Couleurs d'encre de base et supplémentaires pour l'impression à jet d'encre. Couleur magenta - grandeur royale et retenue dans les couleurs. Combinaison réussie de magenta et d'autres couleurs

Il peut sembler presque impossible d’obtenir une teinture violette. On nous a tous appris qu'on pouvait créer du violet en mélangeant du rouge et du bleu, mais on a souvent du mal à obtenir le résultat souhaité : au lieu d'une teinte violet vif, on se retrouve avec une couleur gris-violet ou bordeaux foncé. Dans cet article, nous allons vous montrer comment obtenir des nuances violettes et violettes.

Méthode 1. Magenta et bleu, nuances de bleu

1. Tout d’abord, nous avons besoin de peinture magenta. Souvent, lorsque nous mélangeons du rouge et du bleu, nous ne parvenons pas à obtenir une teinte violette éclatante. Et la raison en est que la peinture rouge absorbe les nuances vertes et bleues. Puisque la peinture bleue absorbe à son tour les teintes rouges et vertes, notre vision ne perçoit que des couleurs spécifiques dans la gamme « rouge, bleu, vert ». Ici, notre vision perçoit à peine les nuances de rouge et de bleu, et donc notre cerveau interprète la combinaison de ces couleurs comme une teinte violet foncé. La peinture dans le spectre de couleurs magenta n'absorbe que le ton vert, nous pouvons donc distinguer visuellement de nombreuses nuances de bleu et de rouge. Mélangez de la peinture magenta avec une petite quantité de peinture bleue (qui absorbe les tons rouges et verts) ou de peinture cyan (qui n'absorbe que les tons rouges). En conséquence, notre cerveau percevra un signal fort avec la couleur bleue et un signal faible avec la couleur rouge, et vous vous retrouverez avec une couleur violet vif !

Le magenta est l'une des couleurs primaires soustractives utilisées par les graphistes. Ces couleurs incluent également le jaune et le bleu.

Recherchez la peinture avec le pigment PR122 ou PV19, tout en évitant la peinture avec les pigments PB (bleu) et PW (blanc).

Si vous recherchez de l’encre magenta pour affiches, vous pouvez la comparer à l’encre que vous utilisez dans votre imprimante. Imprimez simplement une page avec cette couleur et allez chercher de la peinture.

Le magenta étant une couleur primaire, il ne peut pas être créé en mélangeant d’autres nuances. En mélangeant du magenta avec du jaune dans différentes proportions, vous pouvez créer de nombreuses nuances de rouge et d'orange. En mélangeant du magenta avec du bleu dans différentes proportions, vous pouvez obtenir une gamme de nuances de bleu et de violet.

2. Mélangez de la peinture magenta avec du bleu royal ou du turquoise. Utilisez une petite quantité de bleu sinon vous risquez de vous retrouver avec un ton verdâtre. Ajoutez un peu de bleu au magenta puis augmentez progressivement la quantité jusqu'à obtenir la teinte souhaitée.

Méthode 2 : Violet à partir du rouge et du vert

1. Ici, vous aurez besoin de peinture rouge et bleue. Souvent, en mélangeant le bleu et le rouge, nous ne parvenons pas à obtenir la teinte violette souhaitée. Cela se produit parce que d'autres nuances sont souvent mélangées à la peinture bleue et rouge. Un pot de peinture rouge peut contenir des pigments orange et jaune, tandis qu'un pot de peinture bleue peut contenir un mélange de teintes rouges et jaunes. Si vous mélangez du rouge et du bleu, qui contiennent d’autres pigments, vous obtiendrez une teinte brune.

Trouvez de la vraie peinture rouge sans contaminants jaunes ou oranges ; ces couleurs, lorsqu’elles sont mélangées au bleu, produisent une teinte brune.

Vous souhaiterez également rechercher une vraie peinture bleue qui n’a pas de nuances jaunes ou vertes.
Si vous n'êtes pas sûr que votre peinture soit réelle, vous pouvez toujours vérifier. Prenez de la peinture (bleue ou rouge) et mélangez-la avec du blanc. Quelle teinte as-tu pris ? La couleur blanche permet de déterminer s’il y a un excès de pigments dans la peinture. Si vous avez de la peinture sans impuretés, lorsque vous mélangez du rouge et du blanc, vous devriez obtenir une teinte rose et non pêche. Lorsque vous mélangez du bleu avec du blanc, le résultat doit être une nuance bleu ciel et non une couleur vert océan.

2. Mélangez le bleu et le rouge. Prenez les couleurs en proportions égales et mélangez-les sur la palette avec un pinceau : vous devriez obtenir une riche teinte violette.

Si vous souhaitez que votre violet ait une teinte violette, ajoutez un peu de bleu.

Si vous souhaitez que votre violet ait une teinte rosée plus chaude, ajoutez du rouge.

Méthode 3. Blanc et noir

1. Ajoutez de la couleur blanche. Que vous ayez créé du violet en mélangeant du bleu et du rouge ou du magenta et du cyan, le blanc rendra la nuance obtenue plus claire et plus lumineuse. Ajoutez d’abord un peu de peinture blanche, puis augmentez progressivement la quantité de peinture jusqu’à obtenir la teinte souhaitée. La couleur blanche donnera à votre violet une teinte pastel.

