Bonjour lecteurs du blog ! J'ai longtemps été attiré par le thème marin dans l'art du papier à rouler - quilling. Je veux vraiment faire une photo avec les habitants du monde sous-marin, mais je n'arrive toujours pas à décider par où commencer. C'est mon mari qui m'a donné l'idée. Il a suggéré de commencer le travail à partir de la créature la plus étonnante et la plus inhabituelle - un hippocampe. Et aujourd'hui, je dédie ma classe de maître au thème marin et je vous montre comment faire de l'artisanat en papier de vos propres mains - quilling hippocampe.
Matériaux:
- Rubans papier 3 mm, longueur 29,5 cm, densité 80 g/m2 : orange, bleu, violet clair, gris, rouge, sable, jaune, deux tons de vert
- Rubans papier 1,5 mm, longueur 29,5 cm, densité 80 g/m2 : noir, blanc
- Ciseaux
- Colle PVA
- Ligne d'officier
- pistolet à colle chaude
- Outil de torsion
- Outil peigne
Hippocampe quilling bleu
L'idée de styliser cette jolie créature est venue très facilement, dès que vous avez vu les rubans de papier.
La tête est un rouleau serré d'un diamètre de 15 mm. L'œil est également un rouleau serré, le milieu est noir avec une bordure blanche, la taille de l'élément fini est de 4 mm de diamètre. Le bec est un élément de quilling en gouttelettes réalisé à partir d'un diamètre sur la règle d'officier de 6 mm. Le corps a été réalisé avec une gouttelette, le diamètre du rouleau est de 19 mm. À partir de rubans violet clair, j'ai fait un "tum", un rouleau serré d'un diamètre de 9 mm. J'ai fait une queue de cheval torsadée en utilisant une boucle ajourée, en collant 7 rubans ensemble. La crinière était remplacée par de petits boudins serrés, qui allaient de la tête à la queue jusqu'à l'infini. "Ailes" faites sur une coquille Saint-Jacques. Il y a 14 boucles de chaque côté de cet élément.
Ça y est, le quilling hippocampe bleu est prêt !
Hippocampe quilling rouge
Pendant longtemps, j'ai fait tournoyer les éléments et je n'ai pas pu décider comment ce serait mieux. J'ai beaucoup aimé le résultat, j'espère que vous partagerez mon avis.
Et ainsi, la tête est faite avec un rouleau serré d'un diamètre de 15 mm. L'œil a rendu tout le monde pareil. Pour le bec, j'ai utilisé l'élément "oeil", le diamètre du rouleau est de 6 mm. Le corps est un élément de quilling en gouttelettes réalisé à partir d'un rouleau d'un diamètre de 19 mm sur une règle. Avec un rouleau serré (11 mm de diamètre) j'ai fait un « ventre ». La queue a fait la même chose que dans le travail précédent. Je l'ai décoré avec de petits rouleaux serrés (13 pcs.). "Ailes" faites de jantes rouges de forme ovale, plaçant des éléments de l'infini au milieu. La crinière sur la tête a été imitée avec de petits éléments par une gouttelette (11 pcs.).
Hippocampe quilling vert
Ce bébé était ma première incursion dans la fabrication d'un hippocampe. Hélas, je n'ai pas de photo des éléments que j'ai utilisés dans ce bricolage, mais je peux facilement vous les décrire.
La tête d'un hippocampe est un rouleau serré d'un diamètre de 15 mm. L'œil est le même que le reste. Le bec a été réalisé avec un élément de quilling "œil", un rouleau à partir duquel cet élément a été fabriqué, d'un diamètre de 6 mm. Mais le corps n'est pas répété ici, dans cet engin il est rond avec un diamètre de 19 mm. "Puziko" - un rouleau serré (diamètre 12 mm). La queue est la même que dans les précédentes, mais un peu plus courte. "Ailes" - deux "gouttes", un rouleau à partir duquel les éléments sont fabriqués, de 13 mm de diamètre, attachés en forme de cœur. La crinière sur la tête est faite avec l'élément infini.
Ça y est, le quilling hippocampe est prêt !
Des objets d'artisanat faciles à fabriquer peuvent être facilement fabriqués de vos propres mains, et leur look brillant et amusant intéressera facilement les enfants. Faites participer vos enfants au travail, car le quilling est très utile pour développer la motricité des doigts. Vous pouvez trouver d'autres master classes de quilling sur les pages de mon. Je tiens à vous souhaiter bonne chance, inspiration et patience dans votre travail!
L'artiste Amy Eisenfeld Genser aime travailler avec du papier et différentes couleurs. Les collages présentés dans le billet ont été réalisés à partir de feuilles de papier roulées et de colle. Semble intéressant et original.
