ஒரு பிராண்டின் வரலாறு: டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க். ஃபேஷன் வரலாறு: மடக்கு உடை உறை ஆடையை கண்டுபிடித்தவர்

உலகில் பல பிராண்டுகள் உள்ளன, நாம் உள்ளேயும் வெளியேயும் விரும்புவது - அவற்றின் அனைத்து ஏற்ற தாழ்வுகளுடன். நாங்கள் அவர்களின் பொருட்களை வேட்டையாடுகிறோம், விற்பனையில் முழு ரயிலையும் வாங்கத் தயாராக உள்ளோம், மேலும் அவர்களின் புதிய வசூலைக் காண்பிப்பதற்காக காத்திருக்கிறோம். அவர்களின் கவர்ச்சியின் நிகழ்வு என்ன என்பதைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டிய நேரம் இது. இந்த வாரம் நாம் புரட்சிகர மடக்கு ஆடையை உருவாக்கியவரைப் பற்றி பேசுகிறோம், இந்த ஆண்டு ஆடைகள் வெகுஜன உற்பத்தியில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட 40 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடுகிறது. அங்கி ஆடை ஒரு காலத்தில் வடிவமைப்பாளரின் பெயரை மகிமைப்படுத்தியது மற்றும் ஆறுதல் மற்றும் பாலுணர்வை இணைத்து, பெண்களின் புரட்சியின் அடையாளமாக மாறியது.

உரை:நடால்யா குராஜிட்சா

டயானா ஹால்ஃபின் 1946 இல் பிரஸ்ஸல்ஸில் ஆஷ்விட்ஸில் இருந்து தப்பிய ஒரு யூத குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் ஜெனீவாவில் தனது கல்வியை (பொருளாதாரம்) பெற்றார், அங்கு 1967 இல், கிரிஃபின் கிளப்பில் நடந்த ஒரு விருந்தில், அவர் தனது வருங்கால கணவர் இளவரசர் எகான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க்கை சந்தித்தார், அவரது ஊக்கத்துடன் டயானா நியூயார்க்கையும் பிற புகழ்பெற்ற வாழ்க்கையையும் கண்டுபிடித்தார். இருப்பினும், திருமணத்திற்குப் பிறகு, அவர் நேரத்தை வீணாக்காமல் தனது தொழிலை மேற்கொண்டார். அவரது முதல் நிலை புகைப்படக் கலைஞரின் உதவியாளராக இருந்தது, அதைத் தொடர்ந்து இத்தாலிய ஜவுளித் தொழிற்சாலையான ஃபெரெட்டியில் பணிபுரிந்தது: ஃபேஷன் துறையில் எந்த சிறப்புக் கல்வியும் அனுபவமும் இல்லாமல், அவர் தனது முதல் ஆடைகளைத் தைக்கத் தொடங்கினார். பின்னர் டயானா பாரிஸுக்குச் சென்றார், பின்னர் 1969 இல் நியூயார்க்கிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் உடனடியாக அந்தக் காலத்தின் முக்கிய கூட்டத்தில் நுழைந்தார், ஆண்டி வார்ஹோலைச் சுற்றி உருவாக்கப்பட்டது: சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பாப் கலை மேதை அவரது உருவப்படத்தை உருவாக்கினார்.

1970 ஆம் ஆண்டில், டயானா வ்ரீலேண்டைச் சந்தித்த பிறகு, அவர் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க்கிற்கு உதவியாளராக மறுத்துவிட்டார், ஆனால் தொடர்ந்து வடிவமைப்பதற்கான அவரது யோசனையை ஆதரித்தார், ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் தனது சிக்னேச்சர் பிராண்டை நிறுவினார் மற்றும் நியூயார்க்கில் உள்ள கோதம் ஹோட்டலில் தனது முதல் நிகழ்ச்சியை நடத்தினார். அவரது முதல் நிகழ்ச்சியில் 70களின் இட்-ஸ்டார் மற்றும் "தொழிற்சாலை பெண்" ஜேன் ஃபோர்ட் மாடலாக இடம்பெற்றுள்ளார்.

டயானா 1972 ஆம் ஆண்டில் வண்ணமயமான வடிவியல் வடிவங்களுடன் ஜெர்சியால் செய்யப்பட்ட பழம்பெரும் பெண்பால் மடக்கு ஆடையைக் கண்டுபிடித்தார், ஒவ்வொரு ஆடைக்கும் "ஒரு பெண்ணைப் போல உணருங்கள் - ஒரு ஆடை அணியுங்கள்" என்ற முழக்கத்துடன் ஒரு லேபிளை இணைத்தார். யோசனையின் எளிமையும் மேதைமையும் (அணிவது எளிது, கழற்றுவது எளிது) ஒரு உணர்வை உருவாக்குகிறது: தரையில் இருக்கும் ஹிப்பி பாணி டூனிக்ஸ்களை கைவிட விரும்பும் பெண்கள் மத்தியில் அங்கி ஆடை மில்லியன் கணக்கான நகல்களை விற்கிறது, மேலும் ஆடை வழக்கமானதாக மாறுகிறது. 70 களின் நடுப்பகுதியில் உள்ள பெண்களுக்கான ஆடை, பொதுவாக மெல்லிய தோல் பூட்ஸுடன் இணைந்து.