2. Ajoutez de la peinture noire. Mélanger votre violet avec de la peinture noire créera une teinte riche et sombre. Mais ajoutez du noir petit à petit pour que votre couleur ne devienne pas trop foncée.

3. Mélangez le blanc et le noir avec du violet. Le résultat est une teinte lavande grisâtre qui peut être plus foncée ou plus claire selon vos envies. Vous pouvez ajouter du rouge ou du magenta à la teinte obtenue, puis obtenir un ton plus rose. Si vous voulez que le violet devienne violet, mélangez-le avec du bleu ou du cyan.

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Couleurs de base de l'imprimante

Dans le processus, les couleurs de base sont comprises comme quatre couleurs du modèle de couleur soustractif CMJN (C – cyan, cyan ; M – magenta, magenta ; Y – jaune, jaune ; K – noir, noir). Le modèle de couleur CMJN décrit les colorants réels utilisés dans l'industrie de l'imprimerie et dans les équipements d'impression grand format. Les quatre couleurs CMJN de base constituent le minimum requis pour l'impression couleur, car... En mélangeant ces couleurs dans certaines proportions, vous pouvez théoriquement en obtenir d'autres.

Couleurs d'imprimante supplémentaires

Cependant, les imprimantes CMJN ne gèrent pas bien les dégradés (transitions fluides d'une couleur à l'autre). Pour élargir la gamme de couleurs et améliorer le naturel du rendu des couleurs, deux couleurs claires supplémentaires Light Magenta (magenta clair) et Light Cyan (cyan clair) ont été ajoutées aux couleurs CMJN de base. C'est la cartouche couleur à six couleurs qui est devenue la principale différence entre les imprimantes photo Epson de la gamme Stylus Photo.

Étant donné que les encres de base standard et les encres claires en option ont des concentrations de colorant différentes, il a été possible d'obtenir une qualité d'impression supérieure dans les hautes lumières, sans aucun grain dans les hautes lumières. Il est devenu possible de reproduire 4 fois (!) plus de nuances. Par exemple, la gamme de couleurs traditionnellement plus large pour l'impression sur tissus a été étendue à - CMJN + Bleu. Aujourd'hui, le schéma accepté en matière d'impression numérique à jet d'encre pour textiles est CMJN + Orange (Rouge) + Bleu.

En 1994, le modèle de couleur Pantone Hexachrome (CMYKOG) a été proposé. Deux nouvelles couleurs ont été ajoutées aux quatre couleurs CMJN : vert (G) et orange (O). Grâce à cela, de nombreuses nuances Pantone sont devenues disponibles (jusqu'à 90 %), tandis que le CMJN en transmettait environ 50 %. Et la gamme de couleurs CMJNOG reproduites dépasse la gamme de couleurs RVB.

Aujourd'hui, les encres pigmentées Epson UltraChrome HDR offrent 98 % de la gamme de couleurs Pantone. L'ensemble comprend 10 couleurs d'encre : noir standard ou mat, gris, gris clair, cyan, cyan clair, magenta riche, magenta clair riche, jaune, vert et orange.

Le blanc et le métallisé ont commencé à être utilisés comme couleurs supplémentaires, permettant d'imprimer des images lumineuses avec une couleur blanche brillante et un effet d'impression métallique sur des films, du vinyle, de la toile, du papier photo, etc. Par exemple, l'encre éco-solvant de deuxième génération Epson UltraChrome GSX contient de l'encre blanche et de l'argent métallisé. Cependant, il convient de mentionner d’emblée que ces encres ont une composition chimique particulière et que leur coût est assez élevé. L'encre n'est pas conçue pour un remplissage continu, on parle d'une utilisation fragmentaire sur des supports sombres et transparents.

Pour obtenir des résultats parfaits sur différents types de papier, 2 types d'encre noire sont spécialement développés. Pour l'impression sur supports mats - Matte Black, qui garantit la couleur noire la plus profonde possible, et pour les supports brillants et semi-brillants - Photo Black.

Il convient de rappeler que la palette de couleurs ne peut pas être modifiée. Par exemple, un utilisateur ne peut pas mettre à niveau une imprimante 8 couleurs vers un modèle 10 couleurs. Et vice versa, dans le modèle à 10 couleurs, vous ne pouvez pas bloquer des couleurs supplémentaires.

Si vous n’êtes pas designer, la terminologie spécifique utilisée par les professionnels peut parfois sembler compliquée. Cela s'applique non seulement aux styles d'intérieur, aux vêtements, aux méthodes spéciales de traitement des matériaux ou aux éléments de conception du produit. On peut parler du concept le plus simple et le plus courant de la tonalité d'un objet. On entend souvent le terme magenta. Beaucoup de gens ne savent même pas de quelle couleur il s’agit. L'article aidera à répondre à la question.

Nuances du spectre

Des cours de dessin à l'école, la plupart des gens ordinaires se souviennent qu'il existe trois couleurs principales : le bleu et le jaune. Peut-être que quelqu'un sait qu'ils ne peuvent pas être obtenus en mélangeant d'autres couleurs. Tous les autres tons sont créés précisément par une combinaison d'éléments de la triade principale dans des proportions diverses. Si une personne est allée dans un studio d'art ou une école d'art lorsqu'elle était enfant, elle se souvient probablement de ce qu'on appelait souvent un arc-en-ciel.

