಯಾರು ಟ್ರೆಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತಾರೆ? ಬರ್ಬೆರಿಯಂತಹ ದೊಡ್ಡ ಆಟಗಾರರು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಥಳವನ್ನು ತೊರೆದರೆ, ನಿಜವಾದ ಕ್ರಾಂತಿಯಾಗುತ್ತದೆ. H & M ಮತ್ತು Zara ನಿಂದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಆಧಾರವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಿ, ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ಐಷಾರಾಮಿ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಐಷಾರಾಮಿ ಗ್ರಾಹಕರು ಇದ್ದಾರೆ, ಅವರು ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ $ 10 ಸಾವಿರಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಬೆಲೆಯನ್ನು ಧರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಇರುತ್ತವೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಮಾಜದ ಸಾಮಾಜಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲರೂ ಸಂತೋಷದಿಂದ ಅಗ್ಗದ ಆದರೆ ಫ್ಯಾಶನ್ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನಾಳೆ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ತಮ್ಮ ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಿಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರೆ, ಅವರು ಮೂಲ ಉತ್ಪನ್ನವನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ವೇಗದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಅನ್ನು ತಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಇದು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮಕ್ಕೆ ದುಃಸ್ವಪ್ನವಾಗಲಿದೆ, ಇಟಾಲಿಯನ್ನರು ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ - ಅವರು ನಕಲು ಮಾಡುವವರೆಗೆ, ಅವರು ಮುಂದಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರತಿಗಳ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯು ಮೂಲಗಳ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಇನ್ನೊಂದು ಸನ್ನಿವೇಶವಿರಬಹುದು: ಜಾಗತಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ವ್ಯರ್ಥವಾಗುತ್ತವೆ, ಫ್ಯಾಷನ್ ಬಳಕೆ ಮೈಕ್ರೊಟ್ರೆಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಉಳಿಯುವುದಿಲ್ಲ.

ನ್ಯಾಷನಲ್ ಚೇಂಬರ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಶನ್‌ನ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಾಹಕ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್‌ನ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶುಮ್ಸ್ಕಿ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ನಿರ್ಧಾರವು ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸುತ್ತಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಘಟನೆಗಳು ಹೇಗೆ ಮತ್ತು ಯಾವಾಗ ನಡೆಯುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸೈಟ್ ವರದಿ ಮಾಡಿದೆ.

ಪ್ರತಿ ವರ್ಷ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ಫ್ಯಾಷನ್ ಶೋಗಳಿಗೆ ಹೋಗಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದು ರಹಸ್ಯವಲ್ಲ. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ, ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶವು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಆಹ್ವಾನ ಅಥವಾ ಪತ್ರಿಕಾ ಮಾನ್ಯತೆಯ ಮೂಲಕ ಇರುತ್ತದೆ. ಸಮ್ಮೇಳನದಲ್ಲಿ ಹಾಜರಿದ್ದ ಪತ್ರಕರ್ತರೊಬ್ಬರು ಈ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಮಾಡುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಯೊಂದಿಗೆ ಶುಮ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಿದರು.

ಉತ್ತರವು ತುಂಬಾ ಲಕೋನಿಕ್ ಆಗಿತ್ತು - “ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾರಗಳು ನೀವು ಆಹ್ವಾನದ ಮೂಲಕ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಹಾಜರಾಗಬಹುದಾದ ಘಟನೆಗಳಾಗಿವೆ. ಇದು ಈವೆಂಟ್‌ಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಪ್ರೇರಣೆ ಮತ್ತು ಬಯಕೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ಇದ್ದಂತೆ ಇರಬೇಕು ಎಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿಗೆ ಬರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದವರಿಗೆ ವಿಷಯವನ್ನು ವಿತರಿಸಲು ನಾವು ಬಹಳಷ್ಟು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ.

ಹಾರ್ಪರ್ಸ್ ಬಜಾರ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಪ್ರಕಾರ 2003 ರಲ್ಲಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶುಮ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಪತ್ರಕರ್ತ ಜೋಇನ್ಫೋಮೀಡಿಯಾ ನಟಾಲಿಯಾ ಹರುತ್ಯುನ್ಯನ್ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ 2004 ರಲ್ಲಿ, ಹೊಳಪುಳ್ಳ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಓಮ್ ಅವರನ್ನು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮೂವತ್ತೈದು ಪ್ರಭಾವಿ ಉದ್ಯಮಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರೆಂದು ಗುರುತಿಸಿದೆ. 35 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸು.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಶುಮ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಮಾಜಿ ಪತ್ನಿ ಇನ್ನೂ ವಿಶ್ವದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾಗಿದ್ದಾರೆ. ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೀಕ್ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್, ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಶುಮ್ಸ್ಕಿ, ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಮೆದುಳಿನ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲೊಬ್ಬರು.