Manche rose. Manche

Les méthodes permettant de créer l'effet d'un bourgeon ouvert ou entrouvert sont connues depuis des temps immémoriaux. Le plus ancien - un assemblage de pétales individuels moulés - a survécu jusqu'à nos jours sans aucun changement significatif.

La version ruban est devenue sensiblement plus compliquée, car désormais les fleurs ne sont plus cousues séparément, elles sont une continuation des détails du costume. Il faut beaucoup de temps pour démêler le système de transition de la bordure d'une veste Ralph & Russo, les rubans des robes Valentino ou Alessandra Facchinetti en spirales à couper le souffle.

Les options de ruban vertical volumétrique ne posent aucune difficulté. Ici, il est important de développer le chemin de fixation et de ne pas se tromper sur la taille de l'assemblage.

Personne ne sait pourquoi cette manche s'appelle une rose ; il existe différentes associations. Mais dans ce cas, la rose reste une rose, car le nom est déjà bien ancré dans les moteurs de recherche.

Les bords des rubans peuvent être traités avec un point bouclé, fondus ou rester ouverts. À l’ère de la liberté d’expression, la matière qui s’effrite a sa propre philosophie, comme les fleurs de cerisier chez les Japonais.

Les formes géométriques complexes qui surgissent de nulle part sont particulièrement chics. Un minimum de coutures discrètes et un maximum de matière au centimètre carré par exemple comme dans la collection Dior ou sur la robe de la reine espagnole Letizia. Aujourd'hui, nous allons parler des secrets de création de ces nobles roses.

Avec une rose dans mon coeur

Pour aborder le savoir-faire de la maison Dior, il faut maîtriser trois savoir-faire : le drapé classique par épinglage, la coupe en biais et l'association de lignes de coupe courbes. Cela semble effrayant. Mais Shingo Sato a toujours une solution simple aux attaques complexes de la mode moderne. Pour repousser les attaques de Dior et de l'armée de tailleurs expérimentés qui l'ont rejoint, le maître japonais donne une leçon spéciale à ses élèves - "Rose in the Heart".

Franchement, la torsion et le coiffage, qui sont à la base de cette draperie, sont un exercice de paresseux. Il n'est pas nécessaire de faire de longues constructions, comme dans les leçons précédentes - ou. On laissera donc les longs préparatifs, le travail minutieux, les manipulations complexes pour une autre occasion.

Pour la production, vous aurez besoin de :

produit fini – robe, haut, chemisier ;
le morceau de tissu n'est pas plus épais que sur le vêtement sélectionné ;
mètre à ruban;
crayon et papier;
épingles;
ciseaux;
marqueur de couture ou craie ;
machines à coudre.

Important! La consommation de tissu dépend de l'intensité de la torsion du bourgeon. En moyenne, la draperie occupe trois fois la surface du gabarit, plus le tissu pour couper la base.

Construire un modèle

Vous devez d’abord décider de la taille de votre cœur. Pour ce faire, marquez un triangle sur le produit, base vers le haut, ou trois points. Nous mesurons la distance et la transférons sur papier. Le cœur doit s'adapter aux limites données.

Nous découpons la base de la draperie selon le modèle, en tenant compte des surplus de couture - 0,5-0,7 cm. La base ou la base est nécessaire pour fixer le centre et les pétales individuels - les plis de la draperie, afin qu'ils ne changent pas leur forme au fil du temps.

Nous connectons la coupe au centre de la base avec une épingle et essayons de tordre le bourgeon. Ces étapes préliminaires vous donneront une idée de l'emplacement du morceau de tissu ; si ses sections ont une forme complexe, il deviendra clair à quel point l'attacher au cœur découpé. S'il y a un excès de matériau, la fixation peut commencer immédiatement par un travail à la machine - couture.

Important! Le fil de chaîne de la draperie ne doit pas coïncider avec le fil de chaîne de la pièce de base ! La divergence idéale est de 45 degrés (oblique).

Shingo Sato propose de fixer des pièces le long d'un cercle de petit rayon. Il existe d'autres moyens :

lignes droites;
arc;
fixations en deux, trois ou 4 points ;
pli cousu au centre, etc.

Encoches

Les coupes à vis, les coupes en biais, les sinusoïdes et les hyperboles sur le tissu nécessitent des encoches au sommet des amplitudes, des endroits de plis, des zones étendues - plus de 10 cm, et leur combinaison lors de la couture.

Draperie

La partie créative de l'exercice commence au moment de la formation de la rose - la torsion. Le morceau de tissu se déplace dans le sens des aiguilles d'une montre, la base doit rester immobile. Pétale par pétale, en rapprochant ou en éloignant les plis les uns des autres, la forme unique de votre bourgeon est fixée.