Amy Genser est vraiment un maître quilling. Une fois, elle a remarqué des bandes de papier roulées en rouleaux, semblables à des cylindres superposés, et s'est rendu compte que des compositions complexes pouvaient être créées à partir de ces éléments simples, comme à partir de modules.
Parmi les œuvres de cette artisane de talent, on peut trouver des parcelles des fonds marins avec des coquillages, des pierres et des mollusques, des parcelles de sommets montagneux, des dunes de sable, des champs fleuris et des prairies.
Amy avait autrefois l'intention de devenir graphiste, mais a radicalement changé ses plans après avoir travaillé avec du papier pendant ses études à RISD. Les possibilités de ce matériau ont tout simplement étonné Amy. Elle a continué à explorer les façons de l'utiliser, en étudiant les traditions de différents pays et en créant diverses formes sculpturales.
À la recherche de son thème dans son travail, elle a également été aidée de manière inattendue par des voyages familiaux annuels à la plage de Rhode Island. C'est là, en observant les rochers, l'eau, les pierres, les coquillages et les algues, qu'elle a remarqué comment leur couleur change au cours de la journée. Ainsi, les algues sont passées du violet-brun au jaune-vert, et à chaque fois ces couleurs s'insèrent dans le paysage environnant de manière irréaliste. C'est ainsi qu'est né le thème marin du travail de l'artiste, et la couleur est devenue la composante principale de tout son travail.
Malgré tous les plans, Amy ne sait jamais quelle sera sa photo à la fin. Pour chaque rouleau, sa place, idéalement adaptée, est recherchée. C'est comme résoudre des énigmes, et Amy les résout magistralement.
Ses peintures se vendent des dizaines de milliers de dollars.
Bonjour les amis!
La dernière fois, je vous ai expliqué comment réaliser divers objets de décoration en utilisant la technique du collage ajouré (en utilisant par exemple des lettres ou des chiffres en trois dimensions). Et maintenant, je veux vous inviter à créer avec moi une carte postale ajourée en utilisant la technique du quilling, dédiée à ma saison préférée - l'été. Ou plutôt la mer, qui m'a inspiré ! Je ne dis pas que le travail sera facile. Tous les éléments de quilling que nous utiliserons vous sont déjà familiers, mais pour en faire une carte postale, vous aurez besoin d'une bonne dose de patience, de persévérance et de précision.
Outils et matériaux :
carton design blanc;
papier quilling en bleu foncé, bleu, vert, jaune, blanc et rouge ;
outil de quilling, colle PVA, ciseaux.
Comme d'habitude, au début, nous préparerons la base même de la carte postale. Et ce ne sera pas dans le format traditionnel.
Ainsi, nous prenons du carton blanc et découpons un rectangle de la taille souhaitée (nous déterminons la taille en fonction de l'échelle de la composition de quilling conçue). Nous plions et plions la pièce le long d'une ligne espacée de 4 millimètres du bord latéral. La valeur de 4 mm correspond à la largeur des bandes de papier quilling que j'utilise - on verra plus tard à quoi cela sert.
Maintenant, à partir des bandes de couleurs bleu foncé et bleu, nous allons créer un cadre de sorte qu'il soit bleu en haut et bleu foncé en bas. Nous nous assurons que les dimensions du cadre correspondent exactement aux dimensions de la base en carton préparée.
À l'intérieur du cadre, nous disposerons une image ajourée - ce sera le mur avant de notre carte postale quilling.
Commençons à remplir les éléments. Nous préparons quelques thés :
Dans le coin du cadre - en "bas" - nous placerons une étoile de mer. Cela se fait comme ceci: nous fermons une bande de papier rouge en un anneau et la plions pour former une étoile à cinq branches dont les rayons sont légèrement tordus.
Mettons en place un petit banc de poissons fait de bandes jaunes. Comme base, nous utilisons l'élément de quilling "oeil" (vous pouvez vous familiariser avec la technique de sa fabrication).
À partir des rayures blanches, nous tordrons les agneaux des vagues, et à partir des bandes de couleur verte, nous fabriquerons des algues (élément "vague"). Nous disposons tous les éléments à l'intérieur du cadre tels qu'ils seront situés lors du collage.
Dans ce cas, nous ne lubrifierons que les parties latérales des éléments avec de la colle, en veillant soigneusement à ce que rien ne colle au substrat.
Et maintenant, notre carte postale quilling est presque prête.
Nous attendons que tout sèche. Ensuite, nous prenons l'image ajourée collée - la partie supérieure de la carte postale - et la collons avec l'extrémité sur la base en carton, sur le même revers de 4 mm.
Ceci conclut notre expérience créative. J'espère que cette idée de carte postale quilling vous aidera à passer votre temps libre et à capturer des photos de vos propres vacances en mer sur papier.