இருப்பினும், டயானா ஒரு முன்னோடியாக இருக்கவில்லை. பெண்களுக்கு முதன்முதலில் 1942 ஆம் ஆண்டில் கிளாரி மெக்கார்டெல் என்பவர் போர்த்தி ஆடையை வழங்கினார் - இதுவும் அமெரிக்க பாணியில் ஒரு புரட்சிகர நிகழ்வாகும். கிளாரின் ஆடை சிறந்த விற்பனையாளராக இருந்தது மற்றும் 60 களின் நடுப்பகுதி வரை தயாரிக்கப்பட்டது. 60 களின் பிற்பகுதியில், பெட்ஸி ஜான்சன் தனது சொந்த மடக்கு உடையுடன் வந்தார்: அவரது ஆடை நீண்ட காலமாக அந்தக் காலத்தின் முக்கிய நியூயார்க் கடைகளில் ஒன்றான மேடிசன் அவென்யூவில் உள்ள பாராஃபெர்னாலியாவின் ஜன்னல்களை அலங்கரித்தது. ஆனால், வெளிப்படையாக, இவை அனைத்தும் தவறான தொடக்கங்கள்: வரலாற்றில் இறங்கியவர்கள் அவர்கள் அல்ல, ஆனால் டயானா கண்டுபிடித்த மடக்கு உடை. வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் பெல்ட் மற்றும் மடக்கு வடிவமைப்பை இன்னும் எளிமையாகவும், நெக்லைனை ஆழமாகவும் மாற்றினார். வடிவமைப்பு காரணமாக, ஆடை அரை நொடியில் அகற்றப்படலாம், மேலும் வேலையிலிருந்து உடலுறவுக்கான பாதை மிகவும் குறுகியதாகிறது. மடக்கு உடை பெண்ணியத்தின் வளரும் கருத்துக்களின் அடையாளமாக மாறுகிறது, இது முழு தலைமுறை பெண்களின் அடையாளமாகும். ஆடை பாலியல் சுதந்திரம் மற்றும் பெண்ணின் வலிமையைக் குறிக்கிறது மற்றும் வாஷிங்டனில் உள்ள ஸ்மித்சோனியன் அருங்காட்சியகத்தின் வரலாற்றுச் சொத்தாக மாறுகிறது. 1977 ஆம் ஆண்டு தனது கட்டுரையில், "ஃபேஷன் மீதான பெண்ணியத்தின் தாக்கம்", விமர்சகர் கேரி டோனோவன் எழுதினார், "பெண்களுக்கு அவர்களின் தனித்துவத்தையும் பாலுணர்வையும் தழுவுவதற்கான தைரியத்தையும் நம்பிக்கையையும் ஊட்டுவதன் மூலம், ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் ஆடை பெண்களுக்கும் ஆடைகளுக்கும் இடையிலான உறவையே மாற்றியது. இப்போது பெண்ணை உருவாக்குவது மற்றும் வண்ணமயமாக்குவது ஆடைகள் அல்ல, ஆனால் பெண் - ஆடைகள்.

வோக் 1975 ஐ "தி இயர் ஆஃப் தி ராப்!" என்று அறிவிக்கிறது, ஏனெனில் டயானாவிற்குப் பிறகு, ஹால்ஸ்டன் தனது உடையின் பதிப்பையும் காட்டினார். அவர்களுக்கு நன்றி, ஒவ்வொரு பல்பொருள் அங்காடியிலும் மற்றும் ஸ்டுடியோ 54 இல் உள்ள ஒவ்வொரு விருந்திலும் மடக்கு ஆடையைக் காணலாம். ஒரு வருடம் கழித்து, டயானா நியூஸ்வீக்கின் அட்டைப்படத்தில் தோன்றினார், அங்கு ஃபேஷனுக்கான அவரது பங்களிப்பு கோகோ சேனலுடன் ஒப்பிடப்பட்டது. வோக் உடனான ஒரு நேர்காணலில், 30 வயதான வடிவமைப்பாளர் வெற்றிக்கான சூத்திரத்தை தெளிவாக உருவாக்குகிறார்: "எளிமை மற்றும் பாலுணர்வை நியாயமான விலையில் - மக்கள் விரும்புவது இதுதான்." டயானா தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இதற்காக பாடுபட்டார். ஓப்ரா வின்ஃப்ரே உடனான ஒரு நேர்காணலில், டயானா சிறுவயதில் தான் என்ன ஆக வேண்டும் அல்லது என்ன செய்ய வேண்டும் என்று தெரியவில்லை என்று கூறினார். அவளது ஒரே தெளிவான திட்டம், தன் சொந்த காரை ஓட்டி, தன் கட்டணத்தைச் செலுத்தும் ஒரு சுதந்திரப் பெண்ணாக மாற வேண்டும் என்பதுதான். இருப்பினும், அது தனது வாழ்க்கையை பணக்காரர் மற்றும் பிரபலமானவர்களுடன் இணைப்பதைத் தடுக்கவில்லை: புகழின் உச்சியில் தனது முதல் கணவரிடமிருந்து பிரிந்த அவர், அமெரிக்க கோடீஸ்வரர் பாரி டில்லரை சந்திக்கிறார், மேலும் 80 களில் அவர் தனது நிறுவனத்தை விற்று, கட்டுப்பாட்டை இழக்கிறார். பிராண்ட்.

90 களில், மேலங்கி ஆடைகளுக்கான ஏக்கம் 70 களில் இருந்து விண்டேஜ் டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் ஆடைகளுக்கு உண்மையான வேட்டை தொடங்கியது. வணிகத்திற்குத் திரும்புவதற்கான நேரம் இது என்பதை வடிவமைப்பாளர் புரிந்துகொள்கிறார்: 1997 இல், டயானா பிராண்டைப் புதுப்பித்து, சாக்ஸ் ஐந்தாவது அவென்யூவுடன் மேலங்கி ஆடைகளை மீண்டும் வெளியிடுவதற்காக பல மில்லியன் டாலர் ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டார். எனவே ஆடை வெற்றிகரமாக ஃபேஷனுக்குத் திரும்புகிறது. 2001 ஆம் ஆண்டில், டயானா பாரி டில்லருடன் தனது உறவை முறைப்படுத்தினார் மற்றும் அமெரிக்க குடியுரிமையைப் பெற்றார், மேலும் 2005 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஃபேஷன் உலகில் மதிப்புமிக்க அமெரிக்க அமைப்பின் தலைவரானார் - அமெரிக்காவின் ஃபேஷன் டிசைனர்ஸ் கவுன்சில் (CFDA).

இந்த ஆண்டு, பிராண்ட் மடக்கு ஆடையின் 40 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடுகிறது: இந்த தேதியின் நினைவாக, லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் “டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க்: ஜர்னி ஆஃப் எ டிரெஸ்” கண்காட்சி திறக்கப்பட்டது. இருப்பினும், 67 வயதான வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் தனது பழைய கண்டுபிடிப்புகளில் இருந்து க்ரீமைக் குறைத்து, அமெரிக்க பொழுதுபோக்கு சேனலான E! இல் தனது தனிப்பட்ட ரியாலிட்டி ஷோவில் காட்டவில்லை. ஆம், மடக்கு ஆடைகளில் உள்ள மாதிரிகள் இன்னும் அவரது சேகரிப்புகளின் நிகழ்ச்சிகளைத் திறக்கின்றன, ஆனால் அவர்களுக்கு கூடுதலாக, வடிவமைப்பாளர் முழு அளவிலான பெண்களின் ஆடை மற்றும் பாகங்கள், கையொப்ப வாசனை திரவியங்களை உற்பத்தி செய்கிறார், மேலும் 2010 இல் சன்கிளாஸ்களின் வரிசையை அறிமுகப்படுத்தினார். தி கார்டியன் உடனான ஒரு நேர்காணலில், "ஸ்டுடியோ 54 இல் நாங்கள் நடனமாடுவதை நினைவில் வைத்துக் கொள்ளும் அளவுக்கு எனக்கு வயதாகிவிட்டது, மேலும் கூகிள் கிளாஸுடன் எனது முதல் வடிவமைப்பு ஒத்துழைப்பைச் செய்யும் அளவுக்கு இளமையாக இருக்கிறேன்" என்று அவர் வஞ்சகமாக குறிப்பிட்டார். இது ஒரு நகைச்சுவை அல்ல - டயானா தனது வசந்த-கோடை 2013 தொகுப்பின் நிகழ்ச்சி மற்றும் மேடைக்கு பின்னால் கூகுள் கிளாஸில் படமாக்குகிறார், அதன் பிறகு அவர் கூகுள் கிளாஸிற்கான பிரேம்களின் வடிவமைப்பாளர் தொகுப்பை உருவாக்குகிறார் (அவற்றை நெட்-ஏ-போர்ட்டரில் வாங்கலாம்). கூகுளின் விருப்பத்தை நாம் புரிந்து கொள்ள முடியும்: டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் ஒரு சிறந்த கடந்த காலத்தைக் கொண்ட ஒரு பிராண்ட் நிகழ்காலத்திற்கும் எதிர்காலத்திற்கும் எவ்வாறு சரியாகப் பொருந்துகிறது என்பதற்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு.