Dans certaines sections des transitions, les pièces sont fixées avec des épingles. La condition préalable est qu'ils soient recouverts d'autres couches de matériau, car des points de suture microscopiques à la main seront ensuite posés à la place des épingles. Ils sont fabriqués avec des fils de couleurs assorties ou du fil de pêche transparent. Même si le modèle nécessite une fixation relativement étendue en ligne droite ou en arc de cercle, la fixation est réalisée avec des points simples, placés à des points plus éloignés les uns des autres et sans jamais utiliser de point.

La rose peut être volumineuse, s'élevant bien au-dessus du plan de la base, ou presque plate, avec des pétales pliés en plis - une option pour les femmes aux formes luxueuses. Tout dépend de l'imagination et du goût. Le summum du savoir-faire se manifeste dans la position naturelle des spirales et la discrétion des points de fixation.

Lorsque vous formez une rose, vous devez considérer :

Plus les plis de la draperie sont rapprochés les uns des autres, meilleure est la tenue de la forme.
Lors de l'épinglage, il est préférable de placer les épingles perpendiculairement au pli - cela ne déformera pas le dessin du bourgeon lors de la pose des points.
La couture d'une partie la plus dense sera toujours dirigée vers la partie la plus fine, donc dans les tissus doux et délicats, vous ne devez pas surcharger les bords de la draperie avec de nombreux plis. Cela menace de déformer la clarté de la ligne et de créer des épaississements inesthétiques dans certaines zones de la couture.

Dès que les spirales s'approchent du bord de la base, il vaut la peine d'épingler les plis, de balayer la draperie le long du bord de la base et de couper l'excédent de matériau. Cousez ensuite une ligne autour du périmètre de la pièce, d'un montant légèrement inférieur à la marge pour la couture. L'étape suivante consiste à remplacer les épingles de la draperie par des points et à repasser légèrement les bords de la pièce.

Connexion au produit

Avec les cloches et les sifflets textiles, pour les débutants, il y a toujours un élément d'imprévisibilité - la pièce a été plus travaillée que prévu, il y a eu un léger changement dans la courbure des lignes, etc. Par conséquent, il est préférable pour eux de découper le cœur du produit principal une fois la draperie préparée.

Bien entendu, il est nécessaire de vérifier la pièce finie avec les dimensions du gabarit. S'ils divergent, vous devrez apporter des modifications soit à la pièce, soit au modèle. C'est à vous de décider. Pour que les questions d'Hamlet ne viennent pas à l'esprit, même au stade de la formation de la rose, mieux vaut vérifier de temps en temps le motif original.

Nous passons à autre chose et décrivons le modèle de cœur sur le produit. Nous réservons des surplus de couture - 0,5-0,7 cm, de la ligne au centre. Je pense qu'il n'est pas nécessaire de vous rappeler que la largeur des coutures sur le produit et sur la pièce fabriquée doit correspondre ?

Important! Dans les tissus tricotés et amples, sur le devant de la robe, on colle des pièces d'intissé à petite échelle aux coins du coeur.

Nous faisons des encoches. Maintenant, nous alignons les pièces en fonction des marques, les balayons, vérifions qu'il n'y a aucune distorsion nulle part et les meulons.

Pendant la couture, nous allongeons les encoches dans les coins du cœur, sans atteindre 0,2-0,1 cm de la ligne. Ensuite, nous appliquons davantage d'encoches ou approfondissons celles existantes sur les sections du produit principal afin que la couture devienne plate sans s'épaissir. Nous repassons soigneusement la ligne de couture, la laissons refroidir, et seulement après cela, nous courons l'essayer et admirer le travail effectué.

Après l'avoir essayé une fois, on souhaite souvent consolider le résultat et réaliser un modèle similaire, mais dans une combinaison différente. Pour mettre en œuvre une idée sur notre site Internet, il est facile d'en choisir une toute faite, afin qu'un haut ou une robe devienne un produit totalement original.

Variations sur un thème

Il est difficile d’arrêter votre imagination lorsqu’elle se déchaîne, je vous suggère donc d’essayer de croiser des roses avec divers éléments de costumes et de décoration. Créons par exemple des poches plaquées avec des drapés déjà maîtrisés. Simple et efficace.

Pour ce faire, il suffit d'ajouter une autre couche de base afin que la densité du tissu des draperies et du costume soit plus proche en épaisseur et égale en résistance à l'usure, et empêche également les mains de toucher les plis.