C'est dans des écoles créatives spéciales que les enfants commencent à être initiés aux bases de la science des couleurs. L’enfant apprend qu’il existe en réalité de nombreuses nuances et couleurs, et qu’elles ont toutes leur propre nom. Indigo, carmin, sienne, ocre, cinabre sont les mots les plus simples qu'un artiste débutant devrait connaître.

Les professionnels disposent d’un vocabulaire beaucoup plus large. Il peut être difficile de comprendre quelle tonalité le papier peint ou votre future marque, par exemple, est suggérée par un spécialiste. Les gens demandent souvent ce que signifie le mot magenta. De quelle couleur est-ce, en langage ordinaire ? En fait, cela représente tout un groupe de nuances. Vous allez maintenant découvrir à quoi ressemble le magenta et où il est utilisé.

Types de modèles de couleurs

Toutes les nuances peuvent être classées dans l'un des deux groupes suivants : soustractives ou additives. Les premiers sont obtenus en soustrayant du rayon lumineux total. Dans ce système, le blanc dénote l’absence de tout ton, tandis que leur présence est caractérisée par le noir.

Sur un écran de moniteur, la reproduction de l'image est basée sur l'émission de lumière. Dans ce cas, le modèle RVB est applicable. Une feuille de papier ne peut absorber que la couleur, c'est pourquoi dans l'industrie de l'imprimerie, le système de tons soustractifs - CMJ - est utilisé. Les abréviations sont représentées par les premières lettres des noms anglais des composants de la triade. Dans le domaine de l'impression, ils utilisent : Cyan (cyan), Magenta (magenta), Dans le domaine de la technologie de sérigraphie, ils utilisent : Rouge (rouge), Vert (vert), Bleu (bleu). En impression, le cyan est appelé cyan et le magenta est violet. La photo montre de quelle teinte il s'agit. Un analogue existe dans le système de couleurs des pages Web.

Les concepteurs travaillant dans ces domaines perçoivent généralement toutes les tonalités dans les caractéristiques numériques de chaque composant. Cela peut aller de 0 à 100 %. Si vous devez créer une teinte magenta pour votre écran, transférer la couleur sur un autre modèle n'est pas difficile. Vous devez écrire le code numérique correspondant.

Champ d'application du terme

Le mot magenta est utilisé pour décrire la couleur dans les domaines suivants :

Décoration d'intérieur;

Conception de vêtements, chaussures, accessoires ;

Programmation web;

Impression.

Chacune des industries répertoriées peut être rencontrée par un non-professionnel. Si vous mettez à jour votre garde-robe ou le papier peint de votre chambre, une connaissance de la terminologie peut être nécessaire. Le domaine le plus courant est la production d’imprimerie. De nos jours, la plupart des gens possèdent une imprimante à la maison. Dans ce cas, vous devez absolument connaître les désignations des peintures.

Produits imprimés

Les utilisateurs réguliers ont rencontré au moins une fois une teinte appelée Magenta. De quelle couleur il s'agit et en quoi elle diffère du magenta clair n'est pas comprise par tout le monde.

Le plus souvent, cette question se pose lors de l'utilisation d'imprimantes conventionnelles. Les couleurs suivantes sont utilisées dans les appareils d'impression : cyan, jaune, noir, magenta. La photo de la palette de couleurs montre un exemple. Le modèle s'appelle CMJN. La dernière lettre de l'abréviation représente le ton noir, qui est également considéré comme le ton principal. Si une personne devait changer ou recharger les cartouches d'imprimante ou nettoyer les têtes, elle voyait bien sûr quelle encre se trouvait à l'intérieur de l'appareil. Vous ne savez pas ce qu'est la teinte magenta clair ? La couleur est rose clair. Dans de nombreux systèmes d’impression, il est utilisé pour le rendre plus photoréaliste. Si l’on compare les imprimantes quadri et six couleurs, ces dernières ont par exemple un rendu plus subtil des nuances du visage. Lorsque vous choisissez un périphérique d'impression pour votre maison, vous devez en tenir compte.

Magenta : quelle couleur

Ainsi, le magenta est un ton violet, synonyme de l'équivalent HTML du fuchsia, indiqué par un code spécial. Selon le modèle RVB, il est caractérisé par les paramètres numériques suivants : 255, 0, 255, qui indiquent la quantité maximale de composants rouges et bleus. Selon le système CMJN, la teinte magenta est spécifiée en pourcentage. C'est l'une des couleurs soustractives, outre le jaune et le bleu, qui est utilisée

Le magenta est la couleur principale. Il ne peut pas être obtenu en mélangeant d’autres couleurs. Si vous essayez de faire cela avec du rouge et du bleu, vous n'obtiendrez pas l'effet souhaité. Cette situation s'explique par les particularités de la perception des nuances par l'œil humain. Le moyen le plus simple de déterminer de quelle couleur il s’agit est de regarder l’encre correspondante de votre imprimante. C'est sur cette base que vous pourrez choisir de la peinture, par exemple, pour l'intérieur.