டயான் வான் ஃபர்ன்ஸ்டன்பெர்க் ஃபேஷன் உலகில் ஒரு மதிப்புமிக்க அமெரிக்க அமைப்பின் தலைவர் - அமெரிக்கன் கவுன்சில் ஆஃப் ஃபேஷன் டிசைனர்ஸ், இது ஃபேஷன் துறையில் தொண்டு மற்றும் செயல்பாடுகளுக்கு நிதி திரட்டுவதற்கான ஒரு தனி இலாப நோக்கற்ற அமைப்பாகும்.

2005 ஆம் ஆண்டில், ஃபேஷன் மீதான தனது செல்வாக்கிற்காக அமெரிக்காவின் ஃபேஷன் டிசைனர்ஸ் கவுன்சிலின் (CFDA) வாழ்நாள் சாதனையாளர் விருதை டயானா பெற்றார், மேலும் ஒரு வருடம் கழித்து அவர் CFDA இன் தலைவராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், அந்த பதவியில் அவர் இன்றுவரை தொடர்ந்து இருக்கிறார். இந்த முக்கியமான பாத்திரத்தில், அவர் புதிய திறமைகளை கண்டுபிடித்து ஊக்குவிப்பதற்காக தன்னை அர்ப்பணித்துக்கொண்டார், மேலும் திருட்டு எதிர்ப்பு சட்டத்தை உருவாக்க உதவினார், இது வடிவமைப்பாளர்களை அவர்களின் படைப்புகளின் போலியான மறுஉற்பத்திகளிலிருந்து பாதுகாக்கிறது.
பெண்கள் அதிகாரமளிப்பதில் டயானாவின் அர்ப்பணிப்பு ஃபேஷனில் மட்டுமல்ல, பரோபகாரம் மற்றும் வழிகாட்டுதலிலும் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. உலகெங்கிலும் உள்ள பெண் தலைவர்கள் மற்றும் தொழில்முனைவோரை ஆதரிக்கும் ஒரு NGO வைட்டல் குரல்களின் குழுவில் அவர் அமர்ந்துள்ளார். 2010 இல், Diller-von Furstenberg குடும்ப அறக்கட்டளையுடன், அவர் DVF விருதுகளை நிறுவினார், அவர்களின் பணிகளில் தலைமை, வலிமை மற்றும் தைரியத்தை வெளிப்படுத்திய பெண்களுக்கு மானியங்களை வழங்கினார். 2012 ஆம் ஆண்டில், ஃபோர்ப்ஸ் பத்திரிகையால் ஃபேஷனில் மிகவும் சக்திவாய்ந்த பெண்ணாக டயானா தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.

நியூயார்க் நகரின் மீட்பேக்கிங் மாவட்டத்தில் நீண்டகாலமாக வசிப்பவராக, டயான் உள்ளூர் சமூகத்தின் தீவிர உறுப்பினராக உள்ளார் மற்றும் வரலாற்று சிறப்புமிக்க ஹைலைன் இரயில் பாதையை காப்பாற்றும் பிரச்சாரத்தில் தீவிரமாக உள்ளார்.

புத்தகங்கள்

நான் இருக்க விரும்பிய பெண்- தி வுமன் ஐ வாண்டட் டு பி என்பது ஒரு புதிரான மற்றும் வெளிப்படுத்தும் சுயசரிதை, அதில் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் தனது அசாதாரண வாழ்க்கையைப் பிரதிபலிக்கிறார் - பிரஸ்ஸல்ஸில் தனது குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளம் இளவரசியாக இருந்த நாட்கள், தலைமுறைகளுக்கு சுதந்திரம் மற்றும் அதிகாரத்தின் சின்னங்களாக மாறிய ஆடைகளை உருவாக்குவது வரை. பெண்கள். குறிப்பிடத்தக்க நேர்மை மற்றும் ஞானத்துடன், டயானா ஒரு பெண்ணாக இருப்பதன் அர்த்தத்தை பகிர்ந்து கொள்கிறார். அவர் தனது குடும்பத்தையும் தொழிலையும் தொடங்குகிறார், புற்றுநோயை முறியடித்து, உலகளாவிய பிராண்டை உருவாக்குகிறார், மற்ற பெண்களுக்கு அதிகாரம் அளிக்க தன்னை அர்ப்பணிக்கிறார். இந்த "உத்வேகம் தரும், அழுத்தமான, மகிழ்ச்சிகரமான விவரமான பிரபலங்களின் சுயசரிதை...அதை எழுதிய உறுதியான, ஆர்வமுள்ள, நல்ல எண்ணம் கொண்ட பெண்மணியைப் போலவே பிரமிக்க வைக்கும் சாதனை" (சிகாகோ ட்ரிப்யூன்).

DVF: ஒரு ஆடையின் பயணம்- DVF பிராண்டின் 40வது ஆண்டு நிறைவு மற்றும் சகாப்தத்தை உருவாக்கும் மடக்கு உடைக்கு ஒரு அஞ்சலி.