La zone d'entrée de la poche sur le cœur et même la base supplémentaire peuvent être dupliquées avec le meilleur adhésif tricoté, s'il s'agit de soie ou de satin. Pour le taffetas et les tissus similaires, un renfort ne sera nécessaire que pour la ligne d'entrée des poches.

Les poches avec des roses se marient bien avec la draperie et, combinées, vous obtenez une option charmante, comme sur une jupe Galliano.

L’effet de torsion peut être utilisé en combinaison avec diverses technologies. Feutrage en spirale et vous obtenez un superbe sac. Même un point entre des mains habiles peut se tordre dans n'importe quelle position pratique.

En toute honnêteté, il convient de noter que dans mon histoire, je n'ai pas mentionné une autre variété de roses, qui donne naissance à toute une tendance : l'origami.

Les recherches sur cette variété royale avec le soutien de Shingo Sato sont encore à venir. En attendant, entraînons-nous sur les cœurs. Bonne coupe !

Les dessins sur le corps d’un homme ne doivent pas toujours être brutaux et monochromes. De nos jours, la catégorie de la fleuristerie est également à la mode, où de nombreuses fleurs sont associées à la masculinité, à la nature créative et sensuelle, au romantisme et à la fidélité. Un tatouage de rose sur le bras d’un homme a la même signification et est souvent complété par d’autres intrigues et symboles intéressants.

Cette idée peut être exécutée dans toutes sortes de styles et de couleurs. En tant qu'intrigue, vous pouvez compléter l'élément principal avec des animaux (loup, panthère, scorpion, serpent) ou toutes sortes de symboles (triangle, arme, flamme, couronne, ancre, etc.). Nous attirons votre attention sur des photos avec les meilleures propositions des maîtres et des conseils d'application.

Ce que signifie une rose pour homme ne peut être compris que si vous examinez attentivement les détails de l’image et la manière dont une telle fleur est représentée. Par exemple:

bourgeon luxuriant– l'amour, les sentiments purs et sincères, la beauté, la gloire ;

feuilles de fleurs– joie, énergie positive ;

tige droite– confiance en soi, stabilité, caractère persévérant ;

les épines– la douleur, les risques, la mélancolie et la tristesse, les apparences trompeuses.

Il existe également de nombreuses façons intéressantes de mettre en œuvre une telle idée, par exemple :

avec un serpent– c'est difficile pour un mec de résister aux tentations, à l'obsession ;

avec le Scorpion– le désir de liberté, mais en même temps une tendance à la passion et un accent sur les relations ;

avec un loup- un motif romantique, signe d'un homme solitaire capable de se consacrer à une femme jusqu'à la fin de sa vie ;

avec une inscription– le plus souvent, il s'agit du nom d'une personne pour qui une personne éprouve des sentiments et une affection forts ;

deux roses- représentent un couple amoureux, et si les tiges et les feuilles s'entrelacent entre elles, cela parle d'amour mutuel ;

avec une panthère– force et confiance en soi, volonté de défendre les intérêts de votre famille.

Opinion d'expert

Viola Madison

Tatoueur, 8 ans d'expérience

N'oubliez pas que, malgré le lien étroit qui existe entre l'esquisse d'une rose et les sentiments, l'amour et le dévouement, ce sont des impulsions plus temporaires de l'âme. Il n'y a aucune garantie que l'élu et la relation dureront longtemps et que le tatouage restera avec vous pour toujours. Par conséquent, réfléchissez bien à la décision de vous faire tatouer avant de vous rendre au salon.

Épaule

Aujourd'hui, un tel motif sur l'épaule est généralement appelé la Rose Mystique. Beaucoup comparent la fleur au saint visage de la Vierge Marie. S'il s'agit d'une rose rouge aux pétales tombés, elle est considérée comme un symbole de Jésus crucifié, dont les pétales seront du sang.

Avant bras

Sur l’avant-bras d’un homme, un tel motif corporel témoignera de sa force de caractère et de sa fiabilité en tant que père de famille potentiel.

Tatouage au poignet

Puisque cet endroit contient des vaisseaux sanguins qui transmettent le rythme du cœur, les tatouages y sont particulièrement personnels. Les croquis commémoratifs conviennent principalement au poignet.

Tatouages sur la paume, la main et les doigts

Une telle image sur la main ou à l’intérieur de la paume peut symboliser la douleur, la souffrance et les déceptions associées à l’amour.

Tatouage de manche avec rose

Une manche est un tatouage à grande échelle sur le bras, le recouvrant entièrement. Le message principal est décoratif, mais la présence de caractères et de symboles supplémentaires peut introduire une compréhension différente du tatouage.