Ainsi, il n'est pas difficile de comprendre la terminologie des professionnels, de mémoriser les noms des peintures et de les utiliser dans votre vocabulaire. Ce processus peut fournir de nombreuses informations utiles et élargira considérablement votre vocabulaire. Vous serez vous-même heureux de prononcer correctement les noms des nuances correspondantes.

Si vous communiquez souvent avec des fashionistas, des décorateurs d'intérieur, des artistes ou des maquilleurs, vous pourriez avoir l'impression que ces personnes vivent dans un monde complètement différent avec leur propre terminologie.

"Ce sont de belles ombres indigo !", "Le magenta sera-t-il la couleur de base de votre salon ?", "Le Marengo va à vos yeux !" En fait, il existe beaucoup plus de couleurs et de nuances qu’on le pensait. Cet article explique ce qu'est la couleur magenta et comment l'utiliser correctement.

Appeler les couleurs par leurs noms propres

« Pourquoi ne pas se limiter aux notions de « rouge », « bleu », « jaune » ? Pourquoi ces inventions sous forme de belles paroles dont le sens n’est compris que par les initiés ? C'est probablement ce que pensent la plupart des gens. Cela est en partie vrai lorsqu’il s’agit de couleurs spectrales de base. Mais les combinaisons de deux ou plusieurs vagues de spectres différents forment de nouvelles couleurs et, par conséquent, de nouveaux noms. Si nous parlons de la couleur appelée « Magenta », alors au sens figuré, vous l'obtenez en mélangeant les couleurs rouge et bleue dans des proportions différentes.

"Magenta" - l'histoire du nom

En fait, le nom magenta fait référence à une gamme de nuances de violet.

Pour obtenir cette couleur, on utilise du goudron de houille. Le colorant a été créé au milieu du XIXe siècle et était activement utilisé par les médecins en raison de ses propriétés antiseptiques. Il a acquis une popularité particulière lors de la bataille du nord de l'Italie près de la ville de Magenta, d'où son nom, qui a survécu jusqu'à ce jour.

De quelle couleur est le magenta ?

Les photos prétendant montrer du magenta peuvent montrer des couleurs complètement différentes. Cela n’est pas surprenant puisque le magenta est une définition collective de plusieurs nuances.

Le « magenta typographique » est une couleur proche du pourpre. Il est apparu à la fin du siècle dernier, au moment où commença l’impression de bandes dessinées en couleurs.

Le « magenta électronique » a été créé pour transmettre des nuances dans le rendu des couleurs par ordinateur. Celui-ci a une teinte violette. Cette même couleur est également connue sous le nom de fuchsia.

"Pale Magenta" rappelle le fuchsia rose clair.

Le « magenta foncé » est une couleur lilas-violet.

« Heavenly Magenta » est une couleur dont les photos montrent des nuances violettes plus saturées. Cela rappelle la couleur qui apparaît dans le ciel au moment d'un coucher de soleil rose - d'où son nom.

Combinaison réussie de magenta et d'autres couleurs

Le violet est appelé la couleur des rois, le magenta définit des nuances de violet plus claires et possède donc toutes les mêmes qualités royales de calme et de grandeur.

En aucun cas on ne peut dire que cette couleur est « girlish » ou « féminine », cette couleur est plutôt universelle de par sa retenue.

Si vous souhaitez créer un look réussi dans votre intérieur ou votre garde-robe, alors gardez à l'esprit que le rose noble se marie bien avec les couleurs blanc et beige, le bleu foncé, le rose clair et le jaune. Ce sont ces nuances que la couleur magenta met en valeur.

Quelle nuance ne va pas bien avec le violet clair noble ? Tout d’abord, ce sont les couleurs rouge et bleue, grâce auxquelles le magenta a été créé. Le magenta n'aura pas fière allure à côté du vert et du noir. Gardez cela à l'esprit lorsque vous commencez à concevoir des métamorphoses dans votre maison ou à sélectionner des éléments en fonction de la combinaison de couleurs.

Comment utiliser le magenta à l’intérieur ?

Cette couleur est noble et calme, mais si vous souhaitez « décorer » une pièce avec cette couleur, vous devez utiliser le magenta avec précaution. Tout d’abord, il n’est pas recommandé de peindre les petites pièces avec du magenta, afin de ne pas les rendre encore plus petites. De plus, si votre maison est conçue dans un style conservateur, le magenta apportera une certaine résonance au décor global. Magenta aime les pièces high-tech, spacieuses et lumineuses, les murs à la texture inégale.

Par conséquent, le fuchsia noble est parfait pour décorer de grandes pièces, surtout s'il s'agit d'une salle de club de fitness ou d'appartements d'hôtel. De plus, la couleur magenta est parfaite si vous l’utilisez pour décorer un restaurant. Majestueuse et un peu mystérieuse, elle offrira aux visiteurs une atmosphère de mystère et de solennité.

Utilisez des nuances violet clair sur les surfaces rugueuses pour rendre la couleur encore plus profonde et majestueuse.

Comment utiliser le magenta dans votre garde-robe ?

Le magenta est une couleur « forte ». Si vous ne voulez pas vous démarquer et préférez un style professionnel conservateur et strict, alors le fuchsia royal peut vous mettre mal à l'aise ; ce n'est pas du tout votre couleur.