Rendez-vous aux prochains ateliers quilling sur le site de KARTONKINO !
Quilling Master Class : Les secrets des fonds marinsQuilling coule, quilling coule... au fond de la mer !
Je voulais me passer de "leçons" cette fois, mais ça n'a pas marché. J'ai même dû changer le nom de l'ouvrage. Maintenant vous comprendrez tout pourquoi "Secrets of the Seabed" en particulier.
Alors commençons à plonger.
Étoile de mer et galets.
MK sous la forme de TK.
J'ai fait tous les habitants, et les cailloux, la chose la plus morne, pour tordre 8 à 10 bandes, sont partis pour la fin Et soudain, j'ai compris: j'ai compris comment faire un caillou en 30 secondes. Je partage mon premier secret avec vous.
Si nous avons besoin d'un petit rouleau serré de 2 à 5 bandes, nous pouvons utiliser 1 méthode. Pour faire un gros rouleau de 6 à 10 bandes, la deuxième méthode convient, vous n'avez pas idée de la rapidité avec laquelle j'ai tordu les galets ! Ces méthodes peuvent être utilisées non seulement pour faire des galets, rappelez-vous toutes nos fleurs avec des rouleaux serrés !
Le résultat est devant vous ! Mes cailloux se sont envolés comme des petits pains chauds, l'essentiel est de les coller correctement.N'ayez pas peur quand à la fin de la torsion les "queues" des rayures vont rebondir d'une manière ou d'une autre, la dernière bande que nous collons ci-dessous va appuyer et les coller, c'est comme ça que ma paresse m'a poussé à ouvrir !
Le deuxième secret: j'ai tordu la bande immédiatement enduite de colle.
La manière traditionnelle: tordre le rouleau, puis presser, adapté aux tubes courts, mais je ne pouvais pas obtenir un tube long de cette manière.
Oursin, même deux.
Comment je l'ai fait est le troisième secret Si vous collez la frange noire de cette manière, il s'avère qu'il n'y a pas beaucoup d'aiguilles noires et une bande étroite supplémentaire donne le volume nécessaire au rouleau.
Elle a tordu, pliant les pièces en une "pile".
Profitez de regarder!
L'anémone est un polype corallien.
Perles L'évier était en carton ondulé blanc.
Et, ils l'étaient déjà - mais les bases mêmes du roulage du papier ne sont pas encore là. je me corrige. Et comme illustration pour l'article, j'ai utilisé le travail de l'artiste, dont j'ai parlé plus tôt.
Je vais commencer par parler de ce qui est généralement requis pour le quilling. Et il a besoin de bandes de papier, de 2 à 20 mm de large, et d'un outil spécial pour la torsion. Je sais que certains artisans tordent tout à la main, sans outils, mais ce n'est pas si pratique. Il vaut mieux se faire un analogue d'outils achetés en magasin à partir d'une aiguille et d'un bouchon ...
Outil de quilling (professionnel)
et voici à quoi ressemble un fait maison, fabriqué à partir d'une aiguille ordinaire avec un gros chas, enfoncée dans un bouchon ou un pinceau coupé:
ou d'un cure-dent
Elle a parlé de l'outil principal pour le quilling, mais il y en a aussi un auxiliaire - une règle avec des trous de différentes tailles.
Je ne parlerai pas des outils spécifiques dont les professionnels ont besoin dans cet article - car pour ceux qui veulent juste s'essayer à un nouveau type de créativité, ils sont superflus.
Passons maintenant aux formulaires.
La forme de base du quilling est la spirale (1). Il peut être aussi serré, alors le papier ressemble à un cylindre serré ; et libre (3) - qui est obtenu en "épanouissant" serré.
IMPORTANT! Une fois l'élément fabriqué, il est fixé avec de la colle. Le PVA ordinaire fait bien le travail, mais l'UHU peut également être utilisé.
Une goutte est une spirale libre comprimée d'un côté.
L'œil est le même que la goutte, mais comprimé des deux côtés.
Demi-cercle - une spirale libre est comprimée de sorte qu'un côté reste plat et que le second forme un demi-cercle.
Cercle en retrait - Semblable à un demi-cercle, mais utilisant un objet rond en retrait.
Flèche - transformez l'oeil en triangle et obtenez une flèche.
Carré - fait comme un œil, et encore un œil, mais déjà perpendiculaire.
Feuille. Cela se fait de la même manière que pour l'œil, mais avec un décalage vers l'une des extrémités
Cela met fin aux principales formes de quilling, mais il y en a d'autres ... Oui, et vous-même pouvez devenir l'auteur de plus d'une forme - et j'espère que va t'aider 🙂
Succès créatif !