Pourquoi les hommes choisissent-ils un tatouage de rose ?

En fait, un homme peut faire un croquis avec une rose non seulement sur sa main, mais aussi sur sa jambe, son sternum, son dos, son cou et d'autres zones. Depuis l'Antiquité, cette fleur est considérée comme la plus ambiguë, chargée de symbolisme et de significations diverses. Par exemple:

en Inde la plus belle femme du monde, Lakshmi, est née d'une rose ;
dans la Grèce antique Aphrodite sortit de l'eau qui coulait sur son corps et se transforma en roses ;
en Perse l'amour et le sang sont associés à une rose rouge ;
dans l'Egypte ancienne Cléopâtre préférait les roses, les comblant de pétales sur son amant ;
Le Coran dit que la rose blanche est née de la sueur du prophète Mahomet, comme symbole du pouvoir purificateur ;
dans la Rome antique la fleur était comparée à l'intrépidité et à la moralité ;
en Chine c'est le symbole de l'empereur ;
En Angleterre et le symbole de l'héraldique de la dynastie royale ;
les chrétiens comparez la plante à la Vierge Marie.

Pour référence! Sur la base de toutes les informations historiques présentées, nous pouvons conclure qu'une telle plante signifie amour, pureté, pouvoir, intrépidité, honneur, purification, innocence.

Avant de vous rendre chez le spécialiste, assurez-vous de considérer quelques points importants :

réaliser un croquis original et unique ;
connaître sa désignation exacte ;
décider de l'échelle acceptable et de la complexité du dessin ;
choisissez le style d'exécution et la palette de couleurs ;
choisissez l'emplacement optimal sur le bras (sur la main, la paume, le poignet, le doigt, l'avant-bras, l'épaule ou la manche).

Après cela, assurez-vous de consulter un spécialiste sur tous ces critères, renseignez-vous sur la durée de l'intervention et le coût approximatif.

Considérez-vous le tatouage « rose » comme purement féminin ?

OuiNon

Comment choisir un dessin de tatouage pour une place sur votre bras ?

Pour vous assurer que le tatouage est correctement sélectionné pour l'endroit sur votre main, suivez le principe simple de proportionnalité :

sur la main, la paume, le doigt ou le poignet Un petit croquis laconique avec un minimum de détails sera harmonieux ;
sur l'épaule et l'avant-bras vous pouvez faire un dessin moyen ou grand ;
comme une manche des images à grande échelle composées de plusieurs éléments et intrigues sont appropriées.

Important! L'emplacement du tatouage et l'idée elle-même dépendent en grande partie des critères individuels de l'homme - apparence et image, âge, mode de vie et activité professionnelle.

Styles et couleurs pour un tatouage de rose sur le bras

Le maître peut exécuter une idée dans différents styles et il existe aujourd'hui plusieurs dizaines d'options. Mais les plus populaires sont :

le réalisme;

travail noir;

la touche finale;

tribal;

vieille école;

nouvelle école;

minimalisme.

Mais il faut être plus prudent lors du choix d'une couleur, car elle suggère sa propre signification cachée :

rouge- l'amour et la passion terrestres ;
blanc- l'innocence, la spiritualité ;
bleu— l'individualité et la protestation contre les règles et normes de la société ;
rose– caractère doux, attractivité ;
noir- romance et tristesse, chagrin.

Symboles avec lesquels un tatouage de rose sur le bras peut être combiné

À l'aide de symboles supplémentaires, vous pouvez non seulement rejouer le croquis, mais également lui ajouter une signification légèrement différente. En fait, de petits détails font une grande différence dans la question de savoir ce que signifie une rose sur votre main. Par exemple:

dans un triangle– corps, âme et esprit, contenant jeunesse et harmonie ;

avec un couteau– des relations passionnées équilibrant entre amour et haine ;

avec un coup de poing américain ou une grenade– manque de retenue, volonté de défendre ses intérêts ;

avec un crâne– un dessin commémoratif comme symbole de la perte d'un être cher ;

avec coeur rouge– un amour dévorant, des tragédies et des déceptions vécues ;

avec une horloge— l'harmonie spirituelle, la jeunesse et la beauté ne sont pas soumises au temps ;

avec ancre– l’altruisme et le sacrifice au nom des sentiments, de l’honneur et de la fidélité à son choix ;

avec un avion– associé au type d'activité, ainsi qu'un symbole de liberté et d'envol de l'âme ;

avec couronne– supériorité sur autrui, caractère difficile allié à des sentiments forts ;

en feu– une passion qui brûle littéralement une personne de l’intérieur.