இந்த துடிப்பான மற்றும் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட தொகுதி டயானாவின் தொழில் வாழ்க்கை மற்றும் அவரது படைப்புகள் பற்றிய செழுமையான விளக்கப்பட வரலாற்றை முதன்முறையாக ஒன்றிணைக்கிறது. ஹெல்முட் நியூட்டன், அன்னி லீபோவிட்ஸ் மற்றும் ஃபிரான்செஸ்கோ ஸ்காவல்லோ ஆகியோரின் புகைப்படங்களையும், ஆண்டி வார்ஹோல் மற்றும் பிரான்செஸ்கோ கிளெமெண்டே போன்ற நெருங்கிய நண்பர்களின் படைப்புகளையும் நாங்கள் காண்கிறோம் - ஜெர்ரி ஹால் மற்றும் இமான் முதல் பெனிலோப் குரூஸ் மற்றும் மிச்செல் ஒபாமா வரை அனைத்து போர்த்தப்பட்ட ஆடை ஆர்வலர்களையும் நாங்கள் காண்கிறோம். சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி DVF ஃபேஷன் புத்தகம் இருக்க வேண்டும்.

மடக்கு ஆடையை டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் கண்டுபிடித்தார் என்று ஒரு கருத்து உள்ளது. இந்த கருத்து தவறானது - கடந்த நூற்றாண்டின் 30 களில், அத்தகைய ஆடை எல்சா ஷியாபரெல்லியால் வடிவமைக்கப்பட்டது. ஆனால் 70 களில், டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் அதை தனது சேகரிப்பில் சேர்த்தபோது, ​​போர்வை உடையின் பிரபலத்தின் உச்சம் வந்தது.

60 களின் முடிவு பெண்ணிய அபிலாஷைகளால் குறிக்கப்பட்டது. பெண்கள் நம்பிக்கையுடன் தொழில் ஏணியில் ஏறத் தொடங்கினர், மேலும் ஆண்களிடமிருந்து சுதந்திரமாகவும் சுதந்திரமாகவும் உணர்கிறார்கள். இது ஃபேஷனை பாதிக்காது மற்றும் பெண்களின் கால்சட்டை விற்பனைக்கு வந்தது. மற்றும் ஒரு மடக்கு ஆடை. கால்சட்டை என்பது ஒரு ஆணின் அலமாரியில் இருந்து வந்த ஆடைகளின் ஒரு அங்கமாக இருந்தால், ஒரு மடக்கு ஆடை என்பது முற்றிலும் பெண்பால், ஆனால் முற்றிலும் எளிமையான ஆடை.

டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க்கின் ஆடையின் குறிக்கோள் "ஒரு ஆடை அணியுங்கள், ஒரு பெண்ணைப் போல உணருங்கள்." இந்த வார்த்தைகள் ஒரு மடக்கு ஆடையை சரியாக விவரிக்கின்றன. முற்றிலும் எளிமையான வெட்டு, மெல்லிய பின்னப்பட்ட துணி மற்றும் ரிவிட் அல்லது பொத்தான்கள் இல்லாததால், சிக்கலான திரைச்சீலைகள், குட்டைப் பாவாடைகள் மற்றும் ஆழமான நெக்லைன் ஆகியவற்றைக் காட்டிலும் ஆடை மிகவும் கவர்ச்சியாக இருக்கும். அணிவது மட்டுமல்ல, கையின் ஒரு அசைவால் கழற்றுவதும் எளிதானது, இது அலங்காரத்தை நம்பமுடியாத அளவிற்கு கவர்ச்சிகரமானதாக ஆக்குகிறது.

ஆடையின் மறுபிறப்பு 90 களின் நடுப்பகுதியில் நடந்தது, இளம் பெண்கள் டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க்கிடமிருந்து மடக்கு ஆடைகளை இரண்டாவது கை கடைகளில் வாங்கத் தொடங்கினர் அல்லது அவர்களின் தாய்மார்களின் அலமாரிகளில் அவற்றைக் கண்டனர். பிரபலமான ஆடை இன்றும் பிரபலமாக உள்ளது மற்றும் பல பிரபலமான நபர்களால் அணியப்படுகிறது.

மிச்செல் ஒபாமா

ஒரே ஒரு விஷயத்தை உருவாக்குவதன் மூலம் ஃபேஷன் உலகில் பிரபலமாக முடியுமா? ஒன்று, ஆனால் வெவ்வேறு ஃபேஷன் காலங்களைத் தக்கவைத்து, பெண்மை மற்றும் பாணியின் தரமாக மாறும். நட்சத்திரங்கள் மற்றும் சாதாரண பெண்கள் இருவரையும் கவரும் ஒன்று. ஃபேஷன் உலகில் ஒரு இளவரசி, பாணியின் ராணி மற்றும் மிகவும் அழகான பெண்ணான டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க்கின் கதை இதுதான்.

ஒரு மடக்கு ஆடையின் தோற்றம் பேஷன் உலகில் அவரது பெயருடன் தொடர்புடையது. வசதியான மற்றும் ஸ்டைலான விஷயங்கள், பெண்மையை சேர்க்கும் மற்றும் அதே நேரத்தில் பாசாங்கு அல்லது சங்கடமானவை அல்ல. 1973 இல் தோன்றிய இந்த ஆடை இன்றுவரை கிட்டத்தட்ட மாறாமல் உள்ளது மற்றும் காலத்திற்கு வெளியே இருக்கும் ஒரு உன்னதமானதாக மாறியுள்ளது.

அழகான டயானா, நீ யார்?

பெண்களுக்கு மிகவும் வசதியான மற்றும் சாதகமான இந்த பாணியை உருவாக்கியவர் டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் ஆவார், அவருக்குப் பிறகு ஃபேஷன் பிராண்ட் பெயரிடப்பட்டது. நவீன ஃபேஷன் உலகின் தூண்களில் ஒன்றான அவர், இருப்பினும், பயிற்சியின் மூலம் வடிவமைப்பாளர் அல்லது கலைஞராக இல்லை.

டயானா பெல்ஜியத்தில் பிறந்தார், ஆனால் அவரது இளமை பருவத்தில் அவர் ஸ்பெயின், கிரேட் பிரிட்டன் மற்றும் சுவிட்சர்லாந்தில் படிக்க முடிந்தது. அவர் ஜெனீவா பல்கலைக்கழகத்தில் பொருளாதார பீடத்தில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் தனது வருங்கால கணவர், பிரபு, ஆஸ்திரிய இளவரசர் எகான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க்கை சந்தித்தார். அவர்களின் திருமணம் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, ஆனால் டயானா இன்னும் இளவரசி என்ற அழகான பட்டத்தை வைத்திருந்தார்.