Magenta - quelle est la teinte de votre garde-robe, violet clair ou rose foncé ? Quoi qu’il en soit, n’hésitez pas à l’utiliser si vous vous considérez comme une personne forte dotée de qualités de leadership prononcées. Magenta vous donnera confiance, surtout si vous menez une vie active, participez à des activités sociales ou occupez un poste de direction.

Rappelons encore une fois que c'est une erreur de considérer le magenta comme une couleur « féminine ». Les hommes peuvent porter une cravate de couleur magenta ou une chemise de cette teinte en combinaison avec un costume de couleur orage ou en costume. Cependant, vous ne devez pas porter de costume dans les tons violets, sinon l'image se révélera trop flashy.

Les filles doivent également faire attention au magenta. Ne surchargez pas votre look avec cette couleur. Ne portez pas non plus trop d'accessoires brillants si vous portez un pull ou une robe violet. Si vous décidez de choisir des chaussures fuchsia, tous les autres vêtements doivent être dans des couleurs neutres et calmes.

Lorsque vous devez mélanger des couleurs primaires et obtenir vos nuances préférées de violet, vert et orange, la méthode pour les obtenir dépend de nombreux facteurs. La question est : mélangez-vous des pigments ou de la lumière ? Nous vous expliquerons comment travailler avec n'importe quel matériau et partagerons des façons d'obtenir toutes les couleurs de l'arc-en-ciel !

Pas

Mélanger les couleurs : couleurs soustractives

Prenez des peintures. N'importe quel type de peinture fera l'affaire, même celles utilisées sur les meubles ou les murs, mais il est préférable (et le plus propre) de s'entraîner avec quelques petits tubes de peinture à l'huile ou acrylique. Voyons d’abord ce qui se passe si nous mélangeons seulement deux couleurs : le rouge et le bleu.

• Remarque : Le noir peut être obtenu en mélangeant les couleurs existantes. Le pigment noir existe bien sûr, mais son utilisation est trop visible. Il est préférable d'obtenir des couleurs sombres en mélangeant des couleurs primaires transparentes : les ombres ont aussi des nuances, en fonction de l'heure de la journée et d'autres facteurs.
• Lisez la section « Autres conseils » ci-dessous pour obtenir des conseils sur le choix des meilleurs magenta et cyan.

1. Mélangez le rouge et le bleu. Tout le monde sait que le rouge et le bleu, lorsqu’ils sont mélangés, donnent du violet, n’est-ce pas ? En effet, mais ce n’est pas un violet aussi brillant et vibrant. Au lieu de cela, ils forment quelque chose comme ceci :

   • Pas très agréable à l'oeil ? En effet, le rouge et le bleu absorbent davantage et réfléchissent moins le spectre, produisant un violet foncé et sale au lieu d'un violet vif et brillant.

2. Maintenant, essayez ceci : mélangez du magenta avec un peu de cyan et vous verrez la différence. Cette fois, vous obtiendrez quelque chose comme ceci :

   

   • Le magenta est une nuance de violet, le cyan est une nuance bleu-vert, souvent appelée bleu royal ou turquoise. Avec le jaune, ce sont les couleurs primaires du modèle CMJN, qui est basé sur une palette de couleurs soustractive (produisant de la couleur en soustrayant des composants individuels du blanc). Ce schéma est utilisé dans l'imprimerie, y compris les imprimantes couleur.
   • Vous pouvez constater que l’utilisation de vraies couleurs primaires – magenta et cyan – donne une teinte beaucoup plus lumineuse et plus éclatante. Si vous voulez un violet plus profond, ajoutez plus de bleu. Pour un violet profond, ajoutez du noir.

3. Mélangez les pigments pour créer des couleurs primaires et secondaires. Il existe 3 pigments de couleur principaux : le cyan, le magenta et le jaune. Il existe également 3 couleurs secondaires obtenues en mélangeant deux couleurs primaires :

   • Cyan + jaune = vert
   • Cyan + magenta = bleu
   • Magenta + jaune = rouge
   • Cyan + magenta + jaune = noir
   • Dans le mélange soustractif de couleurs, la combinaison de toutes les couleurs produit du noir.

4. "Lisez les informations ci-dessous. La section Mélange de peintures fournit des conseils plus détaillés sur la manière d'obtenir une large gamme de nuances, notamment claires, foncées et grisâtres. La section Conseils fournit une liste complète de couleurs et de combinaisons que vous pouvez utiliser pour obtenir ces couleurs sur votre palette.

   Mélange de lumière : couleurs additives

   1. Jetez un œil à votre moniteur. Regardez les zones blanches sur cette page et approchez-vous le plus possible. C'est encore mieux si vous avez une loupe. Lorsque vous rapprochez vos yeux de l'écran, vous ne verrez pas des points blancs, mais des points rouges, verts et bleus. Contrairement aux pigments, qui absorbent la couleur, la lumière est additive, ce qui signifie qu’elle agit en additionnant les flux lumineux. Les écrans et écrans de cinéma, qu'il s'agisse d'un téléviseur plasma de 60 pouces ou de l'écran Retina de 3,5 pouces de votre iPhone, utilisent une méthode additive de mélange des couleurs.

      Mélangez la lumière pour créer des couleurs primaires et secondaires. Comme pour les couleurs soustractives, il existe 3 couleurs primaires et 3 couleurs secondaires obtenues en mélangeant les couleurs primaires. Le résultat pourrait vous surprendre :

      • Mélanger rouge + bleu = magenta
      • Mélanger bleu + vert = cyan
      • Mélanger vert + rouge = jaune
      • Dans le mélange additif de couleurs, la combinaison de toutes les couleurs produit du blanc.
      • Veuillez noter que les couleurs additives primaires sont des couleurs soustractives secondaires, et vice versa. Comment est-ce possible ? Sachez que l'effet de la couleur soustractive est un processus combiné : on absorbe certaines couleurs, et on perçoit ce qui reste, c'est-à-dire la lumière réfléchie. La couleur réfléchie est la couleur du flux lumineux qui reste lorsque toutes les autres couleurs ont été absorbées.

   Théorie moderne des couleurs

   1. Comprendre la nature subjective de la perception des couleurs. La perception humaine et l'identification de la couleur dépendent à la fois de facteurs objectifs et subjectifs. Alors que les scientifiques peuvent détecter et mesurer la lumière jusqu’au nanomètre, nos yeux perçoivent une combinaison complexe non seulement de teinte, mais également de saturation et de luminosité des couleurs. Cette situation est encore compliquée par la façon dont nous voyons la même couleur sur des fonds différents.

      La teinte, la saturation et la luminosité sont les trois dimensions de la couleur. On peut dire que toute couleur a trois dimensions : la teinte, la saturation et la luminosité.

      • Ton caractérise la position d'une couleur sur la roue chromatique - rouge, orange, jaune, etc., y compris toutes les couleurs intermédiaires, comme le rouge-orange ou le jaune-orange. Voici quelques exemples : Le rose fait référence à un ton magenta ou rouge (ou quelque chose entre les deux). Le marron fait référence au ton orange car le marron est orange foncé.
      • Saturation- C'est ce qui produit des couleurs riches et vibrantes, comme sur un arc-en-ciel ou une roue chromatique. Les couleurs (nuances) pâles, sombres et sourdes sont moins saturées.
      • Légèreté montre à quel point une couleur est proche du blanc ou du noir, quelle que soit la couleur. Si vous prenez une photo de fleurs en noir et blanc, vous pouvez distinguer celles qui sont les plus claires et celles qui sont les plus foncées.
        • Par exemple, le jaune vif est une couleur relativement claire. Vous pouvez l'éclaircir encore plus en ajoutant du blanc et en le rendant jaune pâle.
        • Le bleu vif est naturellement sombre et faible sur l’échelle de lumière, tandis que le bleu foncé est encore plus bas.

   Mélanger les peintures

   1. Suivez ces instructions pour obtenir la couleur de votre choix. Le magenta, le jaune et le cyan sont des couleurs soustractives primaires, ce qui signifie qu'elles peuvent être mélangées pour créer n'importe quelle autre couleur, mais elles ne peuvent pas être obtenues à partir d'autres couleurs. Les couleurs soustractives primaires sont utilisées lors du mélange de pigments tels que les encres, les colorants et les peintures.

      Les couleurs à faible saturation (couleurs douces) se déclinent en trois types principaux : clair, sombre et sourd.

      Ajoutez du blanc pour obtenir des couleurs plus claires. N'importe quelle couleur peut être éclaircie en y ajoutant du blanc. Pour obtenir une couleur très claire, il est préférable d'ajouter la couleur de base au blanc petit à petit afin de ne pas gaspiller l'excédent de peinture.

      Ajoutez du noir pour obtenir des couleurs sombres. N'importe quelle couleur peut être assombrie en y ajoutant du noir. Certains artistes préfèrent ajouter une couleur complémentaire opposée à une couleur donnée sur la roue chromatique exacte CMJ/RVB. Par exemple, le vert peut être utilisé pour assombrir le magenta et le magenta peut être utilisé pour assombrir le vert car ils sont opposés l’un à l’autre sur la roue chromatique. Ajoutez du noir ou de la couleur complémentaire petit à petit pour ne pas en faire trop.

      Ajoutez du blanc et du noir (ou du blanc et une couleur complémentaire à l'original) pour créer des couleurs grisâtres et atténuées. En faisant varier les quantités relatives de noir et de blanc ajoutées, vous pouvez obtenir n’importe quel niveau de luminosité et de saturation souhaité. Par exemple : ajoutez du blanc et du noir au jaune pour obtenir un olive clair. Le noir foncera le jaune, le transformant en vert olive, et le blanc éclaircira ce vert olive. Différentes nuances de vert olive peuvent être obtenues en ajustant la quantité de couleur ajoutée.

      • Pour obtenir une couleur désaturée telle que le marron (orange foncé), vous pouvez ajuster la teinte de la même manière que pour obtenir un orange vif - en ajoutant de petites quantités de couleurs à proximité sur la roue chromatique : magenta, jaune, rouge ou orange. Ils rendront le brun plus brillant tout en changeant sa teinte. Mais comme le marron n’est pas une couleur vive, vous pouvez également utiliser des couleurs des autres côtés du triangle, comme le vert ou le bleu, qui assombriront le marron tout en changeant sa teinte.

   2. Obtenez du noir. Cela peut être fait en mélangeant deux couleurs mutuellement complémentaires, ainsi que trois couleurs ou plus équidistantes les unes des autres sur la roue chromatique. N'ajoutez simplement pas de blanc ou toute couleur contenant du blanc, sauf si vous souhaitez une nuance de gris. Si le noir obtenu penche trop vers une couleur particulière, neutralisez-le en ajoutant un peu de couleur complémentaire à cette couleur.

      N'essayez pas de devenir blanc. Le blanc ne peut pas être obtenu en mélangeant d’autres couleurs. Comme les trois couleurs primaires - magenta, jaune et cyan - vous devrez les acheter, à moins bien sûr que vous travailliez avec des matériaux comme l'aquarelle, pour laquelle le papier lui-même est utilisé à la place du blanc si nécessaire.

      Élaborer un plan d’action. Pensez à la teinte, à la luminosité et à la saturation de la couleur que vous avez et à la couleur que vous souhaitez, et effectuez les ajustements en conséquence.

      • Par exemple, la nuance de vert peut être rapprochée du cyan ou du jaune, ses voisins sur la roue chromatique. Il peut être allégé en ajoutant du blanc. Ou foncez-le en ajoutant du noir ou une couleur complémentaire, à savoir du violet, du magenta ou du rouge, selon la nuance de vert. Vous pouvez l'atténuer en ajoutant du noir et du blanc, ou rendre le vert désaturé un peu plus brillant en ajoutant du vert (brillant).
      • Encore un exemple. Vous avez mélangé du rouge et du blanc pour obtenir du rose, mais le rose est devenu trop brillant et trop chaud (jaunâtre). Pour corriger la teinte chaude, il faudra ajouter un peu de magenta. Pour atténuer le rose vif, ajoutez du blanc, une couleur complémentaire (ou du noir) ou les deux. Décidez si vous voulez un rose plus foncé (ajoutez uniquement la couleur complémentaire), un rose grisâtre (ajoutez du blanc et la couleur complémentaire) ou simplement un rose plus clair (ajoutez uniquement le blanc). Si vous envisagez d'ajuster la teinte avec du magenta et d'atténuer le rose avec du vert ou du cyan (complémentaire du magenta et du rouge), vous pouvez essayer de combiner les deux en utilisant une couleur entre le magenta et le cyan, comme le bleu.

   3. Mélangez les peintures et commencez à créer un chef-d'œuvre ! Si tout cela vous semble insurmontable, vous avez juste besoin d’un peu de pratique. Créer un guide des couleurs pour votre propre usage est un bon moyen de vous entraîner à utiliser les principes de la théorie des couleurs. Même en l'imprimant depuis votre ordinateur, vous vous fournirez des informations utiles à un moment où vous n'avez pas encore de pratique et ne pouvez pas travailler de manière intuitive.

   Échantillons de couleurs et méthodes pour les obtenir

   • Sélectionnez la couleur souhaitée et suivez les instructions ci-dessous. Chaque échantillon offre une gamme de possibilités ; vous pouvez ajuster la quantité de peinture que vous utilisez pour obtenir exactement la couleur souhaitée. Par exemple, n’importe quelle couleur claire peut être éclaircie ou assombrie en ajoutant plus ou moins de blanc. Les couleurs complémentaires ou complémentaires sont des couleurs qui sont opposées les unes aux autres sur la roue chromatique RVB/CMY.
   • Rouge: Ajoutez un peu de jaune ou d'orange au magenta.
     • Rouge clair (rose saumon, corail) : Ajoutez du blanc au rouge. Utilisez moins de blanc et plus de rouge pour obtenir du corail.
     • Rouge foncé: Ajoutez un peu de noir (ou de cyan) au rouge. Le cyan est complémentaire du rouge.
     • Rouge sourd : Ajoutez du blanc et du noir (ou du cyan) au rouge.
   • Jaune: Le jaune ne peut pas être obtenu en mélangeant d’autres couleurs. Vous devrez l'acheter.
     • Jaune clair: Ajoutez du blanc au jaune.
     • Jaune foncé (vert olive) : Ajoutez un peu de noir (ou de bleu violet) au jaune. Le bleu violet est complémentaire du jaune.
     • Jaune sourd (olive clair) : Ajoutez du blanc ou du noir (ou du bleu violet) au jaune.
   • Vert: Mélangez le cyan et le jaune.
     • Vert clair: Ajoutez du blanc au vert.
     • Vert foncé: Ajoutez un peu de noir (ou de magenta) au vert. Le magenta est complémentaire du vert.
     • Gris vert: Ajoutez du blanc et du noir (ou du magenta) au vert.
   • Cyan (bleu turquoise) : Le cyan ne peut pas être obtenu en mélangeant d’autres couleurs. Vous devrez l'acheter.
     • Cyan clair: Ajoutez du blanc au cyan.
     • Bleu foncé : Ajoutez un peu de noir (ou de rouge) au cyan. Le rouge est complémentaire du cyan.
     • Gris-bleu : Ajoutez du blanc et du noir (ou du rouge) au cyan.
   • Bleu violet: Mélangez le magenta avec du cyan ou du bleu.
     • Bleu violet clair (lavande) : Ajoutez du blanc au bleu violet.
     • Bleu violet foncé : Ajoutez un peu de noir (ou de jaune) au bleu violet. Le jaune est complémentaire du violet.
     • Bleu gris-violet : Ajoutez du blanc et du noir (ou du jaune) au bleu violet.
   • Violet: Mélangez le magenta avec un peu de cyan, de bleu ou de bleu violet.
     • Violet clair: Ajoutez du blanc au violet.
     • Violet foncé : Ajoutez du noir (ou du vert citron) au violet. Le vert lime est complémentaire du violet.
     • Violet atténué : Ajoutez du blanc et du noir (ou du vert citron) au violet.
   • Noir: Le noir peut être créé en mélangeant deux couleurs complémentaires ou trois couleurs équidistantes sur la roue chromatique CMJ/RVB précise, comme le rouge, le vert et le bleu. Si vous vous retrouvez avec une couleur foncée au lieu du noir pur, corrigez-la en ajoutant une couleur qui lui est complémentaire.
   • Blanc: Le blanc ne peut pas être obtenu en mélangeant d’autres couleurs. Vous devrez l'acheter. Pour un blanc chaud (comme la crème), ajoutez un peu de jaune. Pour obtenir un blanc froid, ajoutez un peu de cyan.
   • Gris: Le gris est un mélange de noir et de blanc.
   • Lorsque vous mélangez des peintures, ajoutez-en petit à petit pour ajuster la couleur. Tu peux toujours en ajouter. Cela est particulièrement vrai lorsque l’on travaille avec le noir et le bleu, qui ont tendance à dominer les autres couleurs. Ajoutez-en petit à petit jusqu'à obtenir le résultat souhaité.
   • Pour savoir si une couleur est complémentaire, utilisez vos propres yeux. C'est une vieille astuce : regardez attentivement une couleur, puis détournez le regard sur une surface blanche. En raison de la « fatigue des couleurs » dans les yeux, vous verrez la couleur opposée.
   • Choisir des couleurs primaires lors de l’achat peut être difficile. Recherchez du magenta qui ne contient pas de pigments blancs ou bleus (PW et PB). Les meilleurs pigments sont les pigments violets et rouges comme le PV19 et le PR122. Bon cyan PB15:3. PB15 et PG7 sont également bons. Si vous avez besoin de peintures ou de vernis d'artiste, vous pouvez essayer d'utiliser une imprimante pour faire correspondre les couleurs. Imprimez un échantillon depuis votre ordinateur à emporter avec vous au magasin, ou recherchez les couleurs primaires sur les côtés d'un emballage de céréales ou de biscuits.
   • Vous avez besoin d'un triangle de couleurs qui assurent l'équilibre visuel de la peinture et d'un autre triangle de couleurs pour identifier les paires de couleurs qui se neutralisent, car les couleurs complémentaires pour ces tâches sont légèrement différentes. Ainsi, l’outremer se marie bien avec le jaune citron et d’autres beaux jaunes, mais pour assombrir ces jaunes, utilisez du violet. De plus amples informations sur ce sujet peuvent être trouvées en ligne.
   • De combien de tubes de peintures différentes avez-vous réellement besoin pour peindre un tableau ? Le livre de Jean-Louis Morell sur l'aquarelle montre comment, en utilisant le triangle de couleurs cyan-jaune-magenta, vous pouvez obtenir presque toutes les couleurs que vous voulez à partir de seulement quatre ou cinq, mais cela peut également être fait en utilisant ces trois plus du blanc (comme le blanc dans l'aquarelle est du papier) !
     • La meilleure gamme de nuances peut être obtenue en mélangeant des couleurs proches des couleurs primaires CMJ, mais pour obtenir une teinte plus foncée, il faut qu'une - ou mieux encore deux - soit plus foncée que ces couleurs primaires, par exemple le bleu persan ou le bleu cobalt, cramoisi alizarine.
   • Qu'est-ce que tu écris? Les couleurs dont vous avez besoin dépendent entièrement de ce que vous écrivez. Par exemple, l'outremer, le jaune napolitain, la terre de Sienne brûlée et le badigeon sont utiles pour les paysages lointains si les verts et les jaunes vifs ne sont pas nécessaires.

   Ce dont tu auras besoin

   • Palette – une palette en papier jetable fonctionne bien.
   • Couteau à palette (n'importe quelle taille)
   • Du papier aquarelle ou une toile apprêtée (vous pouvez les acheter dans votre magasin d'art local ; une toile apprêtée prête à l'emploi fonctionne bien)
   • Récipients contenant de l'eau ou du solvant pour laver les pinceaux
   • Pinceau synthétique de votre choix (#8 rond ou #6 plat fonctionne bien)
   • Flacon pulvérisateur pour empêcher les peintures à l'eau de sécher
   • Essuie-tout en papier pour enlever la saleté et nettoyer les brosses
   • Cercle de couleur
   • Des peintures
   • Un peignoir ou une vieille chemise que vous n'avez pas peur de salir
   • Gants