Quel est le meilleur endroit pour se faire tatouer ?

Un tatouage de l'un des formats et styles proposés ne peut être réalisé que dans un salon où sont utilisés des artisans expérimentés bénéficiant d'une réputation irréprochable et de matériaux et équipements professionnels. Un autre indicateur de fiabilité et de sécurité est le respect des normes sanitaires.

Rose est une esquisse originaire des lieux de détention, où ces motifs sont populaires. Par exemple:

avec un poignard– verser le sang pour trahison ;
avec poignard et couronne– qui a l'air d'un voleur ;
avec poignard et crâne- voleur;
rose vif– devenir majeur en prison ;
branche avec plusieurs fleurs– de nombreux casiers judiciaires ;
des pointes ou avec une épée– le repentir.

Afin de ne pas rencontrer de conflits et de réactions ambiguës de la part de votre entourage face à un tatouage dans la vie, il est préférable d'abandonner de telles idées et motivations.

Conclusion

Un tatouage avec une fleur aussi belle et romantique reflète véritablement la sensualité, la passion, la pureté et le dévouement. Pour mieux comprendre ce qu'un dessin signifie pour les gars, vous devez faire attention aux détails, aux symboles et caractères supplémentaires, aux couleurs et au style d'exécution. Vous avez déjà reçu les meilleurs exemples avec des photos et des conseils de sélection de l'article.

Bon après-midi Tout d'abord, je tiens à m'excuser d'avoir gardé le silence si longtemps. Je voulais vraiment faire une description humaine avec des schémas de construction normaux. Mais hélas, il s’est passé trop de choses dans ma vie au cours de la dernière année. Et c’est peut-être même pour le mieux. Ce serait peut-être encore mieux si je ne montrais pas la construction du dessin, mais racontais la « logique » qui m'a aidé à résoudre son énigme.

Alors, un top Lanvin avec une mystérieuse manche plissée une pièce :

Et mon incarnation :

Comme je l’ai déjà écrit, la pochette est d’une simplicité géniale. Mais j'ai réfléchi pendant environ 3 heures, appliquant un morceau de tissu de maquette sur le mannequin de cette façon et de cela avant que je ne me rende compte. Je ne suis pas si intelligent et je n'ai pas beaucoup d'expérience. En partie grâce à cette manche, une vérité simple m'est finalement apparue : les plis, les plis et les tensions dans le tissu peuvent indiquer à la fois des défauts d'ajustement du produit et ses caractéristiques de conception. Comment cela peut-il s’appliquer dans notre cas ? Le pli de la manche a une « direction » ; il semble indiquer plusieurs points :

La fléchette, visible également sur cette photo, donne également un très bon indice. À l'avenir, nous indiquerons la position approximative de ces lignes et de la fléchette sur le plan du dessin de base. Tout d’abord, nous construisons ou modélisons un motif pour un haut ajusté. N'oubliez pas d'égaliser la pente de la couture de l'épaule (sinon la manche sera tordue, comme la mienne), on construit une manche d'une seule pièce du volume requis, on transfère les pinces poitrine sur les coutures latérales, et on marque la ligne de la coupe supérieure du produit. On transfère mes lignes orange sur la base (le pli semblera se plier le long d'elles), on trace la pince sous le futur pli, on la coupe, on la sépare et on obtient cette photo :

J'ai délimité les parties du devant en jaune, le dos en vert (je n'en ai que la moitié ici), le volume qui a été ajouté en écartant les parties est ombré et la ligne d'épaule est étiquetée. Pour une raison quelconque, j'ai décidé que la manche était coupée dans le dos, peut-être que je voulais conserver le tissu de mise en page, je ne m'en souviens pas. La pince mammaire droite (et le relief) est entièrement traduite dans le volume du pli, la gauche - partiellement. La pince (ligne) qui perd quelque part dans la manche, et la pince (ligne) qui rentre dans la coupe du haut (dans mon cas, au point de départ de l'épaule), s'ouvrent d'autant plus que la pince s'ouvre , entrant dans le pli. Oui, j'ai oublié de noter que les lignes tracées et la fléchette convergent comme une « étoile » en un seul point. C'est au stade de l'ouverture de la pince que se règle le volume du pli. Plus vous diluez, plus vous obtenez du volume. Idem avec la pince poitrine gauche : plus on la replie dans le pli, plus la direction du volume vers la poitrine gauche devient prononcée ; Je suis allée trop loin et c’est pour ça que ma gourmandise traverse clairement tout le devant de mon haut.
Voici. Un peu déroutant, mais détaillé. Merci pour votre patience!