அவர் ஒரு பொருளாதார நிபுணராகப் படித்த போதிலும், டயானா ஃபேஷன் பற்றி கனவு கண்டார். அவர் ஏஞ்சலோ ஃபெரெட்டியின் ஜவுளி உற்பத்தி நிறுவனத்தில் உதவியாளராக பணிபுரிந்தார், அங்கு அவர் தனது முதல் மாடல்களை உருவாக்கினார், பின்னர் அமெரிக்காவிற்கு வந்தார், அங்கு அவரது அனுபவங்களை உள்ளூர் வோக்கின் தலைமை ஆசிரியர் டயானா வ்ரீலேண்ட் ஆதரித்தார். Diane von Furstenberg பிராண்ட் பிறந்தது இப்படித்தான், பெண்களை மிகவும் ஸ்டைலான, தன்னம்பிக்கை மற்றும்... பெண்பால் ஆக்குவதன் மூலம் வெற்றிகரமாக வேலை செய்கிறது.

அவ்வளவு எளிமையான உடை

எவ்வாறாயினும், எங்கள் கதை டயானாவைப் பற்றியது மட்டுமல்ல, அவளுடைய மிக முக்கியமான படைப்பைப் பற்றியது சில சமயங்களில் ஃபேஷன் போக்குகள் எங்கும் இல்லை. காலமற்ற பாணிகள் காற்றில் இருக்கும் யோசனைகள். அப்படி இருக்கலாம். இருப்பினும், அதன் நவீன வடிவத்தில் மடக்கு ஆடை ஒரு குறிப்பிட்ட ஆசிரியரைக் கொண்டுள்ளது - டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க்.

நிச்சயமாக, அவளுக்கு அவளுடைய முன்னோடிகளும் இருந்தனர். 1940 களில் அமெரிக்க வடிவமைப்பாளர் கிளாரி மெக்கார்டால் இந்த பாணி முதன்முதலில் ஃபேஷன் கலைஞர்களுக்கு வழங்கப்பட்டது, வோக் பத்திரிகையின் பக்கங்களில் இந்த ஆடைகள் 60 களில் அணிந்திருந்தன. இருப்பினும், டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க் தான் இந்த பாணியை நாகரீகமாக, தேவை, பொருத்தமான, தைரியமான, அதே நேரத்தில் பெண்மை மற்றும் சுதந்திரத்தை அடையாளப்படுத்த முடிந்தது.

கூடுதலாக, டயானா ஆடைக்கான சரியான பொருளைத் தேர்ந்தெடுத்தார் - பருத்தி ஜெர்சி, இது சுருக்கமடையாது மற்றும் நிழற்படத்தை முழுமையாக வலியுறுத்துகிறது.

ஒரு பெண்ணாக உணருங்கள்!

டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க்கின் மடக்கு ஆடையின் வெற்றிகரமான தோற்றத்திற்குப் பிறகு கடந்த சில ஆண்டுகளில், அவற்றில் சுமார் 5 மில்லியன் உலகம் முழுவதும் விற்கப்பட்டது! பேஷன் டிசைனர் தானே நடித்த விளம்பரமும் இதில் முக்கிய பங்கு வகித்ததாக தெரிகிறது.

மெல்லிய, அழகான, அழகான கூந்தல் மற்றும் வெளிப்படையான முக அம்சங்களுடன், டயானா, வேறு எந்த பிரபலமான மாடலையும் போல, தனது படைப்பை விளம்பரப்படுத்த ஏற்றது. மேலும் ஆசிரியரின் பங்கேற்புடன் ஆடையின் விளம்பர புகைப்படங்களை எடுக்க முடிவு செய்யப்பட்டது.

ஸ்டுடியோவில், டயானா ஒரு எளிய வெள்ளை கனசதுரத்தின் முன் படம் எடுக்க முன்வந்தார். இது அவளுக்கு மிகவும் சலிப்பாகத் தோன்றியது, மேலும் டயானா கனசதுரத்தை கல்வெட்டுடன் அலங்கரித்தார்: "ஒரு பெண்ணைப் போல் உணருங்கள், ஆடை அணியுங்கள்" . இது "ஆடைகளின் ராணி" என்ற முழக்கமாகவும், அவரது படைப்பை வாங்கி உண்மையிலேயே அழகாகவும் சுதந்திரமாகவும் உணர்ந்த மில்லியன் கணக்கான பெண்களின் குறிக்கோளாக மாறியது.

இரண்டாவது பிறப்பு

நாகரீகமான விஷயங்கள் மற்றும் போக்குகளின் விதி இதுதான்: அவை எவ்வளவு பிரபலமாக இருந்தாலும், சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு வெற்றியின் அலை குறையத் தொடங்குகிறது. பின்னர் உயர்வு மீண்டும் தொடர்கிறது. உலக நாகரீகத்தின் "இளவரசி டயானா" மில்லியன் கணக்கில் சம்பாதித்து (அவர்கள் ஒரு பில்லியன் என்று கூட சொல்கிறார்கள்) மற்றும் ஃபேஷனில் இருந்து விலகிச் சென்றார். ஆனால் நாகரீகர்கள் அவளை மறக்கவில்லை - மடக்கு ஆடைகள் இனி தயாரிக்கப்படவில்லை என்றாலும், அதே உன்னதமான மாதிரிகள் பிளே சந்தைகளில் காணப்படுகின்றன. 1997 ஆம் ஆண்டில், டயான் வான் ஃபர்ஸ்டன்பெர்க், நாகரீகர்களின் எதிர்பார்ப்புகளுக்கு பதிலளித்து, தனது உன்னதமான ஆடைகளை புதுப்பித்து, சிறிது மாற்றியமைக்கப்பட்ட வடிவத்தில் வெளியிட்டார். இரண்டாவது முறையாக உலகை முழுமையாகவும் மீளமுடியாமல் வெல்வது.

அங்கி என்பது பழங்காலத்திலிருந்தே அனைவருக்கும் தெரிந்த ஒரு கண்டுபிடிப்பு. இந்த அலமாரி உருப்படி தனித்துவமானது மற்றும் மாறுபட்டது. அன்றாட வாழ்க்கையில், இது போன்ற ஒரு விஷயம், குளித்த பிறகு, குளித்த பிறகு அல்லது வீட்டில் குளிர்ச்சியாக இருக்கும்போது சூடாக உங்களை சூடேற்றுகிறது. வீட்டில் ஒவ்வொரு நாளும் அரவணைப்பு மற்றும் ஆறுதல் உணர்வைத் தருகிறது. ஸ்பா, நீச்சல் குளம் அல்லது சானாவுக்குச் செல்லும்போது உதவுகிறது.

மேலங்கியின் வரலாறு - வெளிப்புற ஆடைகள் மற்றும் செல்வத்தின் சின்னம்

பண்டைய காலங்களில் கூட, அங்கியின் நோக்கம் சற்று வித்தியாசமானது. இப்போதும் கூட, பல நாடுகளில், அத்தகைய ஆடை ஒரு குறிப்பிட்ட ஆன்மீக மற்றும் கலாச்சார அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது. "அங்கி" என்ற வார்த்தையே அரபு வம்சாவளியைச் சேர்ந்தது, அது ஆசியாவில் தோன்றியது, அதன் பிறகு அது விரைவில் உலகம் முழுவதும் பரவியது. முன்னதாக, இவை நீண்ட வால்கள் கொண்ட வேலை அல்லது வீட்டு ஆடைகள், அவை வாசனையால் அணிந்திருந்தன. அத்தகைய ஆடைகள் பருத்தி துணியால் செய்யப்பட்டன, சிறிது நேரம் கழித்து அவர்கள் தையலுக்கு மற்ற பொருட்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர்.

உலகின் பல்வேறு பகுதிகளில், அங்கி என்பது மக்களின் வாழ்க்கையில் வெவ்வேறு அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளது. உதாரணமாக, ஐரோப்பிய நாடுகளில், ஒரு மேலங்கி என்பது முற்றிலும் நடைமுறை, வீட்டில் தயாரிக்கப்பட்ட ஆடை, இது பெரும்பாலும் பெண்களால் அணியப்படுகிறது. அத்தகைய உடையில் விருந்தினர்களை வரவேற்பது வழக்கம் அல்ல, மேலும், எந்த நிகழ்வுகளிலும் கலந்துகொள்வது.

கிழக்கில், ஒரு மேலங்கி என்பது ஒரு உன்னத ஆடை, இது சிறப்பு மரியாதையுடன் நடத்தப்படுகிறது. ஆசியாவின் பல பிராந்தியங்களில், முக்கிய விடுமுறைகள், கெளரவக் கூட்டங்கள், வீட்டில் விருந்தினர்களை வரவேற்கும் போது ஒரு மேலங்கி அணியப்படுகிறது, மேலும் அது பணக்காரராக இருந்தால், அதன் உரிமையாளருக்கு அதிக மரியாதை காட்டப்படுகிறது. அதனால்தான் கிழிந்த மற்றும் அணிந்த அங்கியில் விருந்தினர்களை வரவேற்கக் கூடாது என்று ஒரு பழமொழி தோன்றியது.

இங்குள்ள அங்கி செழிப்பின் அடையாளமாக இருந்தது மற்றும் உள்ளது, உண்மையில் அதன் உரிமையாளரின் செல்வத்தையும் பெருந்தன்மையையும் குறிக்கிறது. இப்போது, ​​மற்றும் பண்டைய காலங்களில், ஆசிய நாடுகளில் அங்கி அலங்காரம் மற்றும் பாரம்பரிய ஆடைகள் மட்டும் உள்ளது. இயற்கையான உடல் வெப்பநிலையை பராமரிக்கவும் இது அணியப்படுகிறது. அத்தகைய ஆடைகள் எந்த நேரத்திலும் தங்கள் உரிமையாளருக்கு உதவியது - இரவும் பகலும், புத்திசாலித்தனமான வெப்பம் மற்றும் கடுமையான குளிரில்.

சீன தேசிய ஆடைகளில் மரபுகளின் அடையாளமாக மேலங்கி

உதாரணமாக, பண்டைய சீனாவில், ஆண்கள் அணியும் மேலங்கியாக ஒரு மேலங்கி பயன்படுத்தப்பட்டது. மற்றும் குளிர்காலத்தில், அவர்கள் ஒரே நேரத்தில் பல டிரஸ்ஸிங் கவுன்களை அணிந்தனர், சூடான, வரிசையான ஆடைகளுடன். பட்டு, பருத்தி மற்றும் கம்பளி போன்ற பல்வேறு துணிகளில் இருந்து மேலங்கிகளை உருவாக்கலாம். பின்னர், ஃபர் கோட்டுகள் பயன்பாட்டுக்கு வந்தன, ஆயினும்கூட, ஆண்களின் அலமாரிகளில் அங்கி தொடர்ந்து ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தது - மரியாதை மற்றும் கண்ணியத்தின் அடையாளமாக ஒரு ஃபர் கோட்டின் மீது அழகாக எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட பட்டு அங்கி அணிந்திருந்தது.

பெண்களுக்கு, சில காலமாக, ஆடைக்கு பதிலாக அணியும் முக்கிய ஆடையாக இருந்தது. இது வழக்கமான பெண்களின் உடையின் எளிமைப்படுத்தப்பட்ட பதிப்பாகும். இத்தகைய ஆடைகள் பொதுவாக இயற்கை பட்டு மூலம் செய்யப்பட்டன. பெரும்பாலும், ஆடைகள் வெறுமையாக இருந்தன, மேலும் ஒவ்வொரு நிறமும் ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்தையும் ஆற்றலையும் கொண்டிருந்தன. உதாரணமாக, பேரரசர்கள், மஞ்சள் அல்லது தங்க நிற ஆடைகளை அணிந்தனர், இது பூமியின் மீது அதிகாரத்தின் அடையாளமாக இருந்தது. உயர் வகுப்புகளில் உள்ளவர்களுக்கு, ஆடைகள் சிவப்பு துணியால் செய்யப்பட்டன, சாதாரண மக்கள் குறைந்த பிரகாசமான வண்ணங்களில் ஆடைகளை அணிந்தனர்.

பொதுவானதாக மாறிய ஆடைகளின் சீரான தன்மை இருந்தபோதிலும், எம்பிராய்டரி மற்றும் பிற அலங்கார கூறுகள் குறிப்பிடத்தக்கதாக இருந்தன. எடுத்துக்காட்டாக, ஆண்களின் ஸ்வெட்டர்கள் மற்றும் டிரஸ்ஸிங் கவுன்கள் பெரும்பாலும் "நீண்ட ஆயுள்" என்ற ஹைரோகிளிஃப்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன, இது குலத்தின் பாதுகாவலரின் நீண்ட ஆயுளின் அடையாளமாகும். ஒரு டிராகனின் உருவம் பாதுகாப்பு, வலிமை மற்றும் செழிப்பு ஆகியவற்றின் அடையாளமாக இருந்தது.

பெண்களின் ஆடைகளில், பூக்களின் எம்பிராய்டரி வடிவங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. அவை வழக்கமாக அலங்கார வட்டங்களில் வைக்கப்பட்டன, மேலும் ஒரு குறிப்பிட்ட குறியீட்டையும் கொண்டு சென்றன. உதாரணமாக, டஃபோடில் குளிர்காலத்தின் சின்னமாக இருந்தது, பியோனி - வசந்தம், தாமரை - கோடை மற்றும் சூரியன், மற்றும் கிரிஸான்தமம்கள் - இலையுதிர் காலம். ஒரு பொதுவான அலங்காரம் பட்டாம்பூச்சி - குடும்ப மகிழ்ச்சியின் அடையாளமாகவும், மாண்டரின் பறவை - வாழ்க்கைத் துணைகளின் செழிப்பின் அடையாளமாகவும் இருந்தது. மேலும், பெண்களின் ஆடைகள் கதைக்களத்திற்கு ஒரு முழு விமானமாக இருக்கலாம் - சிறுவர்கள் மற்றும் பெண்கள், குழந்தைகள் மற்றும் புத்திசாலித்தனமான வயதான ஆண்களின் எம்பிராய்டரி, அத்துடன் இலக்கியப் படைப்புகளின் காட்சிகள் ஆடைகள் மற்றும் ஆடைகளில் செய்யப்பட்டன.

பெண்களின் ஆடைகளும் விலையுயர்ந்த கற்கள், ரிப்பன்கள் மற்றும் வில்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

ஜப்பானிய ஆடைகளில் அங்கியின் கலாச்சார முக்கியத்துவம்

ஜப்பானில், சீனாவைப் போலவே, அங்கியும் நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தின் குறிப்பிடத்தக்க அடையாளமாக உள்ளது. இங்கே அதன் சொந்த பெயர் உள்ளது - கிமோனோ. இது நாட்டின் மிகவும் விலையுயர்ந்த தேசிய ஆடை, மற்றும் அத்தகைய மேலங்கிக்கு பாரம்பரிய துணை ஒரு மென்மையான, பரந்த பெல்ட் - ஓபி. இது உடலைச் சுற்றி பல முறை மூடப்பட்டிருக்கும் மற்றும் சிக்கலான வில்லுடன் பின்புறத்தில் கட்டப்பட்டுள்ளது.

கிமோனோக்கள் ஆண்கள் மற்றும் பெண்களால் அணியப்படுகின்றன, மேலும் இந்த ஆடை அவர்களின் கலாச்சாரத்தை மதிக்கும் ஒரு சிறப்பு அடையாளமாகும். கிமோனோ ஆடைகள் ஓரியண்டல் தற்காப்புக் கலைகளில் ஆடையாகவும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அத்தகைய கிமோனோவை தைப்பது எளிமைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, குறிப்பாக வகுப்புகளின் போது வசதிக்காக.

இந்தியா - மரியாதைக்குரிய அடையாளமாக ஆடைகள்

சில ஆசிய நாடுகளில், குறிப்பாக இந்தியாவில், அங்கி மதிக்கப்படுகிறது மற்றும் செல்வம் மற்றும் மரியாதையின் சின்னமாக செயல்படுகிறது. செழுமையான எம்ப்ராய்டரி மற்றும் அலங்கரிக்கப்பட்ட அங்கி இங்கு கௌரவ வெகுமதியாக வழங்கப்படுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், இந்தியாவின் காலனித்துவ ஆட்சியின் போது, ​​"அங்கி" என்ற வார்த்தையே காலனித்துவ பிரிட்டிஷ் அரசாங்கத்திடமிருந்து பரம்பரை இந்திய இளவரசர்களுக்கு எந்த வகையான பொருள் வெகுமதியையும் குறிக்கிறது.

ஐரோப்பியர்களுக்கு வீட்டில் அமானுஷ்யம்

ஐரோப்பிய பிராந்தியங்களில், துருக்கிய வணிகர்கள் மற்றும் வர்த்தகர்களுக்கு நன்றி, பழங்காலத்திலிருந்தே ஆடைகள் அறியப்படுகின்றன. இடைக்காலத்தில் ஐரோப்பிய நாடுகளில் ரோப்ஸ் மிகவும் பரவலானது. பின்னர் அவை வீட்டு மற்றும் சாதாரண உடைகள் என இரண்டும் அணிந்திருந்தன.

மூலம், மாவீரர்கள் குறிப்பாக அத்தகைய உடையை விரும்பினர் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நெருப்பிடம் அருகே சூடான மல்யுட் ஒயின் குடிக்கும்போது கூட, ஒரு பெரிய கோட்டையில் சூடாக இருப்பது அவ்வளவு எளிதானது அல்ல. இடைக்காலத்தில்தான் ஆடைகள் உண்மையிலேயே ஆண்களின் ஆடைகளாகக் கருதப்பட்டன, அவை சட்டை மற்றும் கால்சட்டைக்கு மேல் அணிந்திருந்தன.

அவ்வப்போது, ​​காலப்போக்கில், அங்கியின் வெட்டு மாற்றியமைக்கப்பட்டது - முன் ஒரு பிளவுக்கு பதிலாக, ஒரு வகையான ஃபாஸ்டென்சர் தைக்கப்பட்டது. இந்த தனித்துவமான ஆடை ஒரு மெல்லிய பட்டாவுடன் பொருத்தப்பட்டிருந்தது, மேலும் குளிரில் சூடாக இருக்க உதவியது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அந்த நேரத்தில், வீட்டுவசதி பெரும்பாலும் சூடாக்கப்படவில்லை, மேலும் தாழ்வெப்பநிலையால் இறக்கும் ஆபத்து அதிகம்.

பின்னர், “வெளியே செல்வதற்கான” ஆடைகள் மேலும் மேலும் நேர்த்தியாகவும் சங்கடமாகவும் மாறியபோது, ​​​​எளிமையான மற்றும் வசதியான வீட்டு ஆடைகளை உருவாக்க வேண்டிய அவசியம் எழுந்தது - பின்னர் அங்கி ஒரு புதிய பாத்திரத்தைப் பெற்றது. பெண்கள் வீட்டில் பாரிய உள்பாவாடைகள் மற்றும் இறுக்கமான கோர்செட்டுகளுடன் ஆடம்பரமான ஆடைகளை அணியவில்லை - அனைத்து ஆடைகளும் வசதியான அங்கியுடன் மாற்றப்பட்டன.

டிரஸ்ஸிங் கவுன்கள் ஐரோப்பாவில் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே பிரபலமாகத் தொடங்கின. சிஐஎஸ் நாடுகளில், சுமார் 100 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அங்கிகள் வீட்டிற்கு அன்றாட ஆடைகளின் ஒரு பகுதியாக மாறியது, பின்னர் பயன்படுத்தப்பட்ட கஃப்டான்கள் மற்றும் சுருள்களை மாற்றியது.

இருபதாம் நூற்றாண்டில், அங்கி மிகவும் பிரபலமான பெண்கள் ஓய்வறையாக மாறியது. இன்று எங்கள் பிராந்தியங்களில் உள்ள மேலங்கி ஆண்கள் மற்றும் பெண்களின் அலமாரிகளின் வசதியான பொருளாகும். காலையில் அதை வைத்த பிறகு, காலை உணவில் ஒரு கப் காபி ஊறவைப்பது நல்லது. குளித்த பிறகு அல்லது குளித்த பிறகு ஒரு அங்கியை சூடேற்றுவது நல்லது. உங்களுடன் குளியல் இல்லம், சானா, ஒரு பயணத்தில் அல்லது ஹோட்டல் அறையில் ஓய்வெடுப்பது வசதியானது. இந்த எளிய விஷயம் வெவ்வேறு அன்றாட சூழ்நிலைகளை பிரகாசமாக்குகிறது, ஆறுதல் மற்றும் தளர்வு உணர்வை அளிக்கிறது.

குளியலறைகள் பற்றிய அசாதாரண உண்மைகள்

நீங்கள் ஆச்சரியப்படுவீர்கள், ஆனால் மேற்கூறியவற்றைப் படித்த பிறகும், பல நாடுகளின் கலாச்சாரத்தில் மேலங்கிக்கு இன்னும் என்ன மதிப்பு இருக்கிறது என்பதை பலர் முழுமையாக உணர மாட்டார்கள். நவீன உலகில், அங்கி தூய்மையின் ஒரு குறிப்பிட்ட அங்கமாக மாறியுள்ளது, மேலும் சில தொழில்களின் தொழில்முறை கருத்தை தீவிரமாக மாற்றியுள்ளது.

தி லெஜண்ட் ஆஃப் இம்பீரியல் டீ

ஆம், உலகின் மிக விலையுயர்ந்த தேயிலைகளில் ஒன்று "பிக் ரெட் ரோப்" என்று அறியப்பட்டபோது நாமே ஆச்சரியப்பட்டோம்.

இந்த தேநீர் சீனாவில் இருந்து உலகின் பல்வேறு நாடுகளுக்கு வந்தது. அதன் குணப்படுத்தும் பண்புகளுக்கு நன்றி செலுத்தும் வகையில், சீன பேரரசர் தேயிலை மர புதருக்கு தனது அங்கியை கொடுத்தார் என்று புராணக்கதை கூறுகிறது. எனவே, இந்த தேநீர் ஏகாதிபத்திய தேயிலைக்கு சொந்தமானது என்று நீண்ட காலமாக நம்பப்படுகிறது.

"டா ஹாங் பாவ்" என்ற அசல் பெயரில், தேநீர் உடலில் குணப்படுத்தும் மற்றும் உன்னதமான விளைவைக் கொண்டிருக்கிறது - நச்சுகள் மற்றும் கன உலோகங்களை நீக்குகிறது, இருதய அமைப்பின் செயல்பாட்டை மேம்படுத்த உதவுகிறது மற்றும் இரத்த நாளங்களின் சுவர்களை பலப்படுத்துகிறது, த்ரோம்போஃப்ளெபிடிஸுக்கு எதிராக நேர்மறையான தடுப்பு விளைவைக் கொண்டுள்ளது. மற்றும் உணவுகளின் போது, ​​மேலும் கூடுதலாக, இது உடலில் புற்றுநோய் செல்கள் வளர்ச்சியைத் தடுக்க உதவுகிறது.

மருத்துவத்தில் வெள்ளை கோட்டுகள் எங்கிருந்து வந்தன?

மேலும், எடுத்துக்காட்டாக, மருத்துவத்தில் வெள்ளை கோட்டுகள் ஏன் அதிகம் என்று பலர் ஆச்சரியப்படுகிறார்கள். இந்த "விதி" 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து வருகிறது, பெரும்பாலான மருத்துவர்கள் நோயாளிகளை வீட்டிலேயே கவனித்துக் கொண்டனர். மருத்துவர்கள் தங்கள் வழக்கமான தெரு ஆடைகளில் நோயாளிக்கு வந்தனர், எனவே, மருத்துவ நிபுணர்களுடன் சேர்ந்து, எளிய சார்லட்டன்கள் அடிக்கடி தோன்றினர். இதன் விளைவாக, இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மருத்துவர்களை வெள்ளை மருத்துவ கோட்டுகளில் அணிய வேண்டும் என்ற எண்ணம் எழுந்தது, இதனால் தொழிலின் புதிய, நம்பகமான படத்தை உருவாக்கி அதன் நற்பெயரை அதிகரித்தது.

வெள்ளை நிறமும் மலட்டுத்தன்மையுடன் தொடர்புடையது, ஆனால் பல நவீன மருத்துவமனைகளில் இரண்டு காரணங்களுக்காக வெள்ளை கோட்டுகள் இப்போது நீலம் அல்லது பச்சை நிறங்களால் மாற்றப்பட்டுள்ளன. முதலாவது, இந்த நிறத்தை பராமரிப்பது எளிதானது, இரண்டாவது, நீலம் மற்றும் பச்சை நிறங்கள் கவலையை ஏற்படுத்தாததால், நோயாளிகள் அதை உணருவது எளிது.

தூய்மையின் அடையாளமாக மேலங்கி

ஹோட்டல் விருந்தினர்கள் அறிந்த மற்றொரு உண்மை என்னவென்றால், உயர் மட்ட சேவையைக் கொண்ட ஒவ்வொரு ஹோட்டலும் தங்கள் அறைகளில் வெள்ளை டெர்ரி குளியல் ஆடைகளை வழங்குகிறது. ஹோட்டல்களில் வெள்ளை நிறம் ஏன் உட்புறத்தின் முக்கிய பகுதியாக மாறியது?

வெள்ளை நிறம் எப்போதும் உலகளாவியது. ஒரு பிரகாசமான, அதிநவீன மற்றும் மென்மையான சூழ்நிலையை உருவாக்க அமைப்பில் உள்ள மற்ற வண்ணங்களுடன் எளிதாக இணைக்க முடியும். அங்கி, துண்டுகள் மற்றும் படுக்கை துணி பற்றி நாம் பேசினால், கணக்கீடு ஹோட்டலில் சேவையின் அளவை நிரூபிக்க செல்கிறது.

ஒரு வெள்ளை அங்கி புத்துணர்ச்சி மற்றும் சுகாதாரத்துடன் தொடர்புடையது, மேலும் அதன் நிபந்தனையின் அடிப்படையில் ஒரு நபர் அறையில் தூய்மை மற்றும் சேவையின் அளவை உணர்ச்சிபூர்வமாக மதிப்பீடு செய்கிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சரியான மற்றும் கவனமாக கவனிப்புடன் மட்டுமே வெள்ளை விஷயங்கள் பனி-வெள்ளையாக இருக்கும், மேலும் இது சம்பந்தமாக ஹோட்டல் ஊழியர்களின் முயற்சிகள் விருந்தினரால் தெளிவாகப் பாராட்டப்படும